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Veranstaltungen in Europa, Events in Europe, eventi a europaüberregional

Veranstaltungskalender - Terminsuche
vom 13.06.2026 bis 27.06.2026
Ausstellungen | Ausstellung

Brigitte Lustenberger: A Gaze of One’s Own

Im Kabinett des Museum Franz Gertsch zeigt die Schweizer Künstlerin Brigitte Lustenberger (*1969) auf analogen und digitalen fotografischen Verfahren basierende Arbeiten im Zusammenspiel mit Installationen. Ihre aktuellen Werkgruppen thematisieren die Vergänglichkeit und Verletzlichkeit von Mensch und Natur.

In ihrer künstlerischen Praxis setzt sich Brigitte Lustenberger intensiv mit dem Medium der Fotografie auseinander – insbesondere mit dessen inhärenter Verbindung zu Themen wie Vergänglichkeit, Erinnerung und der Fragilität des Lebens. Ein weiterer zentraler Aspekt ihres Schaffens ist der kritische Blick auf die Darstellung des weiblichen Körpers in der Fotografie und die damit verbundenen Fragen des Sehens und Gesehenwerdens („Gaze“). Ihre Arbeit bewegt sich im Spannungsfeld von Ha
Ereignisse | Diskussion

Gipfeltreffen 2026

Considering Appropriation
Akademie Zweite Moderne

„As long as historical works by deceased male composers constitute approximately 90% of all music performed in the publicly funded music scene, efforts at gender-based and cultural equality remain merely cosmetic.“ (Deklaration, Akademie Zweite Moderne)

Wie wird unsere kulturelle Identität geformt? Wie prägen kulturelle Kontexte musikalische Sprachen und wie können sie sich miteinander verbinden? Unter dem Motto „Considering Appropriation“ widmet sich das Gipfeltreffen 2026 Fragestellungen rund um Aspekte kultureller Inspiration. An zwei Tagen lädt das Gipfeltreffen öffentlich dazu ein, gemeinsam mit den diesjährigen Komponistinnen* und renommierten internationalen Impulsgeber:innen über eine transkulturelle Musikkultur nachzudenken. Die diesjährige Leitfrage: Welche Arten der Programmg
Aufführungen | Treff

Das offene Foyer

Immer samstagvormittags öffnen wir unser Foyer für Neugierige: Kommen Sie herein, schauen Sie sich um! Nutzen Sie Gastronomie, WLAN und Kinderecke oder ruhen Sie sich einfach aus. Schauen Sie (leise!) in die laufende Probe, begegnen Sie der Staatsoper und ihren Mitarbeiter:innen!
Mit kleinen Konzerten, Diskussionen, Präsentationen oder Einladungen zum Mitsingen bereichern wir die Samstagsvormittage — aber das offene Foyer wird auch, was Sie daraus machen!

10:00 – 14:00 Uhr

Eintritt frei
Ereignisse | Stadtführung

"Halle, die Schöne"

Rundfahrt mit dem Oldtimer-Bus

So schön haben deutsche Großstädte einmal ausgesehen – nur in Halle kann man das noch heute bewundern. Ganze Stadtviertel mit Gründerzeit- und Jugendstil-Häusern verblüffen jeden, der Halle zum ersten Mal besucht: Dank der Kapitulation vor den amerikanischen Truppen blieb die Stadt 1945 von der Zerstörung verschont. Erhalten blieben dadurch auch die alten Baudenkmäler wie Dom, Marktkirche, Moritzburg, Neue Residenz, Renaissancehäuser oder die klassizistische Universität. Falls Sie also zwischen den Konzerten und Opernaufführungen genügend Zeit haben: Buchen Sie schon jetzt eine der spannenden Stadtführungen!

Ticket Preise: 35 €
Dauer: ca. 2 Std.

Veranstalter: StattReisen Halle
Aufführungen | Kammerkonzert

Kammer­musik der Wiener Philharmoniker

Violoncello: Wolfgang Härtel, Florian Eggner
Kontrabass: Herbert Mayr, Christoph Wimmer-Schenkel
Moderation: Georg Nigl
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Feuer! Eine zündende Idee

Familien und Kinder 6 – 12 Jahre

Auf den Spuren des Feuers gehst du im Museum auf Entdeckungsreise. Wer hatte wann die zündende Idee, das Feuer zu nutzen? Welche Erfindungen und Mythen verdanken wir dem Feuer? Ob Steinzeitfeuerzeug, Einschusslöcher oder ein Vulkan – das Museum steckt voller heißer Themen! Du stellst einen Lederbeutel her und dein eigenes Steinzeitfeuerzeug zusammen.

11:00 Uhr - 13:00 Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl.
Online-Buchung empfohlen.
Ereignisse | Konzert

Kammermusiktag der DÜSY

Mitglieder der Düsseldorfer Symphoniker

Mitglieder der Düsseldorfer Symphoniker
Andrii Murza, Violine
Evgeny Sinaiski, Klavier
-
Fernando José Martínez Zavala, Oboe
Martin Kevenhörster, Fagott
Julia Golkhovaya, Klavier
-
Meriam Dercksen, Klarinette
Yuri Bondarev, Viola
Gabriele Leporatti, Klavier
-
Naoki Yamaguchi, Violine
Michael Polyzoides, Violoncello
Haruka Ebina, Klavier
-
Gisela Hellrung, Oboe
Andreas Boege, Oboe
Fernando Martinez Zavala, Oboe
-
Franziska Früh, Violine
Teira Yamashita, Violine
Ralf Buchkremer, Viola
-
Juliane Wahl-Völker, Flöte
Elisa Tosca de Angelis, Oboe
Traian Sturza, Fagott
Andreas Aragon, Horn
Nicole Schrumpf, Klarinette
-
Juliane Wahl-Völker, Flöte
Ege Banaz, Klarinette und Saxophon
Mascha Corman, Gesang
Thiago Leite Barbosa, Gitarre
Jonas Völker, Percussion

Acht
Ereignisse | Konzertante Aufführung

The Dragon of Wantley

Johann Friedrich Lampe

A burlesque opera in drei Akten (1737)
Libretto von Henry Carey nach einer gleichnamigen, anonym überlieferten Ballade (1685)

Grausame Drachen, Jungfrauen in Not und starke Ritter – großes Drama? Textdichter Henry Carey und der vermutlich aus Braunschweig stammende Komponist Johann Friedrich Lampe machten daraus eine freche Parodie auf Händels italienische Opern. Lampe, der als Fagottist in London im selben musikalischen Umfeld wie Händel wirkte und dessen Stil gekonnt aufgriff, amüsierte sich köstlich über „the Beauty of Nonsense, so prevailing in the Italian Operas“ – und schrieb als Gegengewicht „burlesque operas“. Statt heroischer Glanzfiguren gibt es in The Dragon of Wantley einen heruntergekommenen Ritter und zwei Dorffrauen, die sich mit einem exzentrischen, singenden Drachen an
Familie+Kinder | Jugendprogramm

Skulptural, ideal?!

Drop-In Workshop für Familien und junge Erwachsene

Wie kann eine neue, ideale Form der Skulptur aussehen? Wofür steht sie? Und was löst sie beim Betrachten aus?

Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.

12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Aufführungen | Oper

Tannhäuser

Oper von Richard Wagner

Premiere: 21.6.2026

Handlung in drei Aufzügen
Dichtung vom Komponisten

Sieben Jahre lebte Tannhäuser in der Traumwelt des Venusbergs, doch auch die Rückkehr in die sinnesfeindliche Gesellschaft der Wartburg bringt keine Erfüllung. Pilgernd zwischen den Welten ist er heimatlos. Der isländische Regisseur Thorleifur Örn Arnarsson, bekannt für seine eindringlichen Deutungen mythischer Stoffe und grosser Erzählungen, inszeniert «Tannhäuser» als existenzielles Identitätsdrama und surreale Reise ins Innere eines Menschen. Die Suche nach Sinn und Halt in einer Welt, die zu entgleiten scheint, hat Wagner zur philosophischen Weltbeschreibung verdichtet. Die isländische bildende Künstlerin Erna Mist hat dafür einen Raum entworfen, der die Topografie der inneren Zerrissenheit erfahr
Ausstellungen | Kinderprogramm

Vorlese-Stunde mit den "Omas gegen Rechts" in der LESEREI

Willkommen in der Welt des Buches! Die LESEREI: ein Ort zum Stöbern, Schmökern und Entdecken: Hier steckt in jedem Regal ein Stück Magie. Sie kann kostenfrei von allen Lesefreudigen - ob Groß oder Klein, Bücherwurm oder Neuling - besucht werden.

Seid einmal im Monat dabei, wenn die »Omas gegen Rechts« aus ihren und euren Lieblingsbüchern vorlesen.

Die Teilnahme ist kostenfrei & ohne Voranmeldung.

Bitte holt euch einen LESEREI-Sticker an unserer Kasse/Info ab!
Ausstellungen | Kurs

Work­shop His­to­ri­sche Foto­gra­fien

Iden­ti­fi­zie­ren, Bewah­ren und Präsentieren
zu "Spu­ren der Wirk­lich­keit"

Foto­gra­fien erfor­dern als oft ein­zig­ar­ti­ge, emp­find­li­che Objek­te beson­de­re Sorg­falt bei Lage­rung, Hand­ha­bung und Prä­sen­ta­ti­on. Unter der Lei­tung von Andre­as Gru­ber (Restau­ra­tor und Exper­te für his­to­ri­sche Foto­gra­fien) ler­nen wir ver­schie­de­ne his­to­ri­sche Foto­tech­ni­ken ken­nen und erhal­ten prak­ti­sche Hin­wei­se zum rich­ti­gen Umgang. Ger­ne kön­nen Sie eige­ne his­to­ri­sche Foto­gra­fien zur gemein­sa­men Begut­ach­tung mit­brin­gen.

Kos­ten: € 7, Anmel­dung erfor­der­lich unter +43 732 7070 3614 oder online
Aufführungen | Führung

Ballett-Führung mit Mini-Workshop

Für 6- bis 9-Jährige und ihre Eltern

Unter der Leitung von Mitgliedern des Balletts Zürich geht es für Kinder und Eltern zuerst auf einen Rundgang hinter die Kulissen des Opernhauses. Im anschliessenden Tanzworkshop können sich die Teilnehmenden einmal selbst als Ballerinas und Ballerinos versuchen. Im Vordergrund stehen dabei die eigene Kreativität und der Spass an der Bewegung. Mit Mélanie Borel, Shelby Williams, Iacopo Arregui, Lucas van Rensburg und Jesse Fraser

Dauer: 1.5 Stunden
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Götter, Helden und Geheimnisse!

Workshop / Familien und Kinder 6 – 12 Jahre

In der Gemäldegalerie triffst du auf Bilder voller Mythen und himmlischer Geschichten. Du lernst antike Götter kennen und entdeckst ihre besonderen Kräfte. Mit Pinsel und Tusche oder als Collage gestaltest du anschließend eigene Kunstwerke, inspiriert von ihren Abenteuern – einfarbig mit Hell-Dunkel oder koloriert.

14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Foyer
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Jungsteinzeit-Geschichten: Erzählen wie am Feuer

Workshop / Familien

Seit jeher erzählen Menschen Geschichten. Schon Jäger und Sammler gaben ihre Erlebnisse mit eindrucksvollen Bildern und Erzählungen weiter – oft inspiriert von der Kraft der Tiere. In der Ausstellung „Gebaute Gemeinschaft: Göbeklitepe, Taş Tepeler und das Leben vor 12.000 Jahren“ erfahren wir, wie Menschen damals lebten und sesshaft wurden. Anschließend erfinden wir eigene Mensch-Tier-Wesen und lassen unsere Geschichten – angeregt durch Würfel und Karten – am „Lagerfeuer“ im Kreis wandern. Spaß und Abenteuer für die ganze Familie!

14:00 - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Information
Kosten: 15/20 Euro
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)
Anmeldung empfohlen

Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Familie+Kinder | Familienprogramm

Vom Selfie zum Kaiser: Selbstporträts

Museumstaschen – Materialien für Familien

Inszeniert euch wie die römischen Kaiser! Träumet euch in fremde Welten! Entschlüsselt geheime Botschaften! Nehmt antike Bauwerke in den Blick! Kinder und ihre erwachsenen Begleitungen erkunden die Museen auf eigene Faust und mit Auftrag. Ausgestattet mit Werkzeugen, Requisiten und Fotokameras wird der Museumsbesuch zu einem besonderen Abenteuer.

14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 10 € pro Familie (2 Personen), 15 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.
Ereignisse | Kurs

Workshop-Reihe von Demokratie, was geht?: Woran wir glauben

Für Jugendliche/junge Erwachsene (14-25 Jahre)

In dieser Workshop-Reihe bekommst du Raum, laut zu werden – mit Worten, Bildern, Beats oder deiner Stimme. Gemeinsam experimentieren wir und finden Wege, um Gedanken, Zweifel, Wut, Hoffnung oder Visionen hör- und sichtbar zu machen. Was glauben wir, was macht uns Mut und was muss sich verändern?
Wir diskutieren Fragen zu Sprache und Vielfalt, Gemeinschaft und Solidarität, Identität und Zugehörigkeit und finden künstlerische Ausdrucksweisen. Zum Abschluss, am letzten Tag des Festivals, gibt es eine Bühne für diese Geschichten, die selten Platz bekommen – von dir erzählt, gestaltet, performt. Hier bestimmst du die Botschaft!
Aufführungen | Tanz

Polymer DMT / Fang Yun Lo: Als ich in Deinem Alter war

Taiwan Moves

„Wenn Du an die Zeit zurückdenkst, als du so alt warst wie ich, welches Bild fällt dir als Erstes ein, wenn du an dein Zuhause von damals denkst? Erinnerst du dich auch an Geräusche von früher?”

„Was hat dich besonders glücklich gemacht, als du so alt warst wie ich? Worüber hast du dir als Kind am meisten Sorgen gemacht? Und gibt es etwas, das du bereust – etwas, das du getan hast oder nicht getan hast, als du jung warst?”

Als die eigenen Großeltern jung waren, war die Welt noch eine ganz andere. Manchmal sind sie sogar in einem anderen Land aufgewachsen. Für diese Inszenierung werden Kinder zu Detektiven, und machen sich selbst auf die Suche nach den unterschiedlichen - vielleicht auch versteckten - Familiengeschichten und zu Dingen, die an diese Geschichten
Ereignisse | Theater

Venus & Jupiter

Eine göttlich römische Komödie von Michael Niavarani

Ein himmlischer Schabernack um Liebe, Betrug, Verwandlung und Eifersucht mit aller göttlichen Schwäche und menschlichen Ohnmacht.

Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Octavia zu verfüh
Aufführungen | Fest

Taiwanischer Markt

Taiwan Moves

Im Rahmen von „Taiwan Moves“ öffnet HELLERAU den Kulturgarten für ein Sommerereignis der besonderen Art:

In Kooperation mit der Dresden Mandarin Schule e.V. und dem Taiwanischen Frauenverein Dresden entsteht für einen Nachmittag ein echter, authentischer taiwanischer Markt in Hellerau. Die „Night Markets“ gelten als eine der touristischen Hauptattraktionen Taiwans und ziehen in jeder größeren Stadt Tausende von Besuchern an – sowohl Einheimische als auch Tourist*innen. Das besondere Flair dieser „Night Markets“ macht die Mischung aus unzähligen Streetfood-Spezialitäten und traditionellen Spielen aus (denen sich nicht nur Kinder gerne widmen). In Taiwan sind diese „Night Markets“ damit fester Bestandteil der Unterhaltungsangebote für Jung und Alt, und öffnen tatsächlich meist erst am fr
Aufführungen | Musical

SIX

Divorced, Beheaded, LIVE!

Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.

SIX sprengt Genre-Grenzen

Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Konzerte | Mitmach-Angebot

Die Elbphilharmonie singt

Chöre aus Norddeutschland & Singaktionen zum Mitmachen

aCAUnion
Brutal Vokal
Cantemus Kinderchor Hamburg
Canticum Novum
Chorwärts & Klangfarben
elbtonics
flow
Gospolitans
Home
Heinrich-Schütz-Chor Ostfriesland
Landesjugendchor Hamburg
Lotsengesangverein Knurrhahn von 1929 e.V.
Mittelstufenchor des Luisen-Gymnasiums
VocalVibes
Vokalensemble CHORona
ZinneChor

Sing, Sing, Sing!

Einen Tag lang dreht sich in der Elbphilharmonie alles um die natürlichste Art, Musik zu machen – das Singen! Auf vier Bühnen im gesamten, für alle Besucherinnen und Besucher frei begehbaren Haus präsentieren sich 16 norddeutsche Chöre in ganz unterschiedlichen Besetzungen und Stilarten, egal ob Gospel, Jazz, Madrigal oder Seemannslied. Dazu laden spontane Mini-Workshops zum Mitmachen ein, ob bei Gruppen-Impro, Stimm-Experimenten oder Body Percussion.
Ereignisse | Familienprogramm

Familienfest

Ein Nachmittag voller Musik, Bewegung und Kreativität: Das Händel-Haus und die benachbarte Musikbibliothek laden wie jedes Jahr Kinder, Eltern, Freundinnen und Freunde der Festspiele zu einem bunten Mitmachfest ein. Ob Tanz, Kostüm, Bühne oder Instrumentenbau – überall darf ausprobiert, gestaltet und gestaunt werden. Musik wird hier nicht nur gehört, sondern mit allen Sinnen erlebt: beim Tanzen und Gestalten. Ein lebendiges Fest, das Händels Welt auf spielerische Weise erfahrbar macht – offen für Neugierige jeden Alters.

Workshopleitung:
Julia Bosch (Bühnen- und Kostümbildnerin)
Theresa Ivanovic (Tänzerin, Tanzpädagogin)
Yaroslava Sydorenko (Bühnen- und Kostümbildnerin)
Studierende der Universität Halle (Instrumentenbau)

freier Eintritt

Mit freundlicher Unterstützung der KATHI
Ereignisse | Konzert

Farinelli vs. Carestini

Valer Sabadus & Concerto Köln

Countertenor: Valer Sabadus
Concerto Köln

Mit Werken von Georg Friedrich Händel, Nicola Porpora, Riccardo Broschi, Johann Adolph Hasse, Giuseppe Sammartini und Pietro Castrucci

Im London der Jahre 1734/35 tobt ein erbitterter Konkurrenzkampf auf den Opernbühnen der Stadt: Georg Friedrich Händel hat mit seinem 1719 gegründeten Opernunternehmen, der Royal Academy of Music, die Londoner Opernszene fest im Griff. Im Haymarket Theatre und später im Covent Garden Theatre bietet er der High Society alles, was das Herz begehrt: Stars aus Italien, maßgeschneiderte Arien, opulente Inszenierungen und packende Handlungen. Doch 1733 tritt ein mächtiger Rivale auf den Plan: die von Adligen gegründete Opera of the Nobility unter der Leitung von Nicola Porpora. Ein erbitterter Wettstreit beginnt –
Aufführungen | Führung

Ballett-Führung mit Mini-Workshop

Für 6- bis 9-Jährige und ihre Eltern

Unter der Leitung von Mitgliedern des Balletts Zürich geht es für Kinder und Eltern zuerst auf einen Rundgang hinter die Kulissen des Opernhauses. Im anschliessenden Tanzworkshop können sich die Teilnehmenden einmal selbst als Ballerinas und Ballerinos versuchen. Im Vordergrund stehen dabei die eigene Kreativität und der Spass an der Bewegung. Mit Mélanie Borel, Shelby Williams, Iacopo Arregui, Lucas van Rensburg und Jesse Fraser

Dauer: 1.5 Stunden
Aufführungen | Führung

Führung Maskenbildnerei

Der 1-stündige Rundgang führt Sie in die Maske des Opernhauses und lässt Sie in die faszinierende Welt der Perücken- und Maskenbildnerei einblicken.

Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 20
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Ereignisse | Konzert

Mood Walk

im Rahmen des Art:walk Festival

Gülru Ensari, Klavier

Werke von Robert und Clara Schumann, Johannes Brahms, Franz Schubert, John Cage und Fazıl Say

MOOD WALK lädt Sie ein zu einem interaktiven Klangspaziergang im Rahmen des Art:walk Festivals. Über einen QR-Code wählen Sie Stimmungen, auf die die Pianistin Gülru Ensari unmittelbar reagiert - und gestalten so den musikalischen Verlauf des Nachmittags aktiv mit. Werke von Robert und Clara Schumann, Johannes Brahms, Franz Schubert, John Cage und Fazıl Say begegnen einander und öffnen einen Raum zwischen romantischer Innigkeit und klanglicher Gegenwart. MOOD WALK ist kein Konzert mit festem Anfang und Ende, sondern ein musikalisches Spiel mit Stimmungen, in dem Zuhören, Verweilen und Weitergehen gleichermaßen möglich sind. Nehmen Sie Platz und lauschen Sie.
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Querflöte und Klarinette

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

16:00 Uhr
Lena Katharina Seitz, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Pirmin Grehl

18:00 Uhr
Floriane Apothélos, Klarinette (Master Performance Klassik)
Klasse Paolo Beltramini

20:00 Uhr
Georgios Zervos, Klarinette (Master Orchester Klassik)
Klasse Paolo Beltramini
Ereignisse | Theater

9/11 Frames per Second

Ein Autor:innen-Theaterprojekt

Weltpremiere

Claudia Rankine & Bateira, Myassa Kraitt & Dilan Şengul, Ozan Zakariya Keskinkilic, Rodrigo Batista, Sivan Ben Yishai & Eyal Raz, Marie Bues

Als am 11. September 2001 Flugzeuge in die Twin Towers rasten, kollabierte auch die Vorstellung der unangreifbaren Weltmacht USA. Es folgten „war on terror“, Überwachung und die Aushöhlung von Grundrechten. 25 Jahre später reflektieren Künstler:in­nen aus den USA, Israel, Palästina, Österreich, Deutschland und Brasilien die Folgen von 9/11 in einem vierteiligen Abend: Claudia Rankine und Bateira beleuchten die Verwüstungen, die unsere Gegenwart prägen. Myassa Kraitt und Dilan Şengül widmen sich der mythischen Festung Alamut, wo sich im Mittelalter jene Mythen formten, die später zu vermeint­lichem Wissen über Terror verklä
Ereignisse | Klavierkonzert

Jean Rondeau

Cembalounge

Louis Couperin.
Suite en Ré
Prélude, G. 1
Allemande, G. 35
Courante, G. 42
Sarabande, G. 51
Canaries, G. 52
Chaconne la Complaignante, G. 57
Jean-Philippe Rameau.
Prélude
Suite en La (Nouvelles Suites de Pièces de Clavecin)
François Couperin.
„L’Art de toucher le clavecin“: Premier Prélude en Do Majeur
„La Ténébreuse“ (Allemande)
„La Favorite“ (Chaconne à deux tems – Rondeau)
Pancrace Royer.
La Marche des Scythes

Jean Rondeau reißt das Cembalo aus der Nische der Alten Musik und lässt es cool, modern und hip klingen. Sein Stil zeichnet sich durch expressive Freiheit und eine ungeahnte Leichtigkeit aus, mit der er Musik aus allen Epochen zu einem homogenen Ganzen verbindet. Zusammen mit Justin Taylor präsentiert er auf Zollverein das Cembalo als emotional ausdrucksstarkes
Aufführungen | Tanz

Polymer DMT / Fang Yun Lo: Als ich in Deinem Alter war

Taiwan Moves

„Wenn Du an die Zeit zurückdenkst, als du so alt warst wie ich, welches Bild fällt dir als Erstes ein, wenn du an dein Zuhause von damals denkst? Erinnerst du dich auch an Geräusche von früher?”

„Was hat dich besonders glücklich gemacht, als du so alt warst wie ich? Worüber hast du dir als Kind am meisten Sorgen gemacht? Und gibt es etwas, das du bereust – etwas, das du getan hast oder nicht getan hast, als du jung warst?”

Als die eigenen Großeltern jung waren, war die Welt noch eine ganz andere. Manchmal sind sie sogar in einem anderen Land aufgewachsen. Für diese Inszenierung werden Kinder zu Detektiven, und machen sich selbst auf die Suche nach den unterschiedlichen - vielleicht auch versteckten - Familiengeschichten und zu Dingen, die an diese Geschichten
Ereignisse | Führung

Mannsbilder. Too hot to Händel?

Händels (nicht nur musikalische) Italienerfahrungen

Führung: Hagen Jahn (Museumspädagoge Stiftung Händel-Haus)

Nachts im Museum (er)scheinen die Dinge anders! Die Führung erhellt einzelne Objekte und bietet Klangbeispiele aus Händels "Nacht-Musik". Zu sehen sind u.a. in einer Inszenierung die Bronzekopie (1859) der Händel-Skulptur von Roubiliac und ein colorierter Kupferstich ihres Standortes in den Vauxhall Gardens von 1751.

Ticket Preise: 8,00 €
Konzerte | Klassik

Bachelorprojekt-Konzerte Klassik – Dirigieren

Mit dem Bachelor-Projekt belegen die Studierenden ihre künstlerischen und handwerklichen Fähig- und Fertigkeiten auf ihrem Hauptinstrument und dokumentieren ihre Entwicklung auf dem Weg zu musikalischer Selbstständigkeit und individueller Ausdrucksfähigkeit.

Ereignisse | Konzert

"Klassik, na klar" - Preisträgerkonzert

Mit Bundes- und Landessiegern des Wettbewerbs „Jugend musiziert“
Musikalische Begrüßung: Chor des Werner-von-Siemens-Gymnasiums

Der Wettbewerb "Jugend musiziert" hat seit 1964 dem Musikleben in Deutschland viele wesentliche Impulse gegeben. Die jährlich wechselnden Instrumental- und Vokal-Kategorien liefern wichtige Literaturtipps und geben Anregungen und Ziele für die Arbeit im Unterricht. Das konzentrierte Üben mit dem Musikinstrument oder der Singstimme, die Auseinandersetzung mit Werken verschiedener Musikepochen sowie das gemeinsame Erlebnis beim Musizieren im Ensemble bereichern alle Teilnehmerinnen und Teilnehmer und fördern ihre Entwicklung.

"Jugend musiziert" steht unter der Schirmherrschaft des Bundespräsidenten. Der Deutsche Musikrat, die Landesmusikräte, öffentliche Musi
Konzerte | Neue Musik

mozartreise

Ein Geburtstagskuchen für Mozart – Werke von Theodor Burkali, Wolfgang A. Mozart & Bernard Herrmann

œnm . œsterreichisches ensemble fuer neue musik
Marianne Riehle. Violine
Maja Backovic. Violine
Jutas Jávorka. Viola
Sebestyén Ludmány. Violoncello
Theodor Burkali. Klarinette

Theodor Burkali (*1975): Chronoludium Nr. 2 für Streichquartett (2004)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791): Klarinettenquintett A-Dur KV 581 (1789)
Bernard Herrmann (1911–1975): Souvenirs de voyage, für Klarinette und Streichquartett (1967)
Theodor Burkali: A Piece of Cake, für Klarinette und Streichquartett (UA der Bearbeitung) (1997/2026)

Ein Geburtstagskuchen für Mozart

Mit seinem Klarinettenquintett A-Dur legte Wolfgang Amadeus Mozart, dessen Geburtstag 2026 270 Jahre zurückliegt, den Grundstein für diese Gattung. Geschrieben hat er dieses intime Stück für seinen Freund Anton Stadler, der ihn mit
Ereignisse | Tanz

Clap & Slap

Agnietė Lisičkinaitė & Igor Shugaleev

Seit dem Einmarsch Russlands in die Ukraine 2022 herrscht insbesondere in Osteuropa eine lähmende Spannung. Der Choreograf Igor Shugaleev unterstützte 2020 die Proteste in Belarus, verließ aber seine Heimat, nachdem die Revolution niedergeschlagen wurde. Die litauische Choreografin Agnietė Lisičkinaitė ent­schied aus Protest, nicht mehr mit rus­sischsprachigen Künstler:innen zusam­menzuarbeiten. CLAP & SLAP ist der Versuch eines Dialoges, der außerhalb der Kunst unmöglich erscheint – ein Dialog über kollektive und persönliche Verantwortung und Schuld. Im Zent­rum steht die Geste der Selbstgeißelung. Die beiden Künstler:innen reflektieren mit feinem Humor und brutaler Ehrlich­keit auf der Bühne ihre Fähigkeit, zwi­schen Selbstverteidigung und Aggres­sion, zwischen Nationalism
Ereignisse | Konzert

BASSic Instinct

Jubiläumseröffnungskonzert im Landkreis Schwäbisch Hall

Casal Quartett:
Felix Froschhammer, Rahel Späth, Violine
Markus Fleck, Viola
Sebastian Braun, Cello
als Gast: Lars Olaf Schaper, Kontrabass

Ein Streichquartett mit doppeltem Boden. Muss die Bratsche im Orchester häufig für Witze herhalten, wird der Kontrabass gar stiefkindlich behandelt. Dickfellig, träge, schwer zu transportieren – doch auch hier gilt: die inneren Werte zählen. Denn nicht nur im Jazz gleiten dessen Spielerinnen und Spieler am schnellsten und weitesten über das Griffbrett, gelten als wahre Pizzicato-Künstler und verleihen dem Gesamtklang die nötige Tiefe oder gar den erdigen Boden. Wahrscheinlich hätte selbst Mozart seine Kleine Nachtmusik am liebsten mit Kontrabass gehört. Emotional tief geht im wahrsten Sinne des Klangs Jaani Helanders Quintett Inner Life op.
Aufführungen | Musiktheater

Deutsche Symphonie

Musiktheater nach Hanns Eisler

Premiere: 30.5.2026

Oh Deutschland, bleiche Mutter! In einem eindrucksvollen Kompositionsprozess von 1935 bis 1959 reagierte Komponist Hanns Eisler auf die deutsche Zeitgeschichte und stellte sein musikalisches Schaffen in die Dienste der Politik. Aus dem Moskauer Exil heraus schrieb er 1935 an seinen Denkpartner Bertolt Brecht: „Ich habe einen sehr interessanten Kompositionsplan und zwar will ich eine große Symphonie schreiben, die den Untertitel Konzentrationslagersymphonie haben wird.“

Hatte schon Beethoven für seine Neunte Chor und Solist:innen integriert, geht Eisler einen Schritt weiter und schafft mit seiner Deutschen Symphonie ein vokalsinfonisches Großwerk der antifaschistischen Emigration zwischen Oratorium und politischem Lied. Durchaus programmatisch aufgeladen und agiti
Aufführungen | Performance

NEW HAMBURG: Veddelogie To Go

performatives Live-Audio Format von JAJAJA

Uraufführung: 10.6.2026

Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.

Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Konzerte | Konzert

Superar Suisse - Sommerkonzert

Orchester von Superar Suisse
Chöre von Superar Suisse
Superar-Suisse-Tutor*innen, Einstudierung
Laida Alberdi, Leitung

«Superar» – aus dem Spanischen übernommen, bedeutet soviel wie «etwas meistern» oder «über sich hinauswachsen». Als hochwertiges musikalisches Programm fördert der gemeinnützige Verein «Superar Suisse» Kinder und Jugendliche unabhängig von ihrer Herkunft. Das Programm ist kostenfrei und bietet Unterricht in den Fächern Chorgesang und Orchester, der ausschliesslich in der Gruppe und durch professionelle Künstler*innen stattfindet. Ziel ist es, über die Freude an der Musik neue Perspektiven zu eröffnen und Kindern und Jugendlichen die Möglichkeit zu geben, über sich hinauszuwachsen. Regelmässige Auftritte und internationale Begegnungen sind wesentlicher Bestandteil de
Konzerte | Konzert

Symphonisches Schrammelquintett Wien

»Auf der Tour«

Symphonisches Schrammelquintett Wien
Helmut Lackinger, Violine
Alexandra Winkler, Violine
Kurt Franz Schmid, Klarinette
Ingrid Eder, Knopfharmonika
Heinz Hromada, Kontragitarre
Aufführungen | Dinner-Theater

Culinarcabaret Show-Biss: "Ein Hoch auf uns…"

GLANZ UND GLAMOUR IM GLASPALAST – DIE ULTIMATIVE MUSIKSHOW MUSIK IST UNSER PROFIL!

In Anlehnung an das legendäre »Rat Pack« Frank Sinatra, Dean Martin und Sammy Davis Jr. unsterbliche Songs und kabarettistisches »Parlando» zwischen den 4 Gängen eines feinen Menüs… ein Abend mit einem Schuss Broadway voll schrägem Humor, romantisch und sentimental, sarkastisch und bissig …
Konzerte | Konzert

Franz Welser-Möst dirigiert Schubert, Deutsch und Strauss

Berliner Philharmoniker
Franz Welser-Möst, Dirigent

Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur D 200
Bernd Richard Deutsch: Intensity (Deutsche Erstaufführung)
Richard Strauss: Der Rosenkavalier: Orchestersuite zusammengestellt von Franz Welser-Möst

Franz Schubert war gerade 18 Jahre alt, als er seine Dritte Symphonie komponierte – ein frisches, sprühendes Werk, das aber ebenso voller romantischer Wärme und Empfindsamkeit ist. Es eröffnet ein Programm mit wechselnder Perspektive auf die österreichische Musik. So adaptierte Richard Strauss auf geniale Weise Wiener Walzerseligkeit in seiner Oper Der Rosenkavalier, aus der Dirigent Franz Welser-Möst eine Orchestersuite arrangiert hat. Mit Bernd Richard Deutsch ist zudem ein wichtiger österreichischer Komponist unserer Zeit vertreten. Der
Aufführungen | Kinderkonzert

Kinderopernorchester

Für Schulen und Familien (8+)

Kinderopernorchester
Kinderchor
Musikalische Leitung: Gianandrea Noseda, Ann-Katrin Stöcker

Ausschnitte aus Gaetano Donizettis «Lʼelisir dʼamore» und Tänze osteuropäischer Komponisten

Das neu gegründete Kinderopernorchester führt unter der musikalischen Leitung von Gianandrea Noseda und Ann-Katrin Stöcker zusammen mit Solist:innen und dem Kinderchor der Oper Zürich Ausschnitte aus Georges Bizets «Carmen» und aus Engelbert Humperdincks «Hänsel und Gretel» auf.
Aufführungen | Oper

Un ballo in maschera

Giuseppe Verdi

Melodramma in drei Akten
Libretto von Antonio Somma nach Eugène Scribe

In der Mitte seines Schaffens ist Giuseppe Verdi mit «Un ballo in maschera» eine seiner vielfältigsten Partituren gelungen. Eingebettet in effektvolle Ensembleszenen, die zwischen operettenhafter Komödiantik, mysteriösem Orakelzauber und düsterem Verschwörungsdrama oszillieren, fokussiert Verdi das private Schicksal eines Politikers: Riccardo, der Gouverneur von Boston, ist in Amelia verliebt, die Frau seines besten Freunds und Beraters Renato. Als die beiden bei einem leidenschaftlichen nächtlichen Treffen entdeckt werden, schliesst sich Renato den Verschwörern an und macht Riccardos Verkleidung auf dem Maskenball ausfindig.

Musikalische Leitung: Gianandrea Noseda
Inszenierung: Adele Thomas
Choreografie: Emma
Aufführungen | Oper

Così fan tutte

Wolfgang Amadeus Mozart

Dramma giocoso in zwei Akten
Text Lorenzo Da Ponte

Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.

Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.

Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin

Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Konzerte | Konzert

Franz Welser-Möst dirigiert Schubert, Deutsch und Strauss

Berliner Philharmoniker
Franz Welser-Möst, Dirigent

Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur D 200
Bernd Richard Deutsch: Intensity (Deutsche Erstaufführung)
Richard Strauss: Der Rosenkavalier: Orchestersuite zusammengestellt von Franz Welser-Möst

Franz Schubert war gerade 18 Jahre alt, als er seine Dritte Symphonie komponierte – ein frisches, sprühendes Werk, das aber ebenso voller romantischer Wärme und Empfindsamkeit ist. Es eröffnet ein Programm mit wechselnder Perspektive auf die österreichische Musik. So adaptierte Richard Strauss auf geniale Weise Wiener Walzerseligkeit in seiner Oper Der Rosenkavalier, aus der Dirigent Franz Welser-Möst eine Orchestersuite arrangiert hat. Mit Bernd Richard Deutsch ist zudem ein wichtiger österreichischer Komponist unserer Zeit vertreten. Der
Ereignisse | Konzert

Bridges

Super Flu, Valer Sabadus, Staatskapelle Halle, Universitätschor Halle und mehr

Musikalische Leitung, Arrangements: Christoph Huber
Universitätschor Halle „Johann Friedrich Reichardt“
Staatskapelle Halle
Valer Sabadus
Super Flu
und weitere Acts

Ob Ausnahme-Oratorien wie Messiah, die schönsten Opernmelodien aus Rinaldo und Giulio Cesare oder Spektakel wie die Feuerwerksmusik – Händel schrieb die größten Hits seiner Zeit und wurde dafür wie ein Superstar gefeiert. In BRIDGES (ehemals Bridges to Classics) trifft der barocke Superstar Händel auf aktuelle Größen der Pop- und Rockmusik. Gemeinsam mit der Staatskapelle Halle und gefragten Sängerinnen und Sängern laden die Händel-Festspiele Pop- und Rock-Acts ein, ihre Songs in Arrangements mit großem Orchester neu zu interpretieren. In der einzigartigen Naturkulisse der Galgenbergschlucht verschmelzen Händels prächti
Aufführungen | Schauspiel

Münsterplatz Open Air 2026: Leonce und Lena

Premiere: 13.6.2026

Eine Space Opera
nach dem Lustspiel von Georg Büchner in einer Bearbeitung von Ekat Cordes (Text & Songtexte) und Anton Berman (Musik)

Mit „Leonce und Lena“ nahm Georg Büchner die Kleinstaaterei seiner Zeit auf die Schippe. Regisseur und Autor Ekat Cordes spielt lustvoll mit dem Büchnerschen Kosmos und verlegt dessen Komödie kurzerhand ins Universum. Befinden wir uns in einer weit entfernten Vergangenheit oder in der nahen Zukunft? Leonce und Lena sind in Ekat Cordes‘ Bearbeitung zwei menschlich anmutende Androide in einer multigalaktischen Welt; die Reiche Pipi und Popo zwei Multitechunternehmen, deren Herrscher*innen Königin Petra und König Peter über die Köpfe ihrer beiden Vorzeigeprodukte hinweg eine Fusion planen. Ihr Ziel: noch mehr Profit und Macht. Was ih
Aufführungen | Oper

Aida

Giuseppe Verdi

Opera lirica in vier Akten
Libretto von Antonio Ghislanzoni

Im antiken Ägypten versuchen eine nubische Prinzessin und ein ägyptischer Feldherr der Feindschaft die Liebe entgegenzusetzen.

Heiligabend 1871. Im neu erbauten Opernhaus in Kairo hebt sich der Vorhang zur Uraufführung von Giuseppe Verdis Oper Aida. In einem kulturgeschichtlich denk-würdigen Moment verschmelzen abendländische und morgenländische Sehnsüchte nach Exotik hier und Adelung durch europäische Hochkultur dort zu einer fulminanten Aufführung. Seither gibt es wenige Operntitel, die populärer sind. Und das völlig zu Recht, birgt Aida doch mit ihren musikalisch-szenischen Effekten und exotischen Klängen, der raffinierten Farbigkeit in der Instrumentation und dem Wechsel zwischen Monumentalität und Intimität einen im b
Aufführungen | Oper

Turandot

von Giacomo Puccini

Premiere: 7.6.2026

Dramma lirico in drei Akten und fünf Bildern
Libretto von Giuseppe Adami und Renato Simoni nach Carlo Gozzi

„All’alba vincerò – bei Sonnenaufgang werde ich gewinnen“, schmettert der unbekannte Prinz der Stadt entgegen und ist damit einer der wenigen Helden der italienischen Oper, deren ariose Schlaflosigkeit der Zuversicht geschuldet ist, statt der Verzweiflung. Verzweifeln müssen dafür die anderen. Vornehmlich die Bewohner*innen der Stadt, in der – „nessun dorma“ – niemand schlafen darf, weil alle auf allerhöchsten Befehl und bei Androhung der Todesstrafe nach dem Namen des Unbekannten forschen müssen. Dass Turandot für Puccinis Verhältnisse eigentlich gut ausgehen sollte, fühlen wir – wie so vieles – in der zentralen Tenor-Arie des Werkes. Wie kein zweiter vers
Ereignisse | Konzert

No More Excuses I

Klangforum Wien

Ensemble: Klangforum Wien
Musikalische Leitung: Susanne Blumenthal
Kuration: Jana Beckmann
Dramaturgie Klangforum Wien: Johannes Piirto, Miriam Overlach, Bernhard Zachhuber

Konzert der Akademie Zweite Moderne mit Werken von Elaine Mitchener, Bára Gísladóttir, Tania León, Ailís Ní Ríain, Nyokabi Kariùki

Ein Projekt der Wiener Festwochen | Freie Republik Wien
In Kooperation mit dem ORF Radiokulturhaus und Ö1

Die Akademie Zweite Moderne wird von der Deutschen Botschaft in Wien, dem ORF RadioKulturhaus, Ö1 und Barbara Ludwig | Hotel Beethoven unterstützt.
Ereignisse | Theater

SEPPUKU EL FUNERAL DE MISHIMA o el placer de morir

(Seppuku. Die Beerdigung von Mishima oder die Lust am Sterben)
Angélica Liddell

Die spanische Radikalkünst­lerin Angélica Liddell und den japanischen Autor Yukio Mishima verbindet die Suche nach der Einheit von Schön­heit, Erotik und Tod. Seppuku, auch als Harakiri bekannt, ist der rituelle Selbst­mord der Samurai und Ausgangspunkt für Liddells neueste Arbeit – eine Re­flexion über Tod und Selbstmord, ge­boren aus einem extremen Lebenswil­len; ein Ritual für die Toten und die Lebenden; ein Abschiedsgedicht, das Schmerz und Schönheit vereint. Selbst­mord, so Liddell, sei immer eine avant­gardistische Handlung und beinhalte eine brutale ästhetische Komponente. Liddell konfrontiert den Tod mit Lust und Schönheit, das Leben mit seiner Endlichkeit: Kunst als Ausdruck des Verlangens nach Ekstase! Gemeinsam mit einem Tänzer und einem Darsteller aus Japan – Wegbegleiter Lidde
Aufführungen | Oper

Der Troubadour

Oper von Giuseppe Verdi

Premiere: 13.6.2026

Libretto von Salvadore Cammarano und Leone Emanuele Bardare nach Antonio García Gutiérrez

„Er war dein Bruder ... Du bist gerächt, Mutter!“ Azucena

Als sich Graf Luna und der Troubadour Manrico nicht nur in einem blutigen Bürgerkrieg als Feinde gegenüberstehen, sondern auch noch in die gleiche Frau verlieben, nimmt eine fatale Tragödie ihren Lauf: Leonora vergiftet sich, Manrico wird von Luna hingerichtet, der daraufhin erfährt, dass er seinen eigenen, verschollen geglaubten Bruder getötet hat. Manrico war nämlich unerkannt bei Azucena aufgewachsen, die einst mit ansehen musste, wie der alte Graf Luna ihre Mutter auf dem Scheiterhaufen verbrannte. Zutiefst traumatisiert schwor Azucena Rache, entführte den jüngeren Grafensohn, tötete an seiner Stelle aber verse
Aufführungen | Musiktheater

La Traviata

Oper in drei Akten von Giuseppe Verdi

Premiere: 13.6.2026

Libretto von Francesco Maria Piave nach dem Schauspiel La Dame aux camélias von Alexandre Dumas d. J.
mit zusätzlichen Sprechtexten von Angelika Reitzer

Nach einem rauschenden Fest in ihrem Pariser Salon überreicht die von allen umschwärmte Kurtisane Violetta Valéry dem Studenten Alfredo Germont eine Kamelienblüte: Er möge wiederkommen, wenn die Blume verwelkt sei. So beginnt die Liebesgeschichte, die von Leidenschaft, Verzicht, Eifersucht und Tod erzählt. Als Giuseppe Verdi 1852 eine Aufführung des Schauspiels Die Kameliendame von Alexandre Dumas d. J. sah, beschloss er, den tragischen Stoff in einer Oper zu verarbeiten. Nur ein Jahr später feierte seine Traviata (übersetzt: „die vom rechten Weg Abgekommene“) Premiere. Bis heute rü
Ereignisse | Konzert

Fiesta Vivaldi

Haydn-Festival

Alexis Cárdenas (Violine) Bremer Barockorchester Néstor Fabián Cortés Garzón (Violoncello und Leitung)

Néstor Fabián Cortés Garzón (*1983):
Improvisationen über ›El Cascabel‹ (Die Glocke)
›El Sofoco‹ (Die Schwüle)
Antonio Vivaldi (1678–1741):
›L’Autunno‹ (Der Herbst) op. 8 Nr. 3 RV 293
›L’Inverno‹ (Der Winter) op. 8 Nr. 4 RV 297
Néstor Fabián Cortés Garzón:
›El Fresco‹ (Die Frische)
Antonio Vivaldi:
›La Primavera‹ (Der Frühling) op. 8 Nr. 1 RV 269
›L’Estate‹ (Der Sommer) op. 8 Nr. 2 RV 269

Das Bremer Barockorchester lädt ein zu einer musikalischen Entdeckungsreise zwischen alter und neuer Welt, zwischen Europa und Lateinamerika. Ausgangspunkt bilden die berühmten ›Vier Jahreszeiten‹ von Antonio Vivaldi, gespielt vom vielfach preisgekrönten venezolanischen Geiger Alexis Cá
Aufführungen | Schauspiel

Süßer Vogel Jugend

Tennessee Williams

Chance Wayne hat sein Leben lang versucht, erfolgreicher Schauspieler zu werden, um Boss Finley, den Vater seiner Jugendliebe Heavenly von sich zu überzeugen. Doch mit fortschreitender Zeit und schwindender Jugend scheint dies immer unwahrscheinlicher – bis er auf den Filmstar Alexandra Del Lago trifft. Sie flüchtet vor ihrem vermeintlich gescheiterten Comeback gemeinsam mit Chance in seine Heimatstadt und soll ihm nicht nur bei seiner Karriere, sondern auch bei der Versöhnung mit Heavenly helfen. Mit Musik, Sex und Drogen halten sich Chance und Alexandra aneinander fest, schenken Hoffnung und stürzen hinab. Währenddessen predigt der rechte Populist Boss Finley, unterstützt von einer verbrecherischen Jugendorganisation, Hass und Hetze. Es beginnt eine Verfolgungsjag
Aufführungen | Schauspiel

Lichtspiel

nach dem Roman von Daniel Kehlmann

Georg Wilhelm Pabst ist einer der erfolgreichsten Regisseure der Weimarer Republik. Als "Meister des Schnitts" wird er bezeichnet oder wegen seiner politischen Filme als "der rote Pabst". Als er allerdings Anfang der dreißiger Jahre nach Amerika emigriert, nützt ihm der Ruhm der Weimarer Republik wenig. Immer wieder wird er mit bekannteren Kollegen verwechselt, die Warner Brothers bieten ihm zwar einen Film an, dieser floppt jedoch an den Kassen und bei der Kritik. Und so macht sich Pabst kurz darauf zusammen mit seiner Familie zu einer besonderen Rückreise auf: während die meisten anderen Kunstschaffenden ins Ausland fliehen, folgt er einer Einladung von Goebbels' Filmindustrie und kehrt ins Deutsche Reich zurück. Dort wartet ein Pakt mit dem Teufel auf ihn. Der Familiensitz ist in der Ha
Aufführungen | Musical

SIX

Divorced, Beheaded, LIVE!

Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.

SIX sprengt Genre-Grenzen

Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Konzerte | Konzert

Westfälisches Musikfestival Hamm I

Nordwestdeutsche Philharmonie
Julia Bauer, Sopran
Frank Beermann, Leitung

John Williams: Star Wars: Main Title
Klaus Badelt/Hans Zimmer: Pirates of the Caribbean: Suite
Alan Silvestri: Forrest Gump – I‘m Forrest…Forrest Gump
Adele Adkins/Paul Epworth: Skyfall: Title Song
Michael Giacchino: Spiderman: Far from home – Suite
John Williams: Harry Potter and the Sorcerer's Stone: Hedwig‘s Theme
Ennio Morricone: Once upon a Time in the West: Man with Harmonica/Jill‘s Theme
Scott Bradley: Tom and Jerry
James Horner: Titanic: My heart will go on
John Williams: ET: Flying Theme
Erich Wolfgang Korngold: Captain Blood: Overture
Giacomo Puccini: Gianni Schicchi: O mio babbino caro (Room with a View)
John Williams: Superman: Love Theme
John Williams: Jurassic Park: Main Theme

B
Ereignisse | Oper

Agrippina

HWV 6 (1709) | Wiederaufnahme

Dramma per musica in drei Akten, HWV 6 (1709)
Libretto mutmaslich von Vincenzo Grimani, basierend auf Tacitus‘ Annales und Suetonius‘ Vita divi Claudii

Das alte Rom als Opernstoff – was soll man da erwarten? Einen etwas trotteligen Kaiser, der vom Feldzug siegreich zurückkehrt und bei der schonen Poppea entspannen will, einen Feldherrn, der sie aufrichtig liebt, einen windigen Thronfolger in spe, der ihr ebenfalls nachsteigt, und zwei überforderte Höflinge ohne allzu viel Moral. All diese Figuren sind verstrickt im Netz der skrupellosen Kaiserin, die mit Schmeichelei, Verstellung und Luge ihrem Sohn den Thron sichern will. Im bitterbos-komischen Intrigenspiel mit rasant wechselnden Konstellationen kommen weder Manner noch Frauen gut weg. Der einzige Aufrichtige, der Feldherr Ottone, de
Aufführungen | Tanz

Requiem(s)

Tanzstück von Angelin Preljocaj

Ballet Preljocaj, Frankreich

2023 verlor der Choreograph Angelin Preljocaj mehrere geliebte Personen seines nahen persönlichen Umfelds, seine Eltern starben und nahe Freunde. Diese tiefgreifenden Erfahrungen ließen den Wunsch in ihm reifen, ein Ballett über die Gefühle zu kreieren, die einen beim Tod geliebter Menschen überwältigen. Er wollte all den widerstreitenden Emotionen nachspüren, die uns durchlaufen, wenn wir trauern. Dazu zählt er nicht nur Kummer und Verstörung, sondern auch die Erinnerungen, die Spuren der geliebten Person in unserem Leben. Auf Beerdigungen gedenken wir den Verstorbenen, aber wir erinnern uns auch an die schönen Momente, können vielleicht sogar lachen. Die Wunde, die niemals verheilen wird, lässt die Toten in Gedanken wiederaufleben. So kann uns der Tod auch
Aufführungen | Schauspiel

Hundeherz

von Armin Petras / nach Michail Bulgakow

Es ist kalt, sibirisch, in naher Zukunft sind Nahrung und jede Wärme rar in Gotham City. Ein geschundener Hund begegnet seinem „Retter“: Nicht uneigennützig lockt ein Wissenschaftler das Tier in seine Praxis. Verjüngung und Optimierung von Menschenkörpern sind dort das Programm. Er pflanzt dem Hund die Hirnanhangdrüse und die Hoden eines kleinkriminellen Kneipen-Musikanten ein – was ihn „menschlich“ werden lässt. Das neue Wesen aber zeigt sich höchst anfällig für Manipulation, saugt Propaganda und Parolen gierig auf. Und lautstark ist der „Chor der solidarischen rebellierenden Unberechtigten“. In hybriden Wesen und Mutanten hat die soziale Hackordnung ihre neuen Underdogs. Aber schnell wird klar, nicht Solidarität, sondern allein Ego-Mania herrscht da im neuen Menschen. Sina, die halb synt
Ereignisse | Konzert

Hanna Schwalbe

Hanna Schwalbe, Klavier

Franz Schubert:
Allegretto c-Moll D 915
Sonate Nr. 19 c-Moll D 958
Franz Liszt:
aus den Études d’execution transcendante
10. Allegro agitato molto
11. Harmonies du Soir
Maurice Ravel:
Gaspard de la nuit
Aufführungen | Aufführung

Die Hexen von Bernau

Von Feindbildern, Justizversagen und einem Verbrechen gegen die Menschheit

Uraufführung: 13.6.2026

Passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ widmen wir uns in unserer neuen szenisch-musikalischen Hausproduktion einem dunklen Kapitel der Geschichte: der Hexenverfolgung.
In Bernau bei Berlin setzt ab 1617 eine Verfolgungswelle ein, in deren Verlauf viele Unschuldige, in erster Linie Frauen, als Hexen angeklagt werden. Eine dieser Frauen ist die 70-jährige Bernauerin Dorothea Meermann. Bereits in dritter Generation wird sie wegen Zauberei verhaftet und über zwei Jahre wiederholt gefoltert. Dennoch bietet sie dem Machtapparat der frühen Neuzeit die Stirn und bleibt bis zu ihrem Tod bei ihrer Aussage, keine Zauberin zu sein.
Nach intensiven historischen Recherchen und anhand von wahren Schicksalen machen wir eine Epoche erlebbar, die nur auf den erste
Aufführungen | Aufführung

IMPRO COMEDY SHOW

Veranstaltet von: Yes oder Nie! - Improtheater

Endlich wird mal das gespielt, was ihr sehen wollt!

Eine leere Bühne und Schauspieler, die keinen Text gelernt haben… was kann man von so einem Theaterabend schon erwarten? So einiges!

Beim Improvisationstheater erfragen die Schauspielenden Vorgaben vom Publikum und spinnen daraus ganze Geschichten – spontan und unvorhersehbar. Aus dem Moment heraus entsteht ein Theaterstück, das gleichzeitig seine Weltpremiere feiert – ein im wahrsten Sinne einzigartiges Erlebnis!
Aufführungen | Schauspiel

Shakespeare in Love

Schauspiel mit Musik nach dem Drehbuch von Marc Norman & Tom Stoppard

Premiere: 6.6.2026

London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?

Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Ereignisse | Theater

Venus & Jupiter

Eine göttlich römische Komödie von Michael Niavarani

Ein himmlischer Schabernack um Liebe, Betrug, Verwandlung und Eifersucht mit aller göttlichen Schwäche und menschlichen Ohnmacht.

Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Octavia zu verfüh
Ereignisse | Theater

DORA ILI KO ĆE DA PROŠIVA PRSLUKE?

Dora or who's going to stitch the vests
Andreja Kargačin

Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theaterma­cherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu re­novierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahr­lässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschritts­partei. Seit 2024 haben sich die Protes­te zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezich­tigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
Ereignisse | Performance

La Parabole du Seum

(Die Parabel von der Säure)
Rébecca Chaillon

Weltpremiere

Inspiriert von den Lebensgeschichten eines Popstars und einer Sternenforscherin, die aus der gleichen stigmatisierten Banlieue Saint-Denis (93) bei Paris stammen wie sie selbst, erzählt Rébecca Chaillon in Die Parabel von der Säure vom Überleben als Teil einer Minderheit. Mit Mitgefühl, Humor und Poesie entwickelt die nach eigener Aussage „Schwarze, fette, kinderlose, alternde Lesbe“ Chaillon, eine der einflussreichsten neuen Stimmen der französischen Kulturlandschaft, mit ihrer aktuellen Inszenierung eine rebellische Science-Fiction-Performance. In Anlehnung an Octavia Butlers visionären Roman Die Parabel vom Sämann, in dem ein heranwachsendes Mädchen eine eigene Religion entwirft, ist  Die Parabel von der Säure eine inspirierende Fabel über die Magie des Glaub
Ereignisse | Klavierkonzert

Justin Taylor

Bach und Italien
Cembalounge

Werke von Johann Sebastian Bach, Alessandro und Domenico Scarlatti, Benedetto Marcello und Antonio Valente

Von seinem wochenlangen Ausflug auf Platz eins der Streaming-Charts kehrt Justin Taylor gut erholt zurück. Sein Debüt beim Klavier-Festival Ruhr gab er vor zwei Jahren in einem begeistert schäumenden Saal in Rheda-Wiedenbrück. 2026 kehrt er zurück, um zusammen mit seinem französischen Landsmann Jean Rondeau unsere „Cembalounge“ in der Kokerei Zollverein zu bespielen. Im Gepäck: ein Programm unter dem Titel „Bach und Italien“, das die barocke Klangwelt in ihrer ganzen Vielfalt präsentiert.

Taylor, geboren 1992 in Angers, gehört zu den führenden Cembalisten seiner Generation. Sein Album La Famille Rameau katapultierte ihn an die Spitze der Streaming-Charts und machte ihn zum inter
Aufführungen | Tanz

Tjimur Dance Company: X aiwan Utopia

Taiwan Moves

Tjimur Dance gehört seit Jahren zu den international bekanntesten Tanzcompanies Taiwans. Ihre Arbeiten sind tief in der indigenen Kultur der Paiwan verwurzelt, die die zweitgrößte indigene Volksgruppe in Taiwan darstellen.

Das Tanzstück „X aiwan Utopia“ ist eine Interpretation der Paiwan-Kultur aus zeitgenössischer Perspektive. Es ist ein tänzerischer Dialog zwischen der Paiwan-Gemeinschaft und ihrer Umgebung, der zeigt, wie eine Kultur ihre Autonomie zurückgewinnt, indem sie darum kämpft, sich aus festgefahrenen Strukturen zu befreien. Die Bewegungen der Tänzer*innen, die Musik, die Kostüme – alle Elemente erscheinen als eine Mischung aus traditionellen Überlieferungen und modernen, zeitgenössischen Einflüssen, die vertraut und doch überraschend neu erscheinen. So besteht die Musikpart
Ereignisse | Kammerkonzert

Festival-Eröffnungskonzert: Hamburger Komponisten – ein Rendezvous mit Chopin

Alexey Stadler, Violoncello
Hubert Rutkowski, Klavier

Frédéric Chopin (1810‒1849):
Introduction et polonaise brillante C-Dur, op. 3

Abel Tomàs Realp, Violine
Emma Stratton, Klavier

Johannes Brahms (1833‒1897):
Sonate für Violine und Klavier G-Dur, op. 78

Hồ Khánh Vân, Klavier
Frédéric Chopin (1810‒1849):
Prélude c-Moll, op. 28/20
Carl Philipp Emanuel Bach (1714‒1788):
Sonate für Cembalo solo c-Moll, Wq. 60/H. 209

Talia Or, Sopran
Olena Kushpler, Klavier

Fanny Hensel (1805‒1847):
Lieder:
Schwanenlied, op. 1/1
Über allen Gipfel ist Ruh, H285
Bergeslust, op. 10/5
Gustav Mahler (1860‒1911):
Lieder und Gesänge aus der Jugendzeit:
Band 1, Nr. 1: Frühlingsmorgen
Band 3, Nr. 1: Ablösung im So
Aufführungen | Schauspiel

Alte Liebe

Nach dem Roman von Elke Heidenreich und Bernd Schroeder

Harry und Lore sind seit 40 Jahren verheiratet und haben Höhen und Tiefen des Ehealltags durchlebt. Ihre Tochter Gloria dagegen lädt schon zur dritten Hochzeit. Harry hat keine Lust auf das Fest. Liebt er seinen Garten mehr als die eigene Tochter? Und Lore die Schriftsteller mehr als ihren Mann? Der frisch gebackene Rentner und die leidenschaftliche Bibliothekarin liefern sich einen temporeichen Schlagabtausch. In umwerfenden Dialogen kämpfen sie für ihre Beziehung, um ihre alte Liebe schließlich noch einmal neu zu entdecken.
Selten war eine Ehekrise so komisch und bewegend zugleich.

Inszenierung, Bühne und Kostüme: Silke Johanna Fischer
Dramaturgie: Verena Katz
Inspizienz: Susanne Menning

Aufführungsdauer: Ca. 1 Stunde. Keine Pause.
Ereignisse | Konzert

London 1764

Wilke Lahmann – Cembalo
Boriana Baleff – Violine
Susanne Holder – Violine
Paul Cervenec – Kontrabass

Musik für Cembalo, zwei Violinen und Kontrabass von Johann Christian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart und Joseph Haydn
Ereignisse | Konzert

Masters & New Generation

Martin Fuchs, Klarinette
Kirill Troussov, Violine
Erik Maier, Violine
Maxim Rysanov, Viola
Riko Eto, Viola
Dora Kokas, Cello
Jeremias Fliedl, Cello

Johannes Brahms (1833 – 1897):
Klarinettenquintett h-Moll, op. 115
Pjotr Tschaikowsky (1840 – 1893):
Streichsextett d-Moll, op. 70 „Souvenir de Florence“

Erfahrene Meister treffen auf junge „next generation soloists“ – ein Dialog zwischen Generationen in den Werken von Brahms und Tschaikowsky.
Ereignisse | Konzert

Jörg Kaufmann Trio: Scenes from Childhood

Jörg Kaufmann, Saxofon
Mathias Haus, Vibraphon
Conrad Noll, Kontrabass

Robert Schumann: Kinderszenen op. 15 (arr. Jörg Kaufmann)

Ein außergewöhnliches Jazztrio nähert sich der romantischen Klangwelt Robert Schumanns auf ganz eigene Weise: Jörg Kaufmann (Saxofon, Flöten), Mathias Haus (Vibrafon) und Conrad Noll (Kontrabass, Cello) lassen die romantischen Charakterstücke in einer transparenten, kammermusikalischen Jazzbesetzung neu entstehen. Dabei geht es nicht um Crossover-Effekte, sondern um eine behutsame Weitererzählung der Musik. Melodische Linien bleiben erkennbar, harmonische Farben verändern sich, Rhythmen öffnen neue Räume. Die poetische Innigkeit der Vorlage von Robert Schumann wird bewahrt – und zugleich mit improvisatorischer Freiheit beleuchtet. Das Ergebnis ist eine e
Ereignisse | Schauspiel

Der Diener zweier Herren

Komödie von Carlo Goldoni

Premiere: 11. Juni 2026

Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Konzerte | Mitmach-Angebot

Die Elbphilharmonie singt

Das große Mitsingkonzert

Leitung: Thomas Posth
Merel Martens, Gesang
Josephine Nobach, Violine
Henriette Otto-Dierßen, Violine
Yannick Hettich, Viola
Anne Sophie Keckeis, Violoncello
John Eckhardt, Kontrabass
Ninon Gloger, Klavier
Hertlein, Tobias, Cajon

Dabei sein ist alles!

Gemeinsames Singen macht Spaß und tut gut – und je mehr Menschen mitmachen, desto emotionaler wird es. Wenn im Großen Saal unter fachkundiger Anleitung und mit musikalischer Begleitung auf der Bühne Chöre und Publikum gemeinsam Hits und Unbekanntes, Ein- und Mehrstimmiges singen, entsteht ein großer Chor mit über 2.000 Stimmen. Ein fulminanter Abschluss für »Die Elbphilharmonie singt«!

Das Konzertprogramm ist eine Überraschung. So entsteht spontan ein einzigartiges Konzer
Ereignisse | Party

Club der Republik – Party

Jeden Samstag

Jeweils in der Nacht von Samstag auf Sonntag feiert die Freie Repu­blik Wien mit Nachtschwärmer:in­nen, Party­-Kollektiven und Koope­rationspartner:innen rauschhafte Partys zwischen Ritual und Hin­gabe. Der Club der Republik zele­briert die Religion des Lebens!

22-4 Uhr
Familie+Kinder | Familienprogramm

Magischer Schwung ins Unendliche

Workshop für Familien / 9 – 12 Jahre

Was ist das magische Wesen der Dinge? Was zeichnet einen Menschen, einen Kuss, einen magischen Vogel aus? Wie können wir das Unendliche in Brancusis Skulpturen wiedererkennen? Streift durch die Ausstellung und erlebt, wie Brancusi dem Wesen der Dinge nachspürt. Kommt selber ins Fantasieren. Taucht in die magische Welt der Wundervögel ein. Lasst euch von Märchen und Musik begleiten und modelliert anschließend selber euren eigenen magischen Vogel.

Dauer: 120 Minuten
Teilnahmegebühr: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Kasse / Information
Ereignisse | Meisterkurs

Carlo Palese - Meisterkurs

Konservatorium „Luigi Boccherini“ in Lucca (Italien)

Meisterkurs für Studierende der Hochschule für Musik und Theater Hamburg mit Prof. Carlo Palese, Professor für Klavier am Conservatorio di Musica Luigi Boccherini

Zuhörer:innen sind herzlich wilkommen!

Carlo Palese

Carlo Palese ist sowohl als Solist wie auch als Kammermusiker aktiv und stellt die vielfältigen Aspekte des musikalischen Ausdrucks und Repertoires in den Mittelpunkt seines künstlerischen Schaffens. Zudem hat er bereits mehrere ihm gewidmete Werke uraufgeführt. Gemeinsam mit dem Geiger Alberto Bologni und dem Perkussionisten Fausto Bombardieri gründete er das Trio Moderno Italiano, mit dem er sich vor allem der zeitgenössischen Musik sowie modernen Transkriptionen von klassischen Werken widmet. Darüber hinaus hat er Werke für Camerata Tokyo und EMA Vinci eingespielt u
Konzerte | Kinderkonzert

Junior-Sternzeichen: Eine magische Feder

Symphoniekonzerte für Kinder ab 9

Düsseldorfer Symphoniker
David Reiland, Dirigent
Samira Memarzadeh, Konzerteinführung

Die Ballettmusik von Igor Strawinsky erklingt regelmäßig in Konzertsälen – und das sogar ohne Balletttänzer*innen! Das mag daran liegen, dass Strawinsky ein Meister der „tönenden Bewegung“ ist und die Fantasie anregt! Der Feuervogel, ein aus der russischen Mythologie bekanntes Fabelwesen, bezwingt den Bösewicht mit seinem Gesang. Zudem verhilft der Feuervogel einem jungen Liebespaar zu ihrem Glück mittels einer seiner magischen Federn ...

Junior-Sternzeichen – Einführungen in die Welt der Sternzeichen (für Kinder ab 9)

Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH
Konzerte | Konzert

Strawinsky - Der Feuervogel

Düsseldorfer Symphoniker
Alexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent

Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)

Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Konzerte | Kinderkonzert

A-Saite bis Zupfen

klasse.klassik.mini

Streichquintett der Duisburger Philharmoniker
Kathrin Bödeker, Konzept | Moderation

Eine Entdeckungsreise rund um die vier Streichinstrumente Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass.

Leinen los! Mit insgesamt fünf Bögen und 20 Saiten an Bord begibt sich das Streichquintett der Duisburger Philharmoniker mitten hinein ins große Piratenabenteuer – zwei Geigen, eine Bratsche, ein Cello und ein Kontrabass auf großer Kaperfahrt. Aber Vorsicht: Auf offener See lauern wilde Stürme und andere Gefahren. Gut, wenn ein aufmerksames Publikum an ihrer Seite mitfiebert. Wer mit dabei sein möchte, kann sich schon jetzt nicht nur auf tolle Musik, sondern auch auf ein echtes Piratenfest freuen.

klasse.klassik mini nimmt Kinder mit auf musikalische Entdeckungsreisen. Ganz nahe dran an den Musiker:inn
Ereignisse | Konzert

Strawinsky - Der Feuervogel

David Reiland und Alexander Gadjiev

Düsseldorfer Symphoniker
Alexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent

Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)

Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Konzerte | Konzert

Mari Fukumoto, Orgel

Mari Fukumoto, Orgel

Louis Vierne:
Clair de lune / aus: Pièces de fantaisie op. 53
Hymne au soleil / aus: Pièces de fantaisie op. 53
Gustav Holst: Die Planeten op. 32 / Bearbeitung für Orgel von Peter Sykes

Sonne, Mond und Sterne

Der Weltraum. Unendliche Weiten. Dies sind allerdings nicht die Abenteuer des Raumschiffs Enterprise, gleichwohl ist es ein Abenteuer der besonderen Art, dass das Programm der Konzertorganistin Mari Fukumoto bietet. Sie begibt sich auf eine musikalische Reise ins All – da darf auch die vielleicht berühmteste Musik über Himmelskörper in einer farbenprächtigen Orgelbearbeitung nicht fehlen.

Mari Fukumoto besticht als mehrfach preisgekrönte Organistin immer wieder mit ausgefallenen Programmen und spannenden Entdeckungen. Im Juni lädt sie zu ein
Ereignisse | Konzert

Coming Home with Music

Reginald Mobley & lautten compagney BERLIN

Countertenor: Reginald Mobley
lautten compagney BERLIN

Mit Werken von Georg Friedrich Händel und Stevie Wonder sowie traditionellen Spirituals und Gospels

Wo liegt Heimat, und kann man mit Musik dorthin zurückkehren? Diese Frage steht im Mittelpunkt von Coming Home with Music, dem Programm des GRAMMY-nominierten Countertenors Reginald Mobley und der lautten compagney BERLIN. Zum 250. Jubiläum der Unabhängigkeitserklärung der USA spannen sie einen weiten Bogen: von barocken Arien über europäische Psalmen bis zu Spirituals, Gospels und Songs von Stevie Wonder. Im Mittelpunkt steht die Begegnung von Barock und Gegenwart, von Alter Musik und afroamerikanischen Traditionen. Bekannte Händel-Arien wie „But who may abide the day of His coming“ (Messiah) oder „Heroes, when with glory burning
Aufführungen | Schauspiel

Ein Sommernachtstraum

William Shakespeare | Rebekka Kricheldorf / Ab 13

Premiere: 18.6.2026

Die Nacht ist warm und voller Magie, der Wald geheimnisvoll, Schatten flüstern, Licht tanzt zwischen den Bäumen: In Shakespeares Sommernachtstraum vermengen sich Traum und Wirklichkeit, Lust und Verwirrung, Ordnung und Anarchie. Die Liebe stolpert, taumelt, findet sich neu – nichts bleibt, wie es war.

Vier junge Menschen zieht es in den Wald, getrieben von Sehnsucht und Neugier, von Leidenschaft und Eifersucht, von Gefühlen, die sie selbst nicht vollständig zu fassen vermögen. Sie suchen sich, verlieren sich, werden manipuliert und getäuscht. Währenddessen geraten die Feenkönigin Titania und ihr Gemahl Oberon in einen Machtkampf, der auch die Menschen seinem Zauber unterwirft, sie in einen Strudel zieht, ihre Welt aus den Angeln hebt. Und mittendrin: eine Truppe v
Aufführungen | Gespräch

Musik am Herd

Der Sonntagstalk in der Kunsthalle mit Marcus Bosch
Rostocks Chefdirigent Marcus Bosch legt an diesem Sonntagvormittag den Dirigentenstab beiseite und schwingt gemeinsam mit Gästen in der Kunsthalle den Kochlöffel. Zwei kulinarische Gänge werden kreiert und dem Publikum serviert. Aber auch musikalische Genüsse sind zu erleben, während das Menü in Topf und Pfanne schmort.

Für diesen einzigartigen musikalischen und kulinarischen Vormittag können die Tickets an der Museumskasse oder online bei MV-Ticket gekauft werden.
Konzerte | Erlebnisgastronomie

Musik am Herd

Der Sonntagstalk in der Kunsthalle mit Marcus Bosch

Rostocks Chefdirigent Marcus Bosch legt an diesem Sonntagvormittag den Dirigentenstab beiseite und schwingt gemeinsam mit Gästen im Schaudepot der Kunsthalle den Kochlöffel. Zwei kulinarische Gänge werden kreiert und dem Publikum serviert. Aber auch musikalische Genüsse sind zu erleben, während das Menü in Topf und Pfanne schmort.

Für diesen einzigartigen musikalischen und kulinarischen Vormittag können die Tickets an der Museumskasse oder online bei MV-Ticket gekauft werden.
Ereignisse | Konzert

Wiener Comedian Harmonists

Irgendwo auf der Welt

Freuen Sie sich auf ein Konzert der besonderen Art mit Christoph Wagner-Trenkwitz!

Die Wiener Comedian Harmonists singen, swingen und unterhalten ihr Publikum sowohl mit bekannten und unbekannten Songs der 20er und 30er Jahre als auch mit Neuinterpretationen aktueller Songs und bekannten Opernklassikern. Den fünf Herren des Staatsopernchores und ihrem Pianisten gelingt es mit einer großen Portion „Wiener Schmäh“, viel Leichtigkeit und Humor ihre Zuhörerinnen und Zuhörer immer wieder aufs Neue zu begeistern. Es trifft sich die Familie Kraus und fragt sich was Marie heute so macht, da funkeln die Stars & Stripes, wenn die Gitarren aufspielen. Von „Veronika, der Lenz ist da“ bis zu „Puttin‘ on the Ritz“, von „Ali Baba“ bis „Nessun dorma" bleibt kein Wunsch offen und für gute Unterhaltung a
Konzerte | Lesung mit Musik

Literatur und Musik: Eva Menasse liest Eva Menasse

Eva Menasse, Lesung
Isaac Duarte, Oboe
Kaspar Zimmermann, Oboe
Matthias Rácz, Fagott
Peter Kosak, Kontrabass
Azul Lima, Laute
Ulrike-Verena Habel, Cembalo

Jan Dismas Zelenka: Auswahl aus Sechs Sonaten ZWV 181 für zwei Oboen, Fagott und Basso continuo

Die vielfach ausgezeichnete Österreicherin Eva Menasse ist eine der bedeutendsten Schriftstellerinnen im deutschsprachigen Raum. Immer wieder meldet sie sich auch als öffentliche Intellektuelle scharfsinnig und geistreich zu Wort. Anlässlich einer «carte blanche» des Literaturhauses Zürich und der Tonhalle-Gesellschaft Zürich macht sich Menasse Gedanken über das Gemeinsame von Musik und Sprache: Haben nicht beide Rhythmus, Motive, Wiederholungen, Dur und Moll, Takt? Führen nicht beide zu Eindringlichkeit und Wiedererkennen? Welche
Familie+Kinder | Jugendprogramm

Skulptural, ideal?!

Drop-In Workshop für Familien und junge Erwachsene

Wie kann eine neue, ideale Form der Skulptur aussehen? Wofür steht sie? Und was löst sie beim Betrachten aus?

Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.

12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Konzerte | Kinderprogramm

Workshop: Klassiko Saiteninstrumente

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

In diesem Workshop können die Teilnehmenden verschiedenste Saiteninstrumente kennenlernen: klassische Instrumente aus dem Sinfonieorchester wie Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass, dazu weitere Vertreter wie Mandoline, Banjo und Ukulele. Auch eine große Harfe steht bereit. Unter Anleitung können die Instrumente probiert werden, am Ende wird auch gemeinsam in der Gruppe gespielt.

Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 6 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 6 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Ereignisse | Führung

Der Tresor wird geöffnet

Führung in der Bibliothek der Stiftung Händel-Haus

Mit Jens Wehmann (Bibliothekar Stiftung Händel-Haus)

Wie wurden zu Händels Zeit Notendrucke hergestellt? Was sind die ältesten Bücher in der Sammlung? Was haben Albert Schweitzer und Stefan Zweig mit Händel zu tun? Wir öffnen unsere Schatzkammer und zeigen seltene Erstausgaben und barocke Notenhandschriften.

Ticket Preise: 8,00 €
Familie+Kinder | Familienprogramm

Verwebt und verbunden: Eure Freundschaftsbänder

Workshop / Familien

Gestreift oder kariert, ganz bunt oder zweifarbig: In diesem Workshop wählt ihr Fäden in euren Lieblingsfarben aus oder lasst euch durch die Textilien des Museums für Islamische Kunst inspirieren. Mit Hilfe einer Webkar­te webt ihr daraus kinderleicht eure eigenen Bänder.

Die Karte funktioniert wie ein Mini-Webstuhl – dabei werden die Fäden einfach gehoben und gesenkt. Auch viele der Stoffe in der Sammlung wurden mit einer ähnlichen Technik an großen Webstühlen gefertigt. Die Weber*innen haben dabei sogar Tiere und andere Figuren kunstvoll in das Gewebe eingearbeitet.

13:00 Uhr - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Haus Bastian
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung erforderlich.

Restkar
Ereignisse | Klavierkonzert

Vom Klang historischer Tasteninstrumente

Mit Christiane Barth (Museumsleiterin Stiftung Händel-Haus) und Albrecht Hartmann (Pianist)

Kurz vor 1700 entwickelte der Instrumentenbauer Bartolomeo Cristofori eine Art Symbiose aus Cembalo und Clavichord – den Hammerflügel. Mit dem Spiel auf historischen Tasteninstrumenten der Mozart-, Beethoven- und Schumann-Zeit erleben wir den Klang vergangener Epochen und hören Geschichten über die enge Beziehung von Klaviermusik und Instrumentenbau.

Ticket Preise: 10,00 €
Familie+Kinder | Familienprogramm

Bunt, bunter, euer Erlebnis

Workshop / Familien und Kinder 6 -12 Jahre

Welche Farben haben Erinnerungen? Was lässt sich nicht auf einem Foto festhalten? Der Künstler Gerhard Richter übermalt Schnappschüsse mit dicken Farbspuren. Lasst Wirklichkeit, Erinnerung und Emotionen lebendig werden und bringt eure (eigenen) Fotos mit Farbklecksen zu neuem Leben.

Bitte bringt eigene (ausgedruckte) Fotografien mit, um ganz persönliche Bilder zu gestalten. Eine Auswahl Vordrucke liegt andernfalls bereit.

14:00 bis 16:00Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Aufführungen | Ballett

Romeo und Julia

Ballett von Cathy Marston

nach der gleichnamigen Tragödie von William Shakespeare
Musik von Sergej Prokofjew

In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Konzerte | Kinderprogramm

Workshop: Klassiko Saiteninstrumente

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

In diesem Workshop können die Teilnehmenden verschiedenste Saiteninstrumente kennenlernen: klassische Instrumente aus dem Sinfonieorchester wie Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass, dazu weitere Vertreter wie Mandoline, Banjo und Ukulele. Auch eine große Harfe steht bereit. Unter Anleitung können die Instrumente probiert werden, am Ende wird auch gemeinsam in der Gruppe gespielt.

Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 6 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 6 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Aufführungen | Musical

SIX

Divorced, Beheaded, LIVE!

Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.

SIX sprengt Genre-Grenzen

Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Ereignisse | Theater

Venus & Jupiter

Eine göttlich römische Komödie von Michael Niavarani

Ein himmlischer Schabernack um Liebe, Betrug, Verwandlung und Eifersucht mit aller göttlichen Schwäche und menschlichen Ohnmacht.

Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Octavia zu verfüh
Ereignisse | Kurs

Performing Intimacy

Schreibworkshop mit Rébecca Chaillon

„Ich liebe es, zu schreiben und andere zum Schrei­ben zu bringen, mit Make­up und Essen zu arbeiten und verschiedene Formen der Exponierung zu erkunden, ohne sich dabei unbedingt nackt zu machen.“ Die Regisseurin, Per­formerin und Autorin Rebécca Chaillon verhandelt in ihren hu­morvollen und radikalen Perfor­mance­ und Theaterarbeiten Themen, die genauso intim und politisch wie universell sind. Aus­gehend von den eigenen Körpern und Lebensrealitäten erstellen die Teilnehmer:innen des Schreib­workshops zunächst „Listografien” von sich selbst und skizzieren ihre Gefühle, Erfahrungen und Über­zeugungen. Auf dieser Grundlage wird die eigene Intimität als ein Instrument erforscht, um sich mit der Welt auseinanderzusetzen.

DIE PARABEL VON DER SÄURE:
Das neueste Stück von Rébecca Chaillon, wi
Konzerte | Kinderkonzert

A-Saite bis Zupfen

klasse.klassik.mini

Streichquintett der Duisburger Philharmoniker
Kathrin Bödeker, Konzept | Moderation

Eine Entdeckungsreise rund um die vier Streichinstrumente Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass.

Leinen los! Mit insgesamt fünf Bögen und 20 Saiten an Bord begibt sich das Streichquintett der Duisburger Philharmoniker mitten hinein ins große Piratenabenteuer – zwei Geigen, eine Bratsche, ein Cello und ein Kontrabass auf großer Kaperfahrt. Aber Vorsicht: Auf offener See lauern wilde Stürme und andere Gefahren. Gut, wenn ein aufmerksames Publikum an ihrer Seite mitfiebert. Wer mit dabei sein möchte, kann sich schon jetzt nicht nur auf tolle Musik, sondern auch auf ein echtes Piratenfest freuen.

klasse.klassik mini nimmt Kinder mit auf musikalische Entdeckungsreisen. Ganz nahe dran an den Musiker:inn
Aufführungen | Tanz

Ljuzem Madiljin/Tjimur Dance Theatre: Ljuzem’s Walk

Taiwan Moves

„Ljuzem’s Walk“ ist eine Einladung an das Publikum, die Gründerin und künstlerische Leiterin der Tjimur Dance Company, Ljuzem Madiljin, auf einem rituellen Weg durch die Gartenstadt Hellerau zu begleiten. Barfüßig, in prachtvoller traditioneller Paiwan-Hochzeitskleidung, beschreitet Ljuzem Madiljin Wege in Hellerau, die die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verbinden. Dabei wird sie – je nach Bedeutung der Orte – auf ihrem Pfad schweigend ein persönliches Ritual vollziehen. Auf diese Art und Weise tritt sie in eine spirituelle Interaktion mit dem Ort, den Menschen und der Zeit. Alle Zuschauer*innen sind eingeladen, diesen Lebensweg gemeinsam mit Ljuzem in meditativer Stimmung zu beschreiten.

Dauer: ca. 1 Std.

Sprache: Englisch, wenig Sprache
Ereignisse | Lesung

Mannsbilder: Helden, Herrscher, Herzensbrecher

Eine literarische Annäherung

Mit Özlem Özgül Dündar, Nele Heyse, Matthias Jügler, Karl-Heinz Ott und Alexander Suckel
Moderation: Katrin Schumacher

Acht Autorinnen und Autoren – acht Texte. Özlem Özgül Dündar, Dirk Laucke, Nele Heyse, Matthias Jügler, Clemens Meyer, Karl-Heinz Ott, Angela Steidele und Alexander Suckel spüren im Auftrag der Stiftung Händel-Haus dem diesjährigen Festivalthema auf literarische Weise nach. Inspiriert von Georg Friedrich Händel, seiner Musik und seiner Geburtsstadt Halle entstehen neue Texte, die Händels Welt mit unserer Gegenwart verweben und ihre ganz eigenen Bilder von Männlichkeit entwerfen. Zwischen barockem Glanz und moderner Fragilität reflektieren sie historische und gegenwärtige Vorstellungen von Männlichkeit und spüren dabei Verbindungen zwischen Händels Zeit und unserer Gege
Ereignisse | Oper

Rinaldo

HWV 7a (1711) | Neuinszenierung

Gegen Ende des 11. Jahrhunderts zog ein Heer schlecht ausgerüsteter Ritter ins Heilige Land, getrieben von der vagen Vorstellung, Jerusalem für die Christenheit zurückzuerobern. Die politischen Ergebnisse dieser wahnwitzigen Unternehmung waren nicht von Dauer, doch die Abenteuer der Kreuzritter inspirierten immer wieder Dichter und Musiker. Auch Händel griff den Stoff auf. In seiner Version versucht die Zauberin Armida, den Kreuzritter Rinaldo von der Eroberung Jerusalems abzuhalten: Sie entführt seine Geliebte Almirena und lockt ihn in ihr Schloss, wo Versuchungen und Gefahren lauern. Doch Rinaldo erweist sich – anders als viele andere Männerfiguren bei Händel – als erstaunlich pflichtbewusster Held. Händel zog für Rinaldo alle Register: Die Oper ist voll mit Ohrwürmern und spektakulären
Aufführungen | Kindertheater

Haus Blaues Wunder

von Ingeborg von Zadow / JTK 8+

Ein Häuschen am Meer! Was für ein wunderbarer Gedanke, darin zu wohnen. Allerdings haben sich Herr Goldbeutel und Herr Pfefferkorn dieses Erlebnis irgendwie anders vorgestellt. Beide haben einen Kaufvertrag für dasselbe Haus unterschrieben und bezahlt. Und stehen sich jetzt unverhofft genau dort gegenüber. Während Herr Pfefferkorn in Begleitung eines Eichhörnchens namens Badesalz mit nur einem Koffer einzieht, verbarrikadiert sich Herr Goldbeutel hinter einer Unmenge Möbel. Die Probleme sind vorprogrammiert. Wer braucht wie viel Platz? Wem gehört nun das Haus? Ist so ein friedliches Zusammenleben überhaupt denkbar? Und: Wo ist eigentlich das Meer?

Milan Gather inszeniert dieses herrlich absurde Stück mit viel Humor und Empathie. Dabei nimmt er die beiden Herren genau unter die Lupe und
Ereignisse | Familientheater

Pinocchio

Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach

Premiere: 14.6.2026

Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.

Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.

Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Ereignisse | Konzert

Carillonkonzert

Carillon: Malgosia Fiebig

Das Carillon im Roten Turm auf dem halleschen Marktplatz ist mit seinen 76 Bronzeglocken das größte Glockenspiel Europas. Die Glocken tönen nicht nur im Takt der Zeit. Sie verraten auch täglich die Zahl der neugeborenen Kinder in Halle und empfangen sie mit dem „Halleluja“ aus Händels Messiah. Regelmäßig finden Konzerte mit regionalen und internationalen Musikerinnen und Musikern statt. Zum Carillon-Konzert zur Eröffnung der Händel-Festspiele ist die Carillonneurin von Utrecht und Nimwegen Malgosia Fiebig zu erleben.

Stadtmuseum Halle in Kooperation mit den Händel-Festspielen

Veranstalter: Stadtmuseum Halle
freier Eintritt
Aufführungen | Musiktheater

Zornfried

Uraufführung von Philipp Krebs
nach dem Roman von Jörg-Uwe Albig

Auf Burg Zornfried versammeln sich die Vordenker einer Neuen Rechten: Eine Burgherrin philosophiert völkisch, junge Männergruppen ertüchtigen kämpferisch ihre Leiber, und ein geheimnisvoller Dichter schmiedet Verse, die von Blut, Weihe und Kitsch triefen. Und immer wieder schimmern Verbindungen zu einer erstarkenden neuen Partei auf. Das lockt auch kritische Journalist:innen an, die das neu-rechte Kulturzentrum großspurig begleiten – und dabei jede Distanz verlieren und der Demokratie einen Bärendienst erweisen.

Jörg-Uwe Albig hat 2019 mit Zornfried (UA) eines „der wichtigsten Bücher des Jahres“ (FAZ) geschrieben. In der Kasseler Uraufführung als Romanadaption verwischen bei teilnehmender Beobachtung und beobachtender Teilnahme zunehmend die Grenzen: Wehrsportübungen, Wagner und weihevo
Aufführungen | Lesung

BABA ISSUES von Tessniem Kadiri

- Gastspiel -

Lesung mit Publikumsgespräch
GALA-ABSCHLUSS von HEIMAT_KUNST

Die deutsch-marokkanische Journalistin und Moderatorin Tessniem Kadiri setzt sich in ihrem Erstlingswerk mit der zugleich prägendsten und schwierigsten Beziehung in ihrem Leben auseinander: mit der zu ihrem Vater. Seit ihrer frühesten Kindheit geraten die in Deutschland geborene Kadiri und ihr in Marokko aufgewachsener „Baba“ immer wieder in scheinbar unlösbare Konflikte, bis schließlich ein Bruch unausweichlich scheint. Inwiefern machen überlieferte patriarchalische Strukturen eine Nähe zwischen Vater und Tochter unmöglich und was ist echte Emanzipation? – Eine literarische Suche nach der eigenen Identität zwischen zwei Welten.
Auf die Lesung mit Tessniem Kadiri folgt ein Publikumsgespräch mit der Autorin. Für die musikalis
Aufführungen | Oper

Götter­dämmer­ung

Richard Wagner

In letzten Teil der Nibelungen-Tetralogie zieht Siegfried in die Welt hinaus, verfängt sich in den Intrigen Hagens und wird von diesem ermordet. Sterbend gedenkt er seiner Liebe zu Brünnhilde. Dieser gelingt es schließlich, den Ring vom Fluch zu reinigen, bevor der Rhein ihn wiedergewinnt. Die Götterburg Walhall geht in Flammen auf und die Menschen erleben in höchster Ergriffenheit den Untergang des Göttergeschlechts mit.

Musikalische Leitung: Pablo Heras-Casado
Regie: Sven-Eric Bechtolf
Bühne: Rolf Glittenberg
Kostüme: Marianne Glittenberg
Ereignisse | Theater

DORA ILI KO ĆE DA PROŠIVA PRSLUKE?

Dora or who's going to stitch the vests
Andreja Kargačin

Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theaterma­cherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu re­novierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahr­lässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschritts­partei. Seit 2024 haben sich die Protes­te zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezich­tigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
Ereignisse | Konzert

Fiesta y Fantasía

Klassik trifft Weltmusik

Duo Fetén Fetén:
Diego Galaz, Violine, singende Säge, Mandoline u.a.
Jorge Arribas, Akkordeon, Perkussion, Campingstuhl-Flöte u.a.
Nürnberger Symphoniker
Leitung: Adrien Perruchon

Spanisch. Sonnig. Sinnlich. Wenn ein spanisches Weltmusik-Duo, das zum Teil Musikinstrumente selbst entwickelt und ein renommierter deutscher Klangkörper wie die Nürnberger Symphoniker gemeinsam ein Konzert geben, kann das nur ein energiegeladener, spannender Abend werden. Die Nürnberger verbreiten mit George Bizets L Arlésienne Suite Nr. 1 & 2 mediterranes Flair. Passend zu den Stücken von Fetén Fetén, die sich auf traditionelle Tänze und Rhythmen wie Jota, Fandango und Pasodoble beziehen. –– Arribas und Galaz spielen ihre auf die traditionelle Volksmusik aufbauenden Stücke wie den Vals para Amelia oder
Konzerte | Konzert

Maulbronner Kammerchor: Magie der Verwandlung

Werke von Lodovico Grossi da Viadana, Josef Gabriel Rheinberger, Raymond Murray Schafer, Sven-David Sandström, Cecilia McDowall, Jan Sandström, Jaakko Mäntyjärvi und anderen

Verwandlung geschieht oft leise. Sie beginnt dort, wo wir bereit sind, anders zu hören, anders zu denken. »Siehe, ich mache alles neu«, heißt es in der Jahreslosung 2026 – ein Satz, der nicht vom Bruch spricht, sondern von Hoffnung und Erneuerung. Genau diesem Gedanken folgt der Maulbronner Kammerchor in seinem A-cappella-Programm.

Unter der Leitung von Benjamin Hartmann entfaltet sich ein musikalischer Bogen, der Bekanntes und Neues miteinander ins Gespräch bringt. Josef Gabriel Rheinbergers Morgenlied, vielen als Inbegriff inniger, spätromantischer Chormusik vertraut, wird dabei zum Ruhepol des Programms: eine
Ereignisse | Lesung

Mythical Ark: Göttinnen, Gräber und Geister – Die Elfriede-Jelinek-Lesenacht

Elfriede Jelinek / Pia Janke / Milo Rau

2026 wird Elfriede Jelinek 80. Die Freie Republik Wien und das Elfriede Jelinek­-Forschungszen­trum präsentieren anlässlich des Geburtstags der Nobelpreisträgerin eine einmalige Performance: Mavie Hörbiger, Caroline Peters und Safira Robens lesen 80 Texte aus acht Jahrzehnten – eine düstere Mytho­logie von Macht und Widerstand.

Sprache: Deutsch
Dauer: 3 Std.
Ereignisse | Klavierkonzert

Jean Rondeau

„Sisyphus“
Cembalounge

„Sisyphus“
Jean Rondeau kombiniert Repertoirestücke und Improvisationen zu einem ununterbrochenen musikalischen Moment.

„Ceci n’est pas un programme“, schreibt uns Jean Rondeau zu seinem Abend „Sisyphus“, und die Anspielung auf den Titel eines der Schlüsselwerke der modernen Kunst ist sicherlich … nun: Programm. Der französische Cembalist lädt dazu ein, sich von einem ununterbrochenen musikalischen Moment erfassen zu lassen, der Repertoirestücke und Improvisationen kombiniert – eine jeden Abend neu entstehende Erkundung des Klangs des Cembalos, wie eine musikalische und tänzerische Performance.

Rondeau, geboren 1991 in Paris, gilt als einer der charismatischsten Cembalisten unserer Zeit. Sein Sieg beim Internationalen Cembalo-Wettbewerb in Brügge 2012 machte ihn mit 21 Jahren zum Sh
Konzerte | Konzert

NDR Elbphilharmonie Orchester / Ryan Bancroft

NDR Elbphilharmonie Orchester
Jens Plücker, Horn
Amanda Kleinbart, Horn
Edouard Cambreling, Horn
Tobias Heimann, Horn
Dirigent: Ryan Bancroft

Anders Hillborg: Sound Atlas
Robert Schumann: Konzertstück für vier Hörner und großes Orchester F-Dur op. 86
Edward Elgar: Variationen über ein eigenes Thema für Orchester op. 36 »Enigma-Variationen«

Aus Stockholm nach Hamburg: Bancroft dirigiert Hillborg

Für seine Rückkehr zum NDR Elbphilharmonie Orchester hat der US-amerikanische Dirigent Ryan Bancroft ein Programm zusammengestellt, das mit Werken aus Schweden, Deutschland und Großbritannien quasi seine persönliche berufliche Landkarte absteckt. Los geht’s im Konzert mit einem jungen Stück aus Bancrofts aktueller musikalischer Wahlheimat Schweden: Der
Konzerte | Klavierkonzert

Sachiko Furuhata / Klavierabend

Chopin meets Beethoven

Sachiko Furuhata, Klavier

Frédéric Chopin.
Nocturne cis-Moll op. posth. BI 49
Nocturne Es-Dur op. 9/2
Nocturne Des-Dur op. 27/2
Étude E-Dur op. 10/3
Étude cis-Moll op. 10/4
Étude c-Moll op. 10/12 »Revolutionsetüde«
Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31

Ludwig van Beethoven:
Sonate für Klavier cis-Moll op. 27/2 »Mondscheinsonate«
Sonate für Klavier C-Dur op. 53 »Waldstein-Sonate«

Ihr Debüt feierte die in Yokohama geborene Sachiko Furuhata 2017 in der Carnegie Hall New York mit Standing Ovations. Seitdem gastierte sie mit Auftritten in verschiedenen großen Konzertsälen wie im San Francisco Herbst Theatre, in der Edinburgh Usher Hall, im Leipziger Gewandhaus, in der Berliner Philharmonie oder der Hamburger Laeiszhalle. Als Solistin spielte sie mit Orchestern wie der Russischen
Aufführungen | Oper

Il barbiere di Siviglia / Der Barbier von Sevilla

von Gioachino Rossini

Komische Oper in zwei Akten
Libretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais

Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Konzerte | Konzert

10. Philharmonisches Konzert: Abschied

Norddeutsche Philharmonie Rostock
Leitung: Marcus Bosch
Violine: Leticia Moreno

Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert für Violine und Orchester e-Moll op. 64
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 9 D-Dur (1908)

Nach dem Saisonauftakt mit Gustav Mahlers 7. beendet Chefdirigent Marcus Bosch die Reihe der Philharmonischen Konzerte mit der 9. Symphonie des Komponisten - und es heißt: Abschied nehmen. Entstanden in Toblach und New York, handelt es sich bei dieser groß dimensionierten Symphonie um das letzte vollendete Werk Mahlers. Der damalige New Yorker Chefdirigent blickt voller Wehmut zurück, nimmt Abschied und scheint mit seinen Visionen zu kapitulieren. Das Ergebnis war ein beeindruckendes und kühnes klangliches Gebäude, mit dem er mit allen zur Verfügung stehenden Mitteln eine Welt baut -
Aufführungen | Schauspiel

Holländers Seemannsgarn

Das Meer in Oper, Lied und Shanty

Die Frist ist um - gewohnt pathetisch klettert der Käpt’n an Land, wie alle sieben Jahre: Der fliegende Holländer will mal wieder über Nacht das Mädel finden, das ihn und die ganze Crew von der ewigen Irrfahrt über die sieben Weltmeere rettet. An Bord glaubt keiner mehr an dieses Wunder. 400 Jahre oder bald 60 Versuche stumpfen eben ab. Aber heute Nacht kann der Steuermann mal ein bisschen Dampf ablassen und Seemannsgarn spinnen. In der Irischen See sind sie gesegelt mit Tristan, bei Neuseeland mit den Versorgungsschiffen der Reederei Wellerman, rund um Kreta zu Zeiten des jungen Mozart, vor Madagaskar, die Elbe hoch und natürlich zum Ort, an dem der Fluch entstand: dem Kap Hoorn.
Ein Abend mit Solist:innen des Musiktheater-Ensembles voll großer Oper, Kunstliedern über das Meer und mitrei
Ereignisse | Konzert

"Windspiele" - Dandelion Quintett

Dandelion Quintett:
Natalia Karaszewska, Flöte
Berta Bermejo Moya, Oboe
Maximilian Strutynski, Klarinette
Kaspar Reh, Fagott
Dorothea Bender, Horn

Werke u. a. von Danzi, Zemlinsky und Ligeti

Dandelion, der Löwenzahn, ist eine allseits bekannte Pflanze, die Wiesen und Felder ziert und mehrere Entwicklungsstadien durchläuft, bis schließlich die reifen Samen, dank der Kraft des Windes, durch die Weite der Landschaft geweht werden. Das Dandelion Quintett hat sich nach dieser Blume benannt und verkörpert im übertragenen Sinn auch ihre Eigenschaften. Denn mit natürlicher Leichtigkeit führt das junge Holzbläserquintett Virtuosität und Spielfreude zusammen, um daraus eine farbenreiche Klanglandschaft zu kreieren.

Das 2018 in München gegründete Ensemble studie
Ereignisse | Film

Kino der Republik

Zum 75. Jubiläum der Wiener Fest­wochen laden wir zu einer beson­deren filmischen Reise durch die letzten Jahrzehnte ein: Das Kino der Republik im Laderaum des Ba­deschiffs zeigt jeweils freitags und sonntags ausgewählte Filmaus­schnitte, Archivaufnahmen und dokumentarisches Material zu ikonischen Produktionen, die den Mythos der Festwochen geprägt haben – wie Schutz vor der Zukunft (Christoph Marthaler), Wir Hunde (Signa), Bitte liebt Österreich! (Christoph Schlingensief) oder das Falco­-Eröffnungskonzert 1985. Bei ausgewählten Screenings gibt es außerdem Gespräche mit Beteilig­ten, Zeitzeug:innen und Expert:in­nen – ein lebendiges Archiv der künstlerischen Vielfalt und prägen­den Momente aus 75 Jahren Wiener Festwochen!

NOCH MEHR KINO DER REPUBLIK:
Das Stadtkino Wien präsentiert im F
Ereignisse | Diskussion

Systematische Angriffe auf Kunst und Kultur

Künstler:innen und Kul­turinstitutionen stehen weltweit unter zuneh­mendem politischen Druck oder sind be­reits von repressiven Maßnahmen betroffen wie in Ungarn, der Slowakei oder Serbien. Die Wiener Festwochen | Freie Republik Wien zeigen das neuste Stück der jungen serbischen Theater­macherin und Aktivistin Andreja Kargačin und sprechen mit ihr und weiteren Gäst:innen über Kunst­freiheit und Widerstand.
DORA or Who’s Going To Stitch the Vests sollte im November 2025 beim BITEF Festival, dem größten inter­nationalen Theaterfestival Serbiens, Premiere haben. Doch nachdem der politisch besetzte Vorstand die ge­plante Wiener Festwochen Produk­tion Der ProzessPelicot zensierte, traten die künstlerischen Leiter zurück, das Festival wurde abgesagt und fand schließlich im Dezember als Gu
Ereignisse | Konzert

Fiesta Vivaldi

Haydn-Festival

Alexis Cárdenas (Violine) Bremer Barockorchester Néstor Fabián Cortés Garzón (Violoncello und Leitung)

Néstor Fabián Cortés Garzón (*1983):
Improvisationen über ›El Cascabel‹ (Die Glocke)
›El Sofoco‹ (Die Schwüle)
Antonio Vivaldi (1678–1741):
›L’Autunno‹ (Der Herbst) op. 8 Nr. 3 RV 293
›L’Inverno‹ (Der Winter) op. 8 Nr. 4 RV 297
Néstor Fabián Cortés Garzón:
›El Fresco‹ (Die Frische)
Antonio Vivaldi:
›La Primavera‹ (Der Frühling) op. 8 Nr. 1 RV 269
›L’Estate‹ (Der Sommer) op. 8 Nr. 2 RV 269

Das Bremer Barockorchester lädt ein zu einer musikalischen Entdeckungsreise zwischen alter und neuer Welt, zwischen Europa und Lateinamerika. Ausgangspunkt bilden die berühmten ›Vier Jahreszeiten‹ von Antonio Vivaldi, gespielt vom vielfach preisgekrönten venezolanischen Geiger Alexis Cá
Ereignisse | Konzert

Eleanor & Gus

Eleanor Grant, Gesang & Kontrabass
Gus McQuade, Gitarre

Lieder von David Shire, Benjamin Britten, John Dowland und Joni Mitchell sowie Überraschungen

Eleanor Grant (Gesang, Kontrabass) und Gus McQuade (Gitarre) verbindet die Leidenschaft, Musik in all ihren Facetten lebendig werden zu lassen. Kennengelernt haben sie sich während ihres Studiums an der Royal Academy of Music in London – schnell war klar, dass sie die Begeisterung teilen, Altes mit Neuem zu verweben und vergessene Werke neu zum Klingen zu bringen. Seit ihrem Debüt 2023 in der Wigmore Hall sind sie in ganz Großbritannien zu hören. Mit ihrem Debütalbum Seasons in Time (Deux-Elles) schärften sie ihren unverwechselbaren Ton zwischen Intimität und stilistischer Offenheit.

Beim Schumannfest in Düsseldorf geben Eleanor und
Aufführungen | Musical

SIX

Divorced, Beheaded, LIVE!

Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande.

SIX sprengt Genre-Grenzen

Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt
Ereignisse | Konzertante Aufführung

Messiah

Konzertante Aufführung

Musikalische Leitung: Lionel Sow
Balthasar-Neumann-Chor & -Solisten
Balthasar NOVA

Oratorium in drei Teilen, HWV 56 (1742)
Libretto von Charles Jennens, basierend auf verschiedenen Bibelworten

Georg Friedrich Händels Messiah ist nicht nur sein bekanntestes Werk, sondern auch ein Schlüsselwerk der europäischen Musikgeschichte. Das 1742 in Dublin uraufgeführte Oratorium zeichnet in drei Teilen die zentralen Stationen des christlichen Heilsgeschehens nach: die Prophezeiung und Geburt, das Leiden und die Auferstehung Christi sowie die Hoffnung auf die Erlösung der Welt. Charakteristisch ist der Wechsel zwischen schlichten Rezitativen, ausdrucksstarken Arien und eindrucksvoll gesetzten Chören, deren Strahlkraft – insbesondere das weltberühmte „Hallelujah“ – das Werk seit mehr als 250 J
Aufführungen | Oper

Der Florentiner Hut

Nino Rota

Farsa musicale in vier Akten
Libretto von Nino Rota und Ernesta Rota nach dem Vaudeville Un chapeau de paille d’Italie von Eugène Labiche und Marc Antoine Amédée Michel

Nino Rotas Melodien verzaubern auf der Opernbühne genauso wie auf der Kinoleinwand.

„Ein köstlicher Opernspaß“ titelte der Kurier nach der umjubelten Premiere der Inszenierung von Bernd Mottl im Mai 2023 an der Oper Graz. Die Figuren bewegen sich dabei durch eine Landschaft von überdimensionalen Hutschachteln. „Wir haben uns bewusst für eine nostalgische Schwarz-Weiß-Optik entschieden“, erzählt Bernd Mottl, „weil man durch die Konzentration auf Muster und Silhouetten die Unterschiedlichkeit der Charaktere noch besser herausarbeiten kann.“ Alles in allem ein humoristischer Hochgenuss!

Musikalische Leitung: D
Ereignisse | Konzert

London 1764

Wilke Lahmann – Cembalo
Boriana Baleff – Violine
Susanne Holder – Violine
Paul Cervenec – Kontrabass

Musik für Cembalo, zwei Violinen und Kontrabass von Johann Christian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart und Joseph Haydn
Ereignisse | Konzert

No More Excuses II

Klangforum Wien

Ensemble: Klangforum Wien
Musikalische Leitung: Susanne Blumenthal
Kuration: Jana Beckmann
Dramaturgie Klangforum Wien: Johannes Piirto, Miriam Overlach, Bernhard Zachhuber

Konzert der Akademie Zweite Moderne mit Werken von Imsu Choi, Sofia Jernberg, Katarina Gryvul, Nicole Lizée, Keiko Abe, Anna Korsun

Produktion: Wiener Festwochen | Freie Republik Wien
In Kooperation mit RadioKulturhaus Wien, Ö1

Die Akademie Zweite Moderne wird von der Deutschen Botschaft in Wien, dem ORF RadioKulturhaus, Ö1 und Barbara Ludwig | Hotel Beethoven unterstützt.
Konzerte | Konzert

Gunar Letzbor, Barockvioline

»Bach privat«

Gunar Letzbor, Barockvioline

Johann Paul Westhoff: Suite Nr. 5 d-moll für Violine solo (1696))
Johann Joseph Vilsmayr. Partia Nr. 2 B-Dur (Artificiosus concentus pro camera) (1715))
Georg Philipp Telemann: Fantasie Nr. 11 F-Dur TWV 40/24 für Violine solo (1735))
Johann Sebastian Bach: Partita Nr. 2 d-moll BWV 1004 für Violine solo (1720)

Konzerte | Mitmach-Angebot

Sing on Stage: Ein Fest für Händel

Anmeldung für Stage-Choir siehe detaillierte Informationen!

Barucco
Stage Choir
Wiener Singakademie
Landesjugendchor Wien
Miriam Kutrowatz, Sopran
Heinz Ferlesch, Dirigent

Georg Friedrich Händel: Chöre und Arien aus »The Messiah«, »Alexander's Feast«, »Ode to Saint Caecilia«, »Israel in Egypt«, »Judas Maccabaeus« u. a.

Einzigartiges Mitsingprojekt: Ein Fest für Händel

In professionellem Rahmen mit anderen Amateursänger:innen sowie der Wiener Singakademie und dem Originalklangorchester Barucco musizieren: Bei »Sing on Stage« haben Sie die Möglichkeit dazu!

Von den Proben bis zum großen Auftritt
Unter der Leitung von Heinz Ferlesch proben und singen 150 ausgewählte Sänger:innen im Stage Choir im prestigeträchtigen Großen Saal. Auf dem Programm stehen berühmte Werke von Georg Friedrich Händel – darun
Konzerte | Konzert

Bach: Cantatas

with Sir John Eliot Gardiner

The Constellation Choir & Orchestra
Sir John Eliot Gardiner, Leitung

Johann Sebastian Bach: «Christ lag in Todes Banden» BWV 4
Johann Hermann Schein: «Was betrübst du dich, meine Seele» (Israelsbrünnlein)
Johann Sebastian Bach: «Ich hatte viel Bekümmernis» BWV 21
Heinrich Schütz: «Selig sind die Toten»
Johann Sebastian Bach: Actus tragicus BWV 106
Johann Hermann Schein: «Ich freue mich im Herren» (Israelsbrünnlein)
Johann Sebastian Bach: «Wachet auf, ruft uns die Stimme» BWV 140

Nur wenige Komponisten haben die menschliche Erfahrung so gut eingefangen wie Johann Sebastian Bach.
Trauer, Hoffnung, Freude, Erlösung… In diesem zutiefst ausdrucksstarken Programm kehrt Sir John Eliot Gardiner mit seinem neuen Constellation Choir and Orchestra zurück, u
Konzerte | Klavierkonzert

Klavierabend: Elisabeth Leonskaja

Brahms: Sonaten

Elisabeth Leonskaja, Klavier

Johannes Brahms:
Sonate Nr. 1 C-Dur op. 1 (1852–1853)
Sonate Nr. 2 fis-moll op. 2 (1852)
Sonate Nr. 3 f-moll op. 5 (1853)

Leonskaja spielt Brahms

Mit seinen drei einzigen, frühen Klaviersonaten trat Johannes Brahms Anfang der 1850er-Jahre selbstbewusst in die musikalische Öffentlichkeit. Die Werke verbinden ein klares Bekenntnis zur Tradition – insbesondere zu Ludwig van Beethoven – und entfalten zugleich allesamt einen eigenständigen, romantisch geprägten Ausdruck. Zeitgenossen wie Robert Schumann erkannten früh das außergewöhnliche Talent von Brahms. Mit den Worten »einen Lorbeerkranz dem anderswoher kommenden Johannes« drückte Robert Schumann seine Bewunderung für die fis-moll-Klaviersonate op. 2 aus. Die großartige Elisabeth Leonskaja widmet si
Aufführungen | Schauspiel

Glaube Liebe Roboter

von Bonn Park
frei nach Ödön von Horváth

Elisabeth steht vor dem anatomischen Institut und will ihre zukünftige Leiche verkaufen. Die so gewonnenen 150 Mark benötigt sie, um einen Wandergewerbeschein zu erstehen und arbeiten zu können. Mit dieser Szene beginnt Ödön von Horváths Volksstück. Es zeichnet ein rigides System nach, das Elisabeths Pläne scheitern lässt und dem sie nur durch ihren Suizid entkommen kann. Bonn Parks Fortschreibung "Glaube Liebe Roboter" setzt nach ihrem Freitod ein und lässt sie in einer unbestimmten Zukunft im anatomischen Institut als Roboter wieder auferstehen. Die konzentrierte Arbeitsatmosphäre im Labor, in dem der Präparator und sein Assistent an neuen Wegen für das Überleben der Menschheit forschen, wird nur durch das gelegentliche Eintreten einiger anderer Figuren aus Horváths Stück gestört. In die
Aufführungen | Schauspiel

Bernarda Albas Haus

von Alice Birch nach Federico García Lorca / übersetzt von Ulrike Syha

Die Tür ist zu. Für die nächsten acht Jahre darf keine der Frauen das Haus verlassen, so verlangt es eine Tradition, die nach dem Tod des Mannes eine Trauerphase diesen Ausmaßes anordnet. Die fünf Töchter stehen unter Schock. Ihre Mutter Bernarda Alba setzt die Vorschrift unerbittlich um, und wenn es sein muss mit Gewalt. Das Haus wird zum Gefängnis. Abgeriegelt von der Welt und eingesperrt mit ihrem Hunger nach Leben, ihrer stillgelegten Sexualität und dem Begehren von Freiheit und Würde macht sich die Wut auf das repressive patriarchale System unter den Frauen breit. Bald richten sie den Schmerz gegen sich selbst und die anderen, bis es zur Katastrophe kommt.

Mit »Bernarda Albas Haus«, seinem letzten Stück kurz vor seiner Ermordung durch die Faschisten der spanischen Militärdiktatur,
Ereignisse | Jazz

Jazzgala "TOYTOY × NDR BIGBAND"

NDR Bigband
TOYTOY
Nikki Iles
Aufführungen | Oper

Werther

Oper von Jules Massenet

Lyrisches Drama in vier Akten und fünf Bildern
Libretto von Edoudard Blau, Paul Milliet und Georges
Hartmann nach Johann Wolfgang von Goethe

Mit «Werther» nach Goethes berühmtem Sturm-und-Drang-Roman schrieb Jules Massenet eine ergreifende Oper voller Emotionalität. Subtil schildert die Musik das spannungsgeladene Beziehungsdreieck zwischen dem schwärmerischen jungen Werther, seiner Angebeteten Charlotte und ihrem biederen Verlobten Albert. Werther stemmt sich gegen ein Dasein ohne Träume und nimmt sich schliesslich – angesichts seiner hoffnungslosen Liebe – das Leben. Mit Jonathan Tetelman in der Titelrolle ist einer der erfolgreichsten Tenöre der jüngeren Generation erstmals am Opernhaus Zürich zu hören.

Musikalische Leitung: Marco Armiliato
Inszenierung: Tatjana Gürbaca
Bühnen
Ereignisse | Performance

La Parabole du Seum

(Die Parabel von der Säure)
Rébecca Chaillon

Weltpremiere

Inspiriert von den Lebensgeschichten eines Popstars und einer Sternenforscherin, die aus der gleichen stigmatisierten Banlieue Saint-Denis (93) bei Paris stammen wie sie selbst, erzählt Rébecca Chaillon in Die Parabel von der Säure vom Überleben als Teil einer Minderheit. Mit Mitgefühl, Humor und Poesie entwickelt die nach eigener Aussage „Schwarze, fette, kinderlose, alternde Lesbe“ Chaillon, eine der einflussreichsten neuen Stimmen der französischen Kulturlandschaft, mit ihrer aktuellen Inszenierung eine rebellische Science-Fiction-Performance. In Anlehnung an Octavia Butlers visionären Roman Die Parabel vom Sämann, in dem ein heranwachsendes Mädchen eine eigene Religion entwirft, ist  Die Parabel von der Säure eine inspirierende Fabel über die Magie des Glaub
Aufführungen | Lesung

Poetry Slam: Macht Worte!

Bei Hannovers Poetry Slam begeistern Live-Poet:innen vor tosenden Rängen mit ihren Texten das Publikum und performen um seine Gunst. Eine Erfolgsgeschichte, die es wortreich und aussagestark in sich hat und die im deutschsprachigen Raum ihresgleichen sucht: Gilt der Poetry Slam in der Staatsoper Hannover seit seiner Premiere im März 2010 doch als größte, regelmäßig stattfindende Dichter:innenschlacht in Deutschland, Österreich und in der Schweiz. Und natürlich in Luxemburg und Liechtenstein …

Eine Veranstaltung in Kooperation mit Macht Worte! - der hannoversche Poetry Slam. macht-worte.com
Aufführungen | Lesung

Poetry Slam: Macht Worte! - Gold

Bei Hannovers Poetry Slam begeistern Live-Poet:innen vor tosenden Rängen mit ihren Texten das Publikum und performen um seine Gunst. Eine Erfolgsgeschichte, die es wortreich und aussagestark in sich hat und die im deutschsprachigen Raum ihresgleichen sucht: Gilt der Poetry Slam in der Staatsoper Hannover seit seiner Premiere im März 2010 doch als größte, regelmäßig stattfindende Dichter:innenschlacht in Deutschland, Österreich und in der Schweiz. Und natürlich in Luxemburg und Liechtenstein …

Eine Veranstaltung in Kooperation mit Macht Worte! - der hannoversche Poetry Slam. macht-worte.com
Ereignisse | Kabarett

Stermann /­ Grissemann

Das Ei ist hart! - Loriot´s „Dramatische Werke“

"Mein Mann ist etwas voll um die Hüften.“
Wem bei Betreten eines Herrenbekleidungsgeschäfts unweigerlich dieser Satz ins Gehirn schießt, der ist wohl auf angenehmste Weise Loriot-infiziert. Diese sympathische Krankheit führt beim Anblick eines devoten Oberkellners zu einem sofortigen: "Sie werden mir jetzt wohl nicht ins Essen quatschen" und am Heiligen Abend gebetsmühlenartig selbstverständlich zu: "Früher war mehr Lametta". Man kann nicht anders. Man kann nicht widerstehen, Loriot unaufhörlich zu zitieren.Man kann sich aber die liebevolle Durchleuchtung des deutschen Strickwesten-Spießers auch vortragen lassen.
Stermann und Grissemann legen mit "Das Ei ist hart!" nach. Das zweite Loriot-Programm der österreichischen Kabarettisten soll noch amüsanter als das erste sein, sagen die beiden
Ereignisse | Schauspiel

Der große Gatsby

Schauspiel mit Musik nach dem gleichnamigen Roman von F. Scott Fitzgerald

Premiere: 4. Juni 2026

In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?

Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?

„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“

Da
Aufführungen | Festival

BACKSTAGE Jugendclub-Festival 2026

ZWISCHENRÄUME

Zwischenräume können sich zeitlich wie örtlich ausdehnen und zusammenziehen. Sie bedeuten zum einen Leerstellen und Mängel, zum anderen geben sie Bewegungsfreiheit oder sind von lebenswichtiger Bedeutung. Eine Pause zwischen zwei Gedanken ist ein Zwischenraum. Wenn zwei Menschen sich fest umarmen, gibt es keinen Zwischenraum. Geschlechterdefinitionen existieren nicht ohne einen vielfältigen Zwischenraum. High-Speed-Internet und KI füllen nahtlos alle Zwischenräume. Und in Zwischenräumen können wir uns verlieren oder auch wiederfinden. Aber das Wichtigste: Jeder noch nicht besetzte Zwischenraum bietet eine Chance für Neues. Wir nehmen euch mit in unsere Zwischenräume, um sie mit Theater zu füllen.

Das 33. BACKSTAGE-FESTIVAL findet im Juni/Juli 2026 im MalerSaal statt.
Konzerte | Kinderkonzert

A-Saite bis Zupfen

klasse.klassik.mini

Streichquintett der Duisburger Philharmoniker
Kathrin Bödeker, Konzept | Moderation

Eine Entdeckungsreise rund um die vier Streichinstrumente Geige, Bratsche, Cello und Kontrabass.

Leinen los! Mit insgesamt fünf Bögen und 20 Saiten an Bord begibt sich das Streichquintett der Duisburger Philharmoniker mitten hinein ins große Piratenabenteuer – zwei Geigen, eine Bratsche, ein Cello und ein Kontrabass auf großer Kaperfahrt. Aber Vorsicht: Auf offener See lauern wilde Stürme und andere Gefahren. Gut, wenn ein aufmerksames Publikum an ihrer Seite mitfiebert. Wer mit dabei sein möchte, kann sich schon jetzt nicht nur auf tolle Musik, sondern auch auf ein echtes Piratenfest freuen.

klasse.klassik mini nimmt Kinder mit auf musikalische Entdeckungsreisen. Ganz nahe dran an den Musiker:inn
Familie+Kinder | Jugendprogramm

Ein deutsches Mädchen

Heidi Benneckenstein / 13+

„Unschuldig schuldig, in die rechte Ecke hineingezwängt, hineingeschoben, aber eben doch: ein Nazi“

In Heidis Familien nennt man Handys Handtelefone, Hip Hop wird nur heimlich gehört und Polen darf als „illegal besetztes Gebiet“ nicht besucht werden, denn: Heidis Papa ist ein Nazi. Durchzogen von der braunen Ideologie wächst die schüchterne Heidi zwischen rechten Feriencamps, der ständigen Angst vor Krieg und militärischem Drill auf. Als Teenagerin verehrt Heidi Adolf Hitler, tritt in die NPD ein und wird zwischen Saufgelagen und Nazikonzerten gewalttätig. Und doch stellt sie immer mehr Widersprüche fest. Hin und hergerissen, zwischen den ihr eingetrichterten Glaubenssätzen, und der vor ihr liegenden viel komplexeren Welt, entscheidet sich Heidi mit 20 Jahren aller Gefahren zum Trotz: I
Ereignisse | Klavierkonzert

Louis Philippson

„Klassik für alle“

Virtuos, vielseitig und mit einem feinen Gespür für den Klang unserer Zeit: Louis Philippson zählt zu den bemerkenswerten Pianisten der jungen Generation. In seinem genreübergreifenden Solo-Konzert verbindet er klassische Meisterwerke mit Filmmusik, Eigenkompositionen und überraschenden musikalischen Perspektiven – ein Programm, das ebenso unterhält wie berührt.

Der 22-Jährige aus Mülheim an der Ruhr wurde schon früh entdeckt: Mit sieben Jahren erspielte er sich nicht nur zahlreiche Zuhörer auf YouTube, sondern direkt einen Platz an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf, wo er als Jungstudent ausgebildet wurde. Heute begeistert er weit über die Konzertbühne hinaus: Mit seinen Vlogs, humorvollen Beiträgen und packenden Interpretationen inspiriert er vor allem die Generation Z im Inte
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Querflöte

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

16:00 Uhr
Cecilia Oneto, Querflöte (Master Orchester Klassik)
Klasse Isabelle Schnöller

18:00 Uhr
Ezequiel Brizuela, Querflöte (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Pirmin Grehl

20:00 Uhr
Fabian Tschopp, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Pirmin Grehl
Konzerte | Kirchenmusik

Podium – Orgel

Konzert mit Studierenden der Klasse Frederick James
Aufführungen | Tanz

Ljuzem Madiljin/Tjimur Dance Theatre: Ljuzem’s Walk

Taiwan Moves

„Ljuzem’s Walk“ ist eine Einladung an das Publikum, die Gründerin und künstlerische Leiterin der Tjimur Dance Company, Ljuzem Madiljin, auf einem rituellen Weg durch die Gartenstadt Hellerau zu begleiten. Barfüßig, in prachtvoller traditioneller Paiwan-Hochzeitskleidung, beschreitet Ljuzem Madiljin Wege in Hellerau, die die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verbinden. Dabei wird sie – je nach Bedeutung der Orte – auf ihrem Pfad schweigend ein persönliches Ritual vollziehen. Auf diese Art und Weise tritt sie in eine spirituelle Interaktion mit dem Ort, den Menschen und der Zeit. Alle Zuschauer*innen sind eingeladen, diesen Lebensweg gemeinsam mit Ljuzem in meditativer Stimmung zu beschreiten.

Dauer: ca. 1 Std.

Sprache: Englisch, wenig Sprache
Konzerte | Führung

Von Sternen zu Stars

Führung durch die Tonhalle

Wie wurde aus einem Planetarium zur Beobachtung des Sternenhimmels ein Konzerthaus? Welche Kunstwerke gibt es in der Tonhalle zu entdecken? Warum ist die Akustik im Konzertsaal heute so einzigartig und warum war das nicht immer so? Kirsten Bernheim, Anja Schaper, Sabine Echterhoff und Stefan Wego bieten regelmäßig Führungen durch die Tonhalle an, bei denen man in die spannende Geschichte des Gebäudes eintauchen, einen Blick hinter die Kulissen werfen und Anekdoten aus dem Konzertbetrieb erfahren kann. Die 60-minütige Tour führt quer durch das Haus, in die Backstagebereiche und bis auf die Bühne. Buchungen können über die Konzertkasse oder online auf tonhalle.de vorgenommen werden, gesonderte Termine für Gruppen von mind. 10 und maximal 20 Personen sind auf Anfrage verfügbar.
Konzerte | Führung

Von Sternen zu Stars

Führung durch die Tonhalle

Wie wurde aus einem Planetarium zur Beobachtung des Sternenhimmels ein Konzerthaus? Welche Kunstwerke gibt es in der Tonhalle zu entdecken? Warum ist die Akustik im Konzertsaal heute so einzigartig und warum war das nicht immer so? Kirsten Bernheim, Anja Schaper, Sabine Echterhoff und Stefan Wego bieten regelmäßig Führungen durch die Tonhalle an, bei denen man in die spannende Geschichte des Gebäudes eintauchen, einen Blick hinter die Kulissen werfen und Anekdoten aus dem Konzertbetrieb erfahren kann. Die 60-minütige Tour führt quer durch das Haus, in die Backstagebereiche und bis auf die Bühne. Buchungen können über die Konzertkasse oder online auf tonhalle.de vorgenommen werden, gesonderte Termine für Gruppen von mind. 10 und maximal 20 Personen sind auf Anfrage verfügbar.
Ereignisse | Oper

Parsifal

Susanne Kennedy & Markus Selg, Yi-Chen Lin
von Richard Wagner

Richard Wagners letztes Werk führt mitten in die Gemeinschaft um den Heiligen Gral, die in einer tiefen Krise steckt. Die Gralsritter warten auf den „durch Mitleid wissenden Toren“, der sie erlösen soll – und erkennen ihn im jungen Parsifal. Weit über hundert Per­sonen umfasst die Besetzung der großen und als „Bühnenweihfestspiel“ bezeich­neten Komposition Wagners, das er selbst als heiligen Akt verstanden wissen wollte. Die deutsche Regisseurin Susanne Kennedy und der bildende Künstler Markus Selg transformieren diesen Wunsch in die Gegenwart und lassen das Publikum in eine Welt aus archaischen wie futuristischen Ästhet­iken, religiösen Symbolen und KI­-gene­rierten Bildern eintauchen. Inspiriert von christlichen Motiven, Lehren des Buddhismus und Gedanken aus dem Hinduismus schaffen sie
Konzerte | Konzert

10. Philharmonisches Konzert: Abschied

Norddeutsche Philharmonie Rostock
Leitung: Marcus Bosch
Violine: Leticia Moreno

Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert für Violine und Orchester e-Moll op. 64
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 9 D-Dur (1908)

Nach dem Saisonauftakt mit Gustav Mahlers 7. beendet Chefdirigent Marcus Bosch die Reihe der Philharmonischen Konzerte mit der 9. Symphonie des Komponisten - und es heißt: Abschied nehmen. Entstanden in Toblach und New York, handelt es sich bei dieser groß dimensionierten Symphonie um das letzte vollendete Werk Mahlers. Der damalige New Yorker Chefdirigent blickt voller Wehmut zurück, nimmt Abschied und scheint mit seinen Visionen zu kapitulieren. Das Ergebnis war ein beeindruckendes und kühnes klangliches Gebäude, mit dem er mit allen zur Verfügung stehenden Mitteln eine Welt baut -
Aufführungen | Konzert

Juan Diego Flórez: «Canzone d'Opera»

Tenor: Juan Diego Flórez
Klavier: Vincenzo Scalera

Werke von Mozart, Rossini, François-Adrien Boieldieu, Ruperto Chapí, Amadeo Vives, Agustín Pérez Soriano, Ernesto Lecuona, Massenet, Gounod, Benjamin Godard und Verdi

Bevor er in der nächsten Spielzeit als Gounods Roméo auf der Bühne des Opernhauses Zürich stehen wird, ist Juan Diego Flórez nun mit einem seiner beliebten Soloprogramme zu erleben. Zusammen mit dem Pianisten Vincenzo Scalera präsentiert der weltweit gefeierte Tenor die ganze Bandbreite seines Repertoires. Die unvergleichliche Brillanz seiner Stimme stellt er im ersten Teil mit Mozart und Rossini unter Beweis, dramatisch und leidenschaftlich wird es im zweiten Teil mit Massenet, Verdi und ausgewählten Zarzuela-Romanzen.
Aufführungen | Oper

Così fan tutte

Wolfgang Amadeus Mozart

Dramma giocoso in zwei Akten
Text Lorenzo Da Ponte

Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.

Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.

Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin

Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Ereignisse | Konzert

The Landscape of Clara Schumann

Heike-Angela Moser, Hammerflügel

Werke von Galuppi, Schubert, Brahms, Fanny Hensel und Pauline Viardot-Garcia

»The Landscape of Clara Schumann« entfaltet sich im Konzert als fein gezeichnetes musikalisches Panorama. Die Pianistin Heike-Angela Moser, Urururenkelin Clara Schumanns, widmet sich dem Erbe ihrer Vorfahrin nicht als Rückblick, sondern als lebendiger künstlerischer Dialog zwischen Herkunft und Gegenwart.
Werke von Galuppi, Schubert, Brahms, Fanny Hensel und Pauline Viardot-Garcia zeichnen das musikalische Umfeld Clara Schumanns nach und lassen historische Resonanzen hörbar werden. Auf einem historischen Broadwood-Hammerflügel entfaltet sich dabei eine warme, transparente Klangwelt – intim, differenziert und voller poetischer Tiefe.

In Kooperation mit der Schumann-Forsch
Aufführungen | Jugendtheater

Am Ende Beton.

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Stell dir vor, die Welt ist untergegangen. Und du bist noch da.
Untergebracht in einem Bunker suchen die Bewohner:innen nach einer Konstante inmitten des völligen Zusammenbruchs.
Für manche ist dieser Ort ein Neuanfang, für andere ist er nichts weiter als ein in Beton umhüllter Stillstand. Und doch gewöhnen sich alle an das neue Leben.
Aber so, wie die Dinge erscheinen, stehen sie nicht.
Zwischen Routinen und Regeln beginnen sich Risse zu zeigen. Je länger man bleibt, desto deutlicher wird: Der Bunker ist Teil eines Systems, das mehr sieht, als es zeigt.

Es spielen:
Lotte Baltes, Alexandra Botko, Giulia Campanile, Emma-Louise Dannenberg, Matilda Fenner, Josepha Hansen, Kira Hinz, Holli Kandel, Rosi Kampwirth, Basile Lolo Koffivi, Jesse Levesen, Leyla Mahler, Philo Mogalle, Sienna P
Konzerte | Liederabend

Anna Netrebko

Anna Netrebko, Sopran
Pavel Nebolsin, Klavier
Guests:
Elena Maximova, Mezzosopran
Kurt Mitterfellner, Violine

Œuvres de compositeurs allemands, français et russes

Von Die Welt als «Primadonna des 21. Jahrhunderts» gefeiert, Anna Netrebko hat eine magnetische Bühnenpräsenz und eine Stimme, die man sofort an ihrer Wärme, Kraft und Ausdrucksstärke erkennt. Von großen Opern bis hin zu intimeren Liedern verleiht sie jeder ihrer Interpretationen Tiefe und einen theatralen Charakter. Verpassen Sie also nicht ihre Rückkehr in die Philharmonie mit einem Programm, das aus den reichen Traditionen der deutschen, französischen und russischen Musik schöpft. Denn eines ist sicher: Wenn Netrebko auf der Bühne steht, ist es ein echtes Highlight.

Dauer: 100’ inklusive Pause

Für die
Ereignisse | Gespräch

"Besser leben" Live Podcast

Ist Veganismus tot?

Host: Franziska Zoidl & Martin Schauhuber

Vegane Ikonen wie Niko Rittauer geben das Label auf – gleichzeitig explodiert das Angebot im Supermarkt. Ist Veganismus heute Mainstream oder schon passé? Der STANDARD-Podcast "Besser leben" blickt nach vorn und bespricht live, wohin die Reise geht.
Aufführungen | Konzert

SEPIJA - JAZZSESSION IN PIESCHEN

Der Pieschner Kontrabassist René Bornstein lädt zur Jazzsession ein. Alle Instrumentalist*innen herzlich willkommen!

Nach einer ca. halbstündigen Eröffnung der Sessionband, sind alle Gäste zum mitmusizieren eingeladen.

www.renebornstein.de

E I N T R I T T F R E I

S P E N D E N M Ö G L I C H

(Die SePiJa - Jazzsession wird gefördert durch das Stadtbezirksamt Pieschen in Dresden)
Konzerte | Konzert

Strawinsky - Der Feuervogel

Düsseldorfer Symphoniker
Alexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent

Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)

Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Ereignisse | Theater

DORA ILI KO ĆE DA PROŠIVA PRSLUKE?

Dora or who's going to stitch the vests
Andreja Kargačin

Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theaterma­cherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu re­novierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahr­lässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschritts­partei. Seit 2024 haben sich die Protes­te zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezich­tigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
Aufführungen | Lesung

Rocko Schamoni

40 Jahre Rocko Schamoni, the King is here to stay.

1985 gab Rocko Schamoni die ersten Konzerte im Vorprogramm der Goldenen Zitronen, damals noch unter seinem Frühpseudonym "Roddy Dangerblood". 1986 begleitete er die Toten Hosen auf Tournee, ab jetzt als "King Rocko Schamoni". Seitdem hat er weit über 1000 Auftritte hinter sich gebracht, mit seiner eigenen Band "Little Machine", mit "Studio Braun" und "Fraktus" über 20 Longplayer veröffentlicht, 10 Bücher geschrieben, 10 Theaterstücke produziert, den Golden Pudel Club gegründet und diverse weitere Projekte begleitet. Eine Quersumme seines musikalischen und literarischen Schaffens wird der "King"-wie ihn nahe Freunde nennen dürfen, auf dieser Jubiläumstour zum Besten geben.
Begleitet wird er von Joachim Franz Büchner.
Wer das verpasst- war nicht dabei.

Rocko Schamoni ist Autor, Entertai
Ereignisse | Konzert

Strawinsky - Der Feuervogel

David Reiland und Alexander Gadjiev

Düsseldorfer Symphoniker
Alexander Gadjiev, Klavier
David Reiland, Dirigent

Jean Sibelius: Tapiola / Tondichtung für großes Orchester op. 112
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Igor Strawinsky: Der Feuervogel. Symphonische Suite (Fassung von 1945)

Der Elefant im Raum heißt Peter Tschaikowsky. Zwar steht sein Name heute nicht auf dem Programm, doch alle Komponisten des Abends sind auf faszinierende Weise mit ihm verbunden: Schumanns tief romantisches Klavierkonzert in a-Moll hätte Tschaikowsky selbst am liebsten täglich gehört. Jean Sibelius wiederum bewunderte den russischen Meister zutiefst – viele musikalische Ideen seiner geheimnisvollen Wald-Symphonie »Tapiola« erinnern an Tschaikowsky, andere weisen weit über ihn hinaus. Igor Strawinsky schließl
Konzerte | Konzert

Anne-Sophie Mutter / Berliner Barock Solisten

Benefizkonzert für die Welthungerhilfe

Anne-Sophie Mutter, Violine und Leitung
Berliner Barock Solisten

André Previn: Konzert für Violine und Orchester Nr. 2
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für Violine und Orchester B-Dur KV 207
Aftab Darvishi: Likoo für Violine solo
Wolfgang Amadeus Mozart: Konzert für Violine und Orchester A-Dur KV 219

Humanitäre Hilfsprojekte sind seit Langem Markenzeichen und Herzensanliegen von Stargeigerin Anne-Sophie Mutter. Mit besonderen Herzenswerken unterstützt sie im Rahmen dieses Benefizkonzerts die Welthungerhilfe mit ihrem Projekt »Nutrition Smart CommUNITY«, das den Menschen Hilfe zur Selbsthilfe leistet: »Weltweit leiden noch immer 673 Millionen Menschen an chronischem Hunger«, so die Künstlerin, »doch wir haben das Wissen und die Werkzeuge, um nachhaltige Veränderungen zu be
Aufführungen | Schauspiel

Every Brillant Thing

Duncan Macmillan / In englischer Sprache / Ab 13

In Duncan Macmillans Stück EVERY BRILLIANT THING wird die Frage aufgeworfen, welche Auswirkungen die Depression einer Mutter auf das Leben ihrer Tochter hat und wie diese mit der Situation umgehen kann. Eine mögliche Antwort auf diese Frage gibt das Stück selbst: EVERY BRILLIANT THING. Die Tochter beginnt, eine Liste zu schreiben, auf der sie all die Dinge aufzählt, die das Leben lebenswert machen. Diese stetig wachsende Sammlung stellt sie immer wieder ihrer Mutter vor, in der Hoffnung, dass sie ihr hilft, den Wert des Lebens trotz ihrer Depression wiederzuentdecken.

Inszenierung: Michael Schiemer
Mit Josepha Yen
Familie+Kinder | Kindertheater

An der Arche um acht

Ulrich Hub / 7+

Drei Pinguine langweilen sich im ewigen Eis – nichts passiert. Da kommt eine Taube vorbei und kündigt überraschend die Sintflut an. Pinguine sind bekannt dafür, gemeinsam selbst den schwierigsten Herausforderungen zu trotzen. Kein Wunder, dass sie sich nicht einfach ihrem Schicksal ergeben, als die Taube ihnen berichtet, dass nur zwei Pinguine eingeladen sind. Sie möchten zu dritt auf die Arche. Kurzerhand entscheiden sie, einen Pinguin als blinden Passagier mit an Bord zu schmuggeln. Das Abenteuer beginnt. Die Ereignisse überschlagen sich, aber trotz allem bleibt immer noch genug Zeit, um über die großen Fragen ihres Lebens zu diskutieren. Eine humorvolle Geschichte mit vier schrägen Vögeln zwischen Arche Noah, sozialer Verantwortung und der Frage nach Gott.
Aufführungen | Kindertheater

Haus Blaues Wunder

von Ingeborg von Zadow / JTK 8+

Ein Häuschen am Meer! Was für ein wunderbarer Gedanke, darin zu wohnen. Allerdings haben sich Herr Goldbeutel und Herr Pfefferkorn dieses Erlebnis irgendwie anders vorgestellt. Beide haben einen Kaufvertrag für dasselbe Haus unterschrieben und bezahlt. Und stehen sich jetzt unverhofft genau dort gegenüber. Während Herr Pfefferkorn in Begleitung eines Eichhörnchens namens Badesalz mit nur einem Koffer einzieht, verbarrikadiert sich Herr Goldbeutel hinter einer Unmenge Möbel. Die Probleme sind vorprogrammiert. Wer braucht wie viel Platz? Wem gehört nun das Haus? Ist so ein friedliches Zusammenleben überhaupt denkbar? Und: Wo ist eigentlich das Meer?

Milan Gather inszeniert dieses herrlich absurde Stück mit viel Humor und Empathie. Dabei nimmt er die beiden Herren genau unter die Lupe und
Ereignisse | Familientheater

Pinocchio

Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach

Premiere: 14.6.2026

Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.

Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.

Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Ereignisse | Kindertheater

Die kleine Hexe

Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren

Premiere: 9. Mai 2026

Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.

Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?

Aufführungen | Jugendtheater

Am Ende Beton.

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Stell dir vor, die Welt ist untergegangen. Und du bist noch da.
Untergebracht in einem Bunker suchen die Bewohner:innen nach einer Konstante inmitten des völligen Zusammenbruchs.
Für manche ist dieser Ort ein Neuanfang, für andere ist er nichts weiter als ein in Beton umhüllter Stillstand. Und doch gewöhnen sich alle an das neue Leben.
Aber so, wie die Dinge erscheinen, stehen sie nicht.
Zwischen Routinen und Regeln beginnen sich Risse zu zeigen. Je länger man bleibt, desto deutlicher wird: Der Bunker ist Teil eines Systems, das mehr sieht, als es zeigt.

Es spielen:
Lotte Baltes, Alexandra Botko, Giulia Campanile, Emma-Louise Dannenberg, Matilda Fenner, Josepha Hansen, Kira Hinz, Holli Kandel, Rosi Kampwirth, Basile Lolo Koffivi, Jesse Levesen, Leyla Mahler, Philo Mogalle, Sienna P
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Oboe und Jodel

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

14:00 Uhr
Gian-Andri Stahl, Oboe (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Andrea Bischoff

16:00 Uhr
Sergey Khodyrev, Oboe (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Ivan Podyomov

18:00 Uhr
Rubén Gómez Fernández, Oboe (Master Performance Klassik)
Klasse Ivan Podyomov

20:00 Uhr
Daria Occhini, Jodel (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Nadja Räss
Aufführungen | Kindertheater

(Wenn) die Erde bebt …

Volkstheater-Kinder-Club / Ab 6 Jahren

Im Königreich wackeln die Wände und die Gläser klirren: Tief in den Bergen ist ein Riese erwacht. Die besorgte Königin ruft nach mutigen Freiwilligen, die den Riesen besänftigen sollen. Doch wer wagt es, ihm wirklich zu begegnen?
Das Ensemble widmet sich in dieser Spielzeit märchenhaften Motiven und erfindet sie neu. In einem gemeinsamen Probenprozess sind Szenen voller Fantasie, Humor und Spannung entstanden. Mit Schattentheater, chorischen Elementen und viel Bewegung entwickelt sich eine eigene Geschichte über Großherzigkeit, Mut und kleinen Verliebtheiten.
Konzerte | Vorlesung

MusicTalks – Cathy van Eck, Bern

Öffentliche Vorlesung/Referat

In der Reihe «MusicTalks» kommen Expertinnen und Experten zu Wort. Mit Vorträgen und in Gesprächen regen sie zum Nachdenken über Musik an, eröffnen neue Hörperspektiven oder zeigen Hintergründe zu musikalischen Ereignissen auf, die das Erleben von Musik noch intensiver gestalten können.


Aufführungen | Performance

NEW HAMBURG: Veddelogie To Go

performatives Live-Audio Format von JAJAJA

Uraufführung: 10.6.2026

Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.

Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Ereignisse | Führung

Führung durch das Schumann-Haus

Exklusive Führung durch ein modernes Musikmuseum

In Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Literatur+Sprache | Vortrag

James Joyce, Kurt Palm: Bloomsday 2026

Seit den 1950er Jahren findet am 16. Juni der BLOOMSDAY statt, ein Gedenktag, der sich auf die Hauptfigur des Romans „Ulysses“ (er spielt an einem einzigen Tag, dem 16. Juni 1904) von James Joyce bezieht – in Dublin im Status eines Feiertags und weltweit der einzige Tag, der einem Buch und seinem (Anti)Helden gewidmet ist.

In Salzburg treffen seit vielen Jahren in einem sich laufend wandelnden Kooperationsprojekt am „Bloomsday“ Literatur und Neue Musik aufeinander. Heuer liest der österreichische Autor und Joyce-Kenner Kurt Palm aus seinem Buch „Der Brechreiz eines Hottentotten. Ein James-Joyce-Alphabet von Aal bis Zahl“ (Löcker Verlag, 2003). Dazu sind Kompositionen von Klaus Ager, Amr Okba und Agustin Castilla-Avila zu hören – uraufgeführt vom Gunnar Berg Ensemble Salzburg. Moderation
Aufführungen | Kurs

open space stimme

Dieses Angebot richtet sich an alle, die schon immer einmal mit Spass und ohne Leistungsdruck die eigene Stimme entdecken, die schauspielerischen Fähigkeiten erproben und sich auf neue Pfade begeben wollten. Wir experimentieren mit der Stimme und machen lustvolle Seitensprünge in verschiedene Musikepochen und Genres. Schauspielerisch improvisieren wir, entwickeln kleine Szenen und beleuchten die Komik und Tragik menschlicher Beziehungen. Wir besuchen Proben am Opernhaus oder gehen gemeinsam in eine Vorstellung.

dienstags, 19.00 - 21.00 Uhr, Eintritt frei
Probebühne Kreuzstrasse, Kreuzstrasse 5 im UG

Achtung!
Open space stimme findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer S
Aufführungen | Oper

Animal Farm

Alexander Raskatov

Oper in zwei Akten, neun Szenen & einem Epilog
Text Ian Burton & Alexander Raskatov
nach George Orwell

Das Publikum erwartet eine Oper nach Orwells Klassiker der Dystopie über einen scheiternden Befreiungskampf.

Auf ei­nem ver­wahrlos­ten Bau­ern­hof re­vol­tie­ren die Tie­re ge­gen ih­ren ty­ran­ni­schen Be­sit­zer. Nach ei­ni­ger Zeit müs­sen sie sich je­doch un­ter das Joch ei­nes neu­en Füh­rers aus ih­ren ei­ge­nen Rei­hen beu­gen.

Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Damiano Michieletto
Bühne: Paolo Fantin
Kostüme: Klaus Bruns
Choreografie: Thomas Wilhelm
Licht: Alessandro Carletti
Dramaturgie: Wout van Tongeren, Luc Joosten

Sprache Englisch
Altersempfehlung 14 +
Werkeinführung: 30 Minuten vor der Vorstellung im Gustav Mahler-Saal
Ereignisse | Konzert

Morgenstern Trio

Jupiter

Morgenstern Trio

Wolfgang Amadeus Mozart: Klaviertrio B-Dur K 254 »Divertimento«
Pierre Jalbert: Jupiter Eternal
Gustav Holst: Jupiter aus »Die Planeten« (arr. Geor Oyen)
Robert Schumann: Klaviertrio Nr. 2 F-Dur op. 80

Gustav Holsts 1914 entstandene Suite "Die Planeten" gilt als „Heavy Metal“ des Konzertsaals – klanggewaltig und visionär, stilbildend bis nach Hollywood; selbst Black Sabbath nahm 1970 Bezug darauf. In der Version des Morgenstern-Trios verbinden sich symphonische Wucht und kammermusikalische Transparenz. Das Trio ergänzt für seine Programme jeden der Planeten durch ein neues Auftragswerk. Beim Schumannfest 2026 steht Jupiter im Mittelpunkt: Neben Holsts Satz erklingt eine Uraufführung von Pierre Jalbert, flankiert von Mozarts Divertimento KV 254 und Schumanns Klavi
Aufführungen | Schauspiel

Drosseln

von Stef Smith / Deutsch von Valerie Melichar

Premiere: 7.6.2026

„Ich weiß, du hast Angst. Habe ich auch. Aber es wird nicht allzu nass. Ehrlich.“

Drei Personen, drei Räume, drei Lebensläufe. Rebecca, Anna und Sam wollen ihre Situation verändern, sich aus dem Strudel der Einsamkeit, Angst und Verzweiflung befreien. Sie sprechen mit sich über sich selbst, über Gedanken, Sorgen und Schwierigkeiten. Gleichzeitig scheint es so, als würden sie dabei einander antworten, auf die jeweils andere Person eingehen, miteinander in die Diskussion kommen. Obwohl alle erstmal für sich bleiben. Auf kunstvolle Weise verwebt die schottische Autorin Stef Smith die drei inneren Monologe zu einem Gespräch miteinander. Die drei begegnen sich zufällig, zunächst vorsichtig, skeptisch und distanziert. Später mit Ehrlichkeit, Zuneigung und Empathie. Das
Aufführungen | Oper

Die Zauberflöte

von Wolfgang Amadeus Mozart

Große Oper in zwei Aufzügen
Libretto von Emmanuel Schikaneder

Eine Geschichte des Erwachsenwerdens und der Liebe: Tamino soll im Auftrag der Königin der Nacht deren Tochter Pamina, die von Sarastro festgehalten wird, retten. Unfreiwillig wird der Vogelfänger Papageno mit auf Taminos Reise geschickt, auf der sich die Zuordnungen von Gut und Böse, Weisheit und Unvernunft immer wieder neu zurechtrücken. Nach zahlreichen Prüfungen finden Tamino und Pamina ihren Platz in der Welt – als Erwachsene und als Liebende. Wir zeigen die legendäre Zauberflöte der Komischen Oper Berlin, die Regisseur Barrie Kosky mit dem Theater-Videokunst-Kollektiv „1927“ in einer staunen machenden Video-Animationswelt für die ganze Familie inszeniert hat, nun erstmals auch in Stuttgart in der ursprünglichen Version
Ereignisse | Konzert

The Four Seasons in Janoska Style

Janoska Ensemble Wien.
Ondrej Jánoška, Violine
Roman Jánoška, Violine
František Jánoška, Klavier
Julius Darvas, Kontrabas

Antonio Vivaldi (1678 – 1741) / František Janoska:
Spring, Violin Concerto in E Major, Op. 8/1, RV 269
Antonio Vivaldi / František Janoska:
Summer, Violin Concerto in G Minor, Op. 8/2, RV 315
Antonio Vivaldi / František Janoska:
Autumn, Violin Concerto in F Major, Op. 8/3, RV 293
Antonio Vivaldi / František Janoska:
Winter, Violin Concerto in F Minor, Op. 8/4, RV 297
Aufführungen | Oper

Die Hochzeit des Figaro

Oper von Wolfgang Amadeus Mozart

Libretto von Lorenzo Da Ponte nach Pierre Augustin Caron de Beaumarchais

„Die Sache ist heikel, wie wird sie enden?“ Gräfin, Susanna und Figaro

Graf Almaviva will sich anlässlich der Hochzeit von Figaro und Susanna noch einmal das längst abgeschaffte „Recht der ersten Nacht“ gönnen und setzt damit eine Maschinerie aus Verwirrungen, Intrigen und Zweifeln in Gang, die schließlich zur Entlarvung des gräflichen Machtmissbrauchs, aber auch der Möglichkeit des Verzeihens führen.
Nur ein Komponist wie Wolfgang Amadeus Mozart konnte auf die geradezu aberwitzige Idee kommen, 1786 mit Beaumarchais’ La folle journée ou Le mariage de Figaro die politisch brisanteste Komödie jener Jahre zu vertonen — das Charakterbild einer Gesellschaft im Umbruch und eines noch einmal seine Privilegien auslebe
Konzerte | Kammerkonzert

The Luxembourg Philharmonic Academy

by Aureus Ars & Scientia

Fabrice Mélinon, Oboe
Arthur Stockel, Klarinette
Simon Van Hoecke, Trompete
Yiheng Wang, Klavier
(membre de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth)
Membres de la Luxembourg Philharmonic Academy
Yukari Miyazawa, Violine
Sakura Nakagawa, Violine
Jules Stella, Violine
Eleanna Stratou, Violine
Leo Strelle, Violine
Maria Dębina, Viola
Joana Revez Mendonça, Viola
Cyprien Keiser, Violoncello
Frances Inzenhofer, Kontrabass
Miguel Parapar Restović, Perkussion

Sergueï Prokofiev: Quintette pour hautbois, clarinette, violon, alto et contrebasse
Étienne Perruchon: Cinq danses dogoriennes pour cinq timbales et violoncelle
Hy-Khang Dang: Quatuor à cordes (création, commande Luxembourg Philharmonic Academy)
Osamu Yaguchi: «Jet’s» Medley (version pour hautbois et quatuor à c
Aufführungen | Tanz

Die Schwäne

Lillian Stillwells Schwanensee zur Musik von Pjotr I. Tschaikowsky

Wer kennt nicht das Märchen der Schwanenprinzessin Odette, ihrem Gegenpart Odile und Prinz Siegfried, Opfer des magischen Verwirrspiels von Rotbart? Mit Schwanensee (1877/1895) schuf der Komponist Pjotr I. Tschaikowsky ein Meisterwerk des Klassischen Balletts, das bis heute zum Repertoire vieler Tanzcompagnien zählt. Nun nimmt sich Lillian Stillwell dieses Stoffes an und interpretiert ihn neu, indem sie den inhaltlichen Schwerpunkt auf die tanzende Gruppe und die weibliche Bühnenfigur Odette legt: Sie ist das Subjekt der Handlung.

Während in klassischen Choreografien die Schwäne im Corps-de-Ballet durch Synchronizität gekennzeichnet sind, geht Stillwell anders an das Tanz-Kollektiv heran und interpretiert es als eine Gruppe aus Individuen. Dabei verzichtet sie auch nicht auf das,
Konzerte | Konzert

Meisterkonzert: Hagen Quartett

Abschiedskonzert

HAGEN QUARTETT
Lukas Hagen (Violine)
Rainer Schmidt (Violine)
Veronika Hagen (Viola)
Clemens Hagen (Violoncello)

Franz Schubert:
Streichquartett Nr. 14 d-Moll D 810 „Der Tod und das Mädchen“
Streichquartett Nr. 15 G-Dur D 887

Auch nach 45 Jahren musizieren sie immer noch auf dem höchsten Niveau: die „vier Weltklasse-Streicher aus Salzburg“ (Hamburger Abendblatt). Die beispiellose Karriere des Hagen Quartetts begann 1981. Zahlreiche Wettbewerbserfolge, eine atemberaubende Diskographie und die unermüdliche Erforschung des nahezu grenzenlosen Quartettrepertoires machten die vier Musiker schon bald zu einem weltweit umjubelten Ensemble mit einem unverwechselbaren Profil. Mit den beiden letzten Streichquartetten von Franz Schubert – dem Wunschprogramm des Ensembl
Aufführungen | Schauspiel

Appropriate (Was sich gehört)

von Branden Jacobs-Jenkins

Arkansas, im Jahr 2011. Drei Geschwister kommen im Anwesen ihres kürzlich verstorbenen Vaters zusammen: Toni, die den Vater pflichtbewusst gepflegt hat; Bo, Yale-Absolvent und Jurist, der inzwischen mit seiner Familie in New York lebt; und Frank, dessen Drogen- und Alkoholeskapaden die Familie seit jeher belasten. Das Haus soll bereits am nächsten Tag versteigert werden, und die Aussicht auf das Erbe spitzt die alten Konflikte zwischen den dreien weiter zu. Da taucht im Haus plötzlich ein Fotoalbum auf, bis obenhin gefüllt mit Bildern von Lynchmorden an nicht-weißen Menschen und anderen rassistischen Gewalttaten. Es wirft ein neues Licht auf die politische Haltung ihres Vaters und zwingt die Geschwister, sich nun auch mit seinem ideologischen Erbe auseinanderzusetzen.

Branden Jacobs-Jen
Konzerte | Konzert

Symphonisches Orchester des Landestheaters Detmold / Bengtsson / Johansson

Symphonisches Orchester des Landestheaters Detmold a. G.
Maria Bengtsson, Sopran
Per-Otto Johansson, Leitung

Elfrida Andrée: Konzertouvertüre D-Dur
Alban Berg: Sieben frühe Lieder
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 9 Es-Dur op. 70
Konzerte | Kammerkonzert

NDR Kammerkonzert

Bach / Saint-Saëns / Fauré

Yeojin Han, Flöte
Anaëlle Tourret, Harfe

Johann Sebastian Bach: Sonate für Violine und Basso continuo g-Moll BWV 1020
Camille Saint-Saëns: Romance für Flöte und Streicher Des-Dur op. 37
Gabriel Fauré: Impromptu für Harfe solo Des-Dur op. 86
Robert Schumann: Fantasiestücke op. 73
Béla Bartók: Rumänische Volkstänze Sz 68
Robert Schumann: Drei Romanzen für Oboe und Klavier op. 94
Francis Poulenc: Sonate für Flöte und Klavier FP 164
in Bearbeitungen für Flöte und Harfe

Flöte trifft Harfe – Sphärischer Klangzauber

Überraschungen sind vorprogrammiert, wenn zwei aus ganz unterschiedlichen Familien stammende Instrumente aufeinandertreffen, wie es bei der Kombination von Flöte und Harfe der Fall ist. Obwohl Originalwerke für diese Besetzung nicht übermäßig zahlreich s
Ereignisse | Konzert

Simone Drescher / Amadeus Wiesensee

Simone Drescher, Violoncello
Amadeus Wiesensee, Klavier

Bohuslav Martinů:
Variationen über ein slowakisches Thema
Pēteris Vasks:
Grāmata čellam für Violoncello
1. Fortissimo
2. Pianissimo
Max Bruch:
Kol Nidrei
Olli Mustonen:
Sonate für Violoncello und Klavier
Frederic Mompou:
El Lago aus “Paysages” für Klavier
Ludwig van Beethoven:
Sonate für Klavier und Violoncello Nr. 3 A-Dur op. 69
Pau Casals:
El cant dels ocells
Konzerte | Konzert

10. Philharmonisches Konzert: Abschied

Norddeutsche Philharmonie Rostock
Leitung: Marcus Bosch
Violine: Leticia Moreno

Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert für Violine und Orchester e-Moll op. 64
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 9 D-Dur (1908)

Nach dem Saisonauftakt mit Gustav Mahlers 7. beendet Chefdirigent Marcus Bosch die Reihe der Philharmonischen Konzerte mit der 9. Symphonie des Komponisten - und es heißt: Abschied nehmen. Entstanden in Toblach und New York, handelt es sich bei dieser groß dimensionierten Symphonie um das letzte vollendete Werk Mahlers. Der damalige New Yorker Chefdirigent blickt voller Wehmut zurück, nimmt Abschied und scheint mit seinen Visionen zu kapitulieren. Das Ergebnis war ein beeindruckendes und kühnes klangliches Gebäude, mit dem er mit allen zur Verfügung stehenden Mitteln eine Welt baut -
Ereignisse | Theater

DORA ILI KO ĆE DA PROŠIVA PRSLUKE?

Dora or who's going to stitch the vests
Andreja Kargačin

Doroteja Antić, genannt Dora, und die junge Theaterma­cherin Andreja Kargačin sind seit Kindheitstagen Freundinnen. Nun lebt die eine im Exil und die andere weiß nicht, was sie nach der Premiere dieses Stücks in Belgrad erwartet. Im November 2024 begannen in Serbien die Studierendenproteste. Auslöser war der Einsturz des neu re­novierten Bahnhofsvordachs in Novi Sad am 1. November 2024, bei dem 16 Menschen ums Leben kamen; die fahr­lässige, überteuerte Renovierung ist Teil einer Serie von Korruptionsskandalen der regierenden Serbischen Fortschritts­partei. Seit 2024 haben sich die Protes­te zu einer breiten zivilgesellschaftlichen Bewegung entwickelt. Die Reaktion der Regierung: Verhaftungen und Bezich­tigungen des Terrorismus. DORA or Who’s Going To Stitch the Vests basiert auf
Ereignisse | Klavierkonzert

Alexander Melnikov

mit Olga Paschchenko (Cembalo) und dem B'Rock Orchestra

Johann Sebastian Bach:
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 in D-Dur, BWV 1050
Carl Philipp Emanuel Bach:
Doppelkonzert für Cembalo und Hammerklavier in Es-Dur, Wq 47
Joseph Haydn:
Sinfonie Nr. 98 in B-Dur, Hob. I:98 („Londoner“)
Wolfgang Amadeus Mozart
Klavierkonzert Nr. 23 in A-Dur, KV 488

Carl Philipp Emanuel Bachs Doppelkonzert entfaltet unter Alexander Melnikovs feinsinniger Musikalität und dem unverwechselbaren Charakter von Olga Paschchenkos Cembalospiel ein farbenreiches, lebendiges Klangbild. Gemeinsam mit dem B’Rock Orchestra entsteht in der Kokerei Hansa ein Abend, der die Klangwelt des 18. Jahrhunderts in all ihrer Vielfalt erlebbar macht – und zugleich die Brücke zur Klassik schlägt.

Alexander Melnikov, bekannt für seine kompromisslose künstlerische Haltung und seine V
Aufführungen | Show

Volksshow #26

Late Night mit Moritz Hürtgen, Eva Karl Faltermeier und Elias Hauck

Der Ball läuft bei der WM und FIFA-Präsident Donald Trump gefällt’s! Die einzig fußballfreie Zone in diesen Tagen ist die Volksshow am Münchner Volkstheater. Host Moritz Hürtgen verspricht, nicht übers Kicken zu reden – und wenn doch, dann nur schlecht. Dazu hat er sich im Juni zwei Gäste eingeladen, die einen Fuß- garantiert nicht von einem Basketball unterscheiden können: Eva Karl Faltermeier und Elias Hauck.

Gäste

Eva Karl Faltermeier, Jahrgang 1983, ist vielfach prämierte Bühnenkünstlerin, Autorin und TV-Moderatorin. In ihrem aktuellen Programm "Ding Dong" stellt sich einmal mehr den multiplen Herausforderungen des Alltags zwischen unerfüllbaren gesellschaftlichen Normen und kultureller Verwurzelung. Eine emotionale Gemengelage, die Ohnmacht provoziert. Und um sich aus dieser zu
Konzerte | Konzert

Ottos Karneval der Tiere

Otto Waalkes / orchester le phénix

Otto Waalkes
orchester le phénix, Orchester

Camille Saint-Saëns: Der Karneval der Tiere / mit Text von Otto Waalkes

Karneval, Tiere, ein Komponist aus Frankreich, Musiker aus der Schweiz und ein Komiker aus Ostfriesland: Otto Waalkes und das orchester le phénix spielen Camille Saint-Saëns’ »Der Karneval der Tiere«. Neben altbekannten Stars wie Löwen, Schildkröten und dem Schwan gibt es in dieser verlängerten Version auch Steinböcke, Adler, Fohlen und Schafe zu erleben.
Ereignisse | Schauspiel

Der Diener zweier Herren

Komödie von Carlo Goldoni

Premiere: 11. Juni 2026

Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Aufführungen | Schauspiel

Every Brillant Thing

Duncan Macmillan / In englischer Sprache / Ab 13

In Duncan Macmillans Stück EVERY BRILLIANT THING wird die Frage aufgeworfen, welche Auswirkungen die Depression einer Mutter auf das Leben ihrer Tochter hat und wie diese mit der Situation umgehen kann. Eine mögliche Antwort auf diese Frage gibt das Stück selbst: EVERY BRILLIANT THING. Die Tochter beginnt, eine Liste zu schreiben, auf der sie all die Dinge aufzählt, die das Leben lebenswert machen. Diese stetig wachsende Sammlung stellt sie immer wieder ihrer Mutter vor, in der Hoffnung, dass sie ihr hilft, den Wert des Lebens trotz ihrer Depression wiederzuentdecken.

Inszenierung: Michael Schiemer
Mit Josepha Yen
Aufführungen | Tanz

[Superstrat[

Hip-Hop-Tanztheater von Anne Nguyen

Compagnie par Terre, Frankreich

In [Superstrat[ geht Anne Nguyen der Verbindung zwischen den uralten Wurzeln von Tanz und Musik und dem Erbe der afroamerikanischen Diaspora nach. Das Solo, umwerfend getanzt von Mark-Wilfried Kouadio, der sowohl mit afrikanischen Tänzen als auch Streetdance vertraut ist, erzählt vom Gedächtnis des Körpers zwischen Initiationsreise und Migrationsweg. Tanz und Musik nehmen uns mit auf eine Reise durch Rhythmen, Epochen und Bewegungen und führen uns zurück zur uralten Sprache des Körpers, zu seiner Fähigkeit, sich immer wieder neu zu erfinden, und zu seinen universellen Symbolen. Mit [Superstrat[ wirft Anne Nguyen eine Reihe von Fragen auf: Haben wir jemals einen Tanz oder eine Musik „erfunden“? Warum identifizieren wir uns mit bestimmten Einflüssen, aber n
Aufführungen | Kindertheater

Haus Blaues Wunder

von Ingeborg von Zadow / JTK 8+

Ein Häuschen am Meer! Was für ein wunderbarer Gedanke, darin zu wohnen. Allerdings haben sich Herr Goldbeutel und Herr Pfefferkorn dieses Erlebnis irgendwie anders vorgestellt. Beide haben einen Kaufvertrag für dasselbe Haus unterschrieben und bezahlt. Und stehen sich jetzt unverhofft genau dort gegenüber. Während Herr Pfefferkorn in Begleitung eines Eichhörnchens namens Badesalz mit nur einem Koffer einzieht, verbarrikadiert sich Herr Goldbeutel hinter einer Unmenge Möbel. Die Probleme sind vorprogrammiert. Wer braucht wie viel Platz? Wem gehört nun das Haus? Ist so ein friedliches Zusammenleben überhaupt denkbar? Und: Wo ist eigentlich das Meer?

Milan Gather inszeniert dieses herrlich absurde Stück mit viel Humor und Empathie. Dabei nimmt er die beiden Herren genau unter die Lupe und
Ereignisse | Familientheater

Pinocchio

Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach

Premiere: 14.6.2026

Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.

Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.

Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Ereignisse | Kindertheater

Die kleine Hexe

Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren

Premiere: 9. Mai 2026

Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.

Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?

Aufführungen | Jugendtheater

Vergissmalnicht und anderes Unkraut

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Herzlich willkommen im Kopf-Wellness-Retreat, dem Wellness-Retreat für den Kopf. Hier wird Ihre Memory Ability von ausgebildeten Kopfknackern genau an den richtigen Stellen behandelt. Tiefenentspannung wird bei uns großgeschrieben. Kopfabschalten, Synapsen saunieren, Memory Mastering, Brain Energy Entering. Bei uns finden Sie mit Sicherheit die passende Behandlung für Ihr besseres Gedächtnis.

Von zertifizierten Erinnerungsspezialist*innen entwickelt, 99,9 % Zufriedenheitsgarantie - bestätigt von langjährigen Retreat-Gästen.

Es spielt
Maya Haude Batlle, Hema Böckelmann, Marie Buchholz, Maxim Cabac, Bennit Cikursch, Amanda Dänhardt, Hannes Ellermann, Moritz Kremson, Victoria Krüsmann, Anna Marthaler, Emilie Nöske, Filippo Pratesi, Danylo Smyrnov, Mathilda Stegmann

Leitung: Lena Mo
Konzerte | Konzert

Lunch concert

Orchestre Place de l’Europe

Orchestre Place de l’Europe
Benjamin Schäfer, Leitung
Matis Grisó, Violoncello

Piotr Ilitch Tchaïkovski: Variations sur un thème rococo (arr. Wilhelm Fitzenhagen)

«Wenn die Musik der Liebe Nahrung ist, spielt weiter!»
Noch nie war Shakespeares berühmtes Zitat passender… Verschönern Sie Ihre Mittagspause mit Musik und genießen Sie dieses zwanglose Konzert bei freiem Eintritt. Es wird Ihren Appetit nach Kultur stillen. Doch keine Sorge, es bleibt nicht bei der geistigen Nahrung, in den Bars im Foyer werden auch handfeste Speisen angeboten!

Verpflegungsangebot vor Ort

Dauer: 30’ ohne Pause
Konzerte | Konzert

Lunchkonzerte

Einfach mal zu einem Konzert in die Philharmonie gehen, spontan während der Mittagspause und das auch noch bei freiem Eintritt: Das ist zwischen September und Juni an jedem Mittwoch um 13 Uhr möglich. Für 40 bis 50 Minuten gibt es Programm: Kammermusikalisches, Klavierwerke oder auch mal ein Schlagzeug-Duo – von Tschaikowsky bis zum Tango ist alles dabei. Oft treten Mitglieder der Berliner Philharmoniker oder der Karajan-Akademie auf, aber auch Gäste des Deutschen Symphonie-Orchesters, der Staatskapelle Berlin oder der Berliner Musikhochschulen. Wie es bei einem Lunchkonzert nicht anders sein kann, gibt es von 12 Uhr bis kurz vor Konzertbeginn Catering, das gleichermaßen hochwertig und preiswert ist.

Dauer ca. 1 Stunde

Bitte beachten Sie, dass die zulässige Personenzahl aus Sicherhe
Ereignisse | Installation

Transmythical

Universität Angewandte Kunst Wien
Klasse für Transmediale Kunst

Das schwimmende Haus der Republik lädt dieses Jahr zu einer Reise durch Nebelräume und Zwischenwelten. Let us sail into an ocean of color, bodies and sound: Für die Republic of Gods entwerfen die Studieren­den der Klasse Transmediale Kunst eine Kosmologie von My­then aus aller Welt. Hier wird sinn­liche Erfahrung zur Methode der Erkenntnis: Ekstatische Rituale und Bildwelten öffnen Übergänge zwischen Traum und Wirklichkeit, Hoffnung und Verzweiflung, und Sagengestalten wie das Donau­weibchen werden zum Leben er­weckt.

Jeden Mittwochabend ge­stalten die Studierenden eine einmalige Special Edition von Transmythical mit Installationen, Performances und Musik!

Mittwoch bis Sonntag
Jeden Mittwoch: Special Edition
Haus der Republik – Badeschiff
Eintritt frei!
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Gesang

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

16:00 Uhr
Elena Schneider, Gesang (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Barbara Locher

18:00 Uhr
Serafina Giannoni, Gesang (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Simone Durrer-Stock

20:00 Uhr
Johanna Silvestra Rademacher, Gesang (Master Performance Klassik)
Klasse Hans-Jürg Rickenbacher
Ereignisse | Führung

Führung durch das Schumann-Haus

Exklusive Führung durch ein modernes Musikmuseum

In Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Ereignisse | Oper

Parsifal

Susanne Kennedy & Markus Selg, Yi-Chen Lin
von Richard Wagner

Richard Wagners letztes Werk führt mitten in die Gemeinschaft um den Heiligen Gral, die in einer tiefen Krise steckt. Die Gralsritter warten auf den „durch Mitleid wissenden Toren“, der sie erlösen soll – und erkennen ihn im jungen Parsifal. Weit über hundert Per­sonen umfasst die Besetzung der großen und als „Bühnenweihfestspiel“ bezeich­neten Komposition Wagners, das er selbst als heiligen Akt verstanden wissen wollte. Die deutsche Regisseurin Susanne Kennedy und der bildende Künstler Markus Selg transformieren diesen Wunsch in die Gegenwart und lassen das Publikum in eine Welt aus archaischen wie futuristischen Ästhet­iken, religiösen Symbolen und KI­-gene­rierten Bildern eintauchen. Inspiriert von christlichen Motiven, Lehren des Buddhismus und Gedanken aus dem Hinduismus schaffen sie
Aufführungen | Performance

NEW HAMBURG: Veddelogie To Go

performatives Live-Audio Format von JAJAJA

Uraufführung: 10.6.2026

Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.

Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Aufführungen | Jugendtheater

Vergissmalnicht und anderes Unkraut

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Herzlich willkommen im Kopf-Wellness-Retreat, dem Wellness-Retreat für den Kopf. Hier wird Ihre Memory Ability von ausgebildeten Kopfknackern genau an den richtigen Stellen behandelt. Tiefenentspannung wird bei uns großgeschrieben. Kopfabschalten, Synapsen saunieren, Memory Mastering, Brain Energy Entering. Bei uns finden Sie mit Sicherheit die passende Behandlung für Ihr besseres Gedächtnis.

Von zertifizierten Erinnerungsspezialist*innen entwickelt, 99,9 % Zufriedenheitsgarantie - bestätigt von langjährigen Retreat-Gästen.

Es spielt
Maya Haude Batlle, Hema Böckelmann, Marie Buchholz, Maxim Cabac, Bennit Cikursch, Amanda Dänhardt, Hannes Ellermann, Moritz Kremson, Victoria Krüsmann, Anna Marthaler, Emilie Nöske, Filippo Pratesi, Danylo Smyrnov, Mathilda Stegmann

Leitung: Lena Mo
Aufführungen | Kurs

Tanzworkshop: Lebt bewegt

für alle ab 45 Jahren

Unternehmungslustig, aktiv im Leben stehen, gerne tanzen und sich wöchentlich gemeinsam mit Gleichgesinnten bewegen — das ist es, was Lebt bewegt ausmacht! Einmal die Woche bietet das Staatsballett einer bewegungsfreudigen Generation ab 45 Jahren die Möglichkeit, in neue Tanzwelten einzutauchen und dabei aktiv zu entspannen.
Der Kurs wird bis Mitte März von Tänzer Edward Nunes und von Mitte März bis Mitte Juni von Tänzerin Alisa Uzunova geleitet. Es sind keine Vorkenntnisse nötig, alle Tanzfreudigen sind willkommen!

Treffpunkt: 18:15 Uhr am Bühneneingang (Ständehausstr.)
Aufführungen | Kindertheater

Böse sein liegt dir nicht - Selbsthilfegruppe für Bösewichte

Jugendclub ImproStage / Ab 8 Jahren

Bösewichte haben es nicht leicht. Da machen sie ihre finsteren Pläne, um ihre Lebensziele zu erreichen, nur damit die Guten ihre Pläne durchkreuzen. Doch was sind eigentliche ihre Beweggründe? Und was versteckt sich hinter ihrer öffentlichen Fassade? Die jungen Teilnehmenden nehmen einzelne Figuren aus der Popkultur genau unter die Lupe und decken vielleicht die wahre Gestalt auf.
Ein theatraler Abend über das Scheitern am Bösen und die Sehnsucht, es vielleicht anders zu machen.
Aufführungen | Kurs

open space tanz

«open space tanz» bietet einen Rahmen für alle, die sich mit Tanz, jenseits von Technik und Schritte üben, beschäftigen wollen. Dieser wöchentliche Workshop richtet sich an Menschen, die mit Tanz und Bewegung experimentieren, improvisieren und kreieren möchten. Wir beschäftigen uns mit zeitgenössischen Tanz- und Körperkonzepten, choreografischen Arbeitsweisen und Ausdrucksformen und stellen damit auch Bezüge zu aktuellen Produktionen des Balletts Zürich her.

mittwochs, 19.00 bis 21.00 Uhr, Eintritt frei
Ballettsaal A*
Von der Billettkasse aus die Treppe Richtung Studiobühne nehmen.

Achtung!
Open space tanz findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer Session wird der bet
Aufführungen | Oper

Così fan tutte

Wolfgang Amadeus Mozart

Dramma giocoso in zwei Akten
Text Lorenzo Da Ponte

Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.

Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.

Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin

Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Ereignisse | Klavierkonzert

Magdalene Ho

Magdalene Ho, Klavier

Johann Sebastian Bach: Fantasia und Fuge a-Moll BWV 904
Robert Schumann: Fugue op. 72/1
Ludwig van Beethoven: Sonate D-Dur op. 10/3
Alexander Skrjabin: Sonate Nr. 7 op. 64 "Weiße Messe"
Unsuk Chin: Étude »Scherzo ad libitum«
Robert Schumann: Humoreske B-Dur op. 20

Die Pianistin Magdalene Ho machte 2023 international auf sich aufmerksam, als sie die Clara Haskil International Piano Competition gewann; seither besticht sie mit tiefgründigem, ausdrucksstarkem Spiel auf internationalen Bühnen. Ihr Repertoire verbindet barocke Klarheit, klassische Form und expressive Moderne. In diesem Programm spannt sie einen Bogen von Bach über Beethoven und Schumann bis zu Skrjabin und Unsuk Chin – Kontraste, die sie mit feinem Klangsinn, kluger Dramaturgie und natürlicher m
Aufführungen | Tanz

tHE bAD / Shuv

Tanz-Doppelabend
von Hofesh Shechter und Eyal Dadon

Hofesh Shechter zählt zu den herausragendsten und gefragtesten Persönlichkeiten der zeitgenössischen Tanzszene. Er ist bekannt für seine eindrucksvollen Choreografien in einer einzigartigen Bewegungssprache, geprägt von hoher Physikalität und Körperlichkeit, mit eigenen Musikkompositionen in epischer Sprengkraft. tHE bAD ist eine abstrakte Choreografie, die darauf abzielt, gängige Muster und Strukturen zu durchbrechen, Anarchie zu leben und zu zelebrieren, aber auch zu hinterfragen. Das Stück feiert die Freiheit und die reine Bewegung, erforscht Rhythmus und choreografische Struktur(en) und untersucht im soghaft-vibrierenden Sound-Mix die Verbindung zwischen Musik und Bewegung, die Verbindung zwischen Leben und Tod.

Eyal Dadon untersucht in Shuv das zyklische Verhältnis von Leben und To
Aufführungen | Oper

Il barbiere di Siviglia / Der Barbier von Sevilla

von Gioachino Rossini

Komische Oper in zwei Akten
Libretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais

Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Literatur+Sprache | Lesung

Elias Hirschl: Schleifen

Franziska Denk wächst im Umfeld des Wiener Kreises auf und leidet an einer seltsamen Krankheit, die sich bereits mehrmals in ihrer Familie gezeigt hat: Jedes Symptom, von dem sie liest oder hört, bekommt sie sofort – sei es die Pest, Cholera oder der Schmerz nach einem Ski-Unfall. Als Sprachwissenschafterin lernt sie, sich mit Wörtern aus toten Sprachen dagegen zu immunisieren. Gemeinsam mit Otto Mandl, einem begabten Mathematiker und ihrem Seelenverwandten, beginnt sie, an der Entwicklung einer neuen, perfekten Sprache zu arbeiten, von der sie zunehmend besessen scheint.

„Schleifen“ (Zsolnay Verlag, 2026) erzählt von der Macht der Sprache, ihrer Verbindungskraft und ihren Grenzen. Elias Hirschl hebt dabei die Grenzen zwischen Fakt und Fiktion auf, und das zum großen Vergnügen seiner Le
Aufführungen | Oper

Der Troubadour

Oper von Giuseppe Verdi

Premiere: 13.6.2026

Libretto von Salvadore Cammarano und Leone Emanuele Bardare nach Antonio García Gutiérrez

„Er war dein Bruder ... Du bist gerächt, Mutter!“ Azucena

Als sich Graf Luna und der Troubadour Manrico nicht nur in einem blutigen Bürgerkrieg als Feinde gegenüberstehen, sondern auch noch in die gleiche Frau verlieben, nimmt eine fatale Tragödie ihren Lauf: Leonora vergiftet sich, Manrico wird von Luna hingerichtet, der daraufhin erfährt, dass er seinen eigenen, verschollen geglaubten Bruder getötet hat. Manrico war nämlich unerkannt bei Azucena aufgewachsen, die einst mit ansehen musste, wie der alte Graf Luna ihre Mutter auf dem Scheiterhaufen verbrannte. Zutiefst traumatisiert schwor Azucena Rache, entführte den jüngeren Grafensohn, tötete an seiner Stelle aber verse
Aufführungen | Schauspiel

Maria Stuart

von Friedrich Schiller

Zwei Königinnen, vereint in ihrem Erbe, gespalten durch Machtansprüche: Nachdem die schottische Königin Maria Stuart von ihrem Volk des Gattenmordes beschuldigt wurde, flieht sie ins protestantische England, auch weil sie sich aus ihrem Katholizismus heraus als die rechtmäßige Erbin der englischen Krone begreift. Sie wird von Elisabeth I., Königin Englands, festgenommen und muss 19 Jahre bis zu ihrem Prozess in Gefangenschaft verharren. Während das Schicksal Marias in den Händen ihrer Rivalin liegt, entfaltet sich eine tiefgreifende Auseinandersetzung über den Preis der Krone. Friedrich Schiller zeigt uns in seinem Historien-Drama die menschliche Tragödie hinter den Machtspielen und wirft die Frage nach der persönlichen und politischen Verantwortung auf.

Regie: Julia Hölsche
Aufführungen | Schauspiel

Echtzeitalter

nach dem Roman von Tonio Schachinger

Till ist neu auf der weiterführenden Schule, einem traditionsreichen Gymnasium. In dem elitären Umfeld versucht er, den pädagogischen Maßnahmen seines aus der Zeit gefallenen Klassenlehrers, dem Dolinar, zu entgehen, der ausschließlich auf Reclamhefte und drakonische Strafarbeiten setzt. Die Klassengemeinschaft entwickelt über die Jahre hinweg einen kreativen Umgang mit der verstaubten Lehrkraft und flüchtet sich in umliegende Kneipen oder die Raucherecke. Till, der wenig Lust hat, diese Erlebnisse mit seiner alleinerziehenden Mutter zu teilen, findet zusätzlich im virtuellen Raum Zuflucht. Seine außergewöhnlichen Fähigkeiten beim Computer-Strategiespiel "Age of Empires 2" lassen ihn zu einem der zehn besten Spieler der Welt aufsteigen – ein Erfolg, der weder vom Dolinar noch von seiner Mu
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Konzerte | Konzert

Ensemble Resonanz / Seth Parker Woods

»blood & cause«

Ensemble Resonanz
Seth Parker Woods, Violoncello und Leitung

Pauline Oliveros: Out of the Dark
Chinary Ung: Khse Buon
Pēteris Vasks: Trīs skatieni (Drei Blicke)
Jessie Montgomery: Divided für Violoncello und Streichorchester
Edward Elgar: Elegy op. 58
Julius Eastman: Gay Guerrilla

Der amerikanische Cellist Seth Parker Woods und das Ensemble Resonanz bringen sechs Stimmen zum Klingen, die sich über Zeiten und Grenzen hinweg miteinander verbinden. Sie erzählen von Kampf und Verlust, von Aufbegehren und Hoffnung, von Bruchstellen und dem Versuch, sie zu heilen. Erinnerung ist ihr gemeinsames Fundament.

Julius Eastmans »Gay Guerilla« ist ein Werk von hypnotischer Wucht und ein musikalisches Manifest – ein Aufruf zum Widerstand, zur Sichtbarkeit, zur unaufhaltsa
Aufführungen | Tanz

[Superstrat[

Hip-Hop-Tanztheater von Anne Nguyen

Compagnie par Terre, Frankreich

In [Superstrat[ geht Anne Nguyen der Verbindung zwischen den uralten Wurzeln von Tanz und Musik und dem Erbe der afroamerikanischen Diaspora nach. Das Solo, umwerfend getanzt von Mark-Wilfried Kouadio, der sowohl mit afrikanischen Tänzen als auch Streetdance vertraut ist, erzählt vom Gedächtnis des Körpers zwischen Initiationsreise und Migrationsweg. Tanz und Musik nehmen uns mit auf eine Reise durch Rhythmen, Epochen und Bewegungen und führen uns zurück zur uralten Sprache des Körpers, zu seiner Fähigkeit, sich immer wieder neu zu erfinden, und zu seinen universellen Symbolen. Mit [Superstrat[ wirft Anne Nguyen eine Reihe von Fragen auf: Haben wir jemals einen Tanz oder eine Musik „erfunden“? Warum identifizieren wir uns mit bestimmten Einflüssen, aber n
Konzerte | Volksmusik

Volksmusik Semesterschlusskonzert

Volksmusik-Ensemble Alpinis – Die Volksmusik-Formation der Hochschule

Im Herbst 2009 gegründet, besteht das Volksmusik-Ensemble aus den Studierenden des Profils Volksmusik. Das Ensemble, das in wechselnden Besetzungen unterschiedlicher Grösse auftritt, pflegt nicht nur ein breites Repertoire Alpenländischer Volksmusik, sondern setzt sich mit neuen und alten Musikströmungen im Grenzbereich zu Klassik und Jazz auseinander. Die Leitung des Ensembles Alpinis hat Christoph Pfändler.

Marvin Näpflin, Schwyzerörgeli; Alessia Heim, Joshua Broger, Hackbrett; Juliana Kubli, Jodel/Klavier; Diana Stadelmann, Flurina Plattner, Jodel/Geige; Valentin Lupp, Trompete; Sarah Hanniffy, Bratsche; Séléna Plain, Harfe; Julian Remund, Klarinette
Christoph Pfändler, Leitung
Ereignisse | Konzert

Arabella Steinbacher / Yibai Chen / Vivien Walser

Arabella Steinbacher, Violine
Yibai Chen, Violoncello
Vivien Walser

Wolfgang Amadeus Mozart:
Klaviertrio G-Dur KV 564
Johannes Brahms:
Violinsonate Nr. 2 A-Dur op. 100
Robert Schumann:
Fantasiestücke op. 74 für Violoncello & Klavier
Johannes Brahms:
Klaviertrio Nr. 1 H-Dur op. 8
Aufführungen | Aufführung

KI sucht WG

sex 1/2 Woche mietfrei

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen. Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen denen sich
BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem aktuellen Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!

Bella Liere & Andreas Zieger
Ticketpreis: ab 26,00€
Vorverkauf: 0331 291069
Konzerte | Konzert

Paavo Järvi & Igor Levit

Tonhalle-Orchester Zürich
Paavo Järvi, Music Director
Igor Levit, Klavier

Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 83
Robert Schumann: Sinfonie Nr. 1 B-Dur op. 38 «Frühlingssinfonie»

Brahms' Musik habe «ein starkes Trostelement», hat der Pianist Igor Levit einmal gesagt, «sie hat etwas so Haltendes und Umarmendes!» Das habe damit zu tun, dass dieser Komponist «allen Emotionen viel Zeit und Raum» lässt, seine Musik «gewährt auch in den virtuosesten Dingen ein Ein- und Ausatmen». Was er damit meint, wird in seiner Interpretation des 2. Klavierkonzerts zu hören sein. Im Anschluss daran dirigiert Paavo Järvi die Sinfonie Nr. 1 von Brahms' Mentor Robert Schumann, ein Werk, das ebenfalls intensive Gefühle vermittelt: Der auch sprachlich überaus ausdrucksstarke Schumann schrieb se
Konzerte | Neue Musik

Na hör'n Sie mal VI

notabu.ensemble neue musik
Mark-Andreas Schlingensiepen, Leitung

Hier gibt es keine Standards, hier ist alles immer neu: In der Kammermusikreihe des notabu.ensemble neue musik mutiert der Trautvetter-Brückner-Saal zur Experimentierstube. Mal still und meditativ, mal bombastisch-mitreißend – ganz nah an den Musikerinnen und Musikern erlebt das Publikum die Grenzenlosigkeit zeitgenössischer Klangsprachen. 30 Minuten vor jedem Konzert gibt es in der Einführungsreihe »Spacewalk« Gelegenheit, die Komponistinnen und Komponisten sowie die Werke des Programms vorab kennenzulernen.

Veranstalter: Tonhalle Düsseldorf gGmbH

Mit Unterstützung des Kulturamts der Landeshauptstadt Düsseldorf, der Stiftung van Meeteren und des Fördervereins notabu.ensemble neue musik
Ereignisse | Klavierkonzert

Mariam Batsashvili

Residenz im Salzlager

Wolfgang Amadeus Mozart:
Fantasie in d-Moll, KV 397
Franz Schubert:
Vier Impromptus, D 935
Frédéric Chopin:
Polonaise in As-Dur, Op. 53
Franz Liszt:
Ungarische Rhapsodien, S. 244 Nrs. 10–14

Charisma, Brillanz und Ausdruckstiefe zeichnen Mariam Batsashvili aus – Qualitäten, die sie nicht nur auf den Bühnen der Welt, sondern auch auf Tonträgern und Streaming-Plattformen zu einer gefragten Künstlerin machen. Seit 2019 steht die georgische Pianistin exklusiv bei Warner Classics unter Vertrag, ein Meilenstein in einer Karriere, die sie bereits in mehr als 30 Länder geführt hat. Sie spielt in den großen Musikzentren wie Berlin, London, Paris und Wien und ist regelmäßiger Gast internationaler Festivals.

Batsashvili gilt als ausgewiesene Expertin für die Klaviermusik von Franz Liszt.
Aufführungen | Schauspiel

Felix Krull

nach Thomas Mann

Mit seinem "Felix Krull" gelangen Thomas Mann die hinreißenden Memoiren eines gerissenen Kriminellen und Fantasten, der die gute Gesellschaft mit Leichtigkeit um den Finger wickelt und sich so seinen Weg nach oben bahnt. Felix Krull löst sich aus seinem bankrotten Elternhaus im Rheingau, um mit "natürlicher Begabung für gute Form" den Reichen, Schönen und Mächtigen genau das vorzuspielen, was diese in ihm sehen wollen. Auf diese Weise entzieht er sich dem Militär, verführt spielend die Pariser Damenwelt und lauscht schließlich mit dem von Enterbung bedrohten Marquis de Venosta seine Identität. Einem glanzvollen Leben voller "Liebeslust" scheint nun nichts mehr im Wege zu stehen ... Felix, der Glückliche, der Kaiser der Schwindler und Diebe.

Regie: Bastian Kraft
Bühne & Kostüme: Anna va
Konzerte | Konzert

Toccata

Dresdner Orgelzyklus | Rising Star Sebastian Heindl an der Konzertsaalorgel

Sebastian Heindl, Orgel

Johann Sebastian Bach: Toccata F-Dur
Sergei Prokofjew: Toccata d-Moll (Arr.)
Moritz Eggert: „Orck“
Camille Saint-Saëns: "Danse macabre" (Arr.)
Sebastian Heindl: Rock-Toccata c-Moll

Alle Register werden gezogen, wenn der Organist Sebastian Heindl an unserer Euleorgel spielt und die Vielseitigkeit seines Instruments mit einem virtuosen Programm demonstriert.
Als moderner Vertreter der jahrhundertealten Leipziger Musiktradition eröffnet Heindl sein Programm mit Bach. Nachdem er mit den virtuosen Kaskaden der Toccata in F-Dur seine Finger – und das Publikum – aufgewärmt hat, führt er durch ein Mini-Panorama der Orgelmusik, in dem er auch eigene Kompositionen präsentiert. Den mitreißenden Abschluss bildet Camille Saint-Saëns’ „Danse macabre“, für Orgel arr
Konzerte | Konzert

Mahler Chamber Orchestra / Håkan Hardenberger / Daniel Harding

Mahler Chamber Orchestra
Håkan Hardenberger, Trompete
Dirigent: Daniel Harding

Joseph Haydn: Sinfonie B-Dur Hob. I:85 »La Reine«
Konzert für Trompete und Orchester Es-Dur Hob. VIIe:1
Johann Nepomuk Hummel: Konzert für Trompete und Orchester E-Dur WoO 1
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 4 B-Dur op. 60

Galaktisch gut

Als »besten Trompeter in der Galaxie« bezeichnete die Times einmal begeistert Håkan Hardenberger nach einem Konzert. Auf dem Porgramm stehen zwei Klassiker-Konzerte von Johann Nepomuk Hummel und Joseph Haydn, denen der Schwede mit seiner Trompete Leben einhaucht – begleitet vom renommierten Mahler Chamber Orchestra unter der Leitung von Daniel Harding.

Mit großer Leidenschaft setzt sich Hardenberger für sein Instrument ein und spielt die schönster
Aufführungen | Schauspiel

Rollenwandel: Schiff der Träume

nach einem Drehbuch von Federico Fellini

Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen Menschen
Ereignisse | Schauspiel

Der große Gatsby

Schauspiel mit Musik nach dem gleichnamigen Roman von F. Scott Fitzgerald

Premiere: 4. Juni 2026

In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?

Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?

„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“

Da
Konzerte | Volksmusik

Stubete Volksmusik

Um den Volksmusik-Studierenden der Hochschule Luzern eine Plattform zu bieten, findet mehrmals pro Semester in der Bar eine Stubete statt. Musiziert wird, was Spass macht.
Ausstellungen | Ausstellung

InterNationalgalerie#1: Nationalmuseum in Warschau

Zum Auftakt einer neuen Kabinett-Reihe in der Alten Nationalgalerie ist das Nationalmuseum in Warschau zu Gast auf der Museumsinsel.

1876 eröffnete der preußische König feierlich die „National-Galerie“ auf der Museumsinsel. Entgegen der auf dem Giebel befindlichen Aufschrift „Der deutschen Kunst“ war die Sammlung von Beginn an international und wurde zu einer der wichtigsten deutschen Sammlungen französischer Avantgarde ausgebaut. In ihrer neuen Reihe „InterNationalgalerie“ lädt die Alte Nationalgalerie über die nächsten Jahre kontinuierlich Nationalgalerien und -museen aus aller Welt ein, um mit einem Schaufenster im Haus präsent zu sein und sich entlang von besonders aktuellen Themen und Fragen dem internationalen und dem Berliner Publikum vorzustellen. Den Auftakt der Reihe macht da
Ausstellungen | Ausstellung

Mirae kh Rhee: Weiterreichen

Was sehen wir in Museen? In Vitrinen und hinter Absperrungen erscheinen die Dinge vor allem statisch. Mirae kh Rhee beschäftigt sich damit, wie die Objekte an ihren heutigen Platz gelangten. Die Künstlerin hinterfragt, wer warum was sammelt(e) und welche Botschaften über Sammlungen unterschiedlichster Art vermittelt werden. Nicht zuletzt durch die Mobilität von Menschen haben Sammlungsobjekte ebenso wie jene, die sie kreierten, bemerkten, bewahrten und weitertrugen, eine bewegte Geschichte hinter sich!

Mirae kh Rhee ist eine interdisziplinär und forschungsbasiert arbeitende Künstlerin, die in Deutschland, Kalifornien und Süd-Korea tätig ist. Von ihrer eigenen diasporischen Identität ausgehend, untersucht sie in ihrer künstlerischen Arbeit Themen wie Sammelpraktiken und -geschichten, erz
Ereignisse | Kinderprogramm

Workshop-Reihe von A.R.E.A.L.: Oh my Godness!

Für Kinder und Jugendliche (8–14 Jahre)

Hast du schon einmal ein göttliches Wesen gesehen? Im Kinder- und Jugendprogramm im schwimmenden Haus der Republik dreht sich alles um das Äußere und Innere von Göttern und Göttinnen: Wie sehen sie aus? Sind sie unsichtbar oder zeigen sie sich nur jenen, die fest an sie glauben? Und kann man sie eigentlich hören? In den Workshops entwerfen die jungen Teilnehmer:innen gemeinsam göttliche Wesen, die alle ein zentrales Element verbindet: das Wasser. Mit ausgedienten Schwimmnudeln, Schläuchen, Schwimmreifen und Flügerln ent-stehen einzigartige Wasserwesen. Neben dem Bauen und Gestalten werden in einer Soundwerkstatt die Stimmen und Klänge der neuen Gottheiten erforscht und in der Grafikwerkstatt außerdem Spielkarten und Poster gestaltet, die ihre Superkräfte sichtbar machen. So entsteht ein ga
Konzerte | Neue Musik

New Music Days

Bei den New Music Days, einer Veranstaltung des «Studio für zeitgenössische Musik» an der Hochschule Luzern – Musik, werden jährlich Projekte aus dem Bereich Contemporary Music Studies zur Aufführung gebracht. In zahlreichen Konzerten und Abschlusspräsentationen werden neben zentralen Werken des 20./21. Jahrhunderts zahlreiche Neukompositionen uraufgeführt.

Donnerstag, 18.06.2026, 19:30 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Shapeshifters

Freitag, 19.06.2026, 19:30 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Showcase Komposition

Samstag, 20.06.2026, 19:30 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Showcase Interpretation in Contemporary Music

Sonntag, 21.06.2026, 19:00 Uhr, Blackbox Kosmos
New Music Days – Showcase Music and Art Performance
Aufführungen | Schauspiel

Every Brillant Thing

Duncan Macmillan / In englischer Sprache / Ab 13

In Duncan Macmillans Stück EVERY BRILLIANT THING wird die Frage aufgeworfen, welche Auswirkungen die Depression einer Mutter auf das Leben ihrer Tochter hat und wie diese mit der Situation umgehen kann. Eine mögliche Antwort auf diese Frage gibt das Stück selbst: EVERY BRILLIANT THING. Die Tochter beginnt, eine Liste zu schreiben, auf der sie all die Dinge aufzählt, die das Leben lebenswert machen. Diese stetig wachsende Sammlung stellt sie immer wieder ihrer Mutter vor, in der Hoffnung, dass sie ihr hilft, den Wert des Lebens trotz ihrer Depression wiederzuentdecken.

Inszenierung: Michael Schiemer
Mit Josepha Yen
Konzerte | Konzert

Im Klang berührt: Wiener Symphoniker / Popelka

Wiener Symphoniker
Petr Popelka, Dirigent
Julian Hüttl, Moderation
Petra Linecker, Moderation, Konzept

Franz Schubert: Symphonie Nr. 8 C-Dur D 944 »Große C-Dur-Symphonie« (1825-1828)

Ein inklusives Orchesterkonzert

Ein Angebot, das zwei erprobte Formate kombiniert: Wie zuvor bei »Im Klang« platzieren sich die Musiker:innen der Wiener Symphoniker im geräumten Parterre des Großen Saals, so dass das Publikum – Menschen mit und ohne Behinderung, selbstverständlich auch Rollstuhlfahrer:innen – direkt zwischen ihnen sitzen kann. Die Nähe zu den Musiker:innen und eine auf die jeweiligen Bedürfnisse zugeschnittene Moderation ermöglichen ein multisensorisches Erlebnis, das Menschen mit verschiedenen Behinderungen die unmittelbare Wahrnehmung von Musik ermöglicht. Auf de
Ereignisse | Familientheater

Pinocchio

Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach

Premiere: 14.6.2026

Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.

Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.

Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Ereignisse | Kindertheater

Die kleine Hexe

Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren

Premiere: 9. Mai 2026

Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.

Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?

Aufführungen | Kindertheater

Wolf

Nach dem Kinderbuch von Saša Stanišić / Ab 10 Jahren

Die Ferien stehen vor der Tür und damit eine Woche Ferienlager im Wald. Dort angekommen, soll sich Kemi ein Zimmer mit Jörg teilen. Jörg wandert und zeichnet gern. Weil er andersiger als die anderen ist, wird er von Marco und den Dreschke-Zwillingen gemobbt. Erst beobachtet Kemi, der selbst ein kleiner Nörgler ist und die Natur tags wie nachts ablehnt, das Geschehen. Doch langsam findet Kemi diesen andersigen Jörg immer spannender und versucht schließlich, Jörg vor Marcos Attacken zu schützen. Und dann ist da noch die Sache mit dem Wolf, vor dem Kemi nachts Angst hat. Der Wolf hat gelbe Augen und Jörg scheint ihn ebenfalls zu sehen …
Saša Stanišićs einfühlsam erzählte Geschichte über Freundschaft und den Mut, füreinander einzustehen, wurde 2024 mit dem Deutschen Jugendliteraturpreis
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Violine und Gesang

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

12:00 Uhr
Philomène Michel, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Daniel Dodds

14:00 Uhr
Mia Magdalena Renfer, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Daniel Dodds

16:00 Uhr
Maruja Sina Laukas, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Brian Dean und Daniel Dodds

18:00 Uhr
Marina Polli, Gesang (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Simone Durrer-Stock

20:00 Uhr
Alma Pfister, Gesang (Master Performance Klassik)
Klasse Hans-Jürg Rickenbacher
Konzerte | Konzert

Orchester-Lunchkonzert mit Paavo Järvi

Tonhalle-Orchester Zürich
Paavo Järvi, Music Director

Nur vier Tage brauchte Robert Schumann, um sein erstes grosses Orchesterwerk zu entwerfen – die Sinfonie Nr. 1, auch bekannt als «Frühlingssinfonie». Der Titel bezieht sich auf einen Brief des Komponisten: Darin schrieb er, das Werk sei entstanden «in jenem Frühlingsdrang, der den Menschen wohl bis ins höchste Alter hinreisst und in jedem Jahr von neuem überfällt». Die Aufbruchsstimmung war auch musikalisch gemeint: Das Werk führte heraus aus Beethovens Schatten, hinein in eine neue, eigene sinfonische Welt.
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Percussions gamelan de Bali

7–12 Jahre

Théo Mérigeau Workshopleitung

Musikalischer Entdecker-Workshop
Das balinesische Gamelan Gong Kebyar ist ein gemeinschaftlich gespieltes Instrument, das hauptsächlich aus Metallstäben und Bronzegongs besteht. Die Teilnehmenden erforschen verschiedene Repertoires: Hof- und Konzertmusik sowie Begleitmusik zu Tänzen und Tanztheater.

In Kooperation mit der Philharmonie de Paris

Dauer: 90

Sprache: Auf Französisch

Empfohlenes Alter: 7–12 Jahre
Ereignisse | Familienkonzert

Hör mal, wie ich mich fühle

Kinder- und Familienkonzert ab 5 Jahren

German Hornsound:
Christoph Ess, Andrés Arragón, Stephan Schottstädt, Swantje Vesper - Horn

In einem interaktiven Kinder- und Familienkonzert bringen die vier Hörner musikalisch Gefühle zum Klingen. Wie klingt Freude? Wie hört sich Wut oder Traurigkeit an? Wie machen das die Komponisten? Gemeinsam mit den vier Hörnern entdecken Kinder, wie Musik Gefühle erzählen kann. Mit spannenden Klängen, kurzen Musikstücken und viel Mitmachen wird Hören zum Erlebnis.

Konzert #5
16 €, erm. 13 €, Kinder 8 €
Familienticket (2 Erw. und 2 Kinder) 40 €
freie Platzwahl

empfohlen ab 5 Jahren

Ausweichmöglichkeit bei schlechtem Wetter

In Kooperation mit Theater im Fluss Künzelsau e.V.
Aufführungen | Führung

Studio Urbanistan: Spulen

Audiowalk

Die 90er Jahre in Hellerau. Nach Jahrzehnten militärischer Nutzung in zwei Diktaturen steht das einst weithin strahlende Festspielhaus ziemlich kaputt in der Gegend. Hinter den lange verschlossenen Mauern, im Gestank von altem Diesel, in verwohnten Räumen und unter einem kaputten Dach entsteht jedoch ein freier Ort des künstlerischen Experiments.

Und heute? Was erzählen uns die 90er Jahre über gesellschaftlichen Wandel und Ermächtigung? Über Möglichkeitsräume in der Kunst? An was erinnern sich die Menschen, welche Erzählungen sind auf Band und was ist schon Utopie?

Mit Walkman und Kopfhörern begibt sich das Publikum auf einen einstündigen Hörspaziergang über das Gelände des Festspielhauses - zu architektonischen Schichten, persönlichen Erlebnissen und geheimen Spuren in Mauerritze
Ereignisse | Vortrag

Robert Schumann im Musiktheater

Frank Piontek, Vortrag

Nicht nur »Genoveva«. Robert Schumann im Musiktheater«

Robert Schumann hat, während er in Düsseldorf lebte, an bedeutenden musikdramatischen Werken (»Szenen aus Goethes Faust«, »Der Rose Pilgerfahrt«) gearbeitet. Auch seine einzige vollendete Oper „Genoveva“ ist alle Aufmerksamkeit wert. Dies ist jedoch nicht sein einziges musiktheatralisches Stück. Ein Opernfragment, die Faust-Szenen und andere Werke (etwa »Requiem für Mignon« nach Goethes »Wilhelm Meister«) künden von seinem Interesse an der Gattung „Musiktheater“. In einem Vortrag mit Musik- und Filmbeispielen stellt Dr. Frank Piontek (Bayreuth) all diese eigentümlichen und musikalisch exquisiten Opern, mit einem Seitenblick auf Wagner, vor.

In Kooperation mit der Robert-Schumann-Gesell
Ereignisse | Konzert

Bläserserenade am Kocher - Jagdromantik

German Hornsound:
Christoph Ess, Andrés Arragón, Stephan Schottstädt, Swantje Vesper - Horn

Lassen Sie sich entführen in die Welt der Romantik, der Nacht, der Jagd und des Geheimnisvollen. Mit Auszügen aus Carl Maria von Webers Oper Freischütz passt das Programm sehr gut auf eine Theaterbühne mitten in der Natur. Von Anton Bruckner gibt es das Jagdscherzo zu hören sowie weitere Hits aus der Klassik von z.B. Edvard Grieg oder Gioachino Rossini. German Hornsound hat sich in den vergangenen zehn Jahren durch seine kreativen Programmkonzepte und Konzertformate, gepaart mit musikalischem und instrumental-technischem Ausnahmekönnen, einen internationalen Namen gemacht.

Konzert #6
30 €, erm. 26 € / freie Platzwahl

Ausweichmöglichkeit bei schlechtem Wetter

In Kooperation mit Theater
Aufführungen | Performance

NEW HAMBURG: Veddelogie To Go

performatives Live-Audio Format von JAJAJA

Uraufführung: 10.6.2026

Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.

Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Aufführungen | Tanz

Tanz Unlimited

Mit der diplomierten Bühnentänzerin, Choreografin und Tanzlehrerin Laura Delfino konnten wir eine vielseitige und erfahrene Gast-Künstlerin gewinnen, die in dieser Saison die Einheiten dieser Veranstaltung leiten wird. Vielleicht erinnert sich auch der Eine oder die Andere unter ihnen daran, dass sie bereits von 2003 bis 2012 als choreografische Assistentin und Trainingsleiterin für das Tanztheater Daniel Goldin tätig war. Außerdem kreierte Laura Delfino für das Junge Theater Münster die Werke Gloria und Spring Awakening.

Karten gibt es ausschließlich über die Theaterkasse.
Konzerte | Klassik

Chorkonzert – Sure on this shining night

HSLU Chor
Marco Amherd, Leitung

Chormusik von S. Barber, C. Saint-Saens, V. Tormis u.a.
Aufführungen | Oper

Animal Farm

Alexander Raskatov

Oper in zwei Akten, neun Szenen & einem Epilog
Text Ian Burton & Alexander Raskatov
nach George Orwell

Das Publikum erwartet eine Oper nach Orwells Klassiker der Dystopie über einen scheiternden Befreiungskampf.

Auf ei­nem ver­wahrlos­ten Bau­ern­hof re­vol­tie­ren die Tie­re ge­gen ih­ren ty­ran­ni­schen Be­sit­zer. Nach ei­ni­ger Zeit müs­sen sie sich je­doch un­ter das Joch ei­nes neu­en Füh­rers aus ih­ren ei­ge­nen Rei­hen beu­gen.

Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Damiano Michieletto
Bühne: Paolo Fantin
Kostüme: Klaus Bruns
Choreografie: Thomas Wilhelm
Licht: Alessandro Carletti
Dramaturgie: Wout van Tongeren, Luc Joosten

Sprache Englisch
Altersempfehlung 14 +
Werkeinführung: 30 Minuten vor der Vorstellung im Gustav Mahler-Saal
Ereignisse | Konzert

Calmus Ensemble

Zwischen Liebe, Freundschaft und Kunst

Calmus Ensemble

Werke von R. und C. Schumann, Brahms, Banter, Kreisler, Holst u. a.

Das Calmus Ensemble begibt sich auf die Spuren einer der bewegendsten Dreiecksgeschichten der Musik: Clara Schumann, Robert Schumann und Johannes Brahms. A-cappella-Werke der drei verschränken sich mit zeitgenössischen Stücken, Volksliedern, Chansons und Popsongs. Zwischen den Kompositionen lassen Briefe und Gedanken die Stimmen dieser außergewöhnlichen Beziehung hörbar werden – voller Nähe, Inspiration und leiser Verletzlichkeit. Seit über 25 Jahren begeistert das Leipziger Ensemble mit farbenreichem Klang, stilistischer Offenheit und spürbarer Hingabe.

In Kooperation mit der Robert-Schumann-Gesellschaft e. V. Gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW und die Land
Konzerte | Klassik

Podium – Gitarre

Konzert mit Studierenden der Gitarrenklasse Andreas von Wangenheim
Aufführungen | Jugendtheater

Würde gerne positiver sein!

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Druck, druck, drück auf alles. Pressen, Sich pressen.
Andere pressen. Wo bleibt die Presse, wenn man sie braucht?
Wo bleibt die Wahrheit? Die ist gerade arbeitslos! Presslufthämmer in Ost und West.
So viel Tribut zollen bis der Fisch in Grönland stinkt und Pinguine mit Päderasten unter Polarlichtern tanzen.
Kann man eigentlich auf dem Vulkan der Politik tanzen? Klar, wenn man selbst der Schwefel ist!
Die ganze Weltgeschichte war und ist eine Abfolge von Verachtung, Profitgier und Grausamkeit!
Warum sollte sich gerade jetzt etwas ändern?
Aber gibt es nicht doch diesen Moment, wo alles zu passen scheint, in denen Systeme der Unterdrückung aus sich selbst heraus gestürzt werden können?
Ganz ohne Unterdrückung und Lügen, ohne Folterkeller, keine Leichenberge auf den staubigen Str
Aufführungen | Oper

Aida

Giuseppe Verdi

Opera lirica in vier Akten
Libretto von Antonio Ghislanzoni

Im antiken Ägypten versuchen eine nubische Prinzessin und ein ägyptischer Feldherr der Feindschaft die Liebe entgegenzusetzen.

Heiligabend 1871. Im neu erbauten Opernhaus in Kairo hebt sich der Vorhang zur Uraufführung von Giuseppe Verdis Oper Aida. In einem kulturgeschichtlich denk-würdigen Moment verschmelzen abendländische und morgenländische Sehnsüchte nach Exotik hier und Adelung durch europäische Hochkultur dort zu einer fulminanten Aufführung. Seither gibt es wenige Operntitel, die populärer sind. Und das völlig zu Recht, birgt Aida doch mit ihren musikalisch-szenischen Effekten und exotischen Klängen, der raffinierten Farbigkeit in der Instrumentation und dem Wechsel zwischen Monumentalität und Intimität einen im b
Aufführungen | Oper

Die Zauberflöte

von Wolfgang Amadeus Mozart

Große Oper in zwei Aufzügen
Libretto von Emmanuel Schikaneder

Eine Geschichte des Erwachsenwerdens und der Liebe: Tamino soll im Auftrag der Königin der Nacht deren Tochter Pamina, die von Sarastro festgehalten wird, retten. Unfreiwillig wird der Vogelfänger Papageno mit auf Taminos Reise geschickt, auf der sich die Zuordnungen von Gut und Böse, Weisheit und Unvernunft immer wieder neu zurechtrücken. Nach zahlreichen Prüfungen finden Tamino und Pamina ihren Platz in der Welt – als Erwachsene und als Liebende. Wir zeigen die legendäre Zauberflöte der Komischen Oper Berlin, die Regisseur Barrie Kosky mit dem Theater-Videokunst-Kollektiv „1927“ in einer staunen machenden Video-Animationswelt für die ganze Familie inszeniert hat, nun erstmals auch in Stuttgart in der ursprünglichen Version
Aufführungen | Aufführung

Tanke für uns allein!

Oder warum wir gerne Äpfel essen

Auch in diesem Jahr bringt unser Jugendensemble DIE JUNGE BÜHNE IM PALAIS eine Premiere passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ auf die Bühne.
Diesmal geht es um sechs Frauen, die vom Tankstellenwärter Jens aufgenommen werden, als sie nach und nach, mehr oder weniger zufällig, an seiner Tanke stranden. Alle Figuren sind aus bekannten Märchenerzählungen entsprungen oder versuchen gerade, ihnen zu entkommen. Die Zunge gegen Beine, Stroh zu Gold, ein vergifteter Apfel oder der Wolf am Wegesrand. Um sich von alten Mustern zu lösen, müssen sich die Figuren fragen: Wer ist schuld, wer darf reden, wer bekommt Geld und wer hört überhaupt zu?
In Annäherung an das diesjährige Spielzeitmotto haben sich die Jugendlichen mit verschiedenen geschlechterspezifischen Narrativen befasst, sie
Ereignisse | Performance

Doppelgänger / Doppelganger

Gob Squad

Weltpremiere

Mit feiner Melancholie umtanzen Gob Squad in ihren Arbeiten das anarchische Chaos des Seins. So haben sie sich in die Her­zen des internationalen Publikums ge­spielt und wurden kürzlich mit dem Silbernen Löwen der Theater­-Biennale in Venedig ausgezeichnet. Unvergessen ist in Wien die Produktion Kitchen des deutsch­britischen Performance­-Kol­lektivs, in der die Performer:innen nach und nach durch das Publikum ausge­tauscht werden. Doppelgänger/Doppelganger knüpft an diese legendäre Arbeit an. Im Zentrum steht die Rekonstruk­tion einer vertrauten Szene: eine fami­liäre Geburtstagsfeier, inspiriert von Aufnahmen und Erinnerungen aus der Jugend der Gob­-Squad­-Mitglieder. Doch wer spielt hier welche Rolle? Und wer entscheidet überhaupt, was als Nächstes geschieht? Schnell zei
Konzerte | Kammerkonzert

Tabea Zimmermann / Thomas Hoppe

Tabea Zimmermann, Viola
Thomas Hoppe, Klavier

Johann Nepomuk Hummel: Sonate Es-Dur op. 5/3 für Viola und Klavier (1798 ca.))
Johannes Brahms: Sonate G-Dur op. 78 für Violine und Klavier (Bearbeitung für Viola und Klavier) (1878–1879)
Max Reger: Sonate B-Dur op. 107 für Viola und Klavier (1908–1909)

Tabea Zimmermann im Duo

Der Deutschlandfunk bezeichnete sie jüngst als die »unangefochtene Königin der Bratsche«: Tabea Zimmermann. Mit 21 Jahren wurde sie die jüngste Hochschulprofessorin, mittlerweile zählt sie seit vier Jahrzehnten zu den besten Bratschist:innen. Besonders wichtig ist der vielseitigen Musikerin die Kammermusik. Regelmäßig konzertiert sie mit dem Pianisten Thomas Hoppe, mit dem sie einen Duoabend mit Werken von Johann Nepomuk Hummel, Johannes Brahms und Max Reger
Aufführungen | Oper

Die tote Stadt

Oper von Erich Wolfgang Korngold

Libretto von Paul Schott nach Georges Rodenbach

„Wie weit soll unsre Trauer gehn, wie weit darf sie es, ohn’ uns zu entwurzeln?“ Paul

Nach dem Tod seiner Frau Marie lebt Paul zurückgezogen und isoliert in seiner Wohnung. Nur zu seinem Freund Frank und zu Brigitta, die ihm den Haushalt organisiert, hat er noch Kontakt. Doch als Paul auf der Straße die Tänzerin Marietta kennenlernt, die Marie verblüffend ähnlich sieht, nimmt sein von Trauer geprägtes Leben eine Wendung: Während Paul versucht, Marietta mehr und mehr an seine verstorbene Frau anzugleichen, wird der innere Konflikt zwischen Realität und Wunschbild immer raumeinnehmender. Marietta spielt das Spiel zunächst mit, lässt sich aber in ihrer Eigenständigkeit und Freiheit nicht beschränken.
Mit Die tote Stadt schuf Erich Wolfga
Aufführungen | Musiktheater

A Midsummer Night's Dream (Ein Sommernachtstraum)

Opera in three acts by Benjamin Britten

Libretto adapted from William Shakespeare
by Benjamin Britten and Peter Pears

Der Oper A Midsummer Night’s Dream liegt eine der berühmtesten Komödien William Shakespeares zugrunde. Sie spielt in sagenhafter Zeit und erzählt von dem streitenden Königspaar der Elfen, von Liebestränken, theaterspielenden Handwerkern, jungen Adligen, die vor den Regeln der Eltern fliehen, und von im Wald entfesseltem Begehren. Bei ihrer Bearbeitung blieben Benjamin Britten und Peter Pears dem über 400 Jahre alten Shakespeare-Stoff weitestgehend treu. Ihre Oper wurde 1960 unter der Leitung Brittens uraufgeführt. Seine farbenreiche Musik schafft den verworrenen Handlungssträngen entsprechend eigene Klangwelten, die mit ihrer jeweiligen Instrumentation das Publikum in die Geschehnisse einer
Konzerte | Kammerkonzert

Die glückliche Fischerin

5. Konzert im Lehmbruck Museum

Veronika Maruhn, Schauspiel | Rezitation
Marion Eckstein, Alt
Luisa Höfs, Violine
Anja Schröder, Violoncello
Stefania Neonato, Hammerflügel

Lieder und Kammermusik von Fanny Hensel-Mendelssohn

Als Kinder waren die Geschwister Mendelssohn unzertrennlich: hatten zusammen Unterricht, machten gemeinsam Musik und gaben sich Tipps beim Komponieren. Während ihrem Bruder Felix alle Möglichkeiten offen standen, musste Fanny jedoch gegen die Konventionen ihrer Zeit ankämpfen, die komponierenden Frauen nicht besonders wohlgesonnen war. Glücklicherweise hat sie sich davon nicht beirren lassen und hat neben ihren familiären Verpflichtungen auch ihre musikalische Begabung stets gepflegt und fleißig komponiert. Darunter Lieder wie „Über allen Gipfeln ist Ruh“ nach einem Text von Goethe oder das
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Konzerte | Konzert

Ensemble Resonanz / Seth Parker Woods

»blood & cause«

Ensemble Resonanz
Seth Parker Woods, Violoncello und Leitung

Pauline Oliveros: Out of the Dark
Chinary Ung: Khse Buon
Pēteris Vasks: Trīs skatieni (Drei Blicke)
Jessie Montgomery: Divided für Violoncello und Streichorchester
Edward Elgar: Elegy op. 58
Julius Eastman: Gay Guerrilla

Der amerikanische Cellist Seth Parker Woods und das Ensemble Resonanz bringen sechs Stimmen zum Klingen, die sich über Zeiten und Grenzen hinweg miteinander verbinden. Sie erzählen von Kampf und Verlust, von Aufbegehren und Hoffnung, von Bruchstellen und dem Versuch, sie zu heilen. Erinnerung ist ihr gemeinsames Fundament.

Julius Eastmans »Gay Guerilla« ist ein Werk von hypnotischer Wucht und ein musikalisches Manifest – ein Aufruf zum Widerstand, zur Sichtbarkeit, zur unaufhaltsa
Aufführungen | Schauspiel

Ein Sommernachtstraum

William Shakespeare | Rebekka Kricheldorf / Ab 13

Premiere: 18.6.2026

Die Nacht ist warm und voller Magie, der Wald geheimnisvoll, Schatten flüstern, Licht tanzt zwischen den Bäumen: In Shakespeares Sommernachtstraum vermengen sich Traum und Wirklichkeit, Lust und Verwirrung, Ordnung und Anarchie. Die Liebe stolpert, taumelt, findet sich neu – nichts bleibt, wie es war.

Vier junge Menschen zieht es in den Wald, getrieben von Sehnsucht und Neugier, von Leidenschaft und Eifersucht, von Gefühlen, die sie selbst nicht vollständig zu fassen vermögen. Sie suchen sich, verlieren sich, werden manipuliert und getäuscht. Währenddessen geraten die Feenkönigin Titania und ihr Gemahl Oberon in einen Machtkampf, der auch die Menschen seinem Zauber unterwirft, sie in einen Strudel zieht, ihre Welt aus den Angeln hebt. Und mittendrin: eine Truppe v
Konzerte | Jazz

Master-Abschlusskonzerte Jazz – Gesang

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

Anna Malika Kaita, Gesang (Master Musikpädagogik Jazz)
Anna Kaita & Lele Gorri
Anna Kaita (voc, comp), Lele Gorri (p, comp)
Ereignisse | Tanz

Nelken

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Mitarbeit: Hans Pop
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert
Musik: Franz Lehar, Louis Armstrong, Sophie Tucker, Quincy Jones, Richard Tauber, u. a.

Uraufführung: 30. Dez 1982, Opernhaus Wuppertal

Dauer: 1h 50min

Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€Vorverkauf: 23.04.2026, 10:00

Tickets ab 23.04.2026
Konzerte | Klassik

Podium für Vokalensemble

Contrapunto alla mente - Podium für Vokalensemblegesang Studierende der HSLU – Musik, Benjamin Jermann und Jakob Pilgram, musikalische Leitung
Konzerte | Konzert

Gewandhausorchester / Andris Nelsons / Yunchan Lim

Gewandhausorchester
Andris Nelsons, Dirigent
Yunchan Lim, Klavier

Arvo Pärt: Wenn Bach Bienen gezüchtet hätte ...
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Arvo Pärt: Collage über B-A-C-H
Robert Schumann: 2. Sinfonie C-Dur op. 61

BIENENSTICHELN MIT B-A-C-H
Wenn Bach… Hat er aber nicht. Stattdessen sticht Pärt 1976, wenn er erstmals seinen Tintinnabuli-Stil präsentiert, in ein Wespennest und löst insektierisches Brummen um die Töne B-A-C-H aus, die gleichzeitig und nacheinander erklingen und das kurze Stück von B nach H führen. Bienenfleißig fliegen Flügel, fünf Bläser und Streicher von Klang zu Klang, um am Ende tatsächlich bei Bach herauszukommen: Dessen hart geprüftes h-Moll- Präludium aus dem Wohltemperierten Klavier erlöst eine salbungsvolle Schlussk
Ereignisse | Musik

Gery Seidl

Eine Runde Seidl

So schnell vergehen 15 Jahre!

Zeit zum Ausruhen? Mitnichten!

Gery Seidl holt aus mit großem Schwung und schickt seine liebsten, besten und lustigsten Geschichten noch einmal ins Rennen.
Ein wahrhaft edles Potpourri, „Eine Runde Seidl“ vom Feinsten
Aufführungen | Aufführung

KI sucht WG

sex 1/2 Woche mietfrei

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen. Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen denen sich
BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem aktuellen Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!

Bella Liere & Andreas Zieger
Ticketpreis: ab 26,00€
Vorverkauf: 0331 291069
Konzerte | Konzert

Paavo Järvi & Igor Levit

Tonhalle-Orchester Zürich
Paavo Järvi, Music Director
Igor Levit, Klavier

Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 83
Robert Schumann: Sinfonie Nr. 1 B-Dur op. 38 «Frühlingssinfonie»

Brahms' Musik habe «ein starkes Trostelement», hat der Pianist Igor Levit einmal gesagt, «sie hat etwas so Haltendes und Umarmendes!» Das habe damit zu tun, dass dieser Komponist «allen Emotionen viel Zeit und Raum» lässt, seine Musik «gewährt auch in den virtuosesten Dingen ein Ein- und Ausatmen». Was er damit meint, wird in seiner Interpretation des 2. Klavierkonzerts zu hören sein. Im Anschluss daran dirigiert Paavo Järvi die Sinfonie Nr. 1 von Brahms' Mentor Robert Schumann, ein Werk, das ebenfalls intensive Gefühle vermittelt: Der auch sprachlich überaus ausdrucksstarke Schumann schrieb se
Aufführungen | Schauspiel

Shakespeare in Love

Schauspiel mit Musik nach dem Drehbuch von Marc Norman & Tom Stoppard

Premiere: 6.6.2026

London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?

Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Ereignisse | Diskussion

Holy Spring: The End of the World

Fabian Scheidler & Tadzio Müller

Steuert die Menschheit ihrem Ende entgegen? Religiöse Sekten erwarten die Apokalypse, während Kapitalismuskritiker:innen und Kollapsolog:innen mögliche Zu­sammenbrüche analysieren. Ein Abend über die Faszination des Weltuntergangs und die Chancen des Umbruchs.

Sprache: Deutsch
Konzerte | Konzert

Gustavo Dudamel dirigiert Beethovens »Eroica«

Berliner Philharmoniker
Gustavo Dudamel, Dirigent
Mitglieder des Rundfunkchors Berlin

Gabriela Ortiz: Revolución diamantina, Ballett für acht Stimmen und Orchester (Konzertfassung)
Ludwig van Beethoven: Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 »Eroica«

Inspiriert von der Französischen Revolution sprengte Beethoven mit seiner »Eroica« die Grenzen der Symphonie: Länger war sie, größer und innovativer als alles zuvor Dagewesene. Dazu zeigte sie einen kämpferischen Gestus, wie ihn das Publikum noch nie erlebt hatte. Gustavo Dudamel kombiniert Beethovens Dritte mit einem anderen revolutionären Werk: Gabriela Ortiz’ Revolución diamantina. Es thematisiert die sogenannte »Glitzer-Revolution«, den feministischen Protest gegen die anhaltende Gewalt gegen Frauen in Mexiko. Dazu erklingt eine Musik, die
Ereignisse | Konzert

Anna Vinnitskaya

mit den Bochumer Symphonikern unter Leitung von Tung-Chieh Chuang
Zeit für Bartók

Béla Bartók:
Klavierkonzert Nr. 1 in A-Dur, Sz. 83
Johann Sebastian Bach:
Klavierkonzert in f-Moll, BWV 1056
Ludwig van Beethoven:
Sinfonie Nr. 8 in F-Dur, Op. 93

Rhythmische Energie, raffinierte Orchesterbehandlung und eine Nähe zur Volksmusik: Die drei Klavierkonzerte von Béla Bartók bilden einen eindrucksvollen Bogen seiner schöpferischen Entwicklung. Im Anneliese Brost Musikforum Ruhr erklingt das erste Konzert – ein Werk von kompromissloser Kraft und rhythmischer Prägnanz, das Bartók 1926 schrieb und das bis heute als Meilenstein der Moderne gilt.

Am Klavier: Anna Vinnitskaya, eine Künstlerin, die für ihre expressive Intensität und ihre poetische Tiefe gefeiert wird. Seit ihrem Sieg beim Concours Reine Elisabeth 2007 gehört sie zu den führenden Pianistinnen unserer Zeit. „I
Aufführungen | Schauspiel

Auf der Greifswalder Straße

Mitten auf einer Berliner Straße kreuzen sich Wege von Menschen, die einander kaum wahrnehmen - und sich doch näher sind, als sie ahnen. Ein kurzer Blick, ein zufälliges Aufeinandertreffen, ein Weitergehen. In feinen, atmosphärisch dichten Szenen erzählt Roland Schimmelpfennig in dem Stück "Auf der Greifswalder Straße" von Menschen auf der Suche nach Nähe, von kleinen Zufällen mit großer Wirkung und von all den Möglichkeiten, die im Alltag oft verborgen bleiben. Leise, berührend und manchmal überraschend komisch entsteht ein Blick auf das Leben, in dem man sich plötzlich selbst wiederfindet.

Carolin Hartmann, seit der Spielzeit 2015/16 Ensemblemitglied des Münchner Volkstheaters, hat gemeinsam mit der Masterclass der Schauspielschule Zerboni München dieses Abschlussstück erarbeitet.

Aufführungen | Schauspiel

Felix Krull

nach Thomas Mann

Mit seinem "Felix Krull" gelangen Thomas Mann die hinreißenden Memoiren eines gerissenen Kriminellen und Fantasten, der die gute Gesellschaft mit Leichtigkeit um den Finger wickelt und sich so seinen Weg nach oben bahnt. Felix Krull löst sich aus seinem bankrotten Elternhaus im Rheingau, um mit "natürlicher Begabung für gute Form" den Reichen, Schönen und Mächtigen genau das vorzuspielen, was diese in ihm sehen wollen. Auf diese Weise entzieht er sich dem Militär, verführt spielend die Pariser Damenwelt und lauscht schließlich mit dem von Enterbung bedrohten Marquis de Venosta seine Identität. Einem glanzvollen Leben voller "Liebeslust" scheint nun nichts mehr im Wege zu stehen ... Felix, der Glückliche, der Kaiser der Schwindler und Diebe.

Regie: Bastian Kraft
Bühne & Kostüme: Anna va
Konzerte | Konzert

NDR Elbphilharmonie Orchester / Nikolai Lugansky / Stanislav Kochanovsky

NDR Elbphilharmonie Orchester
Nikolai Lugansky, Klavier
Dirigent: Stanislav Kochanovsky

Sergej Rachmaninow: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 fis-Moll op. 1
Antonín Dvořák: Die Mittagshexe / Sinfonische Dichtung op. 108
Leoš Janáček: Taras Bulba / Rhapsodie für Orchester

Besuch aus der NDR Familie

Für sein Gastspiel bei den Hamburger Kolleg:innen hat Stanislav Kochanovsky, Chefdirigent der NDR Radiophilharmonie aus Hannover, ein Programm mit drei slawischen Komponisten mitgebracht. Mit Nikolai Lugansky sitzt dabei ein ausgewiesener Rachmaninow-Experte am Flügel, der eine viel gelobte Gesamteinspielung von dessen Klavierkonzerten vorgelegt hat.

Mit seinem Ersten Klavierkonzert in fis-Moll hatte Sergej Rachmaninow es nicht leicht. Das jugendlich-
Aufführungen | Schauspiel

Rollenwandel: Schiff der Träume

nach einem Drehbuch von Federico Fellini

Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen Menschen
Aufführungen | Schauspiel

Fabian oder Der Gang vor die Hunde

von Erich Kästner / In einer Fassung von Dušan David Pařízek

Berlin. Weimarer Republik. Ende der 1920er Jahre. Erich Kästner schreibt einen Großstadtroman mit autobiografischen Zügen. Er warnt vor dem Abgrund, dem sich Deutschland und damit Europa nähert. „Heute sind bereits neue, genauer, sehr alte Mächte fanatisch dabei, wieder standardisierte Meinungen zu verbreiten. Noch wissen viele nicht, viele nicht mehr, dass man sich Urteile selber bilden kann und sollte.“ Vordergründig geschieht nichts in diesem Roman doch hintergründig ist das Drama maximal. Es ist das Drama eines gewöhnlichen Lebens zu einer Zeit der sich ankündigenden Katastrophe.

„Außer einer, mit zweihundertsiebzig Mark im Monat dotierten Anstellung geht nichts verloren. Keine Brieftasche, kein Perlenkollier, kein Gedächtnis, oder was sonst im Anfang von Geschichten verloren geht u
Ereignisse | Konzert

Das Schweinsbratenkonzert

Inkl. Schweinsbraten & Dessert

Andreas Martin Hofmeir, Tuba
Trio Wellcaru:
Matthias Well, Violine
Maria Well, Cello
Vladislav Cojocaru, Akkordeon

Das legendäre „Schweinsbratenkonzert“ - Tradition trifft Virtuosität: Humor, Virtuosität und bayerische Lebensfreude im legendären „Schweinsbratenkonzert“.

Kartenvorverkauf direkt bei Gasthof Hartl „Zum Unterwirt“: kontakt@gasthof-hartl.de
Aufführungen | Aufführung

So oder so ist das Leben

Musikalische Zeitreisen / Folge 7
Geschichten, Lieder und Chansons

Ich will alles. - Hildegard Knef war vieles: Schauspielerin, Sängerin, Schriftstellerin und vor allem Überlebenskünstlerin.
Sie liebte das Leben, stritt mit ihm, und wenn sie fertig war, schrieb sie ein Lied darüber. Die musikalische Zeitreise So oder so ist das Leben, benannt nach einem ihrer ikonischen Songs, folgt ihr durch die Jahrzehnte: durch die Schauspielschule im Staub Berlins, durch das grelle Licht Hollywoods bis in die verrauchten Clubs, in denen sie sich selbst erfand. Dabei entsteht eine schillernde Hommage und ein bewegtes Bild einer Künstlerin, die sich nie mit wenig zufriedengab.
Cindy Weinhold, musikalische Leitung und Regie, nähert sich der Knef nicht nur mit Nostalgie, sondern auch mit großer Neugier. Sie hört hin, wo der Applaus ausblieb, aber auch in die heiteren Mo
Ereignisse | Schauspiel

Der Diener zweier Herren

Komödie von Carlo Goldoni

Premiere: 11. Juni 2026

Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Ereignisse | Kinderprogramm

ZOOM Kindervorlesung: Warum? Darum! Aber warum darum?

Für Schulklassen (3. bis 5. Schulstufe)

Im Rahmen der Republic of Gods machen die ZOOM Kindervorlesungen, die seit 2003 junge Menschen ab acht Jahren für unterschiedlichste Forschungsbereiche begeistern, erneut Station im Haus der Republik. Zwei Kindervorlesungen für Schulklassen verwandeln das Badeschiff in einen Ort des lebendigen Diskurses für Kinder und Jugendliche. Das junge Publi-kum darf und soll Fragen stellen, sich einbringen und die Vortragenden mit seiner Neugierde herausfordern.
Schon einige Wochen vor Beginn des Festivals haben Kinder und Jugendliche bei Spezial-Workshops im ZOOM Medienbereich die Möglichkeit, ihre Ideen und Perspektiven zur Republic of Gods in Form von Trickfilmen zu verarbeiten.
Die Ergebnisse werden im Rahmen einer Filmvorführung im Festivalzentrum zu sehen sein.

In Kooperation mit ZOOM Kind
Ereignisse | Kindertheater

Die kleine Hexe

Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren

Premiere: 9. Mai 2026

Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.

Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?

Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Trompete und Querflöte

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

12:00 Uhr
Valentin Lupp, Trompete (Master Pädagogik Klassik)
Klasse Immanuel Richter/Patrick Henrichs

14:00 Uhr
Valentin Merki, Trompete (Master Pädagogik Klassik)
Klasse Immanuel Richter/Patrick Henrichs

16:00 Uhr
João Viana Pala, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Sarah Rumer

18:00 Uhr
Catherine Origer, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Sarah Rumer

20:00 Uhr
Valentin Kruger, Querflöte (Master Performance Klassik)
Klasse Sarah Rumer
Konzerte | Führung

Wiener Konzerthaus Backstage

Führung in deutscher Sprache

Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses Wiens

Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.

Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.

Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)

Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Konzerte | Führung

Wiener Konzerthaus Backstage

Führung in deutscher Sprache

Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses Wiens

Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.

Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.

Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)

Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Aufführungen | Führung

Führung Kostümabteilung

Der 1-stündige Rundgang führt Sie in die Kostümabteilung und gewährt Ihnen Einblick in die Herstellung und Bearbeitung von Damen- und Herrenkostümen am Opernhaus Zürich.

Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 20
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Aufführungen | Führung

Führung Bühnentechnik

Der 1-stündige Rundgang führt Sie unter, auf und über die Bühne des Opernhauses und lässt Sie in die faszinierende Welt der Bühnentechnik einblicken.

Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 25
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Konzerte | Neue Musik

Master-Abschlusskonzerte Interpretation in Contemporary Music

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

Hleb Sidaruk, Violoncello (Interpretation in Contemporary Music)
Klasse Erik Borgir
Ereignisse | Performance

Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2

Lina Majdalanie & Rabih Mroué

Volksstück / Weltpremiere

Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Ver­bindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdi­gungen ideologisch völlig gegensätzli­cher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premier­ministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizie­rung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Ereignisse | Familienkonzert

Der Meisterdieb und das Geisterquartett - Familienkonzert

Pindakaas Saxophonquartett und Marcell Kaiser

Pindakaas Saxophonquartett:
Thorsten Floth, Sopransaxophon
Guido Grospietsch, Altsaxophon
Anja Heix, Tenorsaxophon
Matthias Schröder, Baritonsaxophon
& Marcell Kaiser, Schauspiel

Musikalische Begrüßung: Chor der Grundschule Bündheim

Nachts im Museum: Leise schleicht sich der legendäre und gefürchtete Meisterdieb Paolo Passepartout ins wundersame Museum für Musik. Er hat einen wichtigen Auftrag, denn er soll die wertvollste Musik stehlen, die zu finden ist. Doch Meisterdieb Paolo Passepartout erlebt in dieser Nacht einige Überraschungen! Hier trifft er auf galante Klassiker, dort auf atemberaubende Moderne, fetzigen Jazz oder lockere Popmusik. Wird der Meisterdieb seinen Auftrag erfüllen können? Eine Neuinszenierung des legendären Pindakaas-Klassikers mit de
Ereignisse | Oper

Parsifal

Susanne Kennedy & Markus Selg, Yi-Chen Lin
von Richard Wagner

Richard Wagners letztes Werk führt mitten in die Gemeinschaft um den Heiligen Gral, die in einer tiefen Krise steckt. Die Gralsritter warten auf den „durch Mitleid wissenden Toren“, der sie erlösen soll – und erkennen ihn im jungen Parsifal. Weit über hundert Per­sonen umfasst die Besetzung der großen und als „Bühnenweihfestspiel“ bezeich­neten Komposition Wagners, das er selbst als heiligen Akt verstanden wissen wollte. Die deutsche Regisseurin Susanne Kennedy und der bildende Künstler Markus Selg transformieren diesen Wunsch in die Gegenwart und lassen das Publikum in eine Welt aus archaischen wie futuristischen Ästhet­iken, religiösen Symbolen und KI­-gene­rierten Bildern eintauchen. Inspiriert von christlichen Motiven, Lehren des Buddhismus und Gedanken aus dem Hinduismus schaffen sie
Aufführungen | Kindertheater

Die Haspler

Improvisationstheater aus Rostock / Ab 13 Jahren

Seit nun fast 20 Jahren bringen Die Haspler Improvisationstheater auf die Bühnen in und um Rostock. Mit sehr viel Spontanität und Impulsen aus dem Publikum werden einzigartige Szenen erschaffen, die es kein zweites Mal geben wird. Ob leichte Comedy, schmachtende Romanzen oder episches Drama, alles ist möglich. Kommt also vorbei und lasst Euch überraschen, denn dem Abend sind keine Grenzen gesetzt.
Aufführungen | Oper

Werther

Oper von Jules Massenet

Lyrisches Drama in vier Akten und fünf Bildern
Libretto von Edoudard Blau, Paul Milliet und Georges
Hartmann nach Johann Wolfgang von Goethe

Mit «Werther» nach Goethes berühmtem Sturm-und-Drang-Roman schrieb Jules Massenet eine ergreifende Oper voller Emotionalität. Subtil schildert die Musik das spannungsgeladene Beziehungsdreieck zwischen dem schwärmerischen jungen Werther, seiner Angebeteten Charlotte und ihrem biederen Verlobten Albert. Werther stemmt sich gegen ein Dasein ohne Träume und nimmt sich schliesslich – angesichts seiner hoffnungslosen Liebe – das Leben. Mit Jonathan Tetelman in der Titelrolle ist einer der erfolgreichsten Tenöre der jüngeren Generation erstmals am Opernhaus Zürich zu hören.

Musikalische Leitung: Marco Armiliato
Inszenierung: Tatjana Gürbaca
Bühnen
Aufführungen | Oper

Così fan tutte

Wolfgang Amadeus Mozart

Dramma giocoso in zwei Akten
Text Lorenzo Da Ponte

Don Alfonso erklärt Guglielmo und Ferrando, es sei durchaus möglich, dass ihre Verlobten Dorabella und Fiordiligi untreu werden könnten – wie alle Frauen.

Eine Wette wird geschlossen, und Don Alfonso heuert Despina als Intrigenhelferin an, die Angestellte von Fiordiligi und Dorabella. In Verkleidung gelingt es den Männern schließlich, die Verlobte des jeweils anderen zu verführen. Nachdem Don Alfonso und Despina die Intrige aufgelöst haben, bleibt es den vier jungen Liebenden überlassen, mit den Konsequenzen aus der Geschichte umzugehen.

Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Barrie Kosky
Bühne & Kostüme: Gianluca Falaschi
Licht: Franck Evin

Sprache Italienisch
Eine Pause
Empfohlen ab 14 Jahren
Konzerte | Konzert

Fridays@7: Wiener Symphoniker / Avdeeva / Popelka

Wiener Symphoniker
Yulianna Avdeeva, Klavier
Petr Popelka, Dirigent
Im Anschluss an das Konzert im Großen Foyer:
Allegra and the Vienna Symphony Rhythm & Blues Band
Allegra Tinnefeld, Violine, Gesang
Flip Philipp, Vibraphon
Christian Löw, Trompete
Manuel Gangl, Klarinette
Wolfgang Pfistermüller, Posaune
Hans-Joachim Tinnefeld, Kontrabass
Christian Eberle, Schlagwerk

Johannes Brahms: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 d-moll op. 15 (1854–1859/1875)

Im Anschluss an das Konzert Ausklang im Großen Foyer mit
Allegra and the Vienna Symphony Rhythm & Blues Band

Ein sanftes Porträt

Es beginnt mit einem düsteren Paukentremolo: Johannes Brahms’ 1. Klavierkonzert. Der Selbstmordversuch seines Freundes und Förderers Robert Schumann im Jahr 1854 soll hierfü
Konzerte | Konzert

Abschlusskonzert des Meisterkurses 2025/2026

Ensembles des Meisterkurses

Präsentiert werden Werke, die im Rahmen des Meisterkurses erarbeitet wurden.

Die Folkwang Universität der Künste zu Gast in Duisburg: Das bedeutet lebendiges Lehren und Lernen, außergewöhnliche Konzertreihen, Meisterkurse und regelmäßige musikalische Veranstaltungen über das ganze Jahr hinweg.

Abgesehen davon, dass seit der Hochschulreform 2002 die Bereiche Kammermusik, Klavier und Alte Musik am Campus Duisburg ansässig sind, besteht seit Langem eine enge Verbindung zu den Duisburger Philharmonikern, aus deren Kreis immer wieder prägende Lehrpersönlichkeiten an der Universität wirken. Eine umfassende musikalische Ausbildung qualifiziert den Nachwuchs ebenso für das solistische Spiel und die Kammermusik wie für die Orchesterarbeit, die nach wie vor bei j
Konzerte | Konzert

Dresdner Kreuzchor im Kulturpalast

Der traditionsreiche Knabenchor mit einem vielseitigen Programm

Martin Lehmann, Dirigent
Philipp Marguerre, Glasharmonika
Dresden Consort, Ensemble
Dresdner Kreuzchor

Der Dresdner Kreuzchor präsentiert ein abwechslungsreiches Programm, das sowohl a-cappella-Werke als auch Kompositionen mit Basso Continuo umfasst. Ein besonderes Highlight ist die Aufführung von Ēriks Ešenvalds’ „Stars“, einem eindrucksvollen Chorwerk, das mit der Glasharmonika begleitet wird. Die sphärischen Klänge der wassergestimmten Gläser verleihen der Musik eine fast überirdische Dimension – ruhig und kosmisch, zugleich geheimnisvoll und spirituell. Die sensiblen Worte des Werks verschmelzen mit den schwebenden Klängen zu einem intensiven Hörerlebnis. Neben diesem zeitgenössischen Werk stehen Werke von Schütz bis Reger auf dem Programm, die die Vielseitigkeit
Aufführungen | Musiktheater

Deutsche Symphonie

Musiktheater nach Hanns Eisler

Premiere: 30.5.2026

Oh Deutschland, bleiche Mutter! In einem eindrucksvollen Kompositionsprozess von 1935 bis 1959 reagierte Komponist Hanns Eisler auf die deutsche Zeitgeschichte und stellte sein musikalisches Schaffen in die Dienste der Politik. Aus dem Moskauer Exil heraus schrieb er 1935 an seinen Denkpartner Bertolt Brecht: „Ich habe einen sehr interessanten Kompositionsplan und zwar will ich eine große Symphonie schreiben, die den Untertitel Konzentrationslagersymphonie haben wird.“

Hatte schon Beethoven für seine Neunte Chor und Solist:innen integriert, geht Eisler einen Schritt weiter und schafft mit seiner Deutschen Symphonie ein vokalsinfonisches Großwerk der antifaschistischen Emigration zwischen Oratorium und politischem Lied. Durchaus programmatisch aufgeladen und agiti
Aufführungen | Schauspiel

Münsterplatz Open Air 2026: Leonce und Lena

Premiere: 13.6.2026

Eine Space Opera
nach dem Lustspiel von Georg Büchner in einer Bearbeitung von Ekat Cordes (Text & Songtexte) und Anton Berman (Musik)

Mit „Leonce und Lena“ nahm Georg Büchner die Kleinstaaterei seiner Zeit auf die Schippe. Regisseur und Autor Ekat Cordes spielt lustvoll mit dem Büchnerschen Kosmos und verlegt dessen Komödie kurzerhand ins Universum. Befinden wir uns in einer weit entfernten Vergangenheit oder in der nahen Zukunft? Leonce und Lena sind in Ekat Cordes‘ Bearbeitung zwei menschlich anmutende Androide in einer multigalaktischen Welt; die Reiche Pipi und Popo zwei Multitechunternehmen, deren Herrscher*innen Königin Petra und König Peter über die Köpfe ihrer beiden Vorzeigeprodukte hinweg eine Fusion planen. Ihr Ziel: noch mehr Profit und Macht. Was ih
Aufführungen | Jugendtheater

Wohin der Wind uns trägt

Eigenproduktion der TheaterAG des Ellenrieder Gymnasiums / Gastspiel

Ein Schiff, zehn Jugendliche - auf dem Weg nach Nordwest. Keiner wollte auf diese Abenteuerreise, doch jetzt sind sie mittendrin. Eine ominöse Macht – Ultra- gibt ihnen eine Mission: Sie sollen sich auf den Weg zum Schlaraffenland machen. Der Wind trägt sie in gefährliche Abenteuer und sie werden immer wieder auf die Probe gestellt. Im Schlaraffenland erfüllen sich dann alle Wünsche, was schnell langweilig wird: Alles wiederholt sich, perfekt wird normal und glücklich macht es nicht. Was bedeutet es, glücklich zu sein? Mit dieser Frage setzen sich die Jugendlichen in ihrem Stück auseinander.

Mit Marc Büttner, Emma D’Alfonso, Ada Dietz, Bela Hackenfort, Horesh Harel, Svea Langweg, Eloise Lee, Emelie Mai, Mathilda Nippgen, Greta Schneider
Spielleitung Heike Kienle-Weber

Preise regulär
Aufführungen | Jugendtheater

Würde gerne positiver sein!

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Druck, druck, drück auf alles. Pressen, Sich pressen.
Andere pressen. Wo bleibt die Presse, wenn man sie braucht?
Wo bleibt die Wahrheit? Die ist gerade arbeitslos! Presslufthämmer in Ost und West.
So viel Tribut zollen bis der Fisch in Grönland stinkt und Pinguine mit Päderasten unter Polarlichtern tanzen.
Kann man eigentlich auf dem Vulkan der Politik tanzen? Klar, wenn man selbst der Schwefel ist!
Die ganze Weltgeschichte war und ist eine Abfolge von Verachtung, Profitgier und Grausamkeit!
Warum sollte sich gerade jetzt etwas ändern?
Aber gibt es nicht doch diesen Moment, wo alles zu passen scheint, in denen Systeme der Unterdrückung aus sich selbst heraus gestürzt werden können?
Ganz ohne Unterdrückung und Lügen, ohne Folterkeller, keine Leichenberge auf den staubigen Str
Aufführungen | Oper

Der Florentiner Hut

Nino Rota

Farsa musicale in vier Akten
Libretto von Nino Rota und Ernesta Rota nach dem Vaudeville Un chapeau de paille d’Italie von Eugène Labiche und Marc Antoine Amédée Michel

Nino Rotas Melodien verzaubern auf der Opernbühne genauso wie auf der Kinoleinwand.

„Ein köstlicher Opernspaß“ titelte der Kurier nach der umjubelten Premiere der Inszenierung von Bernd Mottl im Mai 2023 an der Oper Graz. Die Figuren bewegen sich dabei durch eine Landschaft von überdimensionalen Hutschachteln. „Wir haben uns bewusst für eine nostalgische Schwarz-Weiß-Optik entschieden“, erzählt Bernd Mottl, „weil man durch die Konzentration auf Muster und Silhouetten die Unterschiedlichkeit der Charaktere noch besser herausarbeiten kann.“ Alles in allem ein humoristischer Hochgenuss!

Musikalische Leitung: D
Aufführungen | Oper

Il barbiere di Siviglia / Der Barbier von Sevilla

von Gioachino Rossini

Komische Oper in zwei Akten
Libretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais

Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Aufführungen | Aufführung

Tanke für uns allein!

Oder warum wir gerne Äpfel essen

Auch in diesem Jahr bringt unser Jugendensemble DIE JUNGE BÜHNE IM PALAIS eine Premiere passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ auf die Bühne.
Diesmal geht es um sechs Frauen, die vom Tankstellenwärter Jens aufgenommen werden, als sie nach und nach, mehr oder weniger zufällig, an seiner Tanke stranden. Alle Figuren sind aus bekannten Märchenerzählungen entsprungen oder versuchen gerade, ihnen zu entkommen. Die Zunge gegen Beine, Stroh zu Gold, ein vergifteter Apfel oder der Wolf am Wegesrand. Um sich von alten Mustern zu lösen, müssen sich die Figuren fragen: Wer ist schuld, wer darf reden, wer bekommt Geld und wer hört überhaupt zu?
In Annäherung an das diesjährige Spielzeitmotto haben sich die Jugendlichen mit verschiedenen geschlechterspezifischen Narrativen befasst, sie
Ereignisse | Performance

Doppelgänger / Doppelganger

Gob Squad

Weltpremiere

Mit feiner Melancholie umtanzen Gob Squad in ihren Arbeiten das anarchische Chaos des Seins. So haben sie sich in die Her­zen des internationalen Publikums ge­spielt und wurden kürzlich mit dem Silbernen Löwen der Theater­-Biennale in Venedig ausgezeichnet. Unvergessen ist in Wien die Produktion Kitchen des deutsch­britischen Performance­-Kol­lektivs, in der die Performer:innen nach und nach durch das Publikum ausge­tauscht werden. Doppelgänger/Doppelganger knüpft an diese legendäre Arbeit an. Im Zentrum steht die Rekonstruk­tion einer vertrauten Szene: eine fami­liäre Geburtstagsfeier, inspiriert von Aufnahmen und Erinnerungen aus der Jugend der Gob­-Squad­-Mitglieder. Doch wer spielt hier welche Rolle? Und wer entscheidet überhaupt, was als Nächstes geschieht? Schnell zei
Konzerte | Jazz

Puschnig / Sass / Shilkloper

»3 Horns«

Wolfgang Puschnig, Altsaxophon
Jon Sass, Tuba
Arkady Shilkloper, Horn, Alphorn

Hochkarätig besetztes Trio

Wolfgang Puschnig, Mitbegründer des Vienna Art Orchestra, zählt zu den profiliertesten Saxophonisten Europas. Jon Sass, weltweit gefeiertert Tubist, ist bekannt für unverwechselbaren Sound und stilistische Vielseitigkeit. Arkady Shilkloper gilt als Pionier moderner Spieltechniken wie Multiphonik und Zirkulation. Mit »3 Horns« widmen sich die drei Musiker einem neuen Projekt – virtuos und experimentierfreudig.​
Aufführungen | Ballett

Verwandlungen

Choreografien von Imre & Marne van Opstal und Sol León & Paul Lightfoot

I'm afraid to forget your smile
Choreografie, Bühne und Kostüme: Imre van Opstal / Marne van Opstal Bühne und Licht: Tom Visser Choreografische Einstudierung: Chloé Albaret / Benjamin Everett / Kenedy Kallas
Mit: Antoine Charbonneau / Kade Cummings, Camryn Pearson / Jay Ariës, Jeremy Villas / Luca Branca, Martin Balabán / Makani Yerg, Alisa Uzunova / Oriana Mestre Oliveira, Emily Seymour / Sofia Fagioli

Schmetterling
Choreografie, Bühne und Kostüme: Sol León / Paul Lightfoot Licht: Tom Bevoort Projizierte Fotografien: Rahi Rezvani Choreografische Einstudierung: Chloé Albaret / Jorge Nozal / Lauretta Summerscales / Roger Van der Poel
Mit: Natalie Wong / Diana van Godtsenhoven, Carl van Godtsenhoven / John Hackett, Kade Cummings / Jay Ariës, Martin Balabán / Camryn Pearson, Edward Nun
Aufführungen | Musical

Der Graf von Monte Christo

Musical in zwei Akten von Frank Wildhorn

Buch und Songtexte von Jack Murphy
Orchestrierung und Arrangements von Kim Scharnberg und Koen Schoots
Deutsch von Kevin Schroeder

Edmond Dantès wird im post-napoleonischen Frankreich aufgrund einer Intrige verurteilt, obwohl er unschuldig ist. Der junge Seefahrer verliert seine Freiheit und seine große Liebe: Er landet im Kerker, während die Intriganten ihm seine Geliebte Mercedes nehmen und Karriere machen. Nach 14 Jahren glückt Dantès die Flucht. Dank eines großen Schatzes kann er von nun an als geheimnisvoller Graf von Monte Christo Rache üben und Mercedes zurückgewinnen. Frank Wildhorn, der u. a. mit Jekyll & Hyde und Dracula Musical-Hits am Broadway landete, komponierte für das Theater St. Gallen 2009 das zeitlose Rache-Epos auf der Grundlage des gleichn
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Aufführungen | Schauspiel

The Lobster

nach dem Film von Yorgos Lanthimos und Efthimis Filippou

Ankunft im Hotel – und damit 45 Tage Zeit, einen Partner oder eine Partnerin zu finden. Das gemeinsame Leben in unbeschwerter Zweisamkeit zum Greifen nah! Zur Produktion perfekter Paare braucht es nur ein gemeinsames Merkmal. Wer es nicht schafft, sich während des Aufenthaltes in jemanden zu verlieben, wird in ein Tier verwandelt. In dieser Mission rattert die Mechanik des Hotels erbarmungslos über seine Gäste hinweg. Unter ihnen David, er ist kurzsichtig und trägt eine Brille.

In ihrem Film "The Lobster" erschaffen Drehbuchautor Efthimis Filippou und Regisseur Yorgos Lanthimos ein restriktives System der erzwungenen Verpartnerung. Mit hohler und überspezifischer Sprache zeichnen sie ein gestochen scharfes Bild gesellschaftlichen Zusammenlebens. Deplatziert und ferngesteuert stolpern di
Aufführungen | Schauspiel

Ein Sommernachtstraum

William Shakespeare | Rebekka Kricheldorf / Ab 13

Premiere: 18.6.2026

Die Nacht ist warm und voller Magie, der Wald geheimnisvoll, Schatten flüstern, Licht tanzt zwischen den Bäumen: In Shakespeares Sommernachtstraum vermengen sich Traum und Wirklichkeit, Lust und Verwirrung, Ordnung und Anarchie. Die Liebe stolpert, taumelt, findet sich neu – nichts bleibt, wie es war.

Vier junge Menschen zieht es in den Wald, getrieben von Sehnsucht und Neugier, von Leidenschaft und Eifersucht, von Gefühlen, die sie selbst nicht vollständig zu fassen vermögen. Sie suchen sich, verlieren sich, werden manipuliert und getäuscht. Währenddessen geraten die Feenkönigin Titania und ihr Gemahl Oberon in einen Machtkampf, der auch die Menschen seinem Zauber unterwirft, sie in einen Strudel zieht, ihre Welt aus den Angeln hebt. Und mittendrin: eine Truppe v
Aufführungen | Musiktheater

Alles Liebe, Linda

Love, Linda – The Life of Mrs. Cole Porter

Pfalztheater Kaiserslautern

Ein One-Woman-Musical mit den Songs von Cole Porter

Ein Sprichwort besagt, dass hinter jedem erfolgreichen Mann eine starke Frau steht. So war es auch bei Cole Porter – einer der schillerndsten Persönlichkeiten des amerikanischen Showbusiness überhaupt. Linda Porter, Spross einer sehr reichen und angesehenen Familie aus Virginia, war nach einer enttäuschenden, nicht gewaltfreien ersten Ehe 34 Jahre lang die Ehefrau Cole Porters. In den rund dreieinhalb Jahrzehnten ihres Zusammenseins führte sie ein mondänes, luxuriöses Leben als elegante Salonlöwin und Muse und organisierte das glamouröse, internationale gesellschaftliche Leben der beiden an ihren Wohnsitzen in New York, Paris, Hollywood und Venedig. Ein Leben an der Spitze der Gesellschaft, aber auch an d
Ereignisse | Tanz

Nelken

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Mitarbeit: Hans Pop
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert
Musik: Franz Lehar, Louis Armstrong, Sophie Tucker, Quincy Jones, Richard Tauber, u. a.

Uraufführung: 30. Dez 1982, Opernhaus Wuppertal

Dauer: 1h 50min

Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€Vorverkauf: 23.04.2026, 10:00

Tickets ab 23.04.2026
Aufführungen | Schauspiel

Rollenwandel: Schiff der Träume

nach einem Drehbuch von Federico Fellini

Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen Menschen
Konzerte | Konzert

Gewandhausorchester / Andris Nelsons / Yunchan Lim

Gewandhausorchester
Andris Nelsons, Dirigent
Yunchan Lim, Klavier

Arvo Pärt: Wenn Bach Bienen gezüchtet hätte ...
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Arvo Pärt: Collage über B-A-C-H
Robert Schumann: 2. Sinfonie C-Dur op. 61

BIENENSTICHELN MIT B-A-C-H
Wenn Bach… Hat er aber nicht. Stattdessen sticht Pärt 1976, wenn er erstmals seinen Tintinnabuli-Stil präsentiert, in ein Wespennest und löst insektierisches Brummen um die Töne B-A-C-H aus, die gleichzeitig und nacheinander erklingen und das kurze Stück von B nach H führen. Bienenfleißig fliegen Flügel, fünf Bläser und Streicher von Klang zu Klang, um am Ende tatsächlich bei Bach herauszukommen: Dessen hart geprüftes h-Moll- Präludium aus dem Wohltemperierten Klavier erlöst eine salbungsvolle Schlussk
Konzerte | Konzert

Paavo Järvi & Igor Levit

Tonhalle-Orchester Zürich
Paavo Järvi, Music Director
Igor Levit, Klavier

Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 83
Robert Schumann: Sinfonie Nr. 1 B-Dur op. 38 «Frühlingssinfonie»

Brahms' Musik habe «ein starkes Trostelement», hat der Pianist Igor Levit einmal gesagt, «sie hat etwas so Haltendes und Umarmendes!» Das habe damit zu tun, dass dieser Komponist «allen Emotionen viel Zeit und Raum» lässt, seine Musik «gewährt auch in den virtuosesten Dingen ein Ein- und Ausatmen». Was er damit meint, wird in seiner Interpretation des 2. Klavierkonzerts zu hören sein. Im Anschluss daran dirigiert Paavo Järvi die Sinfonie Nr. 1 von Brahms' Mentor Robert Schumann, ein Werk, das ebenfalls intensive Gefühle vermittelt: Der auch sprachlich überaus ausdrucksstarke Schumann schrieb se
Literatur+Sprache | Lesung

5. Salzburger Literaturquiz

Bei seinen Fans hat der Quiz-Abend im Literaturhaus längst Kultstatus. Wir freuen uns also auf die vierte Ausgabe und empfehlen dringend unseren Kartenvorverkauf!

Wie funktioniert das Literaturquiz? Gäste kommen allein, als Paare oder Gruppen, Teams werden gebildet, Singles integriert, denn Quiz-Spielende sind kommunikative Menschen. Natürlich gibt es außer einem unterhaltsamen Abend u.a. Lesestoff zu gewinnen – sowie die eine oder andere Erkenntnis. Mitzubringen sind Neugier und gute Laune, der Rest passiert vor Ort. Quizjockey Robert Presslaber gestaltet wieder den Abend gemeinsam mit Musiker Vitus Denifl.

Gewinn- und Ratespiele, Rätsel aller Art und Quizsendungen in Radio und TV sind beliebt. Beim „Pubquiz“ – erfunden auf den britischen Inseln – treten in lockerer Atmosphäre mehre
Ereignisse | Theater

埋火 / Sleeping Fires

Kurō Tanino

Im Jahr 1840 lebt hundert Kilometer nördlich von Edo, dem heutigen Tokio, auf einem abgelegenen Bauern­hof die blinde Frau Iku mit ihrem Mann. Die Dorfbewohner:innen besuchen Iku für therapeutische Massagen, denn ihre Berührungen lindern nicht nur die Lei­den des Körpers, sondern auch jene des Herzens. Als der Winter in den Bergen hereinbricht, erscheint eine junge blinde Frau, Sayo, um die Kunst der Massage zu erlernen – und die Erzählung nimmt eine unerwartete Wendung … In Sleeping Fires erzählt der japanische Theater­macher Kurō Tanino die Begegnung von Sayo, einer von Gewalt verletzten Frau, mit Iku, die den Schmerz anderer tiefer spürt als irgendjemand sonst. Ge­meinsam mit blinden Performerinnen und im realistischen Bühnenbild einer ländlichen, zutiefst spirituellen Welt erzählt
Konzerte | Konzert

Gustavo Dudamel dirigiert Beethovens »Eroica«

Berliner Philharmoniker
Gustavo Dudamel, Dirigent
Mitglieder des Rundfunkchors Berlin

Gabriela Ortiz: Revolución diamantina, Ballett für acht Stimmen und Orchester (Konzertfassung)
Ludwig van Beethoven: Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 »Eroica«

Inspiriert von der Französischen Revolution sprengte Beethoven mit seiner »Eroica« die Grenzen der Symphonie: Länger war sie, größer und innovativer als alles zuvor Dagewesene. Dazu zeigte sie einen kämpferischen Gestus, wie ihn das Publikum noch nie erlebt hatte. Gustavo Dudamel kombiniert Beethovens Dritte mit einem anderen revolutionären Werk: Gabriela Ortiz’ Revolución diamantina. Es thematisiert die sogenannte »Glitzer-Revolution«, den feministischen Protest gegen die anhaltende Gewalt gegen Frauen in Mexiko. Dazu erklingt eine Musik, die
Ereignisse | Klavierkonzert

Giorgi Gigashvili

mit Nikala Zubiashvili (DJ)
Residenz im Salzlager | Klavier & Elektronik

Serious Music
Klavierspiel trifft auf Live-Elektronik und Synthesizer, Prokofiew auf moderne Beats, Beethoven auf elektronische Texturen und georgische Tänze auf Ravels Bolero. „Serious Music“ ist ein Programm, das spielt, überrascht und inspiriert.

Ernste Musik – was bedeutet das eigentlich? Pianist Giorgi Gigashvili fordert bewusst unsere Gewohnheiten heraus: Er experimentiert mit Kunstmusik und Popmusik als zwei ebenbürtigen Musiksprachen. Im Rahmen der Salzlager-Residenz trifft sein Klavierspiel auf Live-Elektronik und Synthesizer von Nikala Zubiashvili.

Gemeinsam verschmelzen die beiden Musiker Prokofiew mit modernen Beats, Beethoven verzahnt sich mit elektronischen Texturen und geor­gische Tänze verwandeln sich in Ravels „Bolero“. Stimmen, Instrumente und Elektro­nik treten in
Aufführungen | Tanz

Ioannis Mandafounis & Thomas Bradley: Here is There

Dresden Frankfurt Dance Company

Im Doppelabend „Here Is There“ gibt Ioannis Mandafounis, Künstlerischer Direktor der Dresden Frankfurt Dance Company, erstmals einem Ensemblemitglied als Choreograf eine eigene Bühne. Thomas Bradley gehört seit 2023 zur DFDC. Für sein neues Werk verbindet er sein choreografisches System mit seinem unverwechselbaren Stil als Kostümbildner und arbeitet mit skulpturalen, den Körper verändernden Kostümen. Mandafounis widmet sich der Spannung zwischen dem Wunsch nach Transformation und der Trägheit der physischen Realität. Beide Choreografen manipulieren den Raum, um Bewegung entstehen zu lassen. Zugleich bewegen sie sich an der Grenze zwischen Geräusch und Musik: bei Bradley zwischen den Tönen, wenn ein Elektrogerät zerlegt wird, und einer Trompeten-Sonate, bei Mandafounis zwischen den Sounds
Aufführungen | Schauspiel

Auf der Greifswalder Straße

Mitten auf einer Berliner Straße kreuzen sich Wege von Menschen, die einander kaum wahrnehmen - und sich doch näher sind, als sie ahnen. Ein kurzer Blick, ein zufälliges Aufeinandertreffen, ein Weitergehen. In feinen, atmosphärisch dichten Szenen erzählt Roland Schimmelpfennig in dem Stück "Auf der Greifswalder Straße" von Menschen auf der Suche nach Nähe, von kleinen Zufällen mit großer Wirkung und von all den Möglichkeiten, die im Alltag oft verborgen bleiben. Leise, berührend und manchmal überraschend komisch entsteht ein Blick auf das Leben, in dem man sich plötzlich selbst wiederfindet.

Carolin Hartmann, seit der Spielzeit 2015/16 Ensemblemitglied des Münchner Volkstheaters, hat gemeinsam mit der Masterclass der Schauspielschule Zerboni München dieses Abschlussstück erarbeitet.

Ereignisse | Konzert

Liedstadt - The Erlkings

The Erlkings

Was haben ein amerikanischer Sänger, ein kroatischer Cellist, ein steirischer Schlagzeuger und ein niederösterreichischer Tubist zum Thema Heimat in Kunstliedern zu sagen? Wenn es »The Erlkings« sind, dann eine ganze Menge! Mit frisch arrangierten und übersetzten Liedern von Haydn, Schubert, Schumann und Brahms erkunden sie, was Heimat für sie bedeutet – vom kleinen Dorf bis zur großen Weltbühne.

Mit freundlicher Unterstützung der Kunststiftung NRW
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Oliemans / de Kort

Nordwestdeutsche Philharmonie
Thomas Oliemans, Bariton
Vincent de Kort, Leitung

Terence Blanchard: Fire Shut Up in My Bones: Suite
Gustav Mahler: Rückert-Lieder
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 9 Es-Dur op. 70

Der niederländische Bariton Thomas Oliemans hat sich in den letzten Jahren auf internationalen Opern-, Konzert- und Festivalbühnen als ein Sänger von herausragender Musikalität, Intelligenz und überzeugender Bühnenpräsenz etabliert. "Ein einzigartiger Papageno", schrieb die "New York Times" nach seinem Debüt als Papageno an der Metropolitan Opera, während die "New York Classical Review" ihn den "Star der Show" nannte. In den aktuellen Spielzeiten kehrt Thomas Oliemans an die großen Opernhäuser der Welt zurück: an die Metropolitan Opera New York als Papageno, an das R
Konzerte | Konzert

NDR Elbphilharmonie Orchester / Nikolai Lugansky / Stanislav Kochanovsky

NDR Elbphilharmonie Orchester
Nikolai Lugansky, Klavier
Dirigent: Stanislav Kochanovsky

Sergej Rachmaninow: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 fis-Moll op. 1
Antonín Dvořák: Die Mittagshexe / Sinfonische Dichtung op. 108
Leoš Janáček: Taras Bulba / Rhapsodie für Orchester

Besuch aus der NDR Familie

Für sein Gastspiel bei den Hamburger Kolleg:innen hat Stanislav Kochanovsky, Chefdirigent der NDR Radiophilharmonie aus Hannover, ein Programm mit drei slawischen Komponisten mitgebracht. Mit Nikolai Lugansky sitzt dabei ein ausgewiesener Rachmaninow-Experte am Flügel, der eine viel gelobte Gesamteinspielung von dessen Klavierkonzerten vorgelegt hat.

Mit seinem Ersten Klavierkonzert in fis-Moll hatte Sergej Rachmaninow es nicht leicht. Das jugendlich-
Aufführungen | Schauspiel

Vampire’s Mountain

von Philippe Quesne

Wenn sich der Zukunftshorizont verdunkelt, haben Erzählungen von Vampiren Hochkonjunktur. Tatsächlich gibt es kein Volk der Erde, dem diese Geschichten fremd wären. Kein Volk der Erde, dem die Natur, die es zu beherrschen und verbrauchen lernte, nicht als Schreckgestalt wiederkehrte.

Der bildende Künstler, Szenograf und Regisseur Philippe Quesne ist ein Meister des skurril-fantastischen Bildertheaters. In vielschichtigen Partituren verwebt er ästhetische und wissenschaftliche Fragestellungen zu zarten, melancholischen und überaus heiteren Panoramen unserer Zeit, in denen das Momentum der Verwandlung stets die entscheidende Rolle spielt. Als Kopf der französischen Performancetruppe Studio Vivarium gehört er seit mehr als zwei Jahrzehnten zu den erfolgreichsten europäischen Theatermacher*
Ereignisse | Konzert

Abschlussgala: Romantic Fireworks

Alexandra Troussova, Klavier
Kirill Troussov, Violine
Tobias Feldmann, Violine
Murial Razavi, Viola
István Várdai, Cello
Alexandra Scott, Kontrabass
Mona Asuka, Klavier
Riko Eto, Viola

Franz Schubert (1797 – 1828):
Klavierquintett A-Dur, op. 114 „Forellenquintett“
Felix Mendelssohn Bartholdy (1809 – 1847):
Klaviersextett D-Dur, op. 110

Zwei große romantische Werke beschließen die AMMERSEErenade 2026 – mit funkelnder Virtuosität und kammermusikalischer Tiefe bei einer fast kammerorchestralen Besetzung mit Kontrabass.
Ereignisse | Theater

Come Together - Die große Beatles-Show

Premiere: 19.6.2026

Nach dem überwältigenden Erfolg der ABBA-Show mit über 40.000 begeisterten Zuschauer*innen in zwei ausverkauften Spielzeiten laden die Gandersheimer Domfestspiele erneut zum musikalischen Weltereignis ein: Patricia Martin und Achim Lenz präsentieren mit COME TOGETHER – Die große Beatles Show den nächsten Hit!

Tauchen Sie ein in das Leben und den Aufstieg der legendären „Fab Four“ und erleben Sie die Beatles, wie Sie sie noch nie gesehen haben. Ob „Yellow Submarine“, „Hey Jude“ oder „Let It Be“ – die unvergesslichen Klassiker erklingen live, im Original-Look der Pilzköpfe, voller Energie und Spielfreude.

Vor der einzigartigen Kulisse der Bad Gandersheimer Stiftskirche entfaltet sich ein Open-Air-Spektakel voller Atmosphäre: Tanzen, singen und feiern Sie mit –
Konzerte | Konzert

Helsinki Baroque Orchestra: Johann Sebastian Bach

Helsinki Baroque Orchestra
Aapo Häkkinen, Cembalo & Leitung

Johann Sebastian Bach:
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 D-Dur, BWV 1050
Konzert in c-Moll für Violine, Cembalo und Streicher, BWV 1060
Konzert in d-Moll für zwei Violinen und Streicher, BWV 1043
und weitere Werke

Ein Abend ganz im Zeichen Johann Sebastian Bachs. Das Helsinki Baroque Orchestra, eines der profiliertesten Originalklangensembles Europas, ist zu Gast bei den Klosterkonzerten – geleitet von seinem künstlerischen Leiter Aapo Häkkinen, der zugleich als Solist am Cembalo zu erleben ist.

Im Zentrum des Programms stehen drei Meisterwerke konzertanter Virtuosität und kompositorischer Raffinesse: das strahlende 5. Brandenburgische Konzert D-Dur BWV 1050 mit seiner bahnbrechenden Cembalokadenz, das dramatisch verdi
Ereignisse | Liederabend

Mark Seibert - Musical Moments

Mit Liveband und Special Guests

Nach ausverkauften Konzerten in den vergangenen Jahren wird Musicalstar Mark Seibert - bekannt aus Stücken wie Elisabeth, Tanz der Vampire, Mozart und Rebecca - auch in 2026 wie gewohnt einen Soloabend mit seiner Band geben. Mit im Gepäck wieder einige der grössten Musicalhits, die man von ihm kennt sowie einige neue Nummern und namenhafte Special Guests der Wiener Musicalszene.

Freuen Sie sich auf dieses 100 minütige Sommerabend-Konzert im wunderschönen Rahmen des Schwarzenberggartens am Belvedere.
Aufführungen | Komödie

Wie angelt man sich einen Feministen? (How to date a Feminist)

Komödie von Samantha Ellis / Deutsch von Silke Pfeiffer

Kate steht auf Kerle, die zupacken. Steve ist übervorsichtig. Trotzdem funkt es, als sich die beiden auf einer Kostümparty kennenlernen. Nach 18 Monaten entschließen sich die beiden zu heiraten. Jetzt wird’s kompliziert, denn Steves Mutter ist eine überzeugte Feministin, die ihren Sohn mit anderen alleinerziehenden Müttern in einem Camp aufgezogen hat, und Kates Vater ist ein konservativer Jude aus dem bürgerlichen Lager. Während sich ihre Eltern trotz aller Gegensätze unerwartet nahekommen, zerstreiten sich Steve und Kate am Tag ihrer Hochzeit beinahe vollkommen,
bevor sie im allerletzten Moment noch mal die Kurve kriegen.
Eine rasante Komödie für zwei Spieler:innen, die sekundenschnell von einer Generation in die nächste springen und dabei die Widersprüchlichkeiten moderner Weiblichkei
Ereignisse | Schauspiel

Der große Gatsby

Schauspiel mit Musik nach dem gleichnamigen Roman von F. Scott Fitzgerald

Premiere: 4. Juni 2026

In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?

Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?

„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“

Da
Ereignisse | Konzert

Club der Republik – Konzert

Jeden Freitag

Nenda, Sakura, Lorenz Ambeek und Xavier Plus – das klingt nach dem Line­up eines Musikfestivals, ist in Wahrheit aber die Besetzung der Festwochen Band Gods Republic, dem popmusikalischen Kraftzen­trum der Republic of Gods. Für die große Eröffnung auf dem Helden­platz aus der Taufe gehoben und mit kosmischer Kraft gesegnet, kuratiert jedes ihrer Mitglieder im Laufe des Festivals einen Freitag­abend im Club der Republik: Neben dem eigenen Set präsentie­ren sie unterschiedlichste Musi­ker:innen der Wiener und inter­nationalen Szene. Ein Kaleidoskop unvergesslicher Konzerte, das die Republik zum Beben bringt.

Nicht am 22. Mai!
Aufführungen | Treff

Das offene Foyer

Immer samstagvormittags öffnen wir unser Foyer für Neugierige: Kommen Sie herein, schauen Sie sich um! Nutzen Sie Gastronomie, WLAN und Kinderecke oder ruhen Sie sich einfach aus. Schauen Sie (leise!) in die laufende Probe, begegnen Sie der Staatsoper und ihren Mitarbeiter:innen!
Mit kleinen Konzerten, Diskussionen, Präsentationen oder Einladungen zum Mitsingen bereichern wir die Samstagsvormittage — aber das offene Foyer wird auch, was Sie daraus machen!

10:00 – 14:00 Uhr

Eintritt frei
Konzerte | Werkstatt/Workshop

Workshop: Kreativ Modular Synthesizer

für Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene

An die Regler, fertig, los!

Analoge Synthesizer haben die Popmusik im 20. Jahrhundert verändert – und sind heute wieder sehr beliebt. Angeleitet von einem echten Synthesizer-Spezialisten lernen die Teilnehmer:innen in diesem Workshop, wie man mit Strom spannende Klänge, Geräusche und Melodien erzeugt. Gleich zwölf analoge, modulare Synthesizer stehen bereit, auf denen man experimentieren, improvisieren und eine eigene Komposition erarbeiten kann.

Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene.
Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Percussions gamelan de Bali

7–12 Jahre

Théo Mérigeau Workshopleitung

Musikalischer Entdecker-Workshop
Das balinesische Gamelan Gong Kebyar ist ein gemeinschaftlich gespieltes Instrument, das hauptsächlich aus Metallstäben und Bronzegongs besteht. Die Teilnehmenden erforschen verschiedene Repertoires: Hof- und Konzertmusik sowie Begleitmusik zu Tänzen und Tanztheater.

In Kooperation mit der Philharmonie de Paris

Dauer: 90

Sprache: Auf Französisch

Empfohlenes Alter: 7–12 Jahre
Ereignisse | Konzert

Liedstadt - Pop-up Konzerte

Pop-up Konzerte

Julian Prégardien, Tenor
Anna Gebhardt, Klavier
The Erlkings
Ricardo Marinello, Tenor

Julian Prégardien und seine Freunde ziehen singend durch die Altstadt. Zum Mitlaufen- und Singen!

Mit freundlicher Unterstützung der Kunststiftung NRW
Konzerte | Familienkonzert

Funkelkonzert L / Bad Bugs

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

Theater Marabu, Produktion
Alina Loewenich, Synthesizer, Gesang, Performance, Komposition
Tobias Gubesch, E-Bass, Gesang, Performance, Komposition, Sounddesign
Julia Hoffstaedter, Gesang, Performance
Leonhard Spies, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Silas Eifler, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Joshua Koch, Drums, Performance, Lichtdesign
Tina Jücker, Gesang, Performance, künstlerische Leitung
Claus Overkamp, Gesang, Performance, Texte, künstlerische Leitung
Regina Rösing, Ausstattung

Die »Bad Bugs« (die »bösen Käfer«) reisen mit ihrer gleichnamigen Band durch die Lande und kämpfen mit Synthesizern, E-Gitarren und ihrer Stimme gegen die Vernichtung ihrer Lebensräume

Harte Schale, weicher Kern
Ereignisse | Gespräch

Florian Klenk & Christian Reiter

Es wird a Leich` sein

Über Leben und Tod - Klenk und Reiter in der Gerichtsmedizin
Der sensationell erfolgreiche FALTER-Podcast auf der Bühne

Warum landen Spitalspatienten lebendig am Seziertisch? Woran starben Beethoven und Mozart wirklich? Wie giftig sind eingekochte Früchte und wie klärt man politisch heikle Fälle und Polizeiskandale? Was ist der perfekte Mord? Und was hat es mit „Vampyren“ auf sich? Ist der Totenschädel Beethovens tatsächlich der seine? Wie identifiziert man die 223 Leichen des Lauda-Air-Absturzes in der Nähe von Bangkok? Auf welche Weise hat die »Schwarze Witwe« Elfriede Blauensteiner ihre Männer ins Jenseits befördert? Und was genau hat es mit den K.-O.-Tropfen auf sich?

Österreichs bekanntester Rechtsmediziner, Universitätsprofessor Christian Reiter und Falter-Chefredakteur un
Familie+Kinder | Jugendprogramm

Skulptural, ideal?!

Drop-In Workshop für Familien und junge Erwachsene

Wie kann eine neue, ideale Form der Skulptur aussehen? Wofür steht sie? Und was löst sie beim Betrachten aus?

Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.

12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Konzerte | Familienprogramm

Family Special: Orgel zu Mittag

Hannfried Lucke (Orgel)

Beim Family Special in der gefragten Reihe Orgel zu Mittag wird die Königin der Instrumente vorgestellt. Dabei besteht die Gelegenheit, die Orgel in ihrer ganzen Vielfalt kennenzulernen und ihr komplexes Innenleben zu besichtigen.

4 - 11 Jahre
Dauer: ca. 60 Minuten
Eintritt frei!
Konzerte | Konzert

Orgel zu Mittag

Ein absolutes Highlight für Salzburg-Besucher:innen und Einheimische: An ausgewählten Dienstagen lädt die Internationale Stiftung Mozarteum zu einem halbstündigen Konzert Orgel zu Mittag in ihren Großen Saal, der mit seinem exklusiven Ambiente und seiner ausgezeichneten Akustik auch auf internationaler Ebene zu den schönsten Konzertsälen zählt Seit 2010 beherbergt der glanzvolle Saal die fantastische, eigens für ihn maßgeschneiderte Propter Homines Orgel, die sowohl optisch als auch klanglich mit dem sie umgebenden Raum zu einer kunstvollen Einheit verschmilzt.

Organisten
DI, 24.06.25: Fanxiu Shen
DI, 07.10.25: Raimondo Mazzon
DI, 21.10.25: Johannes Wilhelm
DI, 04.11.25: Hendrik Burkard
DI, 09.12.25: Fu Qiao
DI, 13.01.26: Stina Burkard
DI, 03.03.26: Stephan Pollhammer
DI, 24.03
Aufführungen | Oper

Nachtträume

Ein Stück von Marcos Morau

Als «tänzerisches Panoptikum und abgründiges Gesamtkunstwerk aus Tanz, Text, Musik und beeindruckenden Bildern» (NZZ) gerieten Marcos Moraus «Nachtträume» 2022 zum Zürcher Ballettereignis des Jahres. In seinem neunzigminütigen Stück unternimmt der spanische Choreograf mit dem Ballett Zürich eine aufwühlende Albtraumreise in die Gefilde von Macht, Ohnmacht und kopfloser Gefolgschaft. Dabei gelingt ihm eine tiefgründige Analyse der Gegenwart, in der uns Macht und Eitelkeit, Missgunst und Profitgier, Sozialdarwinismus und Wirtschaftsprimat allzu oft regelrecht im Würgegriff haben. In der Traumwelt, die eine rätselhafte Königin heraufbeschwört und in der sich das Ballettensemble geradezu ineinander zu verschlingen scheint, liegen Zerstörung und Hoffnung dicht beieinander.

Choreografie: Marc
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Jungsteinzeit-Geschichten: Erzählen wie am Feuer

Workshop / Familien

Seit jeher erzählen Menschen Geschichten. Schon Jäger und Sammler gaben ihre Erlebnisse mit eindrucksvollen Bildern und Erzählungen weiter – oft inspiriert von der Kraft der Tiere. In der Ausstellung „Gebaute Gemeinschaft: Göbeklitepe, Taş Tepeler und das Leben vor 12.000 Jahren“ erfahren wir, wie Menschen damals lebten und sesshaft wurden. Anschließend erfinden wir eigene Mensch-Tier-Wesen und lassen unsere Geschichten – angeregt durch Würfel und Karten – am „Lagerfeuer“ im Kreis wandern. Spaß und Abenteuer für die ganze Familie!

14:00 - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Information
Kosten: 15/20 Euro
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)
Anmeldung empfohlen

Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Mit dem Kopf durch die Wand?

Workshop / Familien und Kinder 6 – 12 Jahre

Mit dem Kopf durch die Wand? So weit kommt es bei uns nicht! Gemeinsam entdecken wir über 100 Sprichwörter, die der niederländische Maler Pieter Bruegel der Ältere in einem einzigen Gemälde dargestellt hat. Finde dein Lieblingssprichwort und setze es mit einer selbst gestalteten Pop-up-Karte kreativ in Bewegung

14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Foyer
Kosten: 15/20 Euro
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)

Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Konzerte | Familienkonzert

Funkelkonzert L / Bad Bugs

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

Theater Marabu, Produktion
Alina Loewenich, Synthesizer, Gesang, Performance, Komposition
Tobias Gubesch, E-Bass, Gesang, Performance, Komposition, Sounddesign
Julia Hoffstaedter, Gesang, Performance
Leonhard Spies, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Silas Eifler, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Joshua Koch, Drums, Performance, Lichtdesign
Tina Jücker, Gesang, Performance, künstlerische Leitung
Claus Overkamp, Gesang, Performance, Texte, künstlerische Leitung
Regina Rösing, Ausstattung

Die »Bad Bugs« (die »bösen Käfer«) reisen mit ihrer gleichnamigen Band durch die Lande und kämpfen mit Synthesizern, E-Gitarren und ihrer Stimme gegen die Vernichtung ihrer Lebensräume

Harte Schale, weicher Kern
Ereignisse | Comedy

Gernot Kulis

ICH KANN NICHT ANDERS

Sein neues Comedy-Programm über den täglichen Kampf mit dem ultimativen Gegner: dem eigenen Leben.
Gernot Kulis nimmt das Leben, wie es ist – auf die Schaufel. Ob im chaotischen Familienalltag, auf abenteuerlichen Reisen mit schrägen Begegnungen oder im unausgewogenen Duell gegen die künstlich intelligente Badezimmerwaage – überall lauern Konflikte, die er nur auf eine Weise löst: mit Humor. Er kann nicht anders.
Ausgestattet mit der K.I. – der Kulis Intelligenz – nimmt er sich in seinem neuen Programm der großen und kleinen Fragen seines Lebens an – stets bereit, auch im Ernst einen Witz zu finden. Und das wie immer auf seine unverwechselbare Art: energiegeladen, vielstimmig, mit vollem Körpereinsatz und einem Tempo, das einem den Atem raubt.
Gernot Kulis kann eben nicht anders. Ein Pr
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Percussions gamelan de Bali

7–12 Jahre

Théo Mérigeau Workshopleitung

Musikalischer Entdecker-Workshop
Das balinesische Gamelan Gong Kebyar ist ein gemeinschaftlich gespieltes Instrument, das hauptsächlich aus Metallstäben und Bronzegongs besteht. Die Teilnehmenden erforschen verschiedene Repertoires: Hof- und Konzertmusik sowie Begleitmusik zu Tänzen und Tanztheater.

In Kooperation mit der Philharmonie de Paris

Dauer: 90

Sprache: Auf Französisch

Empfohlenes Alter: 7–12 Jahre
Familie+Kinder | Kindertheater

Fliegen

Tanz und Live-Musik für die Allerkleinsten / 2+

Gemeinsam mit Tänzer*innen des Tanz Münster Studio, Musiker*innen des Sinfonieorchesters und dem Team des Jungen Theaters hebt ihr ab zu einer Reise voller Fantasie, Bewegung und Klang. Erlebt die grenzenlose Freiheit des Fliegens: Wie fühlt es sich an, zu fliegen – mit den Füßen fest auf dem Boden und der Vorstellungskraft, die uns in die Lüfte trägt? Entdeckt, was möglich ist, wenn wir die Flügel unserer Fantasie ausbreiten.

Musik arrangiert von Helena Cánovas Parés
Louise Farrenc (1804-1875): Allegro ma non troppe (n.3)
Lili Boulanger (1893-1918): D’un matin de printemps
Maurice Ravel (1875-1937): Sonatine (I.)
Mélanie Bonis (1858-1937)Nocturne aus Scènes de la foret
Pauline Viardot (1821-1910): Sérénade

Musikalisches Konzept & Sounddesign: Helena Cánovas Parés
Choreografie:
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Ereignisse | Konzert

Philharmonisches Orchester des Staatstheaters Cottbus

Eröffnungskonzert

Mariam Abouzahra, Violine
Alexander Merzyn, Dirigent

Carl Maria von Weber: Ouvertüre zu „Der Freischütz“
Max Bruch: Violinkonzert Nr. 1 g-Moll
Antonín Dvořák: Symphonie Nr. 9 e-Moll „Aus der neuen Welt“

Seit 2024 bezaubert die junge Geigerin Mariam Abouzahra mit ihrer Ausdruckskraft und Virtuosität das Choriner Publikum. Max Bruchs 1. Violinkonzert erfreut sich bis heute einer anhaltenden Popularität: Beim Publikum wegen seiner wegen seines melodischen Erfindungsreichtums und seiner Ausdruckskraft bei den Geigerinnen und Geigern, weil sie hier die ganze Bandbreite ihres Könnens einbringen können. Bruchs Credo, dass die Melodie die Seele der Musik sei, wird von diesem Werk vollendet verkörpert. Mit

Dvořáks Symphonie „Aus der Neuen Welt“ erklingt ein weiteres, gern gehö
Aufführungen | Gespräch

Frau sein im Iran unter dem Mullah Regime

Gespräch mit iranischen Frauen

Begrenzte Plätze: Zählkarten an der Theaterkasse im KulturKiosk erhältlich, ggf. Restkarten am Veranstaltungstag vor Ort
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Violoncello

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

16:00 Uhr
Loïc Zufferey, Violoncello (Master Orchester Klassik)
Klasse Joel Marosi

18:00 Uhr
Noelia Hausammann, Violoncello (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Ditta Rohmann

20:00 Uhr
Antoni Wojciechowski, Violoncello (Master Performance Klassik)
Klasse Christian Poltéra
Ereignisse | Schauspiel

Der große Gatsby

Schauspiel mit Musik nach dem gleichnamigen Roman von F. Scott Fitzgerald

Premiere: 4. Juni 2026

In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?

Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?

„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“

Da
Familie+Kinder | Kindertheater

Fliegen

Tanz und Live-Musik für die Allerkleinsten / 2+

Gemeinsam mit Tänzer*innen des Tanz Münster Studio, Musiker*innen des Sinfonieorchesters und dem Team des Jungen Theaters hebt ihr ab zu einer Reise voller Fantasie, Bewegung und Klang. Erlebt die grenzenlose Freiheit des Fliegens: Wie fühlt es sich an, zu fliegen – mit den Füßen fest auf dem Boden und der Vorstellungskraft, die uns in die Lüfte trägt? Entdeckt, was möglich ist, wenn wir die Flügel unserer Fantasie ausbreiten.

Musik arrangiert von Helena Cánovas Parés
Louise Farrenc (1804-1875): Allegro ma non troppe (n.3)
Lili Boulanger (1893-1918): D’un matin de printemps
Maurice Ravel (1875-1937): Sonatine (I.)
Mélanie Bonis (1858-1937)Nocturne aus Scènes de la foret
Pauline Viardot (1821-1910): Sérénade

Musikalisches Konzept & Sounddesign: Helena Cánovas Parés
Choreografie:
Ereignisse | Kindertheater

Die Prinzessin auf der Erbse

Nach Hans Christian Andersen
Schauspiel für Menschen ab 3 Jahren

Premiere: 18. Juni 2026

Ein Prinz ist durch die ganze Welt gereist, um eine Prinzessin zu finden, die er lieben und heiraten kann. Nirgendwo findet er sie, bis eines Abends eine fremde junge Frau vor seiner Stadt auftaucht. Er verliebt sich sofort in sie.

„Nein, in diesem unbequemen Bette kann ich auf gar keinen Fall schlafen.“

Aber ist die junge Frau wirklich eine Prinzessin, wie sie behauptet? Können die beiden tatsächlich heiraten? Die junge Frau muss eine große Prüfung bestehen. Schafft sie das? So viel sei schon verraten: Die jungen Leute werden sehr glücklich.
Ein zauberhaftes Stück, das von der beliebten BuehneBumm in Kooperation mit den Kreuzgangspielen für unser jüngstes Publikum mit viel Fantasie und Liebe gespielt wird.

Textfassung von Gero Pflaum.

Regie:
Erlebnisse | Führung

Biertasting Dortmund – 700 Jahre Brautradition verkosten

Biertasting Dortmund ist ein sensorisches Erlebnis, das die tiefe Verwurzelung der Stadt mit der Braukunst interaktiv vermittelt. Bei sanfte-touren.de entdecken Teilnehmer die Geschichte des Dortmunder Exports und moderner Craft-Beer-Variationen durch moderierte Verkostungen kombiniert mit Anekdoten aus dem Revier. Ideal für Gruppen, Firmen und Genießer direkt in Dortmund.

Dortmund erleben mit allen Sinnen
Über 12.000 Teilnehmer seit 2012
4,9 von 5 Sternen bei über 450 Bewertungen
5 verschiedene Genuss-Touren, ab 29 € pro Person
700 Jahre Brauereigeschichte live erleben
Ereignisse | Konzert

Esprit Manouche

Marion & Sobo Band:
Marion Lenfant-Preus, Gesang & Rhythmusgitarre
Alexander Sobocinski, Gitarre
Stefan Berger, Kontrabass
Frank Brempel, Geige

Weltmusik mit Herz!

Die multilinguale französische Sängerin Marion Lenfant-Preus und der polnische Gitarrist Alexander „Sobo“ Sobocinski, verfolgen seit vielen Jahren die Idee, Musik ohne Schubladen und für ein generations- und kulturübergreifendes Publikum zu kre-ieren. So klingt die Band stilistisch bunt zwischen Gypsy Jazz, Rhumba, Balkan- und Chansonklängen, akro-batischen Soli und jazzigem Scat-Gesang. Eigene Kompositionen und auch neue Interpretationen von alten Klassikern werden gekonnt „ins Hier und Jetzt transformiert“ (Jazzpodium), teilweise auch mit Marions eigenen Texten. Auf der aktuellen CD „Gomera“ wird auf Französisch, E
Ausstellungen | Fest

Museumsnacht im Kügelgenhaus

Lesungen & Musik

18:00 bis 24:00
»Wo Schatten wohnen. E. T. A. Hoffmann, Carl Maria von Weber und das Dunkle in der Romantik«
Freier Rundgang in der Sonderausstellung

19:00 & 21:00
»Mein gutester, herzliebster Muks!«
Lesung aus Briefen von Carl Maria von Weber
Webers Briefe an seine Frau Caroline zählen zu den schönsten Liebesbriefen der Zeit. Der Dresdner Sänger und Sprecher Peter Lobert wird uns die Briefe Webers und den Charme des Komponisten näherbringen.
Mit Peter Lobert, Sprecher

20:00 & 22:00
»Der Goldne Topf« von E. T. A. Hoffmann
Lesung mit musikalischer Begleitung von Schüler/innen des Sächsischen Landesgymnasiums für Musik Carl Maria von Weber Dresden
Mit Lutz Reike, Lesung
Ereignisse | Klavierkonzert

Hercules Gomes

Brazilian Jazz Summer
Residenz im Salzlager | Jazz Piano

Am Vorabend des längsten Tags des Jahres verwandelt sich das Salzlager in einen Ort voller südamerikanischer Wärme, voller Rhythmus und Lebensfreude. In unserer „Brasilianischen Nacht“ können Sie den Sommer genießen – mit frischen Caipirinhas, kulinarischen Köstlichkeiten und Musik, die direkt an die Copacabana führt.

Der Pianist und Komponist aus Espírito Santo, Nachbarbundesstaat von Rio de Janeiro, erneuert die Tradition des brasilianischen Choro. Im letzten Viertel des 19. Jahrhunderts als Mix aus Polka, Walzer und „Afro-Elementen“ entstanden, wurde dieser Stil mit Flöte, Mandoline und Gitarren gespielt, später kam Percussion hinzu. Hercules Gomes saß mit 16 Jahren erstmals an einem echten Klavier, dann aber stieg er tief ins klassische Repertoire ein und arrangiert heute Original-C
Aufführungen | Dinner-Theater

Captain Cook – Der Herr der sieben Herde

Eine geheimnisvolle Insel, ein mysteriöser Schatz, ein verschollener Sternekoch, die Unwägbarkeiten des Klimawandels und lustige Lurche … was als klimaneutrale Kreuzfahrt beginnt, wird zum absurden Abenteuer.

Wir spinnen Seemannsgarn, dass sich die Balken biegen, singen schaurige Shanties und schmachtende Evergreens, wie immer eingebettet in ein hochseetaugliches 4 Gänge Menü.
Konzerte | Klavierkonzert

Klavierrezital: Igor Levit

Igor Levit, Klavier

Franz Schubert: Klaviersonate Nr. 21 B-Dur D 960
Robert Schumann: «Nachtstücke» op. 23
Frédéric Chopin: Klaviersonate Nr. 3 h-Moll op. 58

Igor Levit hat in der Tonhalle Zürich schon vieles gespielt – aber bisher noch nie etwas von Chopin. In einem Interview hat er einmal gesagt, er höre die Werke dieses Komponisten lieber, als dass er sie spiele; nun hat er seine Meinung geändert und setzt Chopins Sonate Nr. 3 ans Ende des Rezitalprogramms, mit dem er seine Zürcher Woche beendet. Davor gibt es Schuberts Klaviersonate Nr. 2 und Schumanns «Nachtstücke», mit denen er die düstere Atmosphäre der gleichnamigen Erzählungen von E.T.A. Hoffmann aufs Klavier übertrug.
Konzerte | Konzert

Gustavo Dudamel dirigiert Beethovens »Eroica«

Berliner Philharmoniker
Gustavo Dudamel, Dirigent
Mitglieder des Rundfunkchors Berlin

Gabriela Ortiz: Revolución diamantina, Ballett für acht Stimmen und Orchester (Konzertfassung)
Ludwig van Beethoven: Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 »Eroica«

Inspiriert von der Französischen Revolution sprengte Beethoven mit seiner »Eroica« die Grenzen der Symphonie: Länger war sie, größer und innovativer als alles zuvor Dagewesene. Dazu zeigte sie einen kämpferischen Gestus, wie ihn das Publikum noch nie erlebt hatte. Gustavo Dudamel kombiniert Beethovens Dritte mit einem anderen revolutionären Werk: Gabriela Ortiz’ Revolución diamantina. Es thematisiert die sogenannte »Glitzer-Revolution«, den feministischen Protest gegen die anhaltende Gewalt gegen Frauen in Mexiko. Dazu erklingt eine Musik, die
Konzerte | Konzert

Gustavo Dudamel dirigiert Beethovens »Eroica«

Berliner Philharmoniker
Gustavo Dudamel, Dirigent
Mitglieder des Rundfunkchors Berlin

Gabriela Ortiz: Revolución diamantina, Ballett für acht Stimmen und Orchester (Konzertfassung)
Ludwig van Beethoven: Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 »Eroica«

Inspiriert von der Französischen Revolution sprengte Beethoven mit seiner »Eroica« die Grenzen der Symphonie: Länger war sie, größer und innovativer als alles zuvor Dagewesene. Dazu zeigte sie einen kämpferischen Gestus, wie ihn das Publikum noch nie erlebt hatte. Gustavo Dudamel kombiniert Beethovens Dritte mit einem anderen revolutionären Werk: Gabriela Ortiz’ Revolución diamantina. Es thematisiert die sogenannte »Glitzer-Revolution«, den feministischen Protest gegen die anhaltende Gewalt gegen Frauen in Mexiko. Dazu erklingt eine Musik, die
Aufführungen | Ballett

Manon

Kenneth MacMillan

Kenneth MacMillans Manon nach Abbé Prévosts Roman Histoire du Chevalier Des Grieux et de Manon Lescaut ist ein Meisterwerk des Genres Literaturballett und erzählt die leidenschaftlich beginnende und in trostlosem Unglück endende Liebesgeschichte der Titelfigur zu ihrem Geliebten Des Grieux in einer Welt zwischen Prunk und Entbehren:

»Ich glaube, dass der Schlüssel zu Manons Verhalten in der Armut ihrer Herkunft zu finden ist: Manon fürchtet sich nicht so sehr vor der Armut, als dass sie sich ihrer schämt. Und das bringt mich zum zweiten Thema des Balletts, dem Kontrast zwischen großem Reichtum und großer Armut im Frankreich des 18. Jahrhunderts.« (Kenneth MacMillan)

Musikalische Leitung: Ermanno Florio
Choreografie & Inszenierung: Kenneth MacMillan
Musik: Jules Massenet
neu orche
Aufführungen | Musiktheater

Zornfried

Uraufführung von Philipp Krebs
nach dem Roman von Jörg-Uwe Albig

Auf Burg Zornfried versammeln sich die Vordenker einer Neuen Rechten: Eine Burgherrin philosophiert völkisch, junge Männergruppen ertüchtigen kämpferisch ihre Leiber, und ein geheimnisvoller Dichter schmiedet Verse, die von Blut, Weihe und Kitsch triefen. Und immer wieder schimmern Verbindungen zu einer erstarkenden neuen Partei auf. Das lockt auch kritische Journalist:innen an, die das neu-rechte Kulturzentrum großspurig begleiten – und dabei jede Distanz verlieren und der Demokratie einen Bärendienst erweisen.

Jörg-Uwe Albig hat 2019 mit Zornfried (UA) eines „der wichtigsten Bücher des Jahres“ (FAZ) geschrieben. In der Kasseler Uraufführung als Romanadaption verwischen bei teilnehmender Beobachtung und beobachtender Teilnahme zunehmend die Grenzen: Wehrsportübungen, Wagner und weihevo
Aufführungen | Schauspiel

Münsterplatz Open Air 2026: Leonce und Lena

Premiere: 13.6.2026

Eine Space Opera
nach dem Lustspiel von Georg Büchner in einer Bearbeitung von Ekat Cordes (Text & Songtexte) und Anton Berman (Musik)

Mit „Leonce und Lena“ nahm Georg Büchner die Kleinstaaterei seiner Zeit auf die Schippe. Regisseur und Autor Ekat Cordes spielt lustvoll mit dem Büchnerschen Kosmos und verlegt dessen Komödie kurzerhand ins Universum. Befinden wir uns in einer weit entfernten Vergangenheit oder in der nahen Zukunft? Leonce und Lena sind in Ekat Cordes‘ Bearbeitung zwei menschlich anmutende Androide in einer multigalaktischen Welt; die Reiche Pipi und Popo zwei Multitechunternehmen, deren Herrscher*innen Königin Petra und König Peter über die Köpfe ihrer beiden Vorzeigeprodukte hinweg eine Fusion planen. Ihr Ziel: noch mehr Profit und Macht. Was ih
Aufführungen | Fest

Weltgeflüchtetentag 2026

Aktionstag städischer Institutionen, Initiativen und Vereine

Eine Vielzahl an Initiativen, Vereinen und städtischen Institutionen haben sich zusammengeschlossen, um an diesem Aktionstag solidarisch auf die Stärke, den Mut und die Entschlossenheit von Geflüchteten und ihre Situation aufmerksam zu machen.
Mehr Informationen zu den Veranstaltungen des Weltgeflüchtetentags finden Sie in Kürze unter theaterkonstanz.de/gefluechtetentag

Schirmherrschaft Oberbürgermeister Uli Burchardt

Abschlussveranstaltung mit Lesung des Ensembles, Gesprächen und dem interkulturellen Tanztheater:

Begrenzte Plätze: Zählkarten an der Theaterkasse im KulturKiosk, ggf. Restkarten am Veranstaltungstag
Aufführungen | Jugendtheater

Wohin der Wind uns trägt

Eigenproduktion der TheaterAG des Ellenrieder Gymnasiums / Gastspiel

Ein Schiff, zehn Jugendliche - auf dem Weg nach Nordwest. Keiner wollte auf diese Abenteuerreise, doch jetzt sind sie mittendrin. Eine ominöse Macht – Ultra- gibt ihnen eine Mission: Sie sollen sich auf den Weg zum Schlaraffenland machen. Der Wind trägt sie in gefährliche Abenteuer und sie werden immer wieder auf die Probe gestellt. Im Schlaraffenland erfüllen sich dann alle Wünsche, was schnell langweilig wird: Alles wiederholt sich, perfekt wird normal und glücklich macht es nicht. Was bedeutet es, glücklich zu sein? Mit dieser Frage setzen sich die Jugendlichen in ihrem Stück auseinander.

Mit Marc Büttner, Emma D’Alfonso, Ada Dietz, Bela Hackenfort, Horesh Harel, Svea Langweg, Eloise Lee, Emelie Mai, Mathilda Nippgen, Greta Schneider
Spielleitung Heike Kienle-Weber

Preise regulär
Aufführungen | Jugendtheater

Zwischen den Wimpernschlägen

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Generationen-Projekt

-ein Tanztheaterstück, welches die Magie der Zwischenräume erkundet. Mit tanzenden Menschen und Styroporplatten entstehen faszinierende Bilder, in dem die Grenzen zwischen Raum und Bewegung verschwimmen. Am Ende verschmelzen Tänzer*innen und Styroporplatten und hinterlassen ein berührendes neues Ganzes-

24 Tänzer*innen. Styroporplatten. Übergänge. Pausen.
Ein Vakuum - oder gefüllt?
Bewegung. Alt. Neu.
Zusammen. Auseinander. Vereint. Getrennt. Midlifecrisis.
Sicher. Unsicher.
Luftholen.

Innehalten. Träumen. Ich.

Suchen. Finden. Versäumt.
Absprung - Fallen - Aufprall. - Freier Fall
Angst. Freiheit. Entscheiden.

Was kommt?

Rausch. Schwebend. Abgegrenzt. Erstarrt.
Etwas Leckeres - ein Hot Dog.
Wohlfühlen.
Definiert.
Bestimmt. Zweifel.
Zwis
Aufführungen | Oper

Die Zauberflöte

von Wolfgang Amadeus Mozart

Große Oper in zwei Aufzügen
Libretto von Emmanuel Schikaneder

Eine Geschichte des Erwachsenwerdens und der Liebe: Tamino soll im Auftrag der Königin der Nacht deren Tochter Pamina, die von Sarastro festgehalten wird, retten. Unfreiwillig wird der Vogelfänger Papageno mit auf Taminos Reise geschickt, auf der sich die Zuordnungen von Gut und Böse, Weisheit und Unvernunft immer wieder neu zurechtrücken. Nach zahlreichen Prüfungen finden Tamino und Pamina ihren Platz in der Welt – als Erwachsene und als Liebende. Wir zeigen die legendäre Zauberflöte der Komischen Oper Berlin, die Regisseur Barrie Kosky mit dem Theater-Videokunst-Kollektiv „1927“ in einer staunen machenden Video-Animationswelt für die ganze Familie inszeniert hat, nun erstmals auch in Stuttgart in der ursprünglichen Version
Konzerte | Konzert

Karidion Brass: From Opera to Broadway

Karidion Brass:
Tobias Krieger, Trompete
Johann Prinz, Trompete
Matthias Stelzer, Horn
Vincent Warratz, Posaune
Robert Nelkenstock, Tuba

Werke aus Opern von Georg Friedrich Händel, Ludwig van Beethoven, Giuseppe Verdi, Richard Strauss sowie aus Operetten und Musicals von Ralph Benatzky, Frederick Loewe, Leonard Bernstein und anderen

Seit über 400 Jahren werden dramatische Stoffe mit Musik in Szene gesetzt. Was einst als Versuch der Wiederbelebung des antiken Theaters begann, ist inzwischen zu einer eigenen Kunstform geworden. Komponisten wie Georg Friedrich Händel, Ludwig van Beethoven, Giuseppe Verdi oder Richard Strauss haben einige ihrer schönsten Melodien für die Opernbühne geschrieben, die auch losgelöst von der Bühnenhandlung inzwischen zu regelrechten Gassenhauern geworde
Ereignisse | Performance

Doppelgänger / Doppelganger

Gob Squad

Weltpremiere

Mit feiner Melancholie umtanzen Gob Squad in ihren Arbeiten das anarchische Chaos des Seins. So haben sie sich in die Her­zen des internationalen Publikums ge­spielt und wurden kürzlich mit dem Silbernen Löwen der Theater­-Biennale in Venedig ausgezeichnet. Unvergessen ist in Wien die Produktion Kitchen des deutsch­britischen Performance­-Kol­lektivs, in der die Performer:innen nach und nach durch das Publikum ausge­tauscht werden. Doppelgänger/Doppelganger knüpft an diese legendäre Arbeit an. Im Zentrum steht die Rekonstruk­tion einer vertrauten Szene: eine fami­liäre Geburtstagsfeier, inspiriert von Aufnahmen und Erinnerungen aus der Jugend der Gob­-Squad­-Mitglieder. Doch wer spielt hier welche Rolle? Und wer entscheidet überhaupt, was als Nächstes geschieht? Schnell zei
Konzerte | Konzert

Camerata Salzburg / Buchbinder

Camerata Salzburg
Rudolf Buchbinder, Klavier, Leitung

Wolfgang Amadeus Mozart:
Konzert für Klavier und Orchester Es-Dur K 271 »Jeunehomme« (1777)
Konzert für Klavier und Orchester C-Dur K 503 (1786)
Konzert für Klavier und Orchester d-moll K 466 (1785)

Die Camerata Salzburg wird Dialogpartner Rudolf Buchbinders bei gleich drei von ihm vom Klavier aus geleiteten Konzerten Mozarts – jenes Orchester also, das seit seinen Anfängen innig mit dem zutiefst persönlichen Klavierkonzertschaffen des Salzburger Meisters verbunden ist: die idealen Voraussetzungen für zwei Konzertabende, bei denen perlend melodisches und klares, strukturelles Klavierspiel auf kammermusikalisches Einfühlungsvermögen trifft.

Meisterpianist Buchbinder
Rudolf Buchbinder, der heuer seinen 80.
Aufführungen | Oper

Der Troubadour

Oper von Giuseppe Verdi

Premiere: 13.6.2026

Libretto von Salvadore Cammarano und Leone Emanuele Bardare nach Antonio García Gutiérrez

„Er war dein Bruder ... Du bist gerächt, Mutter!“ Azucena

Als sich Graf Luna und der Troubadour Manrico nicht nur in einem blutigen Bürgerkrieg als Feinde gegenüberstehen, sondern auch noch in die gleiche Frau verlieben, nimmt eine fatale Tragödie ihren Lauf: Leonora vergiftet sich, Manrico wird von Luna hingerichtet, der daraufhin erfährt, dass er seinen eigenen, verschollen geglaubten Bruder getötet hat. Manrico war nämlich unerkannt bei Azucena aufgewachsen, die einst mit ansehen musste, wie der alte Graf Luna ihre Mutter auf dem Scheiterhaufen verbrannte. Zutiefst traumatisiert schwor Azucena Rache, entführte den jüngeren Grafensohn, tötete an seiner Stelle aber verse
Konzerte | Konzert

Evgeny Kissin

Mazurkas et autres moments romantiques

Evgeny Kissin, Klavier

Ludwig van Beethoven: Klaviersonate op. 10/3
Frédéric Chopin:
Mazurka op. 41/1
Mazurka op. 41/4
Mazurka op. 56/3
Mazurka op. 63/1
Mazurka op. 68/4
Robert Schumann: Kreisleriana op. 16
Franz Liszt: Ungarische Rhapsodie N° 12 cis moll (ut dièse mineur) S 244/12

Kein Chichi, keine Angeberei – nur purer musikalischer Reichtum.
Der virtuose Pianist Evgeny Kissin, ein langjähriger Freund der Philharmonie, ist für seine Fähigkeit bekannt, selbst den ruhigsten Passagen eine monumentale Dimension zu verleihen. Dieses Recital ist voll von unvergesslichen Momenten: Von Ludwig van Beethovens eleganter Architektur bis zu Frédéric Chopins poetisch in sich gekehrten Mazurken, von Robert Schumanns facettenreicher Kreisleriana bis zu Franz Liszts Raffinesse – j
Aufführungen | Schauspiel

Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui

von Bertolt Brecht

Die Wirtschaftskrise breitet sich über ganz Chicago aus. Besonders dem Gemüsehandel geht es schlecht. Um sein Geschäft zu retten, muss der Karfioltrust kreativ werden. Arturo Ui bietet seine Hilfe an, doch mit ihm und seiner Gangsterbande wollen die Geschäftsmänner nichts zu tun haben. Stattdessen verwickeln sie den angesehenen Politiker Dogsborough in eine Intrige. Und Arturo Ui, der Wind von der Korruption zwischen Karfiolgeschäft und Politik bekommt, wittert seine Chance. Stück für Stück spielt er die anderen Akteure gegeneinander aus und reißt die Macht an sich. Wer ihm in die Quere kommt, wird beseitigt. Schon bald kontrolliert Ui mit seiner Bande das komplette Karfiolgeschäft. Doch damit nicht genug: Neben Chicago soll auch der Nachbarort Cicero unter seine Fittiche.

1941 schreibt
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Ereignisse | Klavierkonzert

Diana Cooper

Diana Cooper
Preisträgerin des Samson-François-Klavierwettbewerbs 2025

Domenico Scarlatti (1685‒1757):
Sonate d-Moll, K. 9
Sonate D-Dur, K. 96
Sonate d-Moll, K. 141
Felix Mendelssohn (1809‒1847):
Variations sérieuses, op. 54
Enrique Granados (1867‒1916):
Allegro de Concierto, op. 46
Frédéric Chopin (1810‒1849):
Mazurken, op. 59
Barcarolle, op. 60
Sonate h-Moll, op. 58

Diana Cooper

Diana Cooper ist Preisträgerin zahlreicher internationaler Wettbewerbe und gewann beim Samson-François-Internationalen Wettbewerb (Frankreich, 2025), beim Halina-Czerny-Stefańska-Wettbewerb in Poznań (Polen, 2022), beim Internationalen Klavierwettbewerb von Vigo (Spanien, 2022) und beim Chopin-Wettbewerb in Brest (Frankreich, 2017) jeweils den Ersten Prei
Aufführungen | Musiktheater

Alles Liebe, Linda

Love, Linda – The Life of Mrs. Cole Porter

Pfalztheater Kaiserslautern

Ein One-Woman-Musical mit den Songs von Cole Porter

Ein Sprichwort besagt, dass hinter jedem erfolgreichen Mann eine starke Frau steht. So war es auch bei Cole Porter – einer der schillerndsten Persönlichkeiten des amerikanischen Showbusiness überhaupt. Linda Porter, Spross einer sehr reichen und angesehenen Familie aus Virginia, war nach einer enttäuschenden, nicht gewaltfreien ersten Ehe 34 Jahre lang die Ehefrau Cole Porters. In den rund dreieinhalb Jahrzehnten ihres Zusammenseins führte sie ein mondänes, luxuriöses Leben als elegante Salonlöwin und Muse und organisierte das glamouröse, internationale gesellschaftliche Leben der beiden an ihren Wohnsitzen in New York, Paris, Hollywood und Venedig. Ein Leben an der Spitze der Gesellschaft, aber auch an d
Ereignisse | Tanz

Nelken

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Mitarbeit: Hans Pop
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert
Musik: Franz Lehar, Louis Armstrong, Sophie Tucker, Quincy Jones, Richard Tauber, u. a.

Uraufführung: 30. Dez 1982, Opernhaus Wuppertal

Dauer: 1h 50min

Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€Vorverkauf: 23.04.2026, 10:00

Tickets ab 23.04.2026
Aufführungen | Kabarett

Besser Sex nach Sechs als Fünf vor Zwölf

Bella Liere und Andreas Zieger

Ja, wir sind rundum gehetzte Leute. Immer auf der Jagd nach dem optimalen Optimum. Zum Glück erlernen Sie bei uns noch klimaneutrale Strategien für Selbstoptimierung und sozial verträgliches Überlebenstraining!
BELLA LIERE (für die U-50 Kunden) und ANDREAS ZIEGER (für die Ü-50 Kunden) werden Ihnen therapeutische Tricks verraten, die Sie über die finsteren Umstände unserer Zeit hinweglachen helfen, mit viel Musik und gemeinschaftlichem Spaß! Ein kleiner Tipp vorweg: Rühre dein Frühstücks-Müsli mit Eierlikör an und der Tag sieht schon viel freundlicher aus! Und merke: Gibt es keine Lösung, gibt es auch kein Problem!

Ticketpreis: ab 26,00€
Tel.: 0331 291069


Ereignisse | Lesung mit Musik

Flieger, grüß mir die Sonne

Erwin Steinhauer | Rezitation
Georg Graf | Blasinstrumente
Joe Pinkl | Keyboard, Posaune
Peter Rosmanith | Perkussion

Ein humorvoll-musikalisches Vergnügen rund um Höhenflüge, Identitäten und die Sehnsucht nach mehr: In Flieger, grüß mir die Sonne widmet sich Publikumsliebling Erwin Steinhauer den Texten von H.C. Artmann, dem großen Sprachspieler und Chronisten der Wiener Seele. Artmanns Geschichten treiben einen Hochstapler in die Lüfte – ein Mann, der mit falscher Identität, Prothesen und unbändiger Fantasie zum wagemutigen Flieger wird. Doch hinter dem Spiel mit Posen und Mythen blitzt immer auch die Sehnsucht nach Glück und Freiheit hervor.

Mit unverwechselbarem Charme und präziser Schauspielkunst macht Steinhauer Artmanns Witz, Ironie und feine Melancholie hörbar. Unterstützt
Ereignisse | Konzert

Hommage an Frédéric Chopin - Konzertlesung

Devid Striesow, Rezitation
Hideyo Harada, Klavier

Auszüge aus Briefen sowie Dokumenten von Chopin und Zeitgenossen
im Wechsel mit Werken des Komponisten

„Er verdreht hier in Paris allen Frauen den Kopf. Das macht die Männer eifersüchtig. Er ist jetzt in Mode. Und die elegante Welt wird bald auch noch Handschuhe à la Chopin tragen.“ So schrieb es der polnische Geiger und Komponist Antoni Orlowski 1834 von Paris aus nach Warschau an die Familie seines Freundes Frédéric Chopin. Aber war dieser Frédéric Chopin, der als Pianist die Salonwelt des 19. Jahrhunderts so aufmischte – eine bloße Modeerscheinung, ein Profiteur des seichten Unterhaltungsanspruchs seiner Zeit?

Der Schauspieler Devid Striesow und die Pianistin Hideyo Harada räumen mit so manchem Klischee auf und por
Aufführungen | Schauspiel

Shakespeare in Love

Schauspiel mit Musik nach dem Drehbuch von Marc Norman & Tom Stoppard

Premiere: 6.6.2026

London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?

Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Aufführungen | Lesung

Thomas Mann: Mario und der Zauberer

Ein tragisches Reiseerlebnis

Thomas Manns berühmte Novelle aus dem Jahr 1930 wurde gleich nach ihrer Erscheinung als politische Parabel zum aufkommenden Faschismus in Europa gelesen. Denn die Geschichte wirft Fragen nach der Manipulierbarkeit des Individuums innerhalb einer Gruppe auf und führt vor Augen, wie verführbar Menschen sind. Ein guter Grund für unser Theater, diese Lesung in das Programm aufzunehmen.

In der Novelle nimmt der Zauberer Cipolla die Rolle des autoritären Verführers ein, der sein Publikum im fiktiven italienischen Badeort Torre di Venere durch gekonnte Hypnose dazu bringt, ein völlig irrationales Verhalten an den Tag zu legen. Erzählt wird die Geschichte aus der Perspektive eines deutschen Touristen, der seinen Urlaub zusammen mit seiner Familie im besagten Badeort verbringt.

Unsere Lesung
Ereignisse | Theater

Venus & Jupiter

Eine göttlich römische Komödie von Michael Niavarani

Ein himmlischer Schabernack um Liebe, Betrug, Verwandlung und Eifersucht mit aller göttlichen Schwäche und menschlichen Ohnmacht.

Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Octavia zu verfüh
Aufführungen | Oper

Nachtträume

Ein Stück von Marcos Morau

Als «tänzerisches Panoptikum und abgründiges Gesamtkunstwerk aus Tanz, Text, Musik und beeindruckenden Bildern» (NZZ) gerieten Marcos Moraus «Nachtträume» 2022 zum Zürcher Ballettereignis des Jahres. In seinem neunzigminütigen Stück unternimmt der spanische Choreograf mit dem Ballett Zürich eine aufwühlende Albtraumreise in die Gefilde von Macht, Ohnmacht und kopfloser Gefolgschaft. Dabei gelingt ihm eine tiefgründige Analyse der Gegenwart, in der uns Macht und Eitelkeit, Missgunst und Profitgier, Sozialdarwinismus und Wirtschaftsprimat allzu oft regelrecht im Würgegriff haben. In der Traumwelt, die eine rätselhafte Königin heraufbeschwört und in der sich das Ballettensemble geradezu ineinander zu verschlingen scheint, liegen Zerstörung und Hoffnung dicht beieinander.

Choreografie: Marc
Ereignisse | Theater

埋火 / Sleeping Fires

Kurō Tanino

Im Jahr 1840 lebt hundert Kilometer nördlich von Edo, dem heutigen Tokio, auf einem abgelegenen Bauern­hof die blinde Frau Iku mit ihrem Mann. Die Dorfbewohner:innen besuchen Iku für therapeutische Massagen, denn ihre Berührungen lindern nicht nur die Lei­den des Körpers, sondern auch jene des Herzens. Als der Winter in den Bergen hereinbricht, erscheint eine junge blinde Frau, Sayo, um die Kunst der Massage zu erlernen – und die Erzählung nimmt eine unerwartete Wendung … In Sleeping Fires erzählt der japanische Theater­macher Kurō Tanino die Begegnung von Sayo, einer von Gewalt verletzten Frau, mit Iku, die den Schmerz anderer tiefer spürt als irgendjemand sonst. Ge­meinsam mit blinden Performerinnen und im realistischen Bühnenbild einer ländlichen, zutiefst spirituellen Welt erzählt
Konzerte | Konzert

BEAT #09: Repercussion x Wataru Shimizu

Repercussion:
Simon Bernstein, Schlagzeug
Veith Kloeters, Schlagzeug
Rafael Sars, Schlagzeug

Wataru Shimizu, & Friends Tanz
VJ SAW, Visuals

Clash von Clubbing, Philharmonie und Ballett

Konzerthaus oder Club? Das ist gar nicht immer leicht zu entscheiden bei BEAT, der etwas anderen Konzertreihe der Duisburger Philharmoniker. Wie schon zuvor in der Mercatorhalle präsentiert das Trio Repercussion auch in dieser Saison wieder ein Programm, bei dem virtuoses Spiel auf klassischen Schlaginstrumenten in die treibende Kraft mitreißender Clubsounds übergeht. Tanzen ist angesagt – doch diesmal wird das Ensemble dabei den Clash von Clubbing, Philharmonie und Ballett auf die Spitze treiben. Für seine überragende körperliche Ausdruckskraft berühmt ist der japanische Tänzer Wataru Shimizu,
Aufführungen | Tanz

Ioannis Mandafounis & Thomas Bradley: Here is There

Dresden Frankfurt Dance Company

Im Doppelabend „Here Is There“ gibt Ioannis Mandafounis, Künstlerischer Direktor der Dresden Frankfurt Dance Company, erstmals einem Ensemblemitglied als Choreograf eine eigene Bühne. Thomas Bradley gehört seit 2023 zur DFDC. Für sein neues Werk verbindet er sein choreografisches System mit seinem unverwechselbaren Stil als Kostümbildner und arbeitet mit skulpturalen, den Körper verändernden Kostümen. Mandafounis widmet sich der Spannung zwischen dem Wunsch nach Transformation und der Trägheit der physischen Realität. Beide Choreografen manipulieren den Raum, um Bewegung entstehen zu lassen. Zugleich bewegen sie sich an der Grenze zwischen Geräusch und Musik: bei Bradley zwischen den Tönen, wenn ein Elektrogerät zerlegt wird, und einer Trompeten-Sonate, bei Mandafounis zwischen den Sounds
Konzerte | Konzert

Elbphilharmonie Publikumsorchester

Kagel / Elgar / Mussorgsky

Elbphilharmonie Publikumsorchester
Dirigent Michael Petermann

Mauricio Kagel: Zehn Märsche, um den Sieg zu verfehlen
Edward Elgar: Serenade für Streichorchester e-Moll op. 20
Modest Mussorgsky / Maurice Ravel: Bilder einer Ausstellung

Mit großer Begeisterung und auf hohem Niveau proben im Publikumsorchester der Elbphilharmonie engagierte Laien, angeleitet von Michael Petermann, dem Direktor des Hamburger Konservatoriums. Zwei Mal im Jahr präsentieren sie in Stadtteilkonzerten und im Großen Saal der Elbphilharmonie die Früchte ihrer Arbeit.

Rahmenprogramm:

Sa, 13.6.2026 15 Uhr
Insight Orchestra, Kultur Palast Hamburg

Mi, 17.6.2026 19:15 Uhr
Insight Orchestra, Musik.Werk.Stadt, Lilly-Giordano-Saal
Aufführungen | Schauspiel

Hundeherz

von Armin Petras / nach Michail Bulgakow

Es ist kalt, sibirisch, in naher Zukunft sind Nahrung und jede Wärme rar in Gotham City. Ein geschundener Hund begegnet seinem „Retter“: Nicht uneigennützig lockt ein Wissenschaftler das Tier in seine Praxis. Verjüngung und Optimierung von Menschenkörpern sind dort das Programm. Er pflanzt dem Hund die Hirnanhangdrüse und die Hoden eines kleinkriminellen Kneipen-Musikanten ein – was ihn „menschlich“ werden lässt. Das neue Wesen aber zeigt sich höchst anfällig für Manipulation, saugt Propaganda und Parolen gierig auf. Und lautstark ist der „Chor der solidarischen rebellierenden Unberechtigten“. In hybriden Wesen und Mutanten hat die soziale Hackordnung ihre neuen Underdogs. Aber schnell wird klar, nicht Solidarität, sondern allein Ego-Mania herrscht da im neuen Menschen. Sina, die halb synt
Aufführungen | Oper

As One

Laura Kaminsky, Mark Campbell & Kimberly Reed

Premiere: 20.6.2026

Kammeroper für zwei Stimmen und ein Streichquartett
Musik und Konzept von Laura Kaminsky
Libretto Mark Campbell & Kimberly Reed, Film Kimberly Reed

As One begleitet Hannah auf ihrem Weg zur Selbsterkenntnis und zum Glück.

Wer bin ich? Und wie finde ich das heraus? Zwei Solist*innen, ein Streichquartett: Manchmal braucht es gar nicht mehr. Laura Kamsinkys Oper As One erzählt auf einfühlsame Weise Hannahs Weg zur Selbstfindung. Ausgehend von der Biografie Kimberly Reeds – die gemeinsam mit Mark Campbell das Libretto schrieb – zeigt sie die Geschichte einer trans*Frau und ihrer Erfahrungen mit Familie, Gesellschaft und sich selbst.

Seit der Uraufführung 2014 ist As One zu einer der meistgespielten neuen Opern in Nordamerika avanciert. Die Presse überschlug si
Aufführungen | Schauspiel

22 Bahnen

Schauspiel nach dem Roman von Caroline Wahl

Tilda und ihre kleine Schwester Ida sind ein eingespieltes Team, wenn es darum geht, ihren Alltag zu meistern. Das müssen sie auch, denn ihre Mutter ist alkoholabhängig, die Väter abwesend und Tildas Freunde längst alle abgehauen in die große weite Welt. Zwischen Uni, Job an der Supermarktkasse und dem traurigsten Haus in der Fröhlichstraße sind für Tilda die täglichen 22 Bahnen im Freibad die einzige Fluchtmöglichkeit aus ihrem tristen Leben in der Kleinstadt. Doch dann ergibt sich für sie die Option, in Berlin eine Promotionsstelle anzutreten. Aber wer soll dann auf Ida aufpassen? Das Auftauchen dieses irritierend gutaussehenden Viktor, der wie Tilda ein Mathe-Nerd ist und täglich seine Bahnen im Freibad zieht, macht alles noch komplizierter.
22 Bahnen ist der Debütroman der in Rostock
Ereignisse | Klavierkonzert

Amaro Freitas

Am Vorabend des längsten Tags des Jahres verwandelt sich das Salzlager in einen Ort voller südamerikanischer Wärme, voller Rhythmus und Lebensfreude. In unserer „Brasilianischen Nacht“ können Sie den Sommer genießen – mit frischen Caipirinhas, kulinarischen Köstlichkeiten und Musik, die direkt an die Copacabana führt.

Er imitiert Vogelrufe und die Geräusche des Regenwaldes, seine Musik ruft zur Bewahrung der Natur in seiner brasilianischen Heimat auf. Geboren und aufgewachsen in Recife, der Hauptstadt von Pernambuco, spielte Amaro Freitas mit zwölf Jahren in der Kirche, stieß mit 15 auf eine Live-DVD von Chick Corea und wusste gleich: „Das war genau das, was ich am Klavier machen wollte.“ Ein Klavier hatte er nicht, für einen Abschluss seines Studiums am Konservatorium reichte das Geld
Ereignisse | Schauspiel

Der Diener zweier Herren

Komödie von Carlo Goldoni

Premiere: 11. Juni 2026

Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Ereignisse | Party

Club der Republik – Party

Jeden Samstag

Jeweils in der Nacht von Samstag auf Sonntag feiert die Freie Repu­blik Wien mit Nachtschwärmer:in­nen, Party­-Kollektiven und Koope­rationspartner:innen rauschhafte Partys zwischen Ritual und Hin­gabe. Der Club der Republik zele­briert die Religion des Lebens!

22-4 Uhr
Ereignisse | Konzert

Liedstadt - Mordnacht

Julian Prégardien, Tenor
Anna Gebhardt, Klavier
Mona Ameziane, Moderation und Lesung

Auszüge aus Büchern von Haruki Murakami, Patricia Highsmith und Edgar Allan Poe

Franz Schubert: Du liebst mich nicht D 756
Franz Schubert: Der Zwerg D 771
Robert Schumann: Belsatzar op. 57
Robert Schumann: Ballade vom Heideknaben op. 122/1
Carl Loewe: Edward op. 1/1
Carl Loewe: Erlkönig op. 1/3
Rebecca Clarke: The Seal Man

Wenn Worte töten und Töne das Grauen heraufbeschwören, dann ist Mordnacht. In diesem außergewöhnlichen Konzertabend begegnen sich Literatur und Lied. Pro Beitrag kommt mindestens ein Mensch ums Leben – mal im düsteren Schatten alter Balladen, mal zwischen den Seiten aktueller Bücher. Gänsehaut-Garantie beim Liedstadt-Wochenende mit Fernsehmoderatorin und Podcast-Host Mon
Ereignisse | Kinderprogramm

Workshop-Reihe von A.R.E.A.L.: Oh my Godness!

Für Kinder und Jugendliche (8–14 Jahre)

Hast du schon einmal ein göttliches Wesen gesehen? Im Kinder- und Jugendprogramm im schwimmenden Haus der Republik dreht sich alles um das Äußere und Innere von Göttern und Göttinnen: Wie sehen sie aus? Sind sie unsichtbar oder zeigen sie sich nur jenen, die fest an sie glauben? Und kann man sie eigentlich hören? In den Workshops entwerfen die jungen Teilnehmer:innen gemeinsam göttliche Wesen, die alle ein zentrales Element verbindet: das Wasser. Mit ausgedienten Schwimmnudeln, Schläuchen, Schwimmreifen und Flügerln ent-stehen einzigartige Wasserwesen. Neben dem Bauen und Gestalten werden in einer Soundwerkstatt die Stimmen und Klänge der neuen Gottheiten erforscht und in der Grafikwerkstatt außerdem Spielkarten und Poster gestaltet, die ihre Superkräfte sichtbar machen. So entsteht ein ga
Ereignisse | Kurs

Workshop-Reihe von Demokratie, was geht?: Woran wir glauben

Für Jugendliche/junge Erwachsene (14-25 Jahre)

In dieser Workshop-Reihe bekommst du Raum, laut zu werden – mit Worten, Bildern, Beats oder deiner Stimme. Gemeinsam experimentieren wir und finden Wege, um Gedanken, Zweifel, Wut, Hoffnung oder Visionen hör- und sichtbar zu machen. Was glauben wir, was macht uns Mut und was muss sich verändern?
Wir diskutieren Fragen zu Sprache und Vielfalt, Gemeinschaft und Solidarität, Identität und Zugehörigkeit und finden künstlerische Ausdrucksweisen. Zum Abschluss, am letzten Tag des Festivals, gibt es eine Bühne für diese Geschichten, die selten Platz bekommen – von dir erzählt, gestaltet, performt. Hier bestimmst du die Botschaft!
Ereignisse | Diskussion

Götter­dämmerung

Finale im Haus der Republik

Am Sonntag, den 21. Juni, sind alle Sterblichen und Unsterblichen eingeladen, das Finale der Republic of Gods (und die Sommersonnenwende) im Haus der Republik zu zelebrieren. Das Badeschiff und die Sonnendecks sind ab 10 Uhr geöffnet und es gibt Programm bis in die Nachtstunden. Das Volksstück macht ein letztes Mal halt und die Workshop-Reihen Woran wir glauben und Oh my Godness! zeigen, was sie über den Festivalzeitraum erarbeitet haben. Der Rat der Republik diskutiert in einer öffentlichen Sitzung die Ergebnisse der Arbeitsgruppen zu den Punkten Fundraising und Quoten aus der Wiener Erklärung – also der Frage nach Repräsentation und Kapital, den zwei heimlichen Göttinnen unserer Zeit. Bei Sonnenuntergang findet auch noch ein letztes Mal die Performancereihe Mythical Ark statt. Und wenn
Konzerte | Werkstatt/Workshop

Workshop: Kreativ Modular Synthesizer

für Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene

An die Regler, fertig, los!

Analoge Synthesizer haben die Popmusik im 20. Jahrhundert verändert – und sind heute wieder sehr beliebt. Angeleitet von einem echten Synthesizer-Spezialisten lernen die Teilnehmer:innen in diesem Workshop, wie man mit Strom spannende Klänge, Geräusche und Melodien erzeugt. Gleich zwölf analoge, modulare Synthesizer stehen bereit, auf denen man experimentieren, improvisieren und eine eigene Komposition erarbeiten kann.

Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene.
Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Ereignisse | Meisterkurs

Roland Krüger - Meisterkurs

Meisterkurs für Studierende der Hochschule für Musik und Theater Hamburg mit Prof. Roland Krüger, Professor für Klavier an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover

Zuhörer:innen sind herzlich wilkommen!

Prof. Nikolai Demidenko musste seinen geplanten Meisterkurs am 21.06 krankheitsbedingt leider absagen. Wird danken Prof. Roland Krüger von der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, dass er den Meisterkurs übernehmen wird und wünschen Nikolai Demidenko eine gute Genesung!

Roland Krüger

Roland Krüger studierte zunächst bei Prof. Oleg Maisenberg, danach hauptsächlich bei Prof. Karl-Heinz Kämmerling, und war von 1999 bis 2001 einer der wenigen ausgewählten Studenten in der Klasse von Krystian Zimerman in Basel.

Neben zahlreichen weiteren Preisen und Ausz
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Percussions gamelan de Bali

7–12 Jahre

Théo Mérigeau Workshopleitung

Musikalischer Entdecker-Workshop
Das balinesische Gamelan Gong Kebyar ist ein gemeinschaftlich gespieltes Instrument, das hauptsächlich aus Metallstäben und Bronzegongs besteht. Die Teilnehmenden erforschen verschiedene Repertoires: Hof- und Konzertmusik sowie Begleitmusik zu Tänzen und Tanztheater.

In Kooperation mit der Philharmonie de Paris

Dauer: 90

Sprache: Auf Französisch

Empfohlenes Alter: 7–12 Jahre
Familie+Kinder | Familienprogramm

Fortuna - was ist Glück?

Workshop / Familien und Kinder 6 – 12 Jahre

Machen Früchte glücklich? Im Alten Museum begebt ihr euch auf die Suche nach Fortuna, der römischen Göttin des Glücks und des Schicksals. In spielerischen Übungen erkundet ihr antike Statuen und beschäftigt euch mit dem Thema Glück. Anschließend gestaltet ihr im Werkraum mit Papier, Schere, Stift und Kleber eigene Füllhörner voll Glück.

11:00 Uhr - 13:00 Uhr
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen).
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Aufführungen | Ballett

Manon

Kenneth MacMillan

Kenneth MacMillans Manon nach Abbé Prévosts Roman Histoire du Chevalier Des Grieux et de Manon Lescaut ist ein Meisterwerk des Genres Literaturballett und erzählt die leidenschaftlich beginnende und in trostlosem Unglück endende Liebesgeschichte der Titelfigur zu ihrem Geliebten Des Grieux in einer Welt zwischen Prunk und Entbehren:

»Ich glaube, dass der Schlüssel zu Manons Verhalten in der Armut ihrer Herkunft zu finden ist: Manon fürchtet sich nicht so sehr vor der Armut, als dass sie sich ihrer schämt. Und das bringt mich zum zweiten Thema des Balletts, dem Kontrast zwischen großem Reichtum und großer Armut im Frankreich des 18. Jahrhunderts.« (Kenneth MacMillan)

Musikalische Leitung: Ermanno Florio
Choreografie & Inszenierung: Kenneth MacMillan
Musik: Jules Massenet
neu orche
Konzerte | Konzert

Wiener Symphoniker / Avdeeva / Popelka

Wiener Symphoniker
Yulianna Avdeeva, Klavier
Petr Popelka, Dirigent
Barbara Rett, Moderation

Johannes Brahms: Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 d-moll op. 15 (1854–1859/1875)
Franz Schubert: Symphonie Nr. 8 C-Dur D 944 »Große C-Dur-Symphonie« (1825 –1828)

​Ein sanftes Porträt

Es beginnt mit einem düsteren Paukentremolo: Johannes Brahms’ 1. Klavierkonzert. Der Selbstmordversuch seines Freundes und Förderers Robert Schumann im Jahr 1854 soll hierfür Pate gestanden haben. Brahms träumte davon, wie er einen Symphonieentwurf in ein Klavierkonzert umarbeitete: »Vom ersten Satz und Scherzo und ein Finale, furchtbar schwer und groß. Ich war ganz begeistert«, schrieb er 1855 an Roberts Frau Clara. In welchem Verhältnis er genau zu ihr gestanden hat, gibt bis
Konzerte | Konzert

5. Profile-Konzert: Barocke Formen, moderne Farben

Stephan Dreizehnter, Flöte
Qing Lin, Oboe
Carl-Sönje Montag, Fagott
Wenjing Liu, Cembalo
Henry Flory, Violine
Robert Kruzlics, Violoncello
Michael Naebert, Kontrabass
Mikhail Zhuravlev, Oboe | Cembalo
Streichquartett der Duisburger Philharmoniker

Werke von Bach, Händel, Zelenka, Huber und Isang Yun

Barockmusik trifft auf Moderne, das Gestern auf das Heute: eins der berühmten „Brandenburgischen Konzerte“ von Johann Sebastian Bach zum Beispiel auf die „Inventionen für zwei Oboen“ von Isang Yun. Doch anders als bei Bachs Inventionen geht es dem koreanischen Komponisten vor allem um besondere Spieltechniken, etwa um Triller und Glissandi. Und während Händel die barocke Concerto-Form bedient, hat Klaus Huber sein „Noctes intelligibilis lucis“ erst 1961 geschrieben, besetzt aber mi
Ereignisse | Konzert

Liedstadt - Clara!

Valerie Eickhoff, Mezzosopran
Elenora Pertz, Klavier

Lieder von Clara Schumann, Pauline Viardot, Lili Boulanger, Nadia Boulanger, Florence Price und Margaret Bonds

Zunehmend entdeckt die klassische Musikwelt Komponistinnen wieder, die lange im Schatten ihrer männlichen Kollegen standen. Doch oft erscheinen sie als Einzelgestalten oder nur im Bezug zu Männern – selten wird sichtbar, wie sie sich gegenseitig stärkten. Dieses Programm beleuchtet die künstlerischen und persönlichen Verbindungen zwischen Clara Schumann und Pauline Viardot, Lili und Nadia Boulanger sowie Florence Price und Margaret Bonds. Durch gegenseitige Förderung, Uraufführungen, Freundschaft und Solidarität entstand ein Netzwerk weiblicher Unterstützung – ein kraftvolles Zeichen dafür, dass künstlerische Stärke im Mi
Konzerte | Familienkonzert

Funkelkonzert L / Bad Bugs

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

Theater Marabu, Produktion
Alina Loewenich, Synthesizer, Gesang, Performance, Komposition
Tobias Gubesch, E-Bass, Gesang, Performance, Komposition, Sounddesign
Julia Hoffstaedter, Gesang, Performance
Leonhard Spies, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Silas Eifler, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Joshua Koch, Drums, Performance, Lichtdesign
Tina Jücker, Gesang, Performance, künstlerische Leitung
Claus Overkamp, Gesang, Performance, Texte, künstlerische Leitung
Regina Rösing, Ausstattung

Die »Bad Bugs« (die »bösen Käfer«) reisen mit ihrer gleichnamigen Band durch die Lande und kämpfen mit Synthesizern, E-Gitarren und ihrer Stimme gegen die Vernichtung ihrer Lebensräume

Harte Schale, weicher Kern
Konzerte | Konzert

Gewandhausorchester / Andris Nelsons / Yunchan Lim

Gewandhausorchester
Andris Nelsons, Dirigent
Yunchan Lim, Klavier

Arvo Pärt: Wenn Bach Bienen gezüchtet hätte ...
Robert Schumann: Konzert für Klavier und Orchester a-Moll op. 54
Arvo Pärt: Collage über B-A-C-H
Robert Schumann: 2. Sinfonie C-Dur op. 61

BIENENSTICHELN MIT B-A-C-H
Wenn Bach… Hat er aber nicht. Stattdessen sticht Pärt 1976, wenn er erstmals seinen Tintinnabuli-Stil präsentiert, in ein Wespennest und löst insektierisches Brummen um die Töne B-A-C-H aus, die gleichzeitig und nacheinander erklingen und das kurze Stück von B nach H führen. Bienenfleißig fliegen Flügel, fünf Bläser und Streicher von Klang zu Klang, um am Ende tatsächlich bei Bach herauszukommen: Dessen hart geprüftes h-Moll- Präludium aus dem Wohltemperierten Klavier erlöst eine salbungsvolle Schlussk
Ereignisse | Familienkonzert

Mai Cocopelli & Band

Die Piraten sind los!

Ahoi, ihr Landratten! „Die Piraten sind los“ ist ein mitreißendes Konzert, das die ganze Familie zum Mitsingen und Tanzen einlädt! Mai Cocopelli und ihre Cocopelli Family Band haben diesmal ein musikalisches Abenteuer im Gepäck, das jede Menge Ohrwürmer und Mitmachaktionen für große und kleine Seefahrer bereithält.

Beim allseits geliebten Piratenlied erzittert der ganze Park – da wird aus Leibeskräften mitgesungen und abgerockt! Doch keine Sorge, obwohl die Piraten auf ihren Reisen viel erleben, können auch sie Angst und Schrecken empfinden. Was könnte da besser sein, als lautstark zu singen? Zieht eure Piratenklamotten an und seid bereit für ein Konzert, das euch garantiert in Bewegung bringt!

Mai Cocopelli, Gitarre, Akkordeon, Gesang
Ciara Emilia, E-Bass, Gesang
Oliver Kerschbaum
Konzerte | Kammerkonzert

Kammermusik-Matinee

Peter McGuire, Violine
Cathrin Kudelka, Violine
Antonia Siegers-Reid, Viola
Ursula Sarnthein, Viola
Ewa Grzywna-Groblewska, Viola
Héctor Cámara Ruiz, Viola
Gabriele Ardizzone, Violoncello
Ute Grewel, Kontrabass

John Wilbye: «Draw on, sweet night»
Felix Mendelssohn Bartholdy: Adagio aus Sinfonia Nr. 8 D-Dur MWV N 8
Wolfgang Amadeus Mozart: Streichquintett Nr. 2 c-Moll KV 406
John Dowland: «In darkness let me dwell»
Max von Weinzierl: «Nachtstück» C-Dur op. 34

«Keine kleine Nachtmusik» hat das Ensemble dieses Konzertprogramm überschrieben, das ganz der Nacht gewidmet ist – aber ohne Mozarts berühmtes Stück auskommt. Nächtlich sind schon die Klangfarben der Stücke, in denen zwei, drei oder sogar vier Bratschen zum Zug kommen. Im Zentrum des Programms steht Mozarts Streichqui
Konzerte | Konzert

HÖRT, HÖRT! Gesprächskonzerte

GMD Golo Berg, Dirigent und Moderation

Gesprächskonzert zur Vorbereitung auf das 9. Sinfoniekonzert
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756–1791):
Sinfonien Nr. 39–41 KV 543, 550, 551

Was ist genau das »Frühlingshafte« an Robert Schumanns erster Sinfonie? Was macht die letzten drei Sinfonien Mozarts so besonders und einzigartig? Fragen wie diese werden während unserer beliebten Gesprächskonzerte aus persönlicher Perspektive von GMD Golo Berg thematisiert. Das Sinfonieorchester Münster spielt die Musik dazu live, so dass Zusammenhänge deutlich werden. Die Konzerte können zur Vorbereitung auf das jeweils wenige Tage später folgende Sinfoniekonzert besucht werden – oder unabhängig
davon. Klassik-Neulinge kommen ebenso auf ihre Kosten wie alte Klassik-Hasen, die »ihre« Lieblingsstücke nochmal n
Familie+Kinder | Jugendprogramm

Skulptural, ideal?!

Drop-In Workshop für Familien und junge Erwachsene

Wie kann eine neue, ideale Form der Skulptur aussehen? Wofür steht sie? Und was löst sie beim Betrachten aus?

Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.

12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Aufführungen | Führung

Blick hinter die Kulissen

Führung durch das SchauSpielHaus

Schauen Sie hinter die Kulissen bei einer Führung durch das SchauSpielHaus!

Staunen Sie über das organisierte Chaos in der Requisite, spüren Sie dem Lampenfieber in den Künstlergarderoben nach, genießen Sie den einmaligen Blick in den Zuschauerraum und lassen Sie sich den gigantischen Kostümfundus zeigen. Außerdem gibt es eine nicht ganz alltägliche Tischlerei und den einmaligen Malsalon unter dem Dach zu sehen.

Treffpunkt Haupteingang

Dauer: 1 Stunde 20 Minuten
Familie+Kinder | Führung

Spaziergang durch die Zeit(en): Archäologie in Berlin-Mitte

Öffentliche Führung

Entdecke die Archäologie. Vom Fund bis zur Ausstellung im PETRI Berlin

Der ARCHÄOLOGISCHE PFAD Berlin verbindet bedeutende historische Orte im Herzen Berlins und macht ihre Geschichte erlebbar. Wir möchten Sie auf einen geführten Spaziergang durch unsere Nachbarschaft, Alt-Cölln mitnehmen. Erkunden Sie mit uns verlorene Lebenswelten, vergessene Orte und originale Spuren zwischen PETRI Berlin und Humboldt Forum.
Ereignisse | Performance

Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2

Lina Majdalanie & Rabih Mroué

Volksstück / Weltpremiere

Das tragische Schicksal der Sonate Nr. 2 kreist um die enge Ver­bindung zwischen klassischer Musik und Macht: Als Chopin seinen Marche funèbre (Trauermarsch) komponierte, hätte er wohl kaum ahnen können, dass er einmal bei den Beerdi­gungen ideologisch völlig gegensätzli­cher Führer:innen gespielt werden würde – etwa der britischen Premier­ministerin Margaret Thatcher oder dem Hisbollah-Führer Hassan Nasrallah. Ist es nicht die Musik selbst, die in solchen Momenten beerdigt wird: wenn sie ihrer Freiheit beraubt und für die Glorifizie­rung von Führer:innen instrumentalisiert wird? Mit unnachahmlicher Schärfe und feinem Humor sezieren Lina Majdalanie und Rabih Mroué das Zusammenspiel von Macht, Tod und Musik. Die aus Beirut stammenden, inzwischen in Berlin lebend
Konzerte | Familienkonzert

Funkelkonzert L / Bad Bugs

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

Theater Marabu, Produktion
Alina Loewenich, Synthesizer, Gesang, Performance, Komposition
Tobias Gubesch, E-Bass, Gesang, Performance, Komposition, Sounddesign
Julia Hoffstaedter, Gesang, Performance
Leonhard Spies, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Silas Eifler, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Joshua Koch, Drums, Performance, Lichtdesign
Tina Jücker, Gesang, Performance, künstlerische Leitung
Claus Overkamp, Gesang, Performance, Texte, künstlerische Leitung
Regina Rösing, Ausstattung

Die »Bad Bugs« (die »bösen Käfer«) reisen mit ihrer gleichnamigen Band durch die Lande und kämpfen mit Synthesizern, E-Gitarren und ihrer Stimme gegen die Vernichtung ihrer Lebensräume

Harte Schale, weicher Kern
Aufführungen | Oper

Die Zauberflöte

Große Oper in zwei Aufzügen von Wolfgang Amadeus Mozart

Große Oper in zwei Aufzügen
Libretto von Emanuel Schikaneder

»Ein Mensch, wie du«, antwortet Papageno auf die Frage Taminos, wer er sei. Tamino antwortet auf die Gegenfrage, dass er »aus fürstlichem Geblüte« stammt. So wird gleich zu Beginn deutlich, dass der Vogelfänger Papageno bereits das ist, was Tamino erst noch werden muss: ein Mensch. Humanität heißt also das Ziel. Und so hehr das Ziel, so humorvoll-menschlich-spielerisch ist der Weg dorthin. Den beschreibt das Libretto mit vielen Prüfungen, mit der Hölle Rache und der süßesten Liebe, mit tanzenden Tieren und wundersamen Knaben bis Tamino und Pagageno schließlich ihr Ziel glücklich erreichen. »Die Zauberflöte«, 1791 in Wien als letzte Oper Wolfgang Amadeus Mozarts uraufgeführt, steht einerseits ganz in der Tradition des Alt-Wie
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Ereignisse | Theater

Venus & Jupiter

Eine göttlich römische Komödie von Michael Niavarani

Ein himmlischer Schabernack um Liebe, Betrug, Verwandlung und Eifersucht mit aller göttlichen Schwäche und menschlichen Ohnmacht.

Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Octavia zu verfüh
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Percussions gamelan de Bali

7–12 Jahre

Théo Mérigeau Workshopleitung

Musikalischer Entdecker-Workshop
Das balinesische Gamelan Gong Kebyar ist ein gemeinschaftlich gespieltes Instrument, das hauptsächlich aus Metallstäben und Bronzegongs besteht. Die Teilnehmenden erforschen verschiedene Repertoires: Hof- und Konzertmusik sowie Begleitmusik zu Tänzen und Tanztheater.

In Kooperation mit der Philharmonie de Paris

Dauer: 90

Sprache: Auf Französisch

Empfohlenes Alter: 7–12 Jahre
Familie+Kinder | Kindertheater

An der Arche um acht

Ulrich Hub / 7+

Drei Pinguine langweilen sich im ewigen Eis – nichts passiert. Da kommt eine Taube vorbei und kündigt überraschend die Sintflut an. Pinguine sind bekannt dafür, gemeinsam selbst den schwierigsten Herausforderungen zu trotzen. Kein Wunder, dass sie sich nicht einfach ihrem Schicksal ergeben, als die Taube ihnen berichtet, dass nur zwei Pinguine eingeladen sind. Sie möchten zu dritt auf die Arche. Kurzerhand entscheiden sie, einen Pinguin als blinden Passagier mit an Bord zu schmuggeln. Das Abenteuer beginnt. Die Ereignisse überschlagen sich, aber trotz allem bleibt immer noch genug Zeit, um über die großen Fragen ihres Lebens zu diskutieren. Eine humorvolle Geschichte mit vier schrägen Vögeln zwischen Arche Noah, sozialer Verantwortung und der Frage nach Gott.
Ereignisse | Konzert

Staatskapelle Weimar

„Bella Italia“

Elisa Maayeshi, Sopran
Sangmin Jeon, Tenor
Udo Wachtveitl, Moderation
Olivier Tardy, Dirigent

Vincenzo Bellini: Ouvertüre zu „Norma“
Nicolo Paganini: Caprice
Luigi Denza: „Funiculi, funicula“
Luigi Boccherini: Menuet Nr. 5
Giuseppe Verdi: Prestissimo aus „Don Carlo“
Gaetano Donizetti: Arie „Caro elisir, sei mio“ aus „L’elisir d’amore“
Johann Strauss: „Wo die Zitronen blüh'n“
und Kompositionen von Mendelssohn, Donizetti, Wagner, Stolz u.a.

Spätestens seit Goethes berühmten Gedicht „Kennst Du das Land, wo die Zitronen blühn?“ ist Italien Sehnsuchtsort und Inbegriff eines paradiesischen Arkadiens. Nicht nur die Fülle der Kunstwerke in den Kirchen und Palazzi, sondern vor allem die Sonne, die mediterrane Landschaft und das vermeintlich gute Leben lassen uns Deutsche immer wied
Ereignisse | Familientheater

Pinocchio

Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach

Premiere: 14.6.2026

Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.

Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.

Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Aufführungen | Schauspiel

Shakespeare in Love

Schauspiel mit Musik nach dem Drehbuch von Marc Norman & Tom Stoppard

Premiere: 6.6.2026

London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?

Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Aufführungen | Tanz

Ioannis Mandafounis & Thomas Bradley: Here is There

Dresden Frankfurt Dance Company

Im Doppelabend „Here Is There“ gibt Ioannis Mandafounis, Künstlerischer Direktor der Dresden Frankfurt Dance Company, erstmals einem Ensemblemitglied als Choreograf eine eigene Bühne. Thomas Bradley gehört seit 2023 zur DFDC. Für sein neues Werk verbindet er sein choreografisches System mit seinem unverwechselbaren Stil als Kostümbildner und arbeitet mit skulpturalen, den Körper verändernden Kostümen. Mandafounis widmet sich der Spannung zwischen dem Wunsch nach Transformation und der Trägheit der physischen Realität. Beide Choreografen manipulieren den Raum, um Bewegung entstehen zu lassen. Zugleich bewegen sie sich an der Grenze zwischen Geräusch und Musik: bei Bradley zwischen den Tönen, wenn ein Elektrogerät zerlegt wird, und einer Trompeten-Sonate, bei Mandafounis zwischen den Sounds
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Deutz-Chor Köln

Nordwestdeutsche Philharmonie
Deutz-Chor Köln
Vokalsolisten
Heinz Walter Florin, Leitung

Im März 1946 gegründet, wuchs die zunächst kleine Gruppe von acht begeisternden Sängern schnell zu einem klangstarken Männerchor mit über 100 aktiven Mitgliedern heran. Zu dieser Erfolgsgeschichte gehören die großen Konzertreisen nach Russland, Weißrussland und China, nach Istanbul und Venedig, nach Lomagna / Italien und Bulle / Westschweiz – um nur einige Beispiele aus den letzten Jahren zu nennen. Dazu gehören aber auch die regelmäßigen Konzerte in der Kölner Philharmonie, die jährlichen Vorweihnachtlichen Konzerte in der „guten Stube Kölns“ dem Gürzenich, viele Benefizkonzerte und sozial motivierte Aktionen.

Der in Bonn geborene Pianist, Dirigent und Komponist Heinz Walter Florin studie
Aufführungen | Aufführung

Die Hexen von Bernau

Von Feindbildern, Justizversagen und einem Verbrechen gegen die Menschheit

Uraufführung: 13.6.2026

Passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ widmen wir uns in unserer neuen szenisch-musikalischen Hausproduktion einem dunklen Kapitel der Geschichte: der Hexenverfolgung.
In Bernau bei Berlin setzt ab 1617 eine Verfolgungswelle ein, in deren Verlauf viele Unschuldige, in erster Linie Frauen, als Hexen angeklagt werden. Eine dieser Frauen ist die 70-jährige Bernauerin Dorothea Meermann. Bereits in dritter Generation wird sie wegen Zauberei verhaftet und über zwei Jahre wiederholt gefoltert. Dennoch bietet sie dem Machtapparat der frühen Neuzeit die Stirn und bleibt bis zu ihrem Tod bei ihrer Aussage, keine Zauberin zu sein.
Nach intensiven historischen Recherchen und anhand von wahren Schicksalen machen wir eine Epoche erlebbar, die nur auf den erste
Ereignisse | Kindertheater

Die kleine Hexe

Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren

Premiere: 9. Mai 2026

Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.

Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?

Ereignisse | Kindertheater

Die Prinzessin auf der Erbse

Nach Hans Christian Andersen
Schauspiel für Menschen ab 3 Jahren

Premiere: 18. Juni 2026

Ein Prinz ist durch die ganze Welt gereist, um eine Prinzessin zu finden, die er lieben und heiraten kann. Nirgendwo findet er sie, bis eines Abends eine fremde junge Frau vor seiner Stadt auftaucht. Er verliebt sich sofort in sie.

„Nein, in diesem unbequemen Bette kann ich auf gar keinen Fall schlafen.“

Aber ist die junge Frau wirklich eine Prinzessin, wie sie behauptet? Können die beiden tatsächlich heiraten? Die junge Frau muss eine große Prüfung bestehen. Schafft sie das? So viel sei schon verraten: Die jungen Leute werden sehr glücklich.
Ein zauberhaftes Stück, das von der beliebten BuehneBumm in Kooperation mit den Kreuzgangspielen für unser jüngstes Publikum mit viel Fantasie und Liebe gespielt wird.

Textfassung von Gero Pflaum.

Regie:
Aufführungen | Oper

Tannhäuser

Oper von Richard Wagner

Premiere: 21.6.2026

Handlung in drei Aufzügen
Dichtung vom Komponisten

Sieben Jahre lebte Tannhäuser in der Traumwelt des Venusbergs, doch auch die Rückkehr in die sinnesfeindliche Gesellschaft der Wartburg bringt keine Erfüllung. Pilgernd zwischen den Welten ist er heimatlos. Der isländische Regisseur Thorleifur Örn Arnarsson, bekannt für seine eindringlichen Deutungen mythischer Stoffe und grosser Erzählungen, inszeniert «Tannhäuser» als existenzielles Identitätsdrama und surreale Reise ins Innere eines Menschen. Die Suche nach Sinn und Halt in einer Welt, die zu entgleiten scheint, hat Wagner zur philosophischen Weltbeschreibung verdichtet. Die isländische bildende Künstlerin Erna Mist hat dafür einen Raum entworfen, der die Topografie der inneren Zerrissenheit erfahr
Ereignisse | Konzert

Chopin in Italien

Sandra Landini, Klavier
Marai-Quartett:
Marco Reiss, Lorenz Swingedouw, Violine
Raimund Eckert, Viola
Marko Shoji-Vogler, Violoncello

Luftig und feinsinnig – ganz dem lyrisch-melodischen Geist des Komponisten verpflichtet – zeigen die italienische Pianistin Sandra Landini und das neu gegründete Marai-Quartett Fréderic Chopins berühmtes 1. Klavierkonzert e-Moll von einer neuen Seite. Durch die reduzierte Besetzung wird die filigrane Struktur des Werks frei gelegt. Des Weiteren können Sie sich auf Mozarts berühmtes D-Dur Divertimento KV 136 freuen, das er im italienischen Stil komponiert hat, außerdem auf Chopins hochvirtuose Tarantella oder Franz Liszts Canzone, das auf einem Thema des Gondoliere aus der Oper Otello von Rossini basiert. So wird das Klavierkonzert von italienischer A
Konzerte | Klassik

Podium – Gitarre

Konzert mit Studierenden der Gitarrenklasse Andreas von Wangenheim
Konzerte | Konzert

Schosta 7

StradivariQuartett

STREICHQUARTETTE
Nr. 1 in C-Dur, op. 49
Nr. 8 in c-Moll, op. 110
Nr. 7 in fis-Moll, op. 108

19.15 Uhr Prélude mit Valerio Benz (SRF Kultur)
20.00 Uhr Konzert

(bei Schlechtwetter in der Buechholz Aula)
Ereignisse | Klavierkonzert

Helge Schneider

Residenz im Salzlager

Helge Schneider live am Klavier:
Virtuose Musik trifft auf spontanen Humor. Zwischen Jazz, Klassik und Improvisation entsteht ein Abend, er ebenso brillant wie unvorhersehbar ist.

Bringt unser „Klimperclown“ jetzt den Enkeln Tischsitten bei? Zuzutrauen wär’s ihm. Liegt doch das Wohl und Wehe von Kindern dem Musik-Comedian und Meister des Stand-up-Klamauks, der unlängst 70 wurde, von jeher am Herzen. Zu Beginn seiner Karriere etwa machte Helge Schneider sich Kids gegenüber durch geradezu väter­liche Fürsorge verdient: „1994 hatte ich diesen Fernsehauftritt bei Wetten, dass …?“, und auf einmal war ich berühmt. Take That wohnten im selben Hotel. Da waren 15-jährige Mädchen vor dem Hotel, die waren aus Freiburg nach Hof getrampt mit ihren Schlafsäcken, immerhin 500 Kilometer! Die wussten n
Ereignisse | Konzert

LIEDSTADT - ABSCHLUSSKONZERT

Christoph Prégardien, Tenor
Anna Gebhardt, Klavier
Valerie Eickhoff, Mezzosopran
Elenora Pertz, Klavier
The Erlkings

Mit freundlicher Unterstützung der Kunststiftung NRW

Talk um 16.30 Uhr: Rotunde/Foyer
Ereignisse | Tanz

Nelken

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie / Inszenierung: Pina Bausch
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Dramaturgie: Raimund Hoghe
Mitarbeit: Hans Pop
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert
Musik: Franz Lehar, Louis Armstrong, Sophie Tucker, Quincy Jones, Richard Tauber, u. a.

Uraufführung: 30. Dez 1982, Opernhaus Wuppertal

Dauer: 1h 50min

Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€Vorverkauf: 23.04.2026, 10:00

Tickets ab 23.04.2026
Konzerte | Klassik

Podium – Violine

Konzert mit Studierenden der Klasse Brian Dean
Aufführungen | Schauspiel

Rollenwandel: Schiff der Träume

nach einem Drehbuch von Federico Fellini

Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen Menschen
Konzerte | Konzert

Camerata Salzburg / Buchbinder

Camerata Salzburg
Rudolf Buchbinder, Klavier, Leitung

Wolfgang Amadeus Mozart:
Konzert für Klavier und Orchester Es-Dur K 271 »Jeunehomme« (1777)
Konzert für Klavier und Orchester C-Dur K 503 (1786)
Konzert für Klavier und Orchester d-moll K 466 (1785)

Die Camerata Salzburg wird Dialogpartner Rudolf Buchbinders bei gleich drei von ihm vom Klavier aus geleiteten Konzerten Mozarts – jenes Orchester also, das seit seinen Anfängen innig mit dem zutiefst persönlichen Klavierkonzertschaffen des Salzburger Meisters verbunden ist: die idealen Voraussetzungen für zwei Konzertabende, bei denen perlend melodisches und klares, strukturelles Klavierspiel auf kammermusikalisches Einfühlungsvermögen trifft.

Meisterpianist Buchbinder
Rudolf Buchbinder, der heuer seinen 80.
Aufführungen | Oper

Il Trittico

Giacomo Puccini

Text Giovacchino Forzano & Giuseppe Adami
nach Didier Gold & Dante Alighieri

Il tabarro ist ein düsteres Ehedrama, das im Milieu der Pariser Seineschiffer spielt: Zwischen den Eheleuten Michele und Giorgetta steht die Trauer um ihr verstorbenes Kind, Giorgettas Affäre mit dem Arbeiter Luigi endet in einer Tragödie.

Suor Angelica, die »sentimentale« Geschichte, zu der Giovacchino Forzano das Libretto schrieb, erzählt vom Leid der namensgebenden Ordensschwester, die ihre Lebenskraft aus der Erinnerung an ihren Sohn zieht – Ergebnis des »Fehltritts«, der sie an diesen Ort gebracht hat –, bis sie dieser Stütze beraubt wird.

Für den komischen dritten Teil, Gianni Schicchi, baute wiederum Forzano eine kurze Episode aus Dantes Inferno aus: Um an das
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Aufführungen | Schauspiel

RAVE

Die Nacht von Freitag auf Montag

Less Drama, More Techno!
In den 90er-Jahren entwickelte sich Kassel neben Frankfurt und Berlin zur dritten Techno-Hochburg Deutschlands. Im Zentrum stand ein legendärer Club: das Aufschwung Ost, später Stammheim. Hier schuf eine kleine Clique von Techno-Enthusiasten eine deutschlandweite Pilgerstätte der neuen Subkultur – mit unverwechselbarem Design und sogar einer eigenen Comicreihe. International bekannte Größen wie Dr. Motte und DJ Rush erwiesen dem Kultort die Ehre und feierten auf bis zu drei Stockwerken und 5.000 m² Dancefloor die einzigartige Atmosphäre. Es waren die unbeschwerten 90er-Jahre: Aufbruchstimmung und Entgrenzungserfahrungen in den langen Nächten von Freitag auf Montag.

Das Jahr 2002 markierte das Ende dieser Ära: Nach jahrelangen Konflikten um Lärmbelästigung, Müll
Aufführungen | Jugendtheater

Zwischen den Wimpernschlägen

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Generationen-Projekt

-ein Tanztheaterstück, welches die Magie der Zwischenräume erkundet. Mit tanzenden Menschen und Styroporplatten entstehen faszinierende Bilder, in dem die Grenzen zwischen Raum und Bewegung verschwimmen. Am Ende verschmelzen Tänzer*innen und Styroporplatten und hinterlassen ein berührendes neues Ganzes-

24 Tänzer*innen. Styroporplatten. Übergänge. Pausen.
Ein Vakuum - oder gefüllt?
Bewegung. Alt. Neu.
Zusammen. Auseinander. Vereint. Getrennt. Midlifecrisis.
Sicher. Unsicher.
Luftholen.

Innehalten. Träumen. Ich.

Suchen. Finden. Versäumt.
Absprung - Fallen - Aufprall. - Freier Fall
Angst. Freiheit. Entscheiden.

Was kommt?

Rausch. Schwebend. Abgegrenzt. Erstarrt.
Etwas Leckeres - ein Hot Dog.
Wohlfühlen.
Definiert.
Bestimmt. Zweifel.
Zwis
Aufführungen | Oper

Die Zauberflöte

Große Oper in zwei Aufzügen von Wolfgang Amadeus Mozart

Große Oper in zwei Aufzügen
Libretto von Emanuel Schikaneder

»Ein Mensch, wie du«, antwortet Papageno auf die Frage Taminos, wer er sei. Tamino antwortet auf die Gegenfrage, dass er »aus fürstlichem Geblüte« stammt. So wird gleich zu Beginn deutlich, dass der Vogelfänger Papageno bereits das ist, was Tamino erst noch werden muss: ein Mensch. Humanität heißt also das Ziel. Und so hehr das Ziel, so humorvoll-menschlich-spielerisch ist der Weg dorthin. Den beschreibt das Libretto mit vielen Prüfungen, mit der Hölle Rache und der süßesten Liebe, mit tanzenden Tieren und wundersamen Knaben bis Tamino und Pagageno schließlich ihr Ziel glücklich erreichen. »Die Zauberflöte«, 1791 in Wien als letzte Oper Wolfgang Amadeus Mozarts uraufgeführt, steht einerseits ganz in der Tradition des Alt-Wie
Aufführungen | Oper

Station Paradiso

Eine Mixtape-Oper entlang der ehemaligen Europastraße 5
von Sara Glojnarić

Libretto von Tanja Šljivar (Recherche und Mitarbeit: Mina Milošević) auf der Basis von Interviews von Sara Glojnarić mit Sara Alterio, Ivana Andjelic, Marijan Bernardić, Davide Durante, Goran Jurić, Sezen Kaçar, Milenko Moćiljanin, Aleksandar Radojčić, Sophia Sadzakov, Sara Tomšić
Übersetzung von Mascha Dabić

Welche Klänge rufen in uns Heimatgefühle hervor? Mit welcher Musik verbinden wir die Orte, an denen wir unser Leben gelebt haben? Kann eine herausgekramte LP-Hülle, eine Kassettenbox, eine alternde CD auch über Länder und Generationen hinweg Erinnerungen zum Leben erwecken? Mit solchen Fragen im Gepäck startete die kroatische Komponistin Sara Glojnarić vor zwei Jahren ein „Soundarchiv der Zukunft“ als Materialsammlung für ihre Komp
Ereignisse | Theater

Mythen des Alltags

Mattias Andersson

Weltpremiere

„15 minutes of fame“ hat Andy Warhol uns einst versprochen. Jeder Mensch und jede Biografie könne zur Keimzelle eines Mythos werden. Nicht nur die Geschichten von Agamemnon, Orest, Ödipus und Co. können folglich den Stoff für große Theaterabende liefern. Auf die Suche nach den neuen Mythen Wiens hat sich der schwedische Regisseur und Autor Mattias Andersson in einem groß angelegten Prozess über ein Jahr hinweg gemacht. Alle Bewohner:innen waren eingeladen, ihre Geschichten zu teilen: „Welcher Moment deines Lebens gehört auf die große Bühne? Und welches Detail daran würdest du doch noch verändern wollen?“, fragte Andersson. Mythen des Alltags lässt die Menschen aus Wien zu den Urheber:innen ihres eigenen Mythos werden. Ihre Biografien fließen in einem polyfonen Panorama der
Ereignisse | Performance

Doppelgänger / Doppelganger

Gob Squad

Weltpremiere

Mit feiner Melancholie umtanzen Gob Squad in ihren Arbeiten das anarchische Chaos des Seins. So haben sie sich in die Her­zen des internationalen Publikums ge­spielt und wurden kürzlich mit dem Silbernen Löwen der Theater­-Biennale in Venedig ausgezeichnet. Unvergessen ist in Wien die Produktion Kitchen des deutsch­britischen Performance­-Kol­lektivs, in der die Performer:innen nach und nach durch das Publikum ausge­tauscht werden. Doppelgänger/Doppelganger knüpft an diese legendäre Arbeit an. Im Zentrum steht die Rekonstruk­tion einer vertrauten Szene: eine fami­liäre Geburtstagsfeier, inspiriert von Aufnahmen und Erinnerungen aus der Jugend der Gob­-Squad­-Mitglieder. Doch wer spielt hier welche Rolle? Und wer entscheidet überhaupt, was als Nächstes geschieht? Schnell zei
Aufführungen | Musiktheater

La Traviata

Oper in drei Akten von Giuseppe Verdi

Premiere: 13.6.2026

Libretto von Francesco Maria Piave nach dem Schauspiel La Dame aux camélias von Alexandre Dumas d. J.
mit zusätzlichen Sprechtexten von Angelika Reitzer

Nach einem rauschenden Fest in ihrem Pariser Salon überreicht die von allen umschwärmte Kurtisane Violetta Valéry dem Studenten Alfredo Germont eine Kamelienblüte: Er möge wiederkommen, wenn die Blume verwelkt sei. So beginnt die Liebesgeschichte, die von Leidenschaft, Verzicht, Eifersucht und Tod erzählt. Als Giuseppe Verdi 1852 eine Aufführung des Schauspiels Die Kameliendame von Alexandre Dumas d. J. sah, beschloss er, den tragischen Stoff in einer Oper zu verarbeiten. Nur ein Jahr später feierte seine Traviata (übersetzt: „die vom rechten Weg Abgekommene“) Premiere. Bis heute rü
Aufführungen | Schauspiel

Der Besuch der alten Dame

Auftritt der Enkelin
Eine tragische Komödie von Friedrich Dürrenmatt

Die Enkelin von Claire Zachanassian kommt für einen Auftritt nach Güllen, der verarmten Heimatstadt ihrer verstorbenen Großmutter. Da sie sich mit deren Vergangenheit nie richtig auseinandergesetzt hat, ist sie gespannt, Güllen endlich kennenzulernen. Der Klang ihres Nachnamens bringt die ganze Stadt auf die Beine. Man erhofft sich eine Finanzspritze durch die Erbin der reichen Dame. Doch schnell merkt Zachanassian, dass noch etwas anderes mitschwingt. Die Güllener sind allesamt Nachgeborene und kennen die alte Dame nur aus Erzählungen. Erst nach und nach erfährt die Enkelin, dass Alfred Ill, nachdem er ihre Großmutter geschwängert hat, die Vaterschaft abstritt und die Schwangere als gebrochene Frau ins Ausland fliehen musste. Zachanassian wird klar, dass nicht nur Alfred Ill ihre Großmutt
Aufführungen | Schauspiel

Die Möwe

von Anton Tschechow

Wie nervös alle sind, so nervös!

Als junge erfolglose Künstler*innen glauben sie, alle Konventionen sprengen zu können und verlieren – endlich erfolgreich – den Glauben an ihre Arbeit. Sie wollen ein bedeutendes Leben führen in den Zentren der Welt und arrangieren sich tapfer in der Provinz. Sie wollen die Gesellschaft erneuern und werden von sich selbst enttäuschte Schauspieler*innen, Lehrer*innen oder Verwalter*innen. Sie suchen die eine, die große Liebe und heiraten schließlich leidenschaftslos eine andere. Fast alle Figuren, die Anton Tschechow in »Die Möwe« versammelt, sind irgendwo angekommen. Aber niemand dort, wo er oder sie eigentlich einmal hinwollte. Sie bilden einen Reigen unglücklich liebender, grandios oder kleinlaut scheiternder Menschen. Es ist eine Tragödie, es ist eine
Ereignisse | Konzert

Fauré Quartett

Melodie und Gesang

Gabriel Fauré (arr. Dietrich Zöllner):
ausgewählte Lieder: Les Berceaux – Notre Amour – Après un Rêve – Mandoline
Antonin Dvořák:
Klavierquartett D-Dur op. 23
Johannes Brahms:
Klavierquartett A-Dur op. 26
Aufführungen | Festival

Fête de la Musique 2026

Charlottenstraße 31 - Club Charlotte

Potsdam größtes Musikfestival

Wenn Potsdam zur Fête de la Musique erwacht, wird die Stadt zur Bühne und die Stadt zur Bühne und die Musik zum Herzschlag eines besonderen Tages. Das Fest steht für Gemeinschaft, Lebensfreunde und die verbindende Kraft der Musik.
Auch auf unserer Hofbühne erwartet euch ein abwechslungsreiches Programm mit Comedy, Satire und Live-Musik mit "ernstgemeint" in einzigartiger Atmosphäre. Seid dabei und macht den 21. Juni unvergesslich!

Eintritt frei
Einlass: ab 16:00 Uhr

Die Setlist:
Ab 17:00 - "Ernstgemeint" ein buntes Liederprogramm Teil 1
ab 17:45 - 18:00 - Mustafa Abd Alla: Stand Up Comedy
ab 18:15 - 18:30 - Jacob Bahta: Stand Up Comedy
ab 18:40 - 19:10 - "Ernstgemeint" ein buntes Liederprogramm Teil 2
ab 19:20 - 19:50 - Marc Henning - Lusti
Ereignisse | Theater

埋火 / Sleeping Fires

Kurō Tanino

Im Jahr 1840 lebt hundert Kilometer nördlich von Edo, dem heutigen Tokio, auf einem abgelegenen Bauern­hof die blinde Frau Iku mit ihrem Mann. Die Dorfbewohner:innen besuchen Iku für therapeutische Massagen, denn ihre Berührungen lindern nicht nur die Lei­den des Körpers, sondern auch jene des Herzens. Als der Winter in den Bergen hereinbricht, erscheint eine junge blinde Frau, Sayo, um die Kunst der Massage zu erlernen – und die Erzählung nimmt eine unerwartete Wendung … In Sleeping Fires erzählt der japanische Theater­macher Kurō Tanino die Begegnung von Sayo, einer von Gewalt verletzten Frau, mit Iku, die den Schmerz anderer tiefer spürt als irgendjemand sonst. Ge­meinsam mit blinden Performerinnen und im realistischen Bühnenbild einer ländlichen, zutiefst spirituellen Welt erzählt
Aufführungen | Schauspiel

I WANNA CONTACT THE LIVING - Das Gespenstische von Canterville

von Katharina Grosch, frei nach Oscar Wilde

Uraufführung: 11.6.2026

Ein uralter Fluch, ein unheimliches Schloss und eine verlorene Seele, die darin ihr Unwesen treibt. Das Gespenst von Canterville wartet nur darauf, arglose Opfer in den Wahnsinn zu treiben; verdammt dazu, einzig durch den Spuk mit anderen in Kontakt treten zu können. Das Problem: Die neuen Mieter*innen des Schlosses sind vollkommen unbeeindruckt. Der Grusel, jenes doch eigentlich urmenschliche Gefühl, scheint bei der modernen Familie nicht richtig zu funktionieren. Immer verzweifelter rasselt das Gespenst die Ketten, in der Hoffnung, eine Reaktion hervorzurufen und greift zunehmend hilflos auf alles zurück, was die verschiedenen Horror- und Gruselgenres in den Jahrhunderten so angehäuft haben.

Ausgehend von Oscar Wildes Erzählung fragt sich Autorin und Regisse
Konzerte | Konzert

NDR Bigband / Norma Winstone / Dave Holland / Nikki Iles

»Master of Melancholy Chaos«

NDR Bigband
Norma Winstone, vocals
Dave Holland, bass
director: Nikki Iles

Er war einer der Stilleren, aber umso Wirkungsmächtigeren im Jazz, der kanadische Trompeter und Komponist Kenny Wheeler (1930 – 2014). Seine Übersiedlung nach Großbritannien 1952 war, was man heute ein »Match« nennen würde, ein glückliches und folgenreiches Aufeinandertreffen. Ein lyrischer Melancholiker (»Traurige Musik macht mich glücklich«) traf auf den brettharten Sound und den breiten Rhythmus nordenglischer Blechkapellen und mischte daraus mit unbändigem Freiheitswillen einige der wichtigsten und einflussreichsten Großensemble-Aufnahmen der letzten 60 Jahre.

»Das freie Material entspannt mein konventionelles Spiel, und das konventionelle Spiel gibt meinem freien Solospiel Form«, sag
Ereignisse | Theater

Come Together - Die große Beatles-Show

Premiere: 19.6.2026

Nach dem überwältigenden Erfolg der ABBA-Show mit über 40.000 begeisterten Zuschauer*innen in zwei ausverkauften Spielzeiten laden die Gandersheimer Domfestspiele erneut zum musikalischen Weltereignis ein: Patricia Martin und Achim Lenz präsentieren mit COME TOGETHER – Die große Beatles Show den nächsten Hit!

Tauchen Sie ein in das Leben und den Aufstieg der legendären „Fab Four“ und erleben Sie die Beatles, wie Sie sie noch nie gesehen haben. Ob „Yellow Submarine“, „Hey Jude“ oder „Let It Be“ – die unvergesslichen Klassiker erklingen live, im Original-Look der Pilzköpfe, voller Energie und Spielfreude.

Vor der einzigartigen Kulisse der Bad Gandersheimer Stiftskirche entfaltet sich ein Open-Air-Spektakel voller Atmosphäre: Tanzen, singen und feiern Sie mit –
Ereignisse | Musik

Ernst Molden & Der Nino aus Wien

Unser Österreich ff

Support: Das schottische Prinzip

Ernst Molden und der Nino aus Wien gehören zu den wohl angesagtesten Acts der österreichischen Musikszene - und sind ein klassisches Highlight seit Eröffnung des Theaters im Park.

Ernst Molden spielt seit Jahren auf höchstem Niveau - „Moldens neue Alben zählen zum Schönsten, das je im österreichischen Pop aufgenommen wurde.“ (Die Presse, Samir H. Köck) - und Nino Mandl als „bester junger Liedermacher des Landes“ (Gerhard Stöger im Falter), durchstreifen im Park einen ganzen Abend Seite an Seite lautmalend ihre Heimatstadt. Und zeigen auch, wo die ganz großen Vorbilder zu Hause sind. Mit "Unser Österreich" erreichten sie 2015 Platz 3 in den Ö3-Album-Charts, natürlich ohne dort je gespielt worden zu sein. Im Sommer 26 haben sie einige neue Songs mit dab
Ereignisse | Schauspiel

Der große Gatsby

Schauspiel mit Musik nach dem gleichnamigen Roman von F. Scott Fitzgerald

Premiere: 4. Juni 2026

In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?

Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?

„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“

Da
Ereignisse | Performance

Mythical Ark: Gretchenfrage

Lulu Obermayer

Wie hast du’s mit der Religion? – fragt Gretchen Faust. Lulu Obermayer, die sowohl in der Oper, im Theater als auch im Performancebereich zu Hause ist, erkundet mit Gretchen-frage, wie liturgische Formen und Rituale als ästhetische DNA im westlichen Theater fortwirken.

Sprache: Deutsch
Dauer: ca. 60 Min.
Konzerte | Familienkonzert

Funkelkonzert L / Bad Bugs

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

Theater Marabu, Produktion
Alina Loewenich, Synthesizer, Gesang, Performance, Komposition
Tobias Gubesch, E-Bass, Gesang, Performance, Komposition, Sounddesign
Julia Hoffstaedter, Gesang, Performance
Leonhard Spies, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Silas Eifler, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Joshua Koch, Drums, Performance, Lichtdesign
Tina Jücker, Gesang, Performance, künstlerische Leitung
Claus Overkamp, Gesang, Performance, Texte, künstlerische Leitung
Regina Rösing, Ausstattung

Die »Bad Bugs« (die »bösen Käfer«) reisen mit ihrer gleichnamigen Band durch die Lande und kämpfen mit Synthesizern, E-Gitarren und ihrer Stimme gegen die Vernichtung ihrer Lebensräume

Harte Schale, weicher Kern
Aufführungen | Schauspiel

Ein Sommernachtstraum

William Shakespeare | Rebekka Kricheldorf / Ab 13

Premiere: 18.6.2026

Die Nacht ist warm und voller Magie, der Wald geheimnisvoll, Schatten flüstern, Licht tanzt zwischen den Bäumen: In Shakespeares Sommernachtstraum vermengen sich Traum und Wirklichkeit, Lust und Verwirrung, Ordnung und Anarchie. Die Liebe stolpert, taumelt, findet sich neu – nichts bleibt, wie es war.

Vier junge Menschen zieht es in den Wald, getrieben von Sehnsucht und Neugier, von Leidenschaft und Eifersucht, von Gefühlen, die sie selbst nicht vollständig zu fassen vermögen. Sie suchen sich, verlieren sich, werden manipuliert und getäuscht. Währenddessen geraten die Feenkönigin Titania und ihr Gemahl Oberon in einen Machtkampf, der auch die Menschen seinem Zauber unterwirft, sie in einen Strudel zieht, ihre Welt aus den Angeln hebt. Und mittendrin: eine Truppe v
Ereignisse | Kindertheater

Pippi Langstrumpf

von Astrid Lindgren
ab 5 Jahren

Pippilotta Viktualia Rollgardina Pfefferminz Efraimstochter Langstrumpf … dieser Name löst Erinnerungen und Kinderlachen gleichermaßen aus. Astrid Lindgrens Heldin - kurz Pippi Langstrumpf - ist seit Jahrzehnten der Inbegriff des fröhlichen, unabhängigen neunjährigen Mädchens, das den Erwachsenen stets eine Nasenlänge voraus ist. Unangepasst und eigenwillig lebt sie in der Villa Kunterbunt, samt ihrem Äffchen, Herr Nilsson genannt, und einem weißen Pferd mit schwarzen Punkten namens „Kleiner Onkel“, das sie gelegentlich - samt der beiden Nachbarskinder Annika und Tommy - eigenhändig in die Höhe hebt.

Annika und Tommy, die schnell zu Pippis besten Freunden werden, sind der angepasste und gegenüber ihren Eltern stets folgsame Gegenentwurf zu Pippi. Ihne
Konzerte | Familienkonzert

Funkelkonzert L / Bad Bugs

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

Theater Marabu, Produktion
Alina Loewenich, Synthesizer, Gesang, Performance, Komposition
Tobias Gubesch, E-Bass, Gesang, Performance, Komposition, Sounddesign
Julia Hoffstaedter, Gesang, Performance
Leonhard Spies, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Silas Eifler, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Joshua Koch, Drums, Performance, Lichtdesign
Tina Jücker, Gesang, Performance, künstlerische Leitung
Claus Overkamp, Gesang, Performance, Texte, künstlerische Leitung
Regina Rösing, Ausstattung

Die »Bad Bugs« (die »bösen Käfer«) reisen mit ihrer gleichnamigen Band durch die Lande und kämpfen mit Synthesizern, E-Gitarren und ihrer Stimme gegen die Vernichtung ihrer Lebensräume

Harte Schale, weicher Kern
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Klavier und Violine

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

12:00 Uhr
Roman Lukas Staubli, Klavier (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Hiroko Sakagami

14:00 Uhr
Nina Marti, Klavier (Master Performance Klassik)
Klasse Hiroko Sakagami

16:00 Uhr
Katharina Castillo Luna, Violine (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Brian Dean

18:00 Uhr
Anna Sofia Bonino, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Brian Dean

20:00 Uhr
Susanne Astrid Isenberg, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Isabelle van Keulen
Ereignisse | Familienkonzert

Das etwas André-Konzert

Kinder- und Familienkonzert in Kooperation mit der Tauberphilharmonie

André Gatzke
Württembergische Philharmonie Reutlingen
Leitung: Paul Taubitz

André Gatzke, bekannt durch die Sendung mit der Maus und dem Elefanten und durch die Sendung Kikaninchen, entführt in die fabelhafte Welt eines Orchesters. Neben Hörgenuss gibt es hierbei jede Menge Spaß und Spiel zum Mitmachen. Das bietet eine tolle Gelegenheit, ein großes Orchester und großartige Musik hautnah zu erleben. Und er erörtert die wichtigsten Fragen, die auch Erwachsene schon immer wissen wollten: Welches ist das größte Instrument? Welches ist das Nervigste? Und welches gar das Teuerste? Kann man Ohrwürmer züchten?

Konzert #9
Erwachsene 20 €, Kinder / Jugendliche / Studierende 10 €

Für Kinder ab 4 Jahren
ca. 1h ohne Pause

In Kooperation mit der TauberPhilharmonie Weikersheim
Ereignisse | Führung

Führung durch das Schumann-Haus

Exklusive Führung durch ein modernes Musikmuseum

In Kooperation mit dem Heinrich-Heine-Institut
Ereignisse | Oper

Parsifal

Susanne Kennedy & Markus Selg, Yi-Chen Lin
von Richard Wagner

Richard Wagners letztes Werk führt mitten in die Gemeinschaft um den Heiligen Gral, die in einer tiefen Krise steckt. Die Gralsritter warten auf den „durch Mitleid wissenden Toren“, der sie erlösen soll – und erkennen ihn im jungen Parsifal. Weit über hundert Per­sonen umfasst die Besetzung der großen und als „Bühnenweihfestspiel“ bezeich­neten Komposition Wagners, das er selbst als heiligen Akt verstanden wissen wollte. Die deutsche Regisseurin Susanne Kennedy und der bildende Künstler Markus Selg transformieren diesen Wunsch in die Gegenwart und lassen das Publikum in eine Welt aus archaischen wie futuristischen Ästhet­iken, religiösen Symbolen und KI­-gene­rierten Bildern eintauchen. Inspiriert von christlichen Motiven, Lehren des Buddhismus und Gedanken aus dem Hinduismus schaffen sie
Konzerte | Werkstatt/Workshop

Workshop: Kreativ Modular Synthesizer

für Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene

An die Regler, fertig, los!

Analoge Synthesizer haben die Popmusik im 20. Jahrhundert verändert – und sind heute wieder sehr beliebt. Angeleitet von einem echten Synthesizer-Spezialisten lernen die Teilnehmer:innen in diesem Workshop, wie man mit Strom spannende Klänge, Geräusche und Melodien erzeugt. Gleich zwölf analoge, modulare Synthesizer stehen bereit, auf denen man experimentieren, improvisieren und eine eigene Komposition erarbeiten kann.

Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene.
Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Aufführungen | Schauspiel

Drosseln

von Stef Smith / Deutsch von Valerie Melichar

Premiere: 7.6.2026

„Ich weiß, du hast Angst. Habe ich auch. Aber es wird nicht allzu nass. Ehrlich.“

Drei Personen, drei Räume, drei Lebensläufe. Rebecca, Anna und Sam wollen ihre Situation verändern, sich aus dem Strudel der Einsamkeit, Angst und Verzweiflung befreien. Sie sprechen mit sich über sich selbst, über Gedanken, Sorgen und Schwierigkeiten. Gleichzeitig scheint es so, als würden sie dabei einander antworten, auf die jeweils andere Person eingehen, miteinander in die Diskussion kommen. Obwohl alle erstmal für sich bleiben. Auf kunstvolle Weise verwebt die schottische Autorin Stef Smith die drei inneren Monologe zu einem Gespräch miteinander. Die drei begegnen sich zufällig, zunächst vorsichtig, skeptisch und distanziert. Später mit Ehrlichkeit, Zuneigung und Empathie. Das
Aufführungen | Oper

Die Zauber­flöte

Wolfgang Amadeus Mozart

Grosse Oper in zwei Aufzügen
Text Emanuel Schikaneder

Der junge Prinz Tamino erhält von der Königin der Nacht den Auftrag, ihre Tochter Pamina – in die er sich bereits beim Anblick eines Portraits verliebt – aus den Händen Sarastros zu retten.

Gemeinsam mit Papageno macht er sich auf die Reise. Im Laufe seiner Unternehmung erkennt Tamino die Güte Sarastros. Er besteht mehrere Prüfungen und darf zum Lohn, gemeinsam mit Pamina, an die Stelle Sarastros treten. Auch Papageno findet eine zu ihm passende Partnerin: Papagena.

Dirigent: Patrick Lange
Inszenierung: Barbora Horáková
Bühne & Video: Falko Herold
Kostüme: Eva Butzkies
Licht: Stefan Bolliger

Sprache: Deutsch
Ereignisse | Konzert

Motus Quartett

Motus Quartett

Joseph Haydn: Streichquartett Nr. 74 g-Moll "Reiterquartett"
Leos Janácek: Streichquartett Nr. 2 «Intime Briefe»
Franz Schubert: Quartettsatz c-Moll D 703
Robert Schumann: Streichquartett a-moll op. 41/1
Konzerte | Klassik

Bachelorprojekt-Konzerte Klassik – Dirigieren

Mit dem Bachelor-Projekt belegen die Studierenden ihre künstlerischen und handwerklichen Fähig- und Fertigkeiten auf ihrem Hauptinstrument und dokumentieren ihre Entwicklung auf dem Weg zu musikalischer Selbstständigkeit und individueller Ausdrucksfähigkeit.

Klassik im Spiegel der Moderne - Gounod trifft Strawinsky
Fabio Lahera Köstel, Dirigieren
Familie+Kinder | Jugendprogramm

Ein deutsches Mädchen

Heidi Benneckenstein / 13+

„Unschuldig schuldig, in die rechte Ecke hineingezwängt, hineingeschoben, aber eben doch: ein Nazi“

In Heidis Familien nennt man Handys Handtelefone, Hip Hop wird nur heimlich gehört und Polen darf als „illegal besetztes Gebiet“ nicht besucht werden, denn: Heidis Papa ist ein Nazi. Durchzogen von der braunen Ideologie wächst die schüchterne Heidi zwischen rechten Feriencamps, der ständigen Angst vor Krieg und militärischem Drill auf. Als Teenagerin verehrt Heidi Adolf Hitler, tritt in die NPD ein und wird zwischen Saufgelagen und Nazikonzerten gewalttätig. Und doch stellt sie immer mehr Widersprüche fest. Hin und hergerissen, zwischen den ihr eingetrichterten Glaubenssätzen, und der vor ihr liegenden viel komplexeren Welt, entscheidet sich Heidi mit 20 Jahren aller Gefahren zum Trotz: I
Aufführungen | Schauspiel

Der Brandner Kaspar und das ewig' Leben

von Franz von Kobell / Kurt Wilhelm

Der Brandner Kaspar überlistet den Tod. Als der Boandlkramer kommt, um ihn zu holen, macht er ihn mit Kerschgeist betrunken und schwindelt ihm beim Kartenspiel einige weitere Lebensjahre ab. Die Sache wird jedoch im Himmel beim Portner Petrus bekannt. Der duldet keine Abweichungen im göttlichen Schicksalsablauf. Da bleibt dem Boandlkramer nur eine Chance: den Brandner die Freuden der paradiesischen Ewigkeit auf Probe vorkosten zu lassen.

Das ewige Drama um Leben und Tod ist hier eine Komödie. Weil es ein Einzelner vermag, die Allmacht des Todes und die himmlischen Schicksalsmächte mit seiner Schlitzohrigkeit und Dickköpfigkeit zu überlisten.

Regie: Christian Stückl
Bühne: Alu Walter
Kostüme: Ingrid Jäger
Dramaturgie: Volker Bürger
Licht: Günter E. Weiss
Musik: Riederinger Musika
Konzerte | Klassik

Podium – Theorie specialised

Ereignisse | Comedy

Michael Mittermeier

FLASHBACK - Die Rückkehr der Zukunft

Nach fast vier Jahrzehnten Comedy-Tour geht Mittermeier dahin, wo er noch nie gewesen ist: in die Zukunft. Solang es die noch gibt! Aber wie hinkommen? In den 80ern ist man da noch mit dem Auto hingefahren. Typisch. Doch wie fährt man heute hin? Sind Zeitreisen überhaupt möglich? Yep, er hat’s gemacht!
Die Lösung lag im Keller: Mittermeiers Uropa war nämlich Erfinder, so eine Art bayerischer Oppenheimer. Und der hat vor über hundert Jahren eine Zeitmaschine gebaut. Das Ding stand dann jahrzehntelang bei den Großeltern im Keller und hat nicht funktioniert. Es hieß immer, das sei ein Prototyp für eine Solarheizung. Dabei war nur der Akku leer. Aber jetzt kann’s losgehen! Startzeit: 2024. Antrieb: Comedy. Kraftstoff: Humor. Michl, Energie!
Allein unterwegs zu sein macht allerdings weniger S
Ereignisse | Klavierkonzert

Imogen Cooper

Johann Sebastian Bach:
Choralvorspiel „Nun komm’ der Heiden Heiland“, BWV 659 (Arr. Ferruccio Busoni)
Franz Schubert:
Vier Impromptus, D 899
Vier Impromptus, D 935
Ludwig van Beethoven:
Sieben Bagatellen, Op. 33

„Alfred Brendel hat das Klavier-Festival Ruhr über Jahrzehnte ­geprägt wie kaum ein anderer Künstler“, sagte Intendantin Katrin Zagrosek, als der Jahrhundertpianist im Juni 2025 mit 94 Jahren ­gestorben ist. Sein Geist bleibt allerdings lebendig: in Gestalt der zahllosen Pianisten und Pianistinnen, deren Entwicklung er als Mentor und Freund geprägt hat. So auch im Fall von Imogen Cooper. „Ich bat ihn, mit ihm arbeiten zu dürfen, und er willigte ein“, erinnert sich die 1949 in London geborene Pianistin. 20 Jahre war sie damals alt und fuhr „zwei Mal für jeweils etwa sieben
Konzerte | Konzert

Symphoniker Hamburg / Gil Shaham / Dai Miyata / Martha Argerich / Sylvain Cambreling

»Klangwelten«

Symphoniker Hamburg
Gil Shaham, Violine
Sascha Maisky, Violine
Lyda Chen, Viola
Dai Miyata, Violoncello
Mischa Maisky, Violoncello
Martha Argerich, Klavier
Dirigent: Sylvain Cambreling

Robert Schumann: Ouvertüre zu »Manfred« op. 115
Johannes Brahms: Konzert für Violine, Violoncello und Orchester a-Moll op. 102
Robert Schumann: Klavierquintett Es-Dur op. 44

Ein Abend voller Leidenschaft, Dialog und musikalischer Intensität: Im Rahmen des Martha Argerich Festivals Hamburg werden im Großen Saal der Elbphilharmonie »Klangwelten« voller elektrisierender Begegnungen erlebbar. Im Zentrum steht Martha Argerich, die gemeinsam mit Mischa Maisky, Gil Shaham, Lyda Chen sowie Sascha Maisky für Robert Schumanns Klavierquintett in Es-Dur ein hoch
Aufführungen | Oper

As One

Laura Kaminsky, Mark Campbell & Kimberly Reed

Premiere: 20.6.2026

Kammeroper für zwei Stimmen und ein Streichquartett
Musik und Konzept von Laura Kaminsky
Libretto Mark Campbell & Kimberly Reed, Film Kimberly Reed

As One begleitet Hannah auf ihrem Weg zur Selbsterkenntnis und zum Glück.

Wer bin ich? Und wie finde ich das heraus? Zwei Solist*innen, ein Streichquartett: Manchmal braucht es gar nicht mehr. Laura Kamsinkys Oper As One erzählt auf einfühlsame Weise Hannahs Weg zur Selbstfindung. Ausgehend von der Biografie Kimberly Reeds – die gemeinsam mit Mark Campbell das Libretto schrieb – zeigt sie die Geschichte einer trans*Frau und ihrer Erfahrungen mit Familie, Gesellschaft und sich selbst.

Seit der Uraufführung 2014 ist As One zu einer der meistgespielten neuen Opern in Nordamerika avanciert. Die Presse überschlug si
Konzerte | Familienkonzert

Funkelkonzert L / Bad Bugs

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

Theater Marabu, Produktion
Alina Loewenich, Synthesizer, Gesang, Performance, Komposition
Tobias Gubesch, E-Bass, Gesang, Performance, Komposition, Sounddesign
Julia Hoffstaedter, Gesang, Performance
Leonhard Spies, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Silas Eifler, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Joshua Koch, Drums, Performance, Lichtdesign
Tina Jücker, Gesang, Performance, künstlerische Leitung
Claus Overkamp, Gesang, Performance, Texte, künstlerische Leitung
Regina Rösing, Ausstattung

Die »Bad Bugs« (die »bösen Käfer«) reisen mit ihrer gleichnamigen Band durch die Lande und kämpfen mit Synthesizern, E-Gitarren und ihrer Stimme gegen die Vernichtung ihrer Lebensräume

Harte Schale, weicher Kern
Aufführungen | Kindertheater

Die kleine Hexe

Kinderstück von Otfried Preußler | Für die Bühne bearbeitet von John von Düffel
Für Menschen ab 4 Jahren

Mit 127 Jahren ist die kleine Hexe noch zu jung für den großen Hexentanz auf dem Blocksberg – sagen zumindest die anderen Hexen. Doch sie will unbedingt dazugehören! Heimlich mischt sie sich unter die Feiernden, wird jedoch entdeckt und muss sich vor der Oberhexe verantworten. Diese stellt ihr eine Herausforderung: Nur wenn sie ein Jahr lang eine „gute Hexe“ ist, darf sie beim nächsten Mal mittanzen. Gemeinsam mit ihrem klugen Raben Abraxas stellt sich die kleine Hexe dieser Aufgabe – mit viel Magie, gutem Willen und dem ein oder anderen Missgeschick. Denn wenn sie einen Zauber nicht ganz richtig spricht, kann es schon mal passieren, dass statt Regen Buttermilch vom Himmel fällt. Doch während sie hilft, Gutes tut und manchmal auch scheitert, lernt sie, dass es nicht immer leicht ist, das R
Ereignisse | Familientheater

Pinocchio

Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach

Premiere: 14.6.2026

Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.

Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.

Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Ereignisse | Kindertheater

Die kleine Hexe

Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren

Premiere: 9. Mai 2026

Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.

Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?

Familie+Kinder | Jugendprogramm

Ein deutsches Mädchen

Heidi Benneckenstein / 13+

„Unschuldig schuldig, in die rechte Ecke hineingezwängt, hineingeschoben, aber eben doch: ein Nazi“

In Heidis Familien nennt man Handys Handtelefone, Hip Hop wird nur heimlich gehört und Polen darf als „illegal besetztes Gebiet“ nicht besucht werden, denn: Heidis Papa ist ein Nazi. Durchzogen von der braunen Ideologie wächst die schüchterne Heidi zwischen rechten Feriencamps, der ständigen Angst vor Krieg und militärischem Drill auf. Als Teenagerin verehrt Heidi Adolf Hitler, tritt in die NPD ein und wird zwischen Saufgelagen und Nazikonzerten gewalttätig. Und doch stellt sie immer mehr Widersprüche fest. Hin und hergerissen, zwischen den ihr eingetrichterten Glaubenssätzen, und der vor ihr liegenden viel komplexeren Welt, entscheidet sich Heidi mit 20 Jahren aller Gefahren zum Trotz: I
Ereignisse | Kindertheater

Pippi Langstrumpf

von Astrid Lindgren
ab 5 Jahren

Pippilotta Viktualia Rollgardina Pfefferminz Efraimstochter Langstrumpf … dieser Name löst Erinnerungen und Kinderlachen gleichermaßen aus. Astrid Lindgrens Heldin - kurz Pippi Langstrumpf - ist seit Jahrzehnten der Inbegriff des fröhlichen, unabhängigen neunjährigen Mädchens, das den Erwachsenen stets eine Nasenlänge voraus ist. Unangepasst und eigenwillig lebt sie in der Villa Kunterbunt, samt ihrem Äffchen, Herr Nilsson genannt, und einem weißen Pferd mit schwarzen Punkten namens „Kleiner Onkel“, das sie gelegentlich - samt der beiden Nachbarskinder Annika und Tommy - eigenhändig in die Höhe hebt.

Annika und Tommy, die schnell zu Pippis besten Freunden werden, sind der angepasste und gegenüber ihren Eltern stets folgsame Gegenentwurf zu Pippi. Ihne
Konzerte | Familienkonzert

Funkelkonzert L / Bad Bugs

für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

Theater Marabu, Produktion
Alina Loewenich, Synthesizer, Gesang, Performance, Komposition
Tobias Gubesch, E-Bass, Gesang, Performance, Komposition, Sounddesign
Julia Hoffstaedter, Gesang, Performance
Leonhard Spies, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Silas Eifler, E-Gitarre, Gesang, Performance, Komposition
Joshua Koch, Drums, Performance, Lichtdesign
Tina Jücker, Gesang, Performance, künstlerische Leitung
Claus Overkamp, Gesang, Performance, Texte, künstlerische Leitung
Regina Rösing, Ausstattung

Die »Bad Bugs« (die »bösen Käfer«) reisen mit ihrer gleichnamigen Band durch die Lande und kämpfen mit Synthesizern, E-Gitarren und ihrer Stimme gegen die Vernichtung ihrer Lebensräume

Harte Schale, weicher Kern
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Kontrabass und Eufonium

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

14:00 Uhr
Wiktoria Czyzewska, Kontrabass (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Božo Paradžik/David Desimpelaere

16:00 Uhr
Aliaksei Chvarkou, Kontrabass (Master Performance Klassik)
Klasse David Desimpelaere

18:00 Uhr
Joel Sousa Neiva, Eufonium (Master Performance Klassik)
Klasse Thomas Rüedi
Konzerte | Konzert

#IGNITION - Junge Tonhalle

Düsseldorfer Symphoniker
Jörg Mohr, Regie
Gordon Hamilton, Dirigent

Mit der Konzertreihe #Ignition bringen Gordon Hamilton und die Düsseldorfer Symphoniker regelmäßig ein musikalisches Feuerwerk auf die Bühne, das klassische Werke mit Anime- und Game-Soundtracks verschmelzen lässt. Mehr als ein Konzert – vielmehr ein multimediales, mitreißendes Abenteuer, das junge Menschen begeistert und traditionelle Orchestermusik völlig neu erlebbar macht. Epische Anime-Geschichten wie »Attack on Titan«, »Naruto« oder »Demon Slayer« treffen auf kraftvolle klassische Kompositionen und legendäre Filmmusiken etwa von John Williams. Elektronische Elemente, überraschende Arrangements und Hamiltons innovative Ideen sorgen für aufregende, grenzüberschreitende Klangerlebnisse voller Energie, Emotion und
Aufführungen | Kindertheater

Ich. Du. Automat

Werkstattschule / Theaterkurs 11. Klasse / Ab 12 Jahren

Ihr bringt uns bei, dass 4x6 24 ist. Ihr schneidet uns die Haare. Ihr hebt Fotos auf, auf denen wir klein waren. Ihr sagt: Was glaubst du eigentlich, mit wem du da sprichst? Leonce und Lena sollen heiraten, weil der König Peter das so will. Hat die mal jemand gefragt? Und hat uns mal jemand gefragt? Ob wir wollen, dass 7x3 21 ist.
Ausgehend von Büchners Leonce und Lena stolpern und straucheln die Schüler:innen der 11. Klasse der Werkstattschule über Fragen zu Fremd- und Selbstbestimmung. Szenisch werden Antworten gesucht und nicht gefunden. Aber vielleicht zeigen sich Wege. Und wir? Wir finden das auch. Wir finden das nicht. Wir sehen das anders und gleich. Genauso!
Aufführungen | Kurs

open space stimme

Dieses Angebot richtet sich an alle, die schon immer einmal mit Spass und ohne Leistungsdruck die eigene Stimme entdecken, die schauspielerischen Fähigkeiten erproben und sich auf neue Pfade begeben wollten. Wir experimentieren mit der Stimme und machen lustvolle Seitensprünge in verschiedene Musikepochen und Genres. Schauspielerisch improvisieren wir, entwickeln kleine Szenen und beleuchten die Komik und Tragik menschlicher Beziehungen. Wir besuchen Proben am Opernhaus oder gehen gemeinsam in eine Vorstellung.

dienstags, 19.00 - 21.00 Uhr, Eintritt frei
Probebühne Kreuzstrasse, Kreuzstrasse 5 im UG

Achtung!
Open space stimme findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer S
Aufführungen | Ballett

Romeo und Julia

Ballett von Cathy Marston

nach der gleichnamigen Tragödie von William Shakespeare
Musik von Sergej Prokofjew

In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Aufführungen | Musiktheater

Deutsche Symphonie

Musiktheater nach Hanns Eisler

Premiere: 30.5.2026

Oh Deutschland, bleiche Mutter! In einem eindrucksvollen Kompositionsprozess von 1935 bis 1959 reagierte Komponist Hanns Eisler auf die deutsche Zeitgeschichte und stellte sein musikalisches Schaffen in die Dienste der Politik. Aus dem Moskauer Exil heraus schrieb er 1935 an seinen Denkpartner Bertolt Brecht: „Ich habe einen sehr interessanten Kompositionsplan und zwar will ich eine große Symphonie schreiben, die den Untertitel Konzentrationslagersymphonie haben wird.“

Hatte schon Beethoven für seine Neunte Chor und Solist:innen integriert, geht Eisler einen Schritt weiter und schafft mit seiner Deutschen Symphonie ein vokalsinfonisches Großwerk der antifaschistischen Emigration zwischen Oratorium und politischem Lied. Durchaus programmatisch aufgeladen und agiti
Aufführungen | Schauspiel

Münsterplatz Open Air 2026: Leonce und Lena

Premiere: 13.6.2026

Eine Space Opera
nach dem Lustspiel von Georg Büchner in einer Bearbeitung von Ekat Cordes (Text & Songtexte) und Anton Berman (Musik)

Mit „Leonce und Lena“ nahm Georg Büchner die Kleinstaaterei seiner Zeit auf die Schippe. Regisseur und Autor Ekat Cordes spielt lustvoll mit dem Büchnerschen Kosmos und verlegt dessen Komödie kurzerhand ins Universum. Befinden wir uns in einer weit entfernten Vergangenheit oder in der nahen Zukunft? Leonce und Lena sind in Ekat Cordes‘ Bearbeitung zwei menschlich anmutende Androide in einer multigalaktischen Welt; die Reiche Pipi und Popo zwei Multitechunternehmen, deren Herrscher*innen Königin Petra und König Peter über die Köpfe ihrer beiden Vorzeigeprodukte hinweg eine Fusion planen. Ihr Ziel: noch mehr Profit und Macht. Was ih
Aufführungen | Jugendtheater

Da habe ich leider schon einen anderen Termin

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Nachwuchs.Texte

Fragt ihr schon oder antwortet ihr noch? Und was passiert eigentlich, wenn ihr alle Fragen gestellt habt – die Antworten aber auf sich warten lassen? Was ist das für ein Raum zwischen der Binarität von Frage und Antwort? Gibt es ein Leben zwischen 0 und 1? Zwischen guter Frage und schlechter Antwort irgendwo einen Termin, den ihr noch nicht habt? Nein? Doch! Denn ein Termin mit neuen Texten ist immer die Antwort auf all die Fragen, die ihr auf gutefrage.net nie stellen würdet. Und solltet ihr am 23.6. leider schon einen anderen Termin haben – dann sagt ihn ab und setzt euch gemeinsam mit uns zwischen die Texte!

Es lesen:
Mathilda Book, Krümmel Buehler, Vigo Dierck, Martha Fien, Lilly Flint, Maya Franzius, Anna-Lena Garbade, Lina-Joy Häfele, Sofia Koliofotos, Lou Mart
Aufführungen | Oper

Animal Farm

Alexander Raskatov

Oper in zwei Akten, neun Szenen & einem Epilog
Text Ian Burton & Alexander Raskatov
nach George Orwell

Das Publikum erwartet eine Oper nach Orwells Klassiker der Dystopie über einen scheiternden Befreiungskampf.

Auf ei­nem ver­wahrlos­ten Bau­ern­hof re­vol­tie­ren die Tie­re ge­gen ih­ren ty­ran­ni­schen Be­sit­zer. Nach ei­ni­ger Zeit müs­sen sie sich je­doch un­ter das Joch ei­nes neu­en Füh­rers aus ih­ren ei­ge­nen Rei­hen beu­gen.

Musikalische Leitung: Alexander Soddy
Inszenierung: Damiano Michieletto
Bühne: Paolo Fantin
Kostüme: Klaus Bruns
Choreografie: Thomas Wilhelm
Licht: Alessandro Carletti
Dramaturgie: Wout van Tongeren, Luc Joosten

Sprache Englisch
Altersempfehlung 14 +
Werkeinführung: 30 Minuten vor der Vorstellung im Gustav Mahler-Saal
Aufführungen | Schauspiel

Heartship

Caren Jeß

Sara und Ann, beide um die 40 Jahre alt, lernen sich im Gym beim Aerobic kennen. Die eine lädt zur feministischen Stand-up-Comedy-Show in einer Kneipe, die andere erzählt von Übergriffen ihres Kollegen am Arbeitsplatz. Und plötzlich entwickelt sich zwischen Alltag und Selbstoptimierung eine Beziehung. Sara und Ann erforschen das Miteinander von Friendship über Situationship bis Heartship und fragen sich: „Wieso können Zungenküsse nicht die liebevolle, zärtliche Antwort der Frauen auf bro-mäßiges Schulterklopfen sein?“ Die vielfach ausgezeichnete Theaterautorin Caren Jeß (u.a. Mülheimer Dramatikpreis 2023) hat ein Stück über liebende und zornige Frauen geschrieben und ihnen ein Mikrofon gegeben, durch das sie pointenreich ihrer Wut und ihrer Zärtlichkeit freien
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Aufführungen | Schauspiel

Was ihr wollt

von William Shakespeare

Die von einem Schiffbruch gerettete Viola wird an eine unbekannte Küste gespült. Fremd und allein ahnt sie nicht, auf welchen Boden sie ihren Fuß setzt. "Wie heißt dieses Land?" fragt sie, "Illyrien" wird ihr geantwortet. In diesem Land scheint alles möglich. Der Liebe sind keine Grenzen gesetzt. Jeder geht mit jedem eine Beziehung ein. Es herrscht wildes Begehren und Verführen, Liebesraserei und rauschhaftes Treiben. Viola, die als Mann verkleidet ihren Zwillingsbruder sucht, gerät in die Fänge Olivias, Orsino, der unglücklich in Oliva Verliebte wird von Viola geliebt, Malvolio, der von seinen Kumpanen verspottete Schwärmer, begehrt Olivia. Am Ende bekommt keiner den, den er am Anfang wollte.

Regie: Christian Stückl
Bühne & Kostüme: Stefan Hageneier
Musik: Tom Zimmer
Licht: Björn Ge
Konzerte | Konzert

Hamburger Opernsalon / Hamburger Kammermusikfest International 2026

»Ein Sommerabend der Opernarien«

classicYoungstRs Ensemble Hamburger Kammermusikfest International 2026 
Maria Kokareva, Sopran
Alexandra Yangel, Mezzosopran
Junho Hwang, Tenor
Leitung: Elisaveta Blumina
Mathias Meyer, Moderation

Piotr I. Tschaikowsky: Duett aus »Pique Dame«
Charles Gounod: Salut! Demeure chaste et pure / Gegrüßt sei mir, o heil’ge Stätte / Salve! dimora casta e pura / Cavatine des Faust aus »Faust«
Ah! Je veux vivre / Walzerlied der Juliette aus »Roméo et Juliette«
Georges Bizet: Chanson Bohème aus »Carmen«
Léo Delibes: Viens, Mallika ... Sous le domé epais / Duett aus der Oper »Lakmé«
Giuseppe Verdi: Lunge da lei ... Oh mio rimorso! Oh infamia! (Ferne von ihr) / Arie und Cabaletta des Alfredo aus »La traviata«
Wolfgang Amadeus Mozart: O zittre nicht, me
Aufführungen | Schauspiel

Ein Sommernachtstraum

William Shakespeare | Rebekka Kricheldorf / Ab 13

Premiere: 18.6.2026

Die Nacht ist warm und voller Magie, der Wald geheimnisvoll, Schatten flüstern, Licht tanzt zwischen den Bäumen: In Shakespeares Sommernachtstraum vermengen sich Traum und Wirklichkeit, Lust und Verwirrung, Ordnung und Anarchie. Die Liebe stolpert, taumelt, findet sich neu – nichts bleibt, wie es war.

Vier junge Menschen zieht es in den Wald, getrieben von Sehnsucht und Neugier, von Leidenschaft und Eifersucht, von Gefühlen, die sie selbst nicht vollständig zu fassen vermögen. Sie suchen sich, verlieren sich, werden manipuliert und getäuscht. Währenddessen geraten die Feenkönigin Titania und ihr Gemahl Oberon in einen Machtkampf, der auch die Menschen seinem Zauber unterwirft, sie in einen Strudel zieht, ihre Welt aus den Angeln hebt. Und mittendrin: eine Truppe v
Konzerte | Klassik

Podium – Theorie specialised

Konzerte | Konzert

9. Sinfoniekonzert: Golo Berg mit Mozart

Sinfonieorchester Münster
GMD Golo Berg

WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756–1791):
Sinfonie Nr. 39 Es-Dur KV 543
Sinfonie Nr. 40 g-Moll KV 550
Sinfonie Nr. 41 C-Dur KV 551 »Jupiter«

Mozart. Das bedeutet, die Welt hat einen Sinn…
Hermann Hesse

Um die letzten drei Sinfonien Mozarts ranken sich bis heute Legenden. Schuf der Wiener Meister hier ein bewusstes Vermächtnis? Ist die Trias als solche angelegt? Sind es Auftragswerke? Fest steht, sie entstanden innerhalb unglaublich kurzer Zeit im Sommer 1788, einer Zeit wachsender Geldsorgen des Komponisten. Es sind allesamt einzigartige Meisterwerke, eindeutig Höhepunkte seiner Instrumentalmusik, die jede für sich ganz verschiedene Klangwelten durchschreiten – mit der gewaltigen Fuge im Schlusssatz der Jupitersinfonie als Höhepunkt und Aus
Ereignisse | Konzert

Viviane Hagner / Till Fellner

Viviane Hagner, Violine
Till Fellner, Klavier

Ludwig van Beethoven:
Sonate für Violine und Klavier Es-Dur op. 12 Nr. 3
Franz Schubert:
Arpeggione-Sonate (Fassung für Violine und Klavier von Diabelli) D 821
Franz Schubert:
Sonatine für Violine und Klavier g-Moll D 408
Johannes Brahms:
Sonate für Violine und Klavier G-Dur op. 78
Ereignisse | Konzert

Mnozil Brass

Strau$$ – Ein Tänzchen zwischen den Stühlen

Dass das walzerbesoffene «Duidu, Duidu» und sein relaxtes Pendant «Dudidubidu» tatsächlich nur einen Katzensprung, nicht viel mehr als «a warm embracing dance away» voneinander entfernt sind – das ist den Meistern von Mnozil Brass schon seit Ewigkeiten klar. Mehr als dreißig Jahre lang schon kurven die sieben Kapazunder mit der größten Selbstverständlichkeit und ihren blitzenden Blasgeräten zwischen Johann Strauss und Frank Sinatra hin und her, zwischen Schostakowitsch und Prince oder auch leidenschaftlich gern von Schubert rüber zu ihren Wahlverwandten von Queen. Die weihevolle Erhabenheit der einen Seite kümmert sie ebenso wenig wie die vermeintliche Banalität der anderen. Aber Strauss – den sowohl Brahms, Wagner und Verdi, als auch die Handwerker und die Mädels aus der Vorstadt (und sel
Literatur+Sprache | Lesung

Lena Gorelik: Preis der Literaturhäuser 2026

Nach der Generalversammlung des Vereins „Salzburger Literaturhaus Eizenbergerhof“ (um 17.30 Uhr) liest die deutsche Autorin Lena Gorelik – ausgezeichnet mit dem Preis der Literaturhäuser 2026 für ihr engagiertes Werk und ihr öffentliches Auftreten – aus ihrem jüngsten Buch und spricht mit der Moderatorin Mirjam Zadoff.

In ihrem neuen Roman „Alle meine Mütter“ (Rowohlt Verlag, 2026) erzählt Lena Gorelik von einer besonderen, oft lebenslang komplexen Beziehung und auch davon, welche Mütter wir selbst zu sein versuchen. Wie wir manchmal scheitern, zweifeln, stolpern. Welche Ängste uns begleiten. Was uns bindet und prägt, was uns abhält. Was es heißt, ungewollt Mutter oder nicht Mutter zu sein, ein Kind anzunehmen, zu verlieren oder nicht loslassen zu können.

„Tief bewegend, brutal ehrli
Ereignisse | Klavierkonzert

Conrad Tao

George Gershwin:
Rhapsodie in Blue (Arr. Conrad Tao) und viele weitere Werke
Claude Debussy:
Etúde Nr. 11 „Pour les arpèges composés“
Maurice Ravel:
Mouvement de menuet, aus der Sonatine, M. 40
sowie Werke von Arnold Schönberg, Scott Joplin, Erich Korngold und Billy Strayhorn

Conrad Tao ist „die Art von Musiker, die die Zukunft der klassischen Musik gestalten“, so das New York Magazine. Geboren 1994 in Urbana, Illinois, studierte Tao Klavier in Chicago und New York sowie Komposition bei Christopher Theofanidis an der Yale School of Music. Schon früh verband er virtuos-klangliche Brillanz mit einer unorthodoxen Neugier auf Komposition und künstlerische Kollaborationen.

Beim Klavier-Festival Ruhr gab Conrad Tao 2024 sein Debüt mit dem „Rachmaninow Songbook“ – ein Programm wie ein
Ereignisse | Klavierkonzert

Fazıl Say

Modest Mussorgsky:
Bilder einer Ausstellung
Fazil Say:
Eigene Werke

Fazıl Say ist als Pianist und Komponist bekannt für seine kraftvollen, lebendigen Interpretationen. Er verbindet klassische Werke mit eigenem, oft überraschendem Blick und lässt in seinen Kompositionen türkische Rhythmen auf zeitgenössische Harmonik treffen. Sein Spiel erzählt Geschichten, erzeugt Bilder und Gefühle, die das Publikum tief berühren. Die flirrende Energie seiner Konzerte ist fast greifbar, und wir freuen uns darauf zu erleben, wie er „Bilder einer Ausstellung“ musikalisch zum Leben erweckt.

Say, geboren 1970 in Ankara, gilt als einer der charismatischsten Künstler unserer Zeit. Sein Durchbruch gelang ihm mit den Mozart-Interpretationen, die ihn weltweit bekannt machten. Heute ist er nicht nur P
Ereignisse | Konzert

Skyline Konzert I

mit Benjamin Schmid

Benjamin Schmid, Violine
Hiyu He, Violine & Viola
Quirine Viersen, Violoncello
Ariane Haering, Klavier

Erich Wolfgang Korngold: Suite op. 23 für zwei Violinen, Violoncello und Klavier linke Hand
Gustav Mahler: Klavierquartett a-Moll

Für das erste SKYLINE-Konzert richtet sich der Blick nach Wien – und auf ein Werk, das den Geiger Benjamin Schmid seit Jahren begleitet: Erich Wolfgang Korngolds Suite op. 23 für zwei Violinen, Violoncello und Klavier linke Hand. Zwischen spätromantischer Opulenz und kammermusikalischer Raffinesse entfaltet sie ihre ganze Farbigkeit.

Gustav Mahlers frühes einsätziges Klavierquartett a-Moll zeigt eine andere, empfindsame Seite Wiens. Den Bogen schließt Robert Schumann mit seinem Klavierquartett – ein Werk, das dem Genre leidenschaftliche Strahlkra
Konzerte | Konzert

CPE.Bach.Chor.Hamburg / Klaus Florian Vogt / Camilla Nylund

Wagner / Braunfels

CPE.Bach.Chor.Hamburg
Sczcecin Philharmonic Orchestra
Camilla Nylund, Sopran
Klaus Florian Vogt, Tenor
Leitung: Hansjörg Albrecht

Richard Wagner:
Vorspiel zu »Die Meistersinger von Nürnberg« WWV 96
Vorspiel zu »Parsifal« WWV 111
Ouvertüre zu »Tannhäuser« WWV 70
Walter Braunfels: Te Deum

Es wird ein berauschendes Klangfest der Stimmen – im Zusammenspiel mit der Elbphilharmonieorgel und großem, sinfonischen Orchester. Zwei der aktuell bedeutendsten Stars der internationalen Opernwelt, die Sopranistin Camilla Nylund und der Tenor Klaus Florian Vogt, sowie überschäumende, spätromantische Musik von Richard Wagner und Walter Braunfels stehen auf dem Programm.

Wagner inspirierte den 1882 geborenen Walter Braunfels, der neben Richard Strauss bis zu seinem Verbo
Aufführungen | Schauspiel

Fabian oder Der Gang vor die Hunde

von Erich Kästner / In einer Fassung von Dušan David Pařízek

Berlin. Weimarer Republik. Ende der 1920er Jahre. Erich Kästner schreibt einen Großstadtroman mit autobiografischen Zügen. Er warnt vor dem Abgrund, dem sich Deutschland und damit Europa nähert. „Heute sind bereits neue, genauer, sehr alte Mächte fanatisch dabei, wieder standardisierte Meinungen zu verbreiten. Noch wissen viele nicht, viele nicht mehr, dass man sich Urteile selber bilden kann und sollte.“ Vordergründig geschieht nichts in diesem Roman doch hintergründig ist das Drama maximal. Es ist das Drama eines gewöhnlichen Lebens zu einer Zeit der sich ankündigenden Katastrophe.

„Außer einer, mit zweihundertsiebzig Mark im Monat dotierten Anstellung geht nichts verloren. Keine Brieftasche, kein Perlenkollier, kein Gedächtnis, oder was sonst im Anfang von Geschichten verloren geht u
Ereignisse | Schauspiel

Der Diener zweier Herren

Komödie von Carlo Goldoni

Premiere: 11. Juni 2026

Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Aufführungen | Schauspiel

Every Brillant Thing

Duncan Macmillan / In englischer Sprache / Ab 13

In Duncan Macmillans Stück EVERY BRILLIANT THING wird die Frage aufgeworfen, welche Auswirkungen die Depression einer Mutter auf das Leben ihrer Tochter hat und wie diese mit der Situation umgehen kann. Eine mögliche Antwort auf diese Frage gibt das Stück selbst: EVERY BRILLIANT THING. Die Tochter beginnt, eine Liste zu schreiben, auf der sie all die Dinge aufzählt, die das Leben lebenswert machen. Diese stetig wachsende Sammlung stellt sie immer wieder ihrer Mutter vor, in der Hoffnung, dass sie ihr hilft, den Wert des Lebens trotz ihrer Depression wiederzuentdecken.

Inszenierung: Michael Schiemer
Mit Josepha Yen
Ereignisse | Familientheater

Pinocchio

Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach

Premiere: 14.6.2026

Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.

Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.

Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Ereignisse | Kindertheater

Die kleine Hexe

Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren

Premiere: 9. Mai 2026

Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.

Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?

Familie+Kinder | Jugendprogramm

Ein deutsches Mädchen

Heidi Benneckenstein / 13+

„Unschuldig schuldig, in die rechte Ecke hineingezwängt, hineingeschoben, aber eben doch: ein Nazi“

In Heidis Familien nennt man Handys Handtelefone, Hip Hop wird nur heimlich gehört und Polen darf als „illegal besetztes Gebiet“ nicht besucht werden, denn: Heidis Papa ist ein Nazi. Durchzogen von der braunen Ideologie wächst die schüchterne Heidi zwischen rechten Feriencamps, der ständigen Angst vor Krieg und militärischem Drill auf. Als Teenagerin verehrt Heidi Adolf Hitler, tritt in die NPD ein und wird zwischen Saufgelagen und Nazikonzerten gewalttätig. Und doch stellt sie immer mehr Widersprüche fest. Hin und hergerissen, zwischen den ihr eingetrichterten Glaubenssätzen, und der vor ihr liegenden viel komplexeren Welt, entscheidet sich Heidi mit 20 Jahren aller Gefahren zum Trotz: I
Ereignisse | Kindertheater

Pippi Langstrumpf

von Astrid Lindgren
ab 5 Jahren

Pippilotta Viktualia Rollgardina Pfefferminz Efraimstochter Langstrumpf … dieser Name löst Erinnerungen und Kinderlachen gleichermaßen aus. Astrid Lindgrens Heldin - kurz Pippi Langstrumpf - ist seit Jahrzehnten der Inbegriff des fröhlichen, unabhängigen neunjährigen Mädchens, das den Erwachsenen stets eine Nasenlänge voraus ist. Unangepasst und eigenwillig lebt sie in der Villa Kunterbunt, samt ihrem Äffchen, Herr Nilsson genannt, und einem weißen Pferd mit schwarzen Punkten namens „Kleiner Onkel“, das sie gelegentlich - samt der beiden Nachbarskinder Annika und Tommy - eigenhändig in die Höhe hebt.

Annika und Tommy, die schnell zu Pippis besten Freunden werden, sind der angepasste und gegenüber ihren Eltern stets folgsame Gegenentwurf zu Pippi. Ihne
Konzerte | Konzert

Lunchkonzerte

Einfach mal zu einem Konzert in die Philharmonie gehen, spontan während der Mittagspause und das auch noch bei freiem Eintritt: Das ist zwischen September und Juni an jedem Mittwoch um 13 Uhr möglich. Für 40 bis 50 Minuten gibt es Programm: Kammermusikalisches, Klavierwerke oder auch mal ein Schlagzeug-Duo – von Tschaikowsky bis zum Tango ist alles dabei. Oft treten Mitglieder der Berliner Philharmoniker oder der Karajan-Akademie auf, aber auch Gäste des Deutschen Symphonie-Orchesters, der Staatskapelle Berlin oder der Berliner Musikhochschulen. Wie es bei einem Lunchkonzert nicht anders sein kann, gibt es von 12 Uhr bis kurz vor Konzertbeginn Catering, das gleichermaßen hochwertig und preiswert ist.

Dauer ca. 1 Stunde

Bitte beachten Sie, dass die zulässige Personenzahl aus Sicherhe
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Viola und Violine

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

14:00 Uhr
Leonardo Vezzadini, Viola (Master Performance Klassik)
Klasse Isabel Charisius

16:00 Uhr
Myroslava Yuliia Roshko, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Igor Karsko

18:00 Uhr
Elisabeth Ohlsen, Violine (Master Performance Klassik)
Klasse Isabelle van Keulen

20:00 Uhr
Sophie Knöchelmann, Violine (Master Soloperformance Klassik)
Klasse Isabelle van Keulen
Aufführungen | Familienprogramm

Familienführung Opernhaus

Der einstündige Rundgang führt Sie und Ihre Kinder hinter die Kulissen des Theaters – auf die Bühne, vorbei an Requisite, Maske und Schneiderei, in den Kostümfundus sowie in das Möbel- und Kulissenlager des Opernhauses. Lassen Sie sich überraschen.

Termine: jeweils mittwochnachmittags
Treffpunkt: Foyer Billettkasse
Preis Erwachsene: CHF 15 / Kinder: kostenlos
Sprache: Deutsch
Tickets sind im Vorverkauf erhältlich. Die Teilnehmerzahl ist beschränkt.
Aufführungen | Oper

Tannhäuser

Oper von Richard Wagner

Premiere: 21.6.2026

Handlung in drei Aufzügen
Dichtung vom Komponisten

Sieben Jahre lebte Tannhäuser in der Traumwelt des Venusbergs, doch auch die Rückkehr in die sinnesfeindliche Gesellschaft der Wartburg bringt keine Erfüllung. Pilgernd zwischen den Welten ist er heimatlos. Der isländische Regisseur Thorleifur Örn Arnarsson, bekannt für seine eindringlichen Deutungen mythischer Stoffe und grosser Erzählungen, inszeniert «Tannhäuser» als existenzielles Identitätsdrama und surreale Reise ins Innere eines Menschen. Die Suche nach Sinn und Halt in einer Welt, die zu entgleiten scheint, hat Wagner zur philosophischen Weltbeschreibung verdichtet. Die isländische bildende Künstlerin Erna Mist hat dafür einen Raum entworfen, der die Topografie der inneren Zerrissenheit erfahr
Konzerte | Werkstatt/Workshop

Workshop: Kreativ Modular Synthesizer

für Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene

An die Regler, fertig, los!

Analoge Synthesizer haben die Popmusik im 20. Jahrhundert verändert – und sind heute wieder sehr beliebt. Angeleitet von einem echten Synthesizer-Spezialisten lernen die Teilnehmer:innen in diesem Workshop, wie man mit Strom spannende Klänge, Geräusche und Melodien erzeugt. Gleich zwölf analoge, modulare Synthesizer stehen bereit, auf denen man experimentieren, improvisieren und eine eigene Komposition erarbeiten kann.

Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Jugendliche ab 16 Jahren und Erwachsene.
Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Aufführungen | Performance

NEW HAMBURG: Veddelogie To Go

performatives Live-Audio Format von JAJAJA

Uraufführung: 10.6.2026

Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.

Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Aufführungen | Jugendtheater

Stadt der Kinder

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

YOUNGstars

Was wäre, wenn eines Morgens alle Erwachsenen verschwinden und die Kinder plötzlich auf sich allein gestellt sind? Keine Eltern, keine Lehrkräfte und keine Regeln - aber auch kein gemachtes Frühstück, keine Busse und niemand, der sich kümmert.

Eine Gruppe Kinder steht vor einer großen Herausforderung: Wie organisiert man eine ganze Stadt, wenn man alles selbst in die Hand nehmen muss? Zwischen Chaos im Kaufhaus, nächtlichen Abenteuern und der Frage, wem man vertrauen kann, entsteht ein wilder Wettlauf — denn die Lösung könnte ausgerechnet in einem Computerspiel stecken.

Ein Stück über Freundschaft, Mut und die Frage, wie eine Stadt aussehen müsste, in der wirklich alle zählen. Gespielt von Kindern. Für alle.

Leitung: Paula Jütting, Antonia Rehfueß
Aufführungen | Schauspiel

Der Biberpelz

Sehr frei nach Gerhart Hauptmann
Theatergruppe Spieltrieb

Zwischen Nachbarschaftskonflikten und der ewigen Frage nach Gerechtigkeit entfaltet sich in Der Biberpelz ein Spiel um Moral, Macht und Manipulation. Sehr frei nach Gerhart Hauptmann verlegt diese Inszenierung der Theatergruppe Spieltrieb die Handlung in ein heutiges Rostocker Wohnhaus. Mit Humor und einem Gespür für gesellschaftliche Spannungen erzählt das Stück von Betrügereien, Vorurteilen und Zusammenhalt - und davon, wie schnell sich Wahrheit und Lüge vermischen können.
Die Produktion ist aus einem kollektiven Prozess heraus entstanden. Ohne feste Regie, dafür geprägt von gemeinsamen Ideen und künstlerischem Austausch, bringt das Ensemble Spieltrieb das eigenständig entwickelte Stück auf die Bühne des Ateliertheaters.
Aufführungen | Schauspiel

Schauspielclub

Begegnungen mit Team & Künstler*innen

Die Schauspielsparte bietet Spielbegeisterten, ob jung, ob alt, ob Neuling oder Abonnent*in, die Möglichkeit hinter die Kulissen zu schauen und Schauspieler*innen, Regisseur*innen und weitere Theaterkünstler*innen kennenzulernen. Das Team der Schauspieldramaturgie lädt in regelmäßigen Treffen zur Diskussion über die Inszenierungen ein. Der Schauspielclub soll ein Ort des Austauschs und der Gemeinschaft sein – generationsübergreifend – und die poetische Kraft des Theaters auch über die Vorstellungen hinaus erörternd.

TERMINE jeweils mittwochs 18.30 Uhr
TREFFPUNKT: Bühneneingang (Martinistraße)
ANMELDUNG und weitere Informationen: schauspiel@stadt-muenster.de
Teilnahme kostenlos

TERMINE:
Mi 08.10.2025: mit Probenbesuch Der Idiot
Mi 19.11.2025: mit Probenbesuch Muskeln aus Plastik
Aufführungen | Kurs

open space tanz

«open space tanz» bietet einen Rahmen für alle, die sich mit Tanz, jenseits von Technik und Schritte üben, beschäftigen wollen. Dieser wöchentliche Workshop richtet sich an Menschen, die mit Tanz und Bewegung experimentieren, improvisieren und kreieren möchten. Wir beschäftigen uns mit zeitgenössischen Tanz- und Körperkonzepten, choreografischen Arbeitsweisen und Ausdrucksformen und stellen damit auch Bezüge zu aktuellen Produktionen des Balletts Zürich her.

mittwochs, 19.00 bis 21.00 Uhr, Eintritt frei
Ballettsaal A*
Von der Billettkasse aus die Treppe Richtung Studiobühne nehmen.

Achtung!
Open space tanz findet nur an den Terminen statt, die online im Kalendarium aufgeschaltet sind! Wir empfehlen, immer kurz nachzuschauen, denn bei kurzfristiger Absage einer Session wird der bet
Aufführungen | Oper

Die Zauber­flöte

Wolfgang Amadeus Mozart

Grosse Oper in zwei Aufzügen
Text Emanuel Schikaneder

Der junge Prinz Tamino erhält von der Königin der Nacht den Auftrag, ihre Tochter Pamina – in die er sich bereits beim Anblick eines Portraits verliebt – aus den Händen Sarastros zu retten.

Gemeinsam mit Papageno macht er sich auf die Reise. Im Laufe seiner Unternehmung erkennt Tamino die Güte Sarastros. Er besteht mehrere Prüfungen und darf zum Lohn, gemeinsam mit Pamina, an die Stelle Sarastros treten. Auch Papageno findet eine zu ihm passende Partnerin: Papagena.

Dirigent: Patrick Lange
Inszenierung: Barbora Horáková
Bühne & Video: Falko Herold
Kostüme: Eva Butzkies
Licht: Stefan Bolliger

Sprache: Deutsch
Aufführungen | Musiktheater

Zornfried

Uraufführung von Philipp Krebs
nach dem Roman von Jörg-Uwe Albig

Auf Burg Zornfried versammeln sich die Vordenker einer Neuen Rechten: Eine Burgherrin philosophiert völkisch, junge Männergruppen ertüchtigen kämpferisch ihre Leiber, und ein geheimnisvoller Dichter schmiedet Verse, die von Blut, Weihe und Kitsch triefen. Und immer wieder schimmern Verbindungen zu einer erstarkenden neuen Partei auf. Das lockt auch kritische Journalist:innen an, die das neu-rechte Kulturzentrum großspurig begleiten – und dabei jede Distanz verlieren und der Demokratie einen Bärendienst erweisen.

Jörg-Uwe Albig hat 2019 mit Zornfried (UA) eines „der wichtigsten Bücher des Jahres“ (FAZ) geschrieben. In der Kasseler Uraufführung als Romanadaption verwischen bei teilnehmender Beobachtung und beobachtender Teilnahme zunehmend die Grenzen: Wehrsportübungen, Wagner und weihevo
Aufführungen | Schauspiel

Münsterplatz Open Air 2026: Leonce und Lena

Premiere: 13.6.2026

Eine Space Opera
nach dem Lustspiel von Georg Büchner in einer Bearbeitung von Ekat Cordes (Text & Songtexte) und Anton Berman (Musik)

Mit „Leonce und Lena“ nahm Georg Büchner die Kleinstaaterei seiner Zeit auf die Schippe. Regisseur und Autor Ekat Cordes spielt lustvoll mit dem Büchnerschen Kosmos und verlegt dessen Komödie kurzerhand ins Universum. Befinden wir uns in einer weit entfernten Vergangenheit oder in der nahen Zukunft? Leonce und Lena sind in Ekat Cordes‘ Bearbeitung zwei menschlich anmutende Androide in einer multigalaktischen Welt; die Reiche Pipi und Popo zwei Multitechunternehmen, deren Herrscher*innen Königin Petra und König Peter über die Köpfe ihrer beiden Vorzeigeprodukte hinweg eine Fusion planen. Ihr Ziel: noch mehr Profit und Macht. Was ih
Aufführungen | Oper

Der Florentiner Hut

Nino Rota

Farsa musicale in vier Akten
Libretto von Nino Rota und Ernesta Rota nach dem Vaudeville Un chapeau de paille d’Italie von Eugène Labiche und Marc Antoine Amédée Michel

Nino Rotas Melodien verzaubern auf der Opernbühne genauso wie auf der Kinoleinwand.

„Ein köstlicher Opernspaß“ titelte der Kurier nach der umjubelten Premiere der Inszenierung von Bernd Mottl im Mai 2023 an der Oper Graz. Die Figuren bewegen sich dabei durch eine Landschaft von überdimensionalen Hutschachteln. „Wir haben uns bewusst für eine nostalgische Schwarz-Weiß-Optik entschieden“, erzählt Bernd Mottl, „weil man durch die Konzentration auf Muster und Silhouetten die Unterschiedlichkeit der Charaktere noch besser herausarbeiten kann.“ Alles in allem ein humoristischer Hochgenuss!

Musikalische Leitung: D
Konzerte | Konzert

A Ritual for Lucilin

United Instruments of Lucilin
Juliet Fraser, Kuration

Erin Gee: nouvelle œuvre (création)
Patricia Bosshard: nouvelle œuvre (création)

United Instruments of Lucilin hat die britische Sopranistin Juliet Fraser beauftragt, ein Projekt für das Ensemble zu entwerfen. Sie wird eine abendfüllende Performance für und mit dem Ensemble gestalten und dabei ihre umfangreiche Erfahrung als Interpretin alter und zeitgenössischer Musik mit ihrem besonderen Interesse an der Verwischung und Durchbrechung der harten Grenzen zwischen den Traditionen verbinden. Das Ergebnis ist schwer vorherzusagen, aber alle sind eingeladen, Teil des Rituals zu werden.

Dauer: 90’ ohne Pause
Aufführungen | Oper

Der Barbier von Sevilla

Komische Oper von Gioachino Rossini

Komische Oper von Gioachino Rossini
Libretto von Cesare Sterbini nach Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais

„Sie haben Riesenglück: Ihnen ist der Käse genau auf die Makkaroni gefallen!“ Figaro

Figaro ist nicht nur der Barbier, sondern auch Lebensberater, Verkuppler und Informationszentrale von Sevilla. So stellt er sich uns jedenfalls vor, doch was wir in Rossinis Oper erleben, lässt an der Selbstcharakterisierung zweifeln: Seine Strategien, wie der verliebte Graf Almaviva mit der von ihrem Vormund eifersüchtig bewachten Rosina in Kontakt treten kann, scheitern schon im Ansatz — und wenn Figaro sich selbst einschaltet, wird die Sache nur schlimmer. Gute Voraussetzung für eine turbulente Komödie, die Regisseurin Nicola Hümpel durch zwei Live-Kameras potenziert: Die Inszenierung zeig
Konzerte | Konzert

11. Philharmonisches Konzert: Heldenleben

Duisburger Philharmoniker
Roderick Cox, Dirigent
Boris Giltburg, Klavier

Ludwig van Beethoven: Klavierkonzert Nr. 5 Es-Dur op. 73
Richard Strauss: Ein Heldenleben op. 40

Ende 2022 hat Roderick Cox sein umjubeltes Debüt bei den Duisburger Philharmonikern gegeben, nun setzen Orchester und Dirigent ihre erfolgreiche Zusammenarbeit fort. Für seine Rückkehr ins Ruhrgebiet hat der amerikanische Dirigent Richard Strauss’ „Ein Heldenleben“ aufs Programm gesetzt, eine Art klingendes Selbstporträt des selbstbewussten Komponisten. In dieser sinfonischen Dichtung verliebt sich der Held, trotzt seinen Kritikern und verrichtet nach erfolgreicher Schlacht sein Friedenswerk, bevor er sich von der Welt zurückzieht. Klangprächtig und bildgewaltig ist Strauss’ „Heldenleben“, brachte ihm aber auch de
Aufführungen | Tanz

Amor / Absicht

Ein zweiteiliger Tanzabend von Lillian Stillwell und Gustavo Ramírez Sansano

Let’s fall in love: Gustavo Ramírez Sansanos El Amor ist ein Werk, das die intensiven Emotionen erforscht, die mit Liebe und Herzschmerz verbunden sind. Mit einer Erzählung, die Wärme und Tiefe vereint, lädt er das Publikum ein, über die Komplexität der Liebe nachzudenken und sie in all ihren Formen und Ausprägungen zu feiern. So wie sich der erste Teil dieses Programms mit unseren inneren (An-)Trieben befasst, nimmt uns Lillian Stillwells neues Werk Land of Lakes mit auf eine Reise zu dem inneren Ich ihrer Tänzer*innen und ergründet, wie sie zu den Personen geworden sind, die sie heute sind. Zur Musik aus Stillwells Heimatort, dem US-Bundesstaat Minnesota, dem ‚Land der 10.000 Seen‘, schwingt das Stück auf den Pop- und Rock-Vibes dieser Region.

Choreografie (EL AMOR):
Aufführungen | Schauspiel

Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui

von Bertolt Brecht

Die Wirtschaftskrise breitet sich über ganz Chicago aus. Besonders dem Gemüsehandel geht es schlecht. Um sein Geschäft zu retten, muss der Karfioltrust kreativ werden. Arturo Ui bietet seine Hilfe an, doch mit ihm und seiner Gangsterbande wollen die Geschäftsmänner nichts zu tun haben. Stattdessen verwickeln sie den angesehenen Politiker Dogsborough in eine Intrige. Und Arturo Ui, der Wind von der Korruption zwischen Karfiolgeschäft und Politik bekommt, wittert seine Chance. Stück für Stück spielt er die anderen Akteure gegeneinander aus und reißt die Macht an sich. Wer ihm in die Quere kommt, wird beseitigt. Schon bald kontrolliert Ui mit seiner Bande das komplette Karfiolgeschäft. Doch damit nicht genug: Neben Chicago soll auch der Nachbarort Cicero unter seine Fittiche.

1941 schreibt
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Konzerte | Konzert

Westfälisches Musikfestival Hamm II

Nordwestdeutsche Philharmonie
Matthias Kirschnereit, Klavier
Frank Beermann, Leitung

Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert Nr. 20 d-Moll KV 466
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 4 B-Dur op. 60

Seit Jahrzehnten ist Kirschnereit auf den Bühnen Deutschlands, Europas, Amerikas und Ostasiens präsent. Er konzertiert weltweit mit führenden Klangkörpern wie dem Tonhalle Orchester Zürich, New City Philharmonic Orchestra Tokyo, den St. Petersburger Philharmonikern, den Bamberger Symphonikern, sowie dem Münchener Kammerorchester. Fast 40 Aufnahmen dokumentieren sein Schaffen, von der frühen Preisträger-CD des Deutschen Musikwettbewerbs im Jahr 1989, über die Gesamteinspielung sämtlicher Klavierkonzerte von Mozart zusammen mit den Bamberger Symphonikern, bis zu seiner neuesten Einspiel
Konzerte | Kammerkonzert

Hamburger Kammermusikfest International 2026: »Rhythmen & Resonanzen«

Konzert für Violine, Violoncello, Klavier und Flöte

Smetana Trio
Markéta Janousková, Violine
Jan Páleníček, Violoncello
Jitka Čechová, Klavier
Massimo Mercelli, Flöte

Johann Sebastian Bach: Sonate Nr. 3 G-Dur BWV 1038 für Flöte, Violine und Basso continuo
Frédéric Chopin: Variationen über ein Thema von G. Rossini für Flöte und Klavier E-Dur
Claude Debussy: Beau soir
Gabriel Fauré: Après un rêve op. 7/1
Maurice Ravel:
Habanera für Violoncello und Klavier
Tzigane / Konzertrhapsodie für Violine und Klavier
Bedřich Smetana: Klaviertrio g-Moll op. 15

Klassische Musikerlebnisse voller Klangfarben, Emotionen und virtuoser Momente: Johann Sebastian Bachs Trio-Sonate eröffnet mit barocker Eleganz und feinsinniger Kontrapunktik. Frédéric Chopins Variationen über ein Thema von Rossini entfalten
Aufführungen | Schauspiel

Shall i compare thee to a summer's day

Shakespeare: Sonette und Songs

Premiere: 24.6.2026

William Shakespeare Inszenierung: Stephanie Gräve

Ein Sommerabend auf der Bühne: Mit Shall I compare thee to a summer’s day öffnet sich die Kulisse unseres Sommernachtstraums für Shakespeares Sonette und Lieder, für Gedanken über Liebe und Vergänglichkeit, Sehnsucht und Schmerz.

Das Publikum bewegt sich frei durch diese Landschaft. Keine Sitzordnung, keine Trennung zwischen Bühne und Zuschauerraum. Man wandert durch das Szenenbild, begegnet dem Ensemble ganz nah, hört Verse, die im Vorübergehen entstehen, bleibt, lauscht oder geht weiter. Wir lassen Shakespeares Texte ineinanderfließen mit Musik und Gesang. Fragmente fügen sich zu einer flüchtigen, individuell erlebten Collage.

Dieser Abend ist auch ein Abschied. Mit ihm sagen wir Lebwohl zum Haus, bevor es
Aufführungen | Tanz

Exposure

Tanzstück von Alexandra Bachzetsis

Cullberg Ballett, Schweden

Mit Exposure hat Alexandra Bachzetsis ein provokatives Werk geschaffen, in dem sie die Rolle des menschlichen Körpers in der zeitgenössischen visuellen und performativen Kunst hinterfragt. Bachzetsis, die für ihren interdisziplinären Ansatz bekannt ist, der Tanz, Performancekunst und visuelle Kultur miteinander verbindet, fordert die Zuschauenden sowohl intellektuell als auch emotional heraus. Indem Bachzetsis Gegensätze wie Nacktheit versus Kleidung, Intimität versus Entfremdung und Verletzlichkeit versus Macht einander gegenüberstellt, arbeitet sie in Exposure Paradoxien der körperlichen Darstellung heraus. Die Tänzerinnen und Tänzer des Cullberg Balletts stellen sich den Spannungen mit schonungsloser Körperlichkeit und bewegen sich durch Sequenzen, die allt
Konzerte | Konzert

9. Sinfoniekonzert: Golo Berg mit Mozart

Sinfonieorchester Münster
GMD Golo Berg

WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756–1791):
Sinfonie Nr. 39 Es-Dur KV 543
Sinfonie Nr. 40 g-Moll KV 550
Sinfonie Nr. 41 C-Dur KV 551 »Jupiter«

Mozart. Das bedeutet, die Welt hat einen Sinn…
Hermann Hesse

Um die letzten drei Sinfonien Mozarts ranken sich bis heute Legenden. Schuf der Wiener Meister hier ein bewusstes Vermächtnis? Ist die Trias als solche angelegt? Sind es Auftragswerke? Fest steht, sie entstanden innerhalb unglaublich kurzer Zeit im Sommer 1788, einer Zeit wachsender Geldsorgen des Komponisten. Es sind allesamt einzigartige Meisterwerke, eindeutig Höhepunkte seiner Instrumentalmusik, die jede für sich ganz verschiedene Klangwelten durchschreiten – mit der gewaltigen Fuge im Schlusssatz der Jupitersinfonie als Höhepunkt und Aus
Ereignisse | Comedy

Harry G

Hoamstories

Der scheißt sich nix. Treffender als mit dieser kantig bayerischen Redensart kann man den in München ansässigen Comedian Harry G, der offensichtlich mit „Bussi Bussi“ und „Schickeria“ nicht viel am berühmten Hut hat, eigentlich nicht beschreiben. Deutliche Worte, scharfsinnige Beobachtungen, kauziger Humor, eine kurze Zündschnur, wenn es um soziale Ungerechtigkeiten geht, und Unerschrockenheit gegenüber allem und jedem: Wer eine Show von Harry G besucht muss damit rechnen, über 90 Minuten so vielschichtig und emotional unterhalten zu werden, dass man anschließend ebenso erschöpft ist wie nach einem flotten Aufstieg auf den Wallberg. Ein Abend mit Harry G ist nicht zum Ausruhen, es ist ein Abend voller Energie und Intensität, der man sich als
Aufführungen | Aufführung

KI sucht WG

sex 1/2 Woche mietfrei

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen. Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen denen sich
BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem aktuellen Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!

Bella Liere & Andreas Zieger
Ticketpreis: ab 26,00€
Vorverkauf: 0331 291069
Konzerte | Konzert

Thomas Adès & Kirill Gerstein

Tonhalle-Orchester Zürich
Thomas Adès, Leitung
Kirill Gerstein, Klavier

Jean Sibelius: Sinfonie Nr. 3 C-Dur op. 52
Thomas Adès: Klavierkonzert
Maurice Ravel: Klavierkonzert D-Dur «für die linke Hand»
Thomas Adès: «Aquifer» für Orchester

Gleich zwei Protagonisten dieser Saison verbünden sich in diesem Konzert: Unser Creative Chair Thomas Adès dirigiert erstmals das Orchester – und unser Fokus-Künstler Kirill Gerstein übernimmt den Solopart im Klavierkonzert, das Adès 2019 für ihn geschrieben hat. Es sei ein Konzert, das sich einreihe in die grosse Tradition der Konzerte von Prokofjew, Rachmaninow und Ravel, sagte Gerstein in einem Interview, «und ganz bestimmt eines der wichtigsten Konzerte, die in den letzten 50, 60 Jahren für Klavier geschrieben wurden». Mit Ravels Klavierkonz
Ereignisse | Klavierkonzert

William Youn

Wolfgang Amadeus Mozart:
Rondo in a-Moll, KV 511
Sonate in A-Dur, KV 331
Maurice Ravel:
„Miroirs“ (Auswahl)
Rebecca Saunders:
„Mirror, Mirror on the Wall“
Franz Schubert:
Sonate in A-Dur, D 664
Sonate a-Moll, D 784

„Fleißig und sorgfältig arbeiten – und dann loslassen“, das ist sein Erfolgsrezept für ein gelungenes Konzert. William (eigentlich Hong-Chun) Youn wurde in Seoul geboren und kam schon früh nach Deutschland. Gelernt hat er bei den legendären Klavierpädagogen Karl-Heinz Kämmerling und Dmitri Bashkirov, bekannt geworden ist er mit seinen Gesamtaufnahmen der Klaviersonaten von Franz Schubert und Wolfgang Amadeus Mozart. In den vielen Jahren, in denen er sich mit der Musik Franz Schuberts beschäftigt hat, sei dieser Komponist „ein großer Teil von mir geworden“, erzählte e
Aufführungen | Schauspiel

ELEKTRA - 750 PS Vergangenheitsüberwältigung

von Sofie Boiten und Lorenz Nolting, frei nach Sophokles

Agamemnon ist tot. Der gefeierte Kriegsheld wird gleich nach seiner Heimkehr von seiner Frau Klytaimnestra und ihrem neuen Liebhaber Aigisthos aus Rache für die Opferung der gemeinsamen Tochter Iphigenie ermordet. Die Geschwister Elektra und Orestes schwören daraufhin, ihrerseits Vergeltung für den heimtückischen Mord am geliebten Vater zu üben.
Der Familienfluch ewiger Rache spinnt sich unerbittlich weiter und weiter – bis hinein in die deutsche Gegenwart. Denn in dieser radikalen Überschreibung von Lorenz Nolting und Sofie Boiten richtet sich Elektras Wut nicht länger auf die düstere Vergangenheit der eigenen Familie, sondern auf die belastete Familiengeschichte einer der reichsten Unternehmerdynastien Deutschlands: der Familie Quandt, deren Wohlstand nicht zuletzt auf der jahrelangen A
Ereignisse | Konzert

Skyline Konzert II

Doppel-Gipfel

Benjamin Schmid, Violine
Ariane Haering, Klavier

Rodolphe Kreutzer: Etüde Nr. 14 (arr. Benjamin Schmid)
Ludwig van Beethoven: Sonate A-Dur op. 47 für Violine und Klavier "Kreutzer-Sonate"
Niccolò Paganini: Caprice Nr. 21 (Bearb. Robert Schumann)
Robert Schumann: Sonate Nr. 2 d-Moll für Violine und Klavier op. 121

Der berühmten "Kreutzersonate" Ludwig von Beethovens wird die ebenbürtige d-Moll Sonate von Robert Schumann gegenübergestellt, zwei einsame Gipfel der Violinliteratur. Benjamin Schmid leitet die epochalen Stücke jeweils mit einer Konzertetüde ein, einmal mit einem eigenen Arrangement von Rodolphe Kreutzer, dem Widmungsträger der Kreutzersonate, das andere Mal mit einer Paganini-Caprice, die Robert Schumann nach der Begegnung mit Paganini für Violine und Klavier arrangier
Konzerte | Konzert

Chor St. Michaelis / ensemble reflektor / Jörg Endebrock

Chor St. Michaelis
ensemble reflektor
Nombulelo Yende, Sopran
Markus Eiche, Bass
Leitung: Jörg Endebrock

Felix Mendelssohn Bartholdy: Die Hebriden oder Die Fingalshöhle / Konzertouvertüre h-Moll op. 26
Edward Elgar: Sea Pictures für Alt und Orchester op. 37 (Bearbeitung für Chor und Orchester von Donald Fraser)
Ralph Vaughan Williams: Sinfonie Nr. 1 »A Sea Symphony«

Klangwelten des Meeres

Drei Meisterwerke vereinen sich zu einem musikalischen Streifzug entlang der rauen Küsten und endlosen Horizonte: Ralph Vaughan Williams’ monumentale »Sea Symphony« lässt Soli, Chor und Orchester zu einer Ode an das Meer und die Sehnsucht nach fernen Ufern verschmelzen. Diese Sinfonie ist voll schwelgerischem romantischen Überschwang und ist doch weit mehr als nur eine m
Aufführungen | Schauspiel

Rollenwandel: Schiff der Träume

nach einem Drehbuch von Federico Fellini

Wehklagen und Verzweiflung erklingen im Hafen von Neapel und durchschneiden die von Geschäftigkeit, Möwengeschrei, vom Kommen und Gehen, Lachen und Streiten erfüllte Szenerie. Die Quelle der Störung ist ebenso wenig zu übersehen, wie zu überhören: Im Minutentakt halten Limousinen am Landungssteg des Ozeandampfers Gloria N und allmählich versammelt sich eine ungeheure Prominenz. Dort reicht der Intendant der Wiener Oper dem weltberühmten Maestro Albertini die Hand, weiter hinten ergießt sich die große Sopranistin Cuffari in ein markerschütterndes Lamento. Die versammelte Gemeinschaft trägt Trauer, doch statt stiller Andacht gleicht das Bild einem Spektakel. Blitzlichtgewitter, an Geschmacklosigkeit grenzende Extravaganz – kein Zweifel, hier wird nicht der Verlust eines gewöhnlichen Menschen
Ereignisse | Schauspiel

Der große Gatsby

Schauspiel mit Musik nach dem gleichnamigen Roman von F. Scott Fitzgerald

Premiere: 4. Juni 2026

In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?

Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?

„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“

Da
Konzerte | Familienkonzert

Familienmusikwoche »Unter den Sternen« im Juni und Juli

Knapp 30 Konzerte in acht Tagen: So viel Musik passt bei uns in eine Familienmusikwoche, die das Publikum von klitzeklein bis riesengroß musikalisch entführt, sobald die Schwelle zur Tonhalle überschritten ist. Vom 29. Juni bis zum 5. Juli gibt es Konzerte für Schwangere (»Ultraschall«), für Babys (»Himmelblau«), für 2- bis 4-Jährige (»Sterntaler«) und 4- bis 6-Jährige (»Plutino«) sowie als krönenden Abschluss das große Familienkonzert (»Sternschnuppe«) für alle ab 6 Jahren. Thematischer Dreh- und Angelpunkt aller Konzerte sind die Sterne.
Aufführungen | Schauspiel

Every Brillant Thing

Duncan Macmillan / In englischer Sprache / Ab 13

In Duncan Macmillans Stück EVERY BRILLIANT THING wird die Frage aufgeworfen, welche Auswirkungen die Depression einer Mutter auf das Leben ihrer Tochter hat und wie diese mit der Situation umgehen kann. Eine mögliche Antwort auf diese Frage gibt das Stück selbst: EVERY BRILLIANT THING. Die Tochter beginnt, eine Liste zu schreiben, auf der sie all die Dinge aufzählt, die das Leben lebenswert machen. Diese stetig wachsende Sammlung stellt sie immer wieder ihrer Mutter vor, in der Hoffnung, dass sie ihr hilft, den Wert des Lebens trotz ihrer Depression wiederzuentdecken.

Inszenierung: Michael Schiemer
Mit Josepha Yen
Konzerte | Neue Musik

Master-Abschlusskonzerte Komposition

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

10:00 Uhr
Capucine Seuret, Komposition (Komposition)

13:00 Uhr
Luca Staffelbach, Komposition (Komposition)

16:00 Uhr
Hyeok Son, Komposition (Komposition)

19:00 Uhr
Jonas Gerigk, Kontrabass (Artistic Research)
Aufführungen | Kindertheater

Die kleine Hexe

Kinderstück von Otfried Preußler | Für die Bühne bearbeitet von John von Düffel
Für Menschen ab 4 Jahren

Mit 127 Jahren ist die kleine Hexe noch zu jung für den großen Hexentanz auf dem Blocksberg – sagen zumindest die anderen Hexen. Doch sie will unbedingt dazugehören! Heimlich mischt sie sich unter die Feiernden, wird jedoch entdeckt und muss sich vor der Oberhexe verantworten. Diese stellt ihr eine Herausforderung: Nur wenn sie ein Jahr lang eine „gute Hexe“ ist, darf sie beim nächsten Mal mittanzen. Gemeinsam mit ihrem klugen Raben Abraxas stellt sich die kleine Hexe dieser Aufgabe – mit viel Magie, gutem Willen und dem ein oder anderen Missgeschick. Denn wenn sie einen Zauber nicht ganz richtig spricht, kann es schon mal passieren, dass statt Regen Buttermilch vom Himmel fällt. Doch während sie hilft, Gutes tut und manchmal auch scheitert, lernt sie, dass es nicht immer leicht ist, das R
Ereignisse | Familientheater

Pinocchio

Kinder- und Familienstück von Sarah Speiser und Jennifer Traum mit Live-Musik von Ferdinand von Seebach

Premiere: 14.6.2026

Die berühmteste Holzpuppe der Welt erwacht zum Leben: Pinocchio! Voller Neugier, Abenteuerlust und manchmal auch ziemlich ungestüm macht er sich auf den Weg, die Welt zu entdecken. Dabei gerät er in aufregende, lustige, aber auch gefährliche Situationen – und muss lernen, was Freundschaft, Mut und Ehrlichkeit wirklich bedeuten.

Die Autorinnen Sarah Speiser und Jennifer Traum erzählen die klassische Geschichte frisch, humorvoll und berührend für Kinder und Erwachsene gleichermaßen. Die eigens komponierte Live-Musik von Ferdinand von Seebach macht die Abenteuer von Pinocchio zu einem mitreißenden Erlebnis voller Fantasie und Emotion.

Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche entsteht ein buntes, poetisches Open-Air-Theater für die ganze Familie – voller Mag
Ereignisse | Kindertheater

Die kleine Hexe

Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren

Premiere: 9. Mai 2026

Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.

Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?

Aufführungen | Jugendtheater

Stadt der Kinder

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

YOUNGstars

Was wäre, wenn eines Morgens alle Erwachsenen verschwinden und die Kinder plötzlich auf sich allein gestellt sind? Keine Eltern, keine Lehrkräfte und keine Regeln - aber auch kein gemachtes Frühstück, keine Busse und niemand, der sich kümmert.

Eine Gruppe Kinder steht vor einer großen Herausforderung: Wie organisiert man eine ganze Stadt, wenn man alles selbst in die Hand nehmen muss? Zwischen Chaos im Kaufhaus, nächtlichen Abenteuern und der Frage, wem man vertrauen kann, entsteht ein wilder Wettlauf — denn die Lösung könnte ausgerechnet in einem Computerspiel stecken.

Ein Stück über Freundschaft, Mut und die Frage, wie eine Stadt aussehen müsste, in der wirklich alle zählen. Gespielt von Kindern. Für alle.

Leitung: Paula Jütting, Antonia Rehfueß
Ereignisse | Kindertheater

Pippi Langstrumpf

von Astrid Lindgren
ab 5 Jahren

Pippilotta Viktualia Rollgardina Pfefferminz Efraimstochter Langstrumpf … dieser Name löst Erinnerungen und Kinderlachen gleichermaßen aus. Astrid Lindgrens Heldin - kurz Pippi Langstrumpf - ist seit Jahrzehnten der Inbegriff des fröhlichen, unabhängigen neunjährigen Mädchens, das den Erwachsenen stets eine Nasenlänge voraus ist. Unangepasst und eigenwillig lebt sie in der Villa Kunterbunt, samt ihrem Äffchen, Herr Nilsson genannt, und einem weißen Pferd mit schwarzen Punkten namens „Kleiner Onkel“, das sie gelegentlich - samt der beiden Nachbarskinder Annika und Tommy - eigenhändig in die Höhe hebt.

Annika und Tommy, die schnell zu Pippis besten Freunden werden, sind der angepasste und gegenüber ihren Eltern stets folgsame Gegenentwurf zu Pippi. Ihne
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Gitarre

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

14:00 Uhr
Victor Esteban Castillo Luna, Gitarre (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Mats Scheidegger

16:00 Uhr
Amrit Beran, Gitarre (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Andreas von Wangenheim

18:00 Uhr
Oleksandr Chubarenko, Gitarre (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Andreas von Wangenheim

20:00 Uhr
Aline Leuthold, Gitarre (Master Musikpädagogik Klassik)
Klasse Andreas von Wangenheim
Konzerte | Konzert

Herzmusik

Ensemble der Duisburger Philharmoniker und Gäste
Anja Renczikowski, Konzept, Moderation

Musik berührt die Seele, und egal ob es eine kognitive oder eine körperliche Einschränkung gibt, gemeinsam Musik zu genießen ist fast immer möglich. Bei einer demenziellen Veränderung kann die Musik eine wichtige Schlüsselfunktion einnehmen und findet einen Zugang, wo Sprache es nicht mehr vermag. Sie kann Erinnerungen wachrufen und spricht die Emotionen aller Menschen gleichermaßen an. Mit der „Herzmusik“ gibt es eine entspannte Stunde für Betroffene, Angehörige, Betreuende und die ganze Familie. Die Konzerte finden im barrierefreien Foyer der Philharmonie Mercatorhalle statt und eignen sich besonders für Musikliebhaber:innen, die Hilfestellung brauchen oder einfach am Nachmittag ein Konzert genieß
Aufführungen | Gespräch

SÜDKURIER Mittagstreff: Heimat Hafner - Wie kann es gelingen?

Eine Veranstaltung des SÜDKURIER

Am Rand von Wollmatingen entsteht die größte Stadterweiterung, die Konstanz seit Jahrzehnten erlebt. Bis zu 6000 Menschen sollen dort wohnen, wo jetzt noch Wiesen und Äcker sind. Doch was braucht es, um aus einem Stadtteil ein lebendiges, sozial funktionierendes Quartier zu machen? Wie sehen Wohnen, Energieversorgung, Mobilität und Zusammenleben der Zukunft aus? Was kann, was muss die Verwaltung dazu beitragen, was liegt in der Verantwortung und Gestaltungsmacht der Bürgerinnen und Bürger? Alle Ideen und Wünsche sind beim SÜDKURIER-Stadtgespräch willkommen, damit „Heimat Hafner“ kein leeres Schlagwort bleibt.

Eintritt frei
Aufführungen | Performance

NEW HAMBURG: Veddelogie To Go

performatives Live-Audio Format von JAJAJA

Uraufführung: 10.6.2026

Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.

Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Aufführungen | Oper

Il Trittico

Giacomo Puccini

Text Giovacchino Forzano & Giuseppe Adami
nach Didier Gold & Dante Alighieri

Il tabarro ist ein düsteres Ehedrama, das im Milieu der Pariser Seineschiffer spielt: Zwischen den Eheleuten Michele und Giorgetta steht die Trauer um ihr verstorbenes Kind, Giorgettas Affäre mit dem Arbeiter Luigi endet in einer Tragödie.

Suor Angelica, die »sentimentale« Geschichte, zu der Giovacchino Forzano das Libretto schrieb, erzählt vom Leid der namensgebenden Ordensschwester, die ihre Lebenskraft aus der Erinnerung an ihren Sohn zieht – Ergebnis des »Fehltritts«, der sie an diesen Ort gebracht hat –, bis sie dieser Stütze beraubt wird.

Für den komischen dritten Teil, Gianni Schicchi, baute wiederum Forzano eine kurze Episode aus Dantes Inferno aus: Um an das
Literatur+Sprache | Szenische Lesung

Ingeborg Bachmann: BACHMANN 100. Malina und die Folgen

„Ich träume, aber ich versichere dir, daß ich zu begreifen anfange.“ (aus „Malina“)

Zum 100. Geburtstag der österreichischen Schriftstellerin Ingeborg Bachmann stehen an zwei Tagen ihr Roman „Malina“ sowie ihre Radio-Arbeiten im Mittelpunkt.

Die Abendveranstaltung im Literaturhaus beschäftigt sich mit „Malina“. Das Buch erschien 1971 im Suhrkamp Verlag – als erster und einziger vollendeter Roman aus dem von der Autorin geplanten „Todesarten“-Zyklus. Die Reaktionen auf das Buch, das Bachmann selbst als „geistige, imaginäre Autobiographie“ bezeichnete, waren anfangs eher ratlos-kritisch, später (vor allem durch die feministische Literaturrezeption) überwiegend positiv bis überwältigend. Heute gilt „Malina“ als Bachmanns Hauptwerk.

Im Literaturhaus wird der neue Band der Salzburger B
Aufführungen | Oper

Nachtträume

Ein Stück von Marcos Morau

Als «tänzerisches Panoptikum und abgründiges Gesamtkunstwerk aus Tanz, Text, Musik und beeindruckenden Bildern» (NZZ) gerieten Marcos Moraus «Nachtträume» 2022 zum Zürcher Ballettereignis des Jahres. In seinem neunzigminütigen Stück unternimmt der spanische Choreograf mit dem Ballett Zürich eine aufwühlende Albtraumreise in die Gefilde von Macht, Ohnmacht und kopfloser Gefolgschaft. Dabei gelingt ihm eine tiefgründige Analyse der Gegenwart, in der uns Macht und Eitelkeit, Missgunst und Profitgier, Sozialdarwinismus und Wirtschaftsprimat allzu oft regelrecht im Würgegriff haben. In der Traumwelt, die eine rätselhafte Königin heraufbeschwört und in der sich das Ballettensemble geradezu ineinander zu verschlingen scheint, liegen Zerstörung und Hoffnung dicht beieinander.

Choreografie: Marc
Aufführungen | Lesung

Schreib-Club für junge Menschen: Vom Raben und dem Murmelmond

Mit Beiträgen von: Jakob Behnke, Elina Hämmerle, Carolina Oberleitner, Leonie Riedmann und Katharina Seidel Gelesen von: Sara Baric und David Kopp, Schauspielende des Vorarlberger Landestheaters

Der Schreib-Club für junge Menschen präsentiert ein Best Off entstandener Kurztheaterstücke

Was geschieht, wenn fünf junge Nachwuchsautor:innen in einem Raum mit Stiften und Papier sitzen? Es beginnt zu rattern, zu brodeln und schließlich: Zu schreiben! Dramatisch, komisch, tragisch: Die vielfältigen Ergebnisse werden in einer szenischen Lesung geteilt. Kein Ort ist dafür besser geeignet als das Literaturhaus Vorarlberg!

Komm mit deinen Liebsten oder gleich deiner ganzen Theatergruppe vorbei und genießt gemeinsam einen anregenden Abend voller humorvoller, berührender und kritischer Texte
Aufführungen | Schauspiel

Münsterplatz Open Air 2026: Leonce und Lena

Premiere: 13.6.2026

Eine Space Opera
nach dem Lustspiel von Georg Büchner in einer Bearbeitung von Ekat Cordes (Text & Songtexte) und Anton Berman (Musik)

Mit „Leonce und Lena“ nahm Georg Büchner die Kleinstaaterei seiner Zeit auf die Schippe. Regisseur und Autor Ekat Cordes spielt lustvoll mit dem Büchnerschen Kosmos und verlegt dessen Komödie kurzerhand ins Universum. Befinden wir uns in einer weit entfernten Vergangenheit oder in der nahen Zukunft? Leonce und Lena sind in Ekat Cordes‘ Bearbeitung zwei menschlich anmutende Androide in einer multigalaktischen Welt; die Reiche Pipi und Popo zwei Multitechunternehmen, deren Herrscher*innen Königin Petra und König Peter über die Köpfe ihrer beiden Vorzeigeprodukte hinweg eine Fusion planen. Ihr Ziel: noch mehr Profit und Macht. Was ih
Konzerte | Klassik

Podium – Vokale Kammermusik

Konzert mit Studierenden der Gesangsklassen der HSLU
Konzerte | Neue Musik

der rosenkavalier. 100 jahre filmmusik

Fassung für Salonorchester von Thomas Kemp und John Langley

œnm . œsterreichisches ensemble fuer neue musik
Johannes Kalitzke. Dirigent

Richard Strauss (1864–1949):
Der Rosenkavalier, Begleitmusik zum gleichnamigen Film von Robert Wiene (1926), Fassung für Salonorchester von Thomas Kemp und John Langley (2020), in Bearbeitung von Johannes Kalitzke
„Der Rosenkavalier“ Stummfilm: UA am 10. Jänner 1926, Semperoper Dresden
Dirigent: Richard Strauss
Regie: Robert Wiene.
Drehbuch: Hugo von Hofmannsthal, Louis Nerz, Robert Wiene
Kostüme & Bühnenbild: Alfred Roller, Stefan Wessely, Hans Rouc

Sag es durch die Blume
Der Ochs, dieser Ochs, wacht in seinem Schloss auf. Die Marschallin, dieses gütige Wesen, träumt sich in ihre Mädchenzeit zurück, als sie dem Feldmarschall zum ersten Mal begegnete. Und der? Der denkt mitten im Schlachtgetümmel mit
Aufführungen | Oper

Der Troubadour

Oper von Giuseppe Verdi

Premiere: 13.6.2026

Libretto von Salvadore Cammarano und Leone Emanuele Bardare nach Antonio García Gutiérrez

„Er war dein Bruder ... Du bist gerächt, Mutter!“ Azucena

Als sich Graf Luna und der Troubadour Manrico nicht nur in einem blutigen Bürgerkrieg als Feinde gegenüberstehen, sondern auch noch in die gleiche Frau verlieben, nimmt eine fatale Tragödie ihren Lauf: Leonora vergiftet sich, Manrico wird von Luna hingerichtet, der daraufhin erfährt, dass er seinen eigenen, verschollen geglaubten Bruder getötet hat. Manrico war nämlich unerkannt bei Azucena aufgewachsen, die einst mit ansehen musste, wie der alte Graf Luna ihre Mutter auf dem Scheiterhaufen verbrannte. Zutiefst traumatisiert schwor Azucena Rache, entführte den jüngeren Grafensohn, tötete an seiner Stelle aber verse
Konzerte | Konzert

11. Philharmonisches Konzert: Heldenleben

Duisburger Philharmoniker
Roderick Cox, Dirigent
Boris Giltburg, Klavier

Ludwig van Beethoven: Klavierkonzert Nr. 5 Es-Dur op. 73
Richard Strauss: Ein Heldenleben op. 40

Ende 2022 hat Roderick Cox sein umjubeltes Debüt bei den Duisburger Philharmonikern gegeben, nun setzen Orchester und Dirigent ihre erfolgreiche Zusammenarbeit fort. Für seine Rückkehr ins Ruhrgebiet hat der amerikanische Dirigent Richard Strauss’ „Ein Heldenleben“ aufs Programm gesetzt, eine Art klingendes Selbstporträt des selbstbewussten Komponisten. In dieser sinfonischen Dichtung verliebt sich der Held, trotzt seinen Kritikern und verrichtet nach erfolgreicher Schlacht sein Friedenswerk, bevor er sich von der Welt zurückzieht. Klangprächtig und bildgewaltig ist Strauss’ „Heldenleben“, brachte ihm aber auch de
Aufführungen | Schauspiel

Maria Stuart

von Friedrich Schiller

Zwei Königinnen, vereint in ihrem Erbe, gespalten durch Machtansprüche: Nachdem die schottische Königin Maria Stuart von ihrem Volk des Gattenmordes beschuldigt wurde, flieht sie ins protestantische England, auch weil sie sich aus ihrem Katholizismus heraus als die rechtmäßige Erbin der englischen Krone begreift. Sie wird von Elisabeth I., Königin Englands, festgenommen und muss 19 Jahre bis zu ihrem Prozess in Gefangenschaft verharren. Während das Schicksal Marias in den Händen ihrer Rivalin liegt, entfaltet sich eine tiefgreifende Auseinandersetzung über den Preis der Krone. Friedrich Schiller zeigt uns in seinem Historien-Drama die menschliche Tragödie hinter den Machtspielen und wirft die Frage nach der persönlichen und politischen Verantwortung auf.

Regie: Julia Hölsche
Aufführungen | Schauspiel

Toxische Männer

von Konstantin Küspert

„liebe menschen. hallo. schön euch kennenzulernen.“ Die wohlwollende Herrscher-KI kim hat in der nahen Zukunft das Internet ersetzt, um Ordnung in das menschengemachte Chaos zu bringen. kim errechnet, dass männliche Machtfantasien und der daraus resultierende Geschlechterkampf Grund vielen Übels sind. So sorgt kim kurzerhand für eine geschlechtergetrennte Welt, in der die Medizin hoch entwickelt ist, alle einem sinnhaften Job nachgehen und jenseits der Überproduktion optimal versorgt sind. Während kim von diesem verführerischen Frieden träumt, muss Prometheus – der erste Mann, der sich gegen die Götter erhoben und damit die Zivilisation begründet hat – ertragen, dass seine Leber gefressen wird. Bei ihm regt sich Widerstand gegen die göttliche Bestrafung, ebenso keimen Umsturzpläne gegen ki
Aufführungen | Schauspiel

Der blinde Passagier

von Maria Lazar

1938. Ein dänisches Paketboot liegt vor der deutschen Küste bereit zur Abreise in die Heimat. An Bord befinden sich Kapitän Petersen, seine Kinder Carl und Nina sowie Steuermann Jörgen, Ninas Verlobter. Am frühen Morgen hat Carl einen Mann aus dem kalten Wasser gezogen und ihm so das Leben gerettet. Der fremde Mann heißt Fritz Hartmann und wird als jüdischer Arzt von den Nationalsozialisten verfolgt. Er braucht Hilfe und hofft auf einen Weg über die Grenze. Ohne zu zögern versteckt Carl ihn unter Deck. Doch lange bleibt der blinde Passagier an Bord des kleinen Schiffs nicht unentdeckt und das eben noch sichere Versteck wird zunehmend zur Gefahr. Denn auch wenn Carl und Nina dem Mann in Not über die deutsche Grenze helfen wollen, möchte vor allem Jörgen kein Risiko eingehen. Die Situation s
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Konzerte | Kammerkonzert

Hamburger Kammermusikfest International 2026: »Ein Abend voller Glanz«

Bläserkonzert der classicYoungstRs für Flöte, Oboe, Klarinette, Fagott und Horn

Jona Mehlitz, Flöte
Carlo Cesaraccio, Oboe
Vera Karner, Klarinette
Emanuel Blumin-Sint, Fagott
Sophie Hoch, Horn

Wolfgang Amadeus Mozart: Divertimento B-Dur KV 439b/1
Charles Koechlin: Trio für Flöte, Klarinette und Fagott op. 92
Ludwig van Beethoven: Quintett Es-Dur op. 71 für Flöte, Oboe, Klarinette, Fagott und Horn
Claude Paul Taffanel: Quintett für Flöte, Oboe, Klarinette, Fagott und Horn g-Moll
Anton Reicha: Bläserquintett Es-Dur op. 88/2

Ein Abend voller Farben, Klangvielfalt und kammermusikalischer Raffinesse: Von Wpögang Amadeus Mozarts eleganten, klassisch-leichten Motiven im Divertimento B-Dur KV 439b über die impressionistisch inspirierten Linien von Charles Koechlin bis zu Beethovens kraftvollem Quintett entfaltet sich ein reiches P
Aufführungen | Schauspiel

Shall i compare thee to a summer's day

Shakespeare: Sonette und Songs

Premiere: 24.6.2026

William Shakespeare Inszenierung: Stephanie Gräve

Ein Sommerabend auf der Bühne: Mit Shall I compare thee to a summer’s day öffnet sich die Kulisse unseres Sommernachtstraums für Shakespeares Sonette und Lieder, für Gedanken über Liebe und Vergänglichkeit, Sehnsucht und Schmerz.

Das Publikum bewegt sich frei durch diese Landschaft. Keine Sitzordnung, keine Trennung zwischen Bühne und Zuschauerraum. Man wandert durch das Szenenbild, begegnet dem Ensemble ganz nah, hört Verse, die im Vorübergehen entstehen, bleibt, lauscht oder geht weiter. Wir lassen Shakespeares Texte ineinanderfließen mit Musik und Gesang. Fragmente fügen sich zu einer flüchtigen, individuell erlebten Collage.

Dieser Abend ist auch ein Abschied. Mit ihm sagen wir Lebwohl zum Haus, bevor es
Ereignisse | Comedy

Hazel Brugger

Good Evening Europe

Hazel Brugger ist offiziell im Comedy-Olymp angekommen. Ausverkaufte Arenen, ein Millionenpublikum im Netz, internationale Auftritte von London bis New York – und als Krönung die Moderation des „Eurovision Song Contests“. Nur: Was macht man, wenn beruflich alle klatschen, aber zuhause im Dorf trotzdem niemand beeindruckt ist?

In ihrem fünften Bühnenprogramm „Good Evening Europe“ erzählt die „Königin der Schlagfertigkeit“ (Jury Deutscher Kleinkunstpreis 2024) von der merkwürdigen Zwischenwelt zwischen Glanz und Gülle, Starsein und Supermarkt. Es geht um Erfolg, Erwartungen – und darum, warum Ruhm als Mutter ungefähr so nützlich ist wie ein Designerkleid beim Windelwechseln.

Hazel Brugger – gewohnt klug, trocken und mit kalten Fingern immer am Puls der Zeit.
Aufführungen | Aufführung

KI sucht WG

sex 1/2 Woche mietfrei

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen. Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen denen sich
BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem aktuellen Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!

Bella Liere & Andreas Zieger
Ticketpreis: ab 26,00€
Vorverkauf: 0331 291069
Konzerte | Konzert

Thomas Adès & Kirill Gerstein

Tonhalle-Orchester Zürich
Thomas Adès, Leitung
Kirill Gerstein, Klavier

Jean Sibelius: Sinfonie Nr. 3 C-Dur op. 52
Thomas Adès: Klavierkonzert
Maurice Ravel: Klavierkonzert D-Dur «für die linke Hand»
Thomas Adès: «Aquifer» für Orchester

Gleich zwei Protagonisten dieser Saison verbünden sich in diesem Konzert: Unser Creative Chair Thomas Adès dirigiert erstmals das Orchester – und unser Fokus-Künstler Kirill Gerstein übernimmt den Solopart im Klavierkonzert, das Adès 2019 für ihn geschrieben hat. Es sei ein Konzert, das sich einreihe in die grosse Tradition der Konzerte von Prokofjew, Rachmaninow und Ravel, sagte Gerstein in einem Interview, «und ganz bestimmt eines der wichtigsten Konzerte, die in den letzten 50, 60 Jahren für Klavier geschrieben wurden». Mit Ravels Klavierkonz
Aufführungen | Tanz

Ioannis Mandafounis & Thomas Bradley: Here is There

Dresden Frankfurt Dance Company

Im Doppelabend „Here Is There“ gibt Ioannis Mandafounis, Künstlerischer Direktor der Dresden Frankfurt Dance Company, erstmals einem Ensemblemitglied als Choreograf eine eigene Bühne. Thomas Bradley gehört seit 2023 zur DFDC. Für sein neues Werk verbindet er sein choreografisches System mit seinem unverwechselbaren Stil als Kostümbildner und arbeitet mit skulpturalen, den Körper verändernden Kostümen. Mandafounis widmet sich der Spannung zwischen dem Wunsch nach Transformation und der Trägheit der physischen Realität. Beide Choreografen manipulieren den Raum, um Bewegung entstehen zu lassen. Zugleich bewegen sie sich an der Grenze zwischen Geräusch und Musik: bei Bradley zwischen den Tönen, wenn ein Elektrogerät zerlegt wird, und einer Trompeten-Sonate, bei Mandafounis zwischen den Sounds
Ereignisse | Klavierkonzert

Vicky Chow

mit Tristan Perich (Komposition & Electronics)
Residenz im Salzlager | Klavier & Elektronik

Surface Image
„Surface Image“ von Tristan Perich ist ein episches Werk für Klavier und 40-Kanal-1-Bit-Elektronik. Virtuose Pianistik trifft auf minimalistische Elektronik.

Vicky Chow und Tristan Perich lassen Mensch und Maschine in einen faszinierenden Dialog treten: Mit einer einer Installation aus 40 Lautsprechern schaffen sie eine immersive Klanglandschaft.
Im dynamischen Wechsel von akustischem Klavier und synthe­tischen Schaltungen entsteht eine bisher ungehörte, faszinierende Minimal Music. ­Perichs Arbeiten für 1-Bit-Elektronik kombi­nieren kleinste Schaltimpulse mit tradi­tioneller Instrumentation und machen Elek­tronik auf ihre grundlegendste Weise hörbar. Für die Pianistin Vicky Chow ist das ein Spiel aus Timing, Klangfarbe und Interaktion – ein Dialog zwischen Mensch und Ma
Ereignisse | Konzert

Skyline Konzert III

Benjamin Schmid

Benjamin Schmid, Violine

Johann Sebastian Bach: Partita Nr. 3 E-Dur BWV 1006 für Violine solo
Eugène Ysaye: Sonate Nr. 2 a-Moll op. 27/2 für Violine solo
Eugène Ysaye: Sonate-Ballade op. 27/3 für Violine solo
Johann Sebastian Bach / Benjamin Schmid: Elektronische Variationen über die Partita d-Moll BWV 1004

An diesem Abend widmet sich der Geiger Benjamin Schmid einem Soloprogramm zwischen barocker Klarheit und virtuoser Moderne. Mit der E-Dur-Partita von J. S. Bach beginnt ein Dialog zwischen Technik und Geist – Musik, die aus einem einzigen Instrument eine ganze Welt formt. Eugène Ysaÿes Sonaten op. 27 Nr. 2 und 3 führen diese Tradition ins 20. Jahrhundert weiter – hochvirtuos, expressiv und voller klanglicher Extreme. Den Abschluss bilden elektronische Variationen über Bachs d-M
Konzerte | Konzert

Chamber Orchestra of New York / Salvatore Di Vittorio

Chamber Orchestra of New York
Adrian Daurov, Violoncello
Dirigent: Salvatore Di Vittorio

Maurice Ravel: Boléro
Piotr I. Tschaikowsky: Variationen über ein Rokoko-Thema für Violoncello und Orchester A-Dur op. 33
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 7 A-Dur op. 92

Das Chamber Orchestra of New York präsentiert an diesem Abend ein abwechslungsreiches Programm aus drei Epochen. Insbesondere Ravels »Boléro« gehört zu den populärsten Werken der Orchesterliteratur überhaupt. Aber auch Tschaikowskys Rokoko-Variationen und vor allem Beethovens Siebte Sinfonie erfreuen sich äußerster Beliebtheit. Das Publikum kann sich also auf ein spannendes Konzerterlebnis freuen.
Aufführungen | Schauspiel

Hundeherz

von Armin Petras / nach Michail Bulgakow

Es ist kalt, sibirisch, in naher Zukunft sind Nahrung und jede Wärme rar in Gotham City. Ein geschundener Hund begegnet seinem „Retter“: Nicht uneigennützig lockt ein Wissenschaftler das Tier in seine Praxis. Verjüngung und Optimierung von Menschenkörpern sind dort das Programm. Er pflanzt dem Hund die Hirnanhangdrüse und die Hoden eines kleinkriminellen Kneipen-Musikanten ein – was ihn „menschlich“ werden lässt. Das neue Wesen aber zeigt sich höchst anfällig für Manipulation, saugt Propaganda und Parolen gierig auf. Und lautstark ist der „Chor der solidarischen rebellierenden Unberechtigten“. In hybriden Wesen und Mutanten hat die soziale Hackordnung ihre neuen Underdogs. Aber schnell wird klar, nicht Solidarität, sondern allein Ego-Mania herrscht da im neuen Menschen. Sina, die halb synt
Aufführungen | Oper

As One

Laura Kaminsky, Mark Campbell & Kimberly Reed

Premiere: 20.6.2026

Kammeroper für zwei Stimmen und ein Streichquartett
Musik und Konzept von Laura Kaminsky
Libretto Mark Campbell & Kimberly Reed, Film Kimberly Reed

As One begleitet Hannah auf ihrem Weg zur Selbsterkenntnis und zum Glück.

Wer bin ich? Und wie finde ich das heraus? Zwei Solist*innen, ein Streichquartett: Manchmal braucht es gar nicht mehr. Laura Kamsinkys Oper As One erzählt auf einfühlsame Weise Hannahs Weg zur Selbstfindung. Ausgehend von der Biografie Kimberly Reeds – die gemeinsam mit Mark Campbell das Libretto schrieb – zeigt sie die Geschichte einer trans*Frau und ihrer Erfahrungen mit Familie, Gesellschaft und sich selbst.

Seit der Uraufführung 2014 ist As One zu einer der meistgespielten neuen Opern in Nordamerika avanciert. Die Presse überschlug si
Ereignisse | Schauspiel

1984

Schauspiel nach dem berühmten Science-Fiction-Krimi von George Orwell

Premiere: 25. Juni 2026

‚Big Brother is watching you‘ – vor über siebzig Jahren schrieb George Orwell diesen Science-Fiction-Krimi über die Zerstörung eines Menschen durch einen totalitären Überwachungsstaat. Winston Smith zweifelt dieses totalitäre System an, er hasst es. Das auch nur im Ansatz zu denken, ist schon ein Gedankenverbrechen. Es könnte sein Todesurteil sein, und das weiß er.

Plötzlich geschieht etwas Unerwartetes: Winston Smith verliebt sich. Doch kann er der Geliebten wirklich trauen? Ist sie nicht doch nur ein Mitglied der Gedankenpolizei?

„Es konnte sehr gut möglich sein, dass tatsächlich jedes Wort in den Geschichtsbüchern frei erfunden war.“

Die Inszenierung dieses klassischen Romans fragt nach dessen bestürzender Aktualität. Nie war diese bedrohliche We
Ereignisse | Schauspiel

Der Diener zweier Herren

Komödie von Carlo Goldoni

Premiere: 11. Juni 2026

Ein junges Paar soll gewinnbringend verheiratet werden. Die Braut war schon einem anderen versprochen, aber der ist verstorben. Doch plötzlich taucht der Totgeglaubte wieder auf, und alles kommt durcheinander. Mittendrin steht ein Diener, der immer hungrig ist und seiner Meinung nach viel zu wenig verdient. Daher nimmt er heimlich das Angebot an, einem zweiten Herrn zu dienen. Um das zu schaffen, türmt der Diener Lüge auf Lüge – aber zumindest hat er genug zu essen. Zudem ist einer der Herren des Dieners kein Mann, sondern eine verkleidete Frau. Und ihr Geliebter ist zufällig der andere Herr des Dieners. Dieser andere Herr ist auf der Flucht, weil er eines Mordes bezichtigt wird, den er gar nicht begangen hat. Das Ganze könnte sehr schlimm enden, tut es aber nich
Ausstellungen | Museum

Maria VMier

Die in München und New York ansässige Künstlerin Maria VMier (geb. 1985, Passau) gestaltet ein neues Auftragswerk, das sich über verschiedene Orte innerhalb des Haus der Kunst erstreckt. Inspiriert von mündlichen Überlieferungen von Mitarbeitenden, die seit Jahr­zehnten im Haus tätig sind, arbeitet VMier vor Ort an einer Konstellation mit­einander ver­bundener Kunstwerke: einer ortsspezifischen Installation am Personal­ein­gang, parasitär anmutenden Skulpturen, einer neuen Serie von Arbeiten auf Papier sowie einem eigens für diesen Anlass produzierten Künst­­ler*­innen­buch.

Im Mittelpunkt der künstlerischen Praxis von Maria VMier steht die Malerei, die sich von Schreib­gesten und vielgestaltigen, eigenwilligen Markierungen hin zu kom­plexen For­­­ma­­tio­nen entwickelt hat, die ständig
Ausstellungen | Ausstellung

Tao Schirrmachers Sammlung. Eisbach Treasures

Seit 2008 taucht Tao Schirrmacher, Europameister im Flusssurfen, auf den Grund des Münch­ner Eisbachs hinab, um verlorene Gegenstände ans Licht zu bringen. Was mit einem wertvollen -Goldring begann, ist seitdem zu einer beeindruckenden Sammlung von Fund­stücken und Artefakten angewachsen: Schmuck, Autoschlüssel, Uhren, Pa­tro­nen und Luft­pistolen aus dem Zweiten Weltkrieg, Devotionalien, Werkzeuge, Tele­fone, Foto­appa­­rate, Filmaufnahmen und vieles mehr.

Wie die Gegenstände selbst, scheinen auch ihre Geschichten versunken und ver­gessen, tief unter der Oberfläche verborgen. Doch nicht ihr materieller, sondern ihr emo­tio­naler und historischer Wert macht sie bedeutsam. Ein Gegenstand wird wertvoll, weil er Erinnerungen in sich birgt, Geschichten erzählt und Beziehungen zu Menschen, O
Aufführungen | Treff

LET‘S ALLY FORUM

LET'S ALLY. LET'S MEET.

Jedes Jahr veranstaltet das Theater Konstanz ein Festival zur kulturellen Teilhabe. Dieses Jahr möchten wir uns mit Formen des Zusammenkommens und der Gemeinschaft von einem intersektionalen und barrierefreien Ansatz aus beschäftigen. Das bedeutet, dass wir Geschlecht, Herkunft, Alter, Behinderung und viele andere Lebensrealitäten nicht voneinander getrennt betrachten möchten, sondern in ihrem Zusammenspiel. Mit Lesungen, Gesprächen, Workshops und einem Gastspiel laden wir euch ein, zu fragen, was Räume brauchen, damit sich alle eingeladen und wohl fühlen. Kommt vorbei. Kommt zusammen!

Zum LET’S ALLY FORUM wird am 26.06.26 die Inszenierung „Der Kirschgarten“ des Regie- und Choreografieteams Henri Hüster und Bea Carolina Remark gespielt. Am 28.06.26 zeigen wir auch „Leonce und Lena“ von
Konzerte | Kinderkonzert

Sommer, Sonne, Ferienzeit

Gunter Berger, Leitung
Daniel Haupt, Moderation
Mitglieder der Dresdner Philharmonie, Ensemble
Philharmonischer Kinderchor Dresden

„Sommer, Sonne, Ferienzeit“ - Endlich ist der Sommer da! Der Philharmonische Kinderchor Dresden geht gemeinsam mit Mitgliedern der Dresdner Philharmonie auf eine spannende Reise und auf Suche nach Sommerliedern aus aller Welt. ›Die Sonne lacht vom Himmelszelt, lockt uns hinaus ins grüne Feld, lockt uns hinaus zum Wiesengrund, wo Blumen blühen farbig bunt‹. Lieder aus nahen und fernen Ländern erzählen spannende Geschichten und stimmen uns auf den Sommerurlaub ein. Alte, bekannte aber auch neue und unbekannte Melodien lassen den Saal erklingen und laden bestimmt auch zum Mitsingen ein – denn: gemeinsam singen macht Freude und gute Laune.
Ereignisse | Kindertheater

Die kleine Hexe

Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren

Premiere: 9. Mai 2026

Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.

Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?

Aufführungen | Jugendtheater

Moonside of the dark

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Wie eine blaue Blase hängt die Erde unter ihnen. Der Mond sollte eigentlich ein Zufluchtsort werden, ein Zwischenzustand, ein Ort um Licht zu finden… aber wie soll man Licht machen, ohne einen Schalter?

Nun ist schon viel Zeit vergangen, was ist wenn das Pulver nicht reicht, was wenn niemand kommt um sie wieder abzuholen? Das Schlimmste wäre, wenn die dunkle Seite wirklich dunkel bliebe…

Es spielen:
Vigo Diercks, Jonathan Fassl, Edgar Fiedler, Jonas Millian Göthe, Lilly Anna Harbauer, Sofía Koliofotos, Emil Kossmann, Lou Marthaler, Madita Marx, Nikita Pechinka, Amelie Luise Quast, Noura Shehata, Fiene Charlotta Siuts, Lisa Tillmann

Leitung: Gesche Lundbeck
Assistenz: Anna Fernández Gamio, Sina Yolanda Poppe
Kostüm: Johann Nepomuk Steffel
Konzerte | Führung

Wiener Konzerthaus Backstage

Führung in deutscher Sprache

Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses Wiens

Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.

Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.

Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)

Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Literatur+Sprache | Kurs

Workshop: Deutsch lehren lernen in 10 Minuten – geht das?

Deutsch lehren lernen in 10 Minuten – geht das? Probieren Sie es aus! An dieser Mitmach-Station können Sie Ihre Fähigkeiten als Sprachcoach testen und erfahren, wie man ein deutsches Wort verständlich erklärt. Mit einfachen Tricks aus der Lehrerfortbildung werden Sie schnell merken: Gute Sprachvermittlung ist keine Zauberei!

Uhrzeit: 13:30-17:00 Uhr
Konzerte | Führung

Wiener Konzerthaus Backstage

Führung in deutscher Sprache

Hinter den Kulissen des lebendigsten Musikhauses Wiens

Sind Sie neugierig, was sich hinter den Kulissen des Wiener Konzerthauses abspielt? Interessieren Sie sich für die Geschichte und die Architektur unseres schönen Gebäudes? Dann kommen Sie zu einer Backstage-Führung und entdecken Sie das Konzerthaus von einer anderen, neuen Seite.

Neben den vier Konzertsälen zeigen wir Ihnen Räumlichkeiten wie Künstler:innenzimmer, Technikbereiche und Orchestergarderobe – nach Möglichkeit in Kombination mit einem kurzen Probenbesuch. Karten sind online oder im Ticket- & Service-Center erhältlich.

Treffpunkt
Eingangsfoyer
(Lothringerstraße 20)

Preis
€ 8,50 Erwachsene
€ 4,00 Kinder & Jugendliche bis 16 Jahre
Eintritt frei: Kinder bis 6 Jahre
Familie+Kinder | Kindertheater

Fliegen

Tanz und Live-Musik für die Allerkleinsten / 2+

Gemeinsam mit Tänzer*innen des Tanz Münster Studio, Musiker*innen des Sinfonieorchesters und dem Team des Jungen Theaters hebt ihr ab zu einer Reise voller Fantasie, Bewegung und Klang. Erlebt die grenzenlose Freiheit des Fliegens: Wie fühlt es sich an, zu fliegen – mit den Füßen fest auf dem Boden und der Vorstellungskraft, die uns in die Lüfte trägt? Entdeckt, was möglich ist, wenn wir die Flügel unserer Fantasie ausbreiten.

Musik arrangiert von Helena Cánovas Parés
Louise Farrenc (1804-1875): Allegro ma non troppe (n.3)
Lili Boulanger (1893-1918): D’un matin de printemps
Maurice Ravel (1875-1937): Sonatine (I.)
Mélanie Bonis (1858-1937)Nocturne aus Scènes de la foret
Pauline Viardot (1821-1910): Sérénade

Musikalisches Konzept & Sounddesign: Helena Cánovas Parés
Choreografie:
Ereignisse | Konzert

Einleuchten

Die geballte Pracht des Barock wird beim Festivalauftakt im Grazer Palais Attems zum Strahlen gebracht und hüllt uns durch die Kunst der Palais Attems Hofkapelle, des HIB.art.chor u. a. in Sternstunden der Musik.

Leuchtende Klänge

... von Antonio Vivaldi, Franz Schubert bis zu The Beatles und vielen anderen mehr in wunderbar geleuchteten Räumen des Grazer Palais Attems

Das schönste Haus von Graz, das barocke Palais Attems, macht für die Eröffnung der Styriarte 2026 seine Tore weit auf und verführt das Festspielpublikum in seine Prunkräume. Kunsthistoriker kommen hier ins Schwärmen und reden vom „Schönsten, was der österreichische Barock geleistet hat“. Unsere Musiker:innen bringen diese Schönheit in vier Kurzkonzerten zum Klingen, unsere Lichttechnik bringt sie zum Leuchten. Einzi
Ereignisse | Kabarett

Michael Niavarani - HOMO IDIOTICUS 2.0

Der Trottel ist zurück

Irgendwann im Laufe der Menschheitsgeschichte sind wir falsch abgebogen. Seither laufen wir alle unserem inneren Homo Idioticus nach. Wann um alles in der Welt ist das passiert? Und warum gibt es für jeden Trottel immer einen noch größeren Trottel, der ihn bewundert? Warum sind wir falsch abgebogen und wieso befindet sich unsere Zivilisation gerade im kulturgeschichtlichen Kreisverkehr? Wieso ist rechts progressiv und links konservativ? Warum wollen die einen „500 Geschlechter“ und die anderen „Heim ins Reich“? Kann einem das Klima nicht wurscht sein, solange das Wetter schön ist? Braucht es nach der Corona-Aufarbeitung nicht auch eine Pest-Analyse? Sind nicht wirklich überall viel zu viele Ausländer, vor allem im Ausland? Fragen, die Michael Niavarani aus dem Effeff beantworten kann, denn
Ereignisse | Konzert

Einleuchten

Die geballte Pracht des Barock wird beim Festivalauftakt im Grazer Palais Attems zum Strahlen gebracht und hüllt uns durch die Kunst der Palais Attems Hofkapelle, des HIB.art.chor u. a. in Sternstunden der Musik.

Leuchtende Klänge

... von Antonio Vivaldi, Franz Schubert bis zu The Beatles und vielen anderen mehr in wunderbar geleuchteten Räumen des Grazer Palais Attems

Das schönste Haus von Graz, das barocke Palais Attems, macht für die Eröffnung der Styriarte 2026 seine Tore weit auf und verführt das Festspielpublikum in seine Prunkräume. Kunsthistoriker kommen hier ins Schwärmen und reden vom „Schönsten, was der österreichische Barock geleistet hat“. Unsere Musiker:innen bringen diese Schönheit in vier Kurzkonzerten zum Klingen, unsere Lichttechnik bringt sie zum Leuchten. Einzi
Familie+Kinder | Kindertheater

Fliegen

Tanz und Live-Musik für die Allerkleinsten / 2+

Gemeinsam mit Tänzer*innen des Tanz Münster Studio, Musiker*innen des Sinfonieorchesters und dem Team des Jungen Theaters hebt ihr ab zu einer Reise voller Fantasie, Bewegung und Klang. Erlebt die grenzenlose Freiheit des Fliegens: Wie fühlt es sich an, zu fliegen – mit den Füßen fest auf dem Boden und der Vorstellungskraft, die uns in die Lüfte trägt? Entdeckt, was möglich ist, wenn wir die Flügel unserer Fantasie ausbreiten.

Musik arrangiert von Helena Cánovas Parés
Louise Farrenc (1804-1875): Allegro ma non troppe (n.3)
Lili Boulanger (1893-1918): D’un matin de printemps
Maurice Ravel (1875-1937): Sonatine (I.)
Mélanie Bonis (1858-1937)Nocturne aus Scènes de la foret
Pauline Viardot (1821-1910): Sérénade

Musikalisches Konzept & Sounddesign: Helena Cánovas Parés
Choreografie:
Konzerte | Klassik

Podium – Oboe

Konzert mit Studierenden der Klasse Ivan Podyomov
Ereignisse | Konzert

Einleuchten

Die geballte Pracht des Barock wird beim Festivalauftakt im Grazer Palais Attems zum Strahlen gebracht und hüllt uns durch die Kunst der Palais Attems Hofkapelle, des HIB.art.chor u. a. in Sternstunden der Musik.

Leuchtende Klänge

... von Antonio Vivaldi, Franz Schubert bis zu The Beatles und vielen anderen mehr in wunderbar geleuchteten Räumen des Grazer Palais Attems

Das schönste Haus von Graz, das barocke Palais Attems, macht für die Eröffnung der Styriarte 2026 seine Tore weit auf und verführt das Festspielpublikum in seine Prunkräume. Kunsthistoriker kommen hier ins Schwärmen und reden vom „Schönsten, was der österreichische Barock geleistet hat“. Unsere Musiker:innen bringen diese Schönheit in vier Kurzkonzerten zum Klingen, unsere Lichttechnik bringt sie zum Leuchten. Einzi
Ereignisse | Konzert

Einleuchten

Die geballte Pracht des Barock wird beim Festivalauftakt im Grazer Palais Attems zum Strahlen gebracht und hüllt uns durch die Kunst der Palais Attems Hofkapelle, des HIB.art.chor u. a. in Sternstunden der Musik.

Leuchtende Klänge

... von Antonio Vivaldi, Franz Schubert bis zu The Beatles und vielen anderen mehr in wunderbar geleuchteten Räumen des Grazer Palais Attems

Das schönste Haus von Graz, das barocke Palais Attems, macht für die Eröffnung der Styriarte 2026 seine Tore weit auf und verführt das Festspielpublikum in seine Prunkräume. Kunsthistoriker kommen hier ins Schwärmen und reden vom „Schönsten, was der österreichische Barock geleistet hat“. Unsere Musiker:innen bringen diese Schönheit in vier Kurzkonzerten zum Klingen, unsere Lichttechnik bringt sie zum Leuchten. Einzi
Literatur+Sprache | Fest

erostepost Sommerfest mit Präsentation erostepost #71

Bei der themenfreien erostepost #71 wurden heuer rund 170 Einsendungen verzeichnet. Das Team sucht gezielt nach herausragenden Texten, seit dem Einsendeschluss wird gelesen, sortiert und diskutiert. Wer schafft es in die Zeitschrift, und welche Beiträge stehen auf der Shortlist?

Musikalisch erwartet das Publikum ein besonderes Highlight: ein exklusives Konzert von „The Velvet“ Swing. Die Band steht für zeitlosen Psychedelic Rock zwischen Surf, Garage und modernen Einflüssen – reduziert und ohne Firlefanz. Ihre EP „Dream of Abstract“ erschien im Februar 2025 auf Bachelor Records. Singles wie „Trouble and Mud“ liefen bereits bei FM4 und KEXP.

Auch der Run auf den Literaturpreis hat begonnen. Inspiriert von Miles Davis, steht heuer die Idee im Zentrum: „It’s not the notes you play, it’s
Aufführungen | Jugendtheater

Moonside of the dark

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Wie eine blaue Blase hängt die Erde unter ihnen. Der Mond sollte eigentlich ein Zufluchtsort werden, ein Zwischenzustand, ein Ort um Licht zu finden… aber wie soll man Licht machen, ohne einen Schalter?

Nun ist schon viel Zeit vergangen, was ist wenn das Pulver nicht reicht, was wenn niemand kommt um sie wieder abzuholen? Das Schlimmste wäre, wenn die dunkle Seite wirklich dunkel bliebe…

Es spielen:
Vigo Diercks, Jonathan Fassl, Edgar Fiedler, Jonas Millian Göthe, Lilly Anna Harbauer, Sofía Koliofotos, Emil Kossmann, Lou Marthaler, Madita Marx, Nikita Pechinka, Amelie Luise Quast, Noura Shehata, Fiene Charlotta Siuts, Lisa Tillmann

Leitung: Gesche Lundbeck
Assistenz: Anna Fernández Gamio, Sina Yolanda Poppe
Kostüm: Johann Nepomuk Steffel
Aufführungen | Performance

NEW HAMBURG: Veddelogie To Go

performatives Live-Audio Format von JAJAJA

Uraufführung: 10.6.2026

Nach »St. Georgologie To Go« in den Spielzeiten 2024-26 lädt das Hamburger Performance-Kollektiv JAJAJA im Rahmen von NEW HAMBURG zu einem Besuch auf die Veddel ein – eine Insel zwischen Hafenindustrie und Wohnquartier, geprägt von bidirektionaler Migration, Klinkerarchitektur, Dorfkultur und Uschi Hoffmann.

Gemeinsam mit Bewohner*innen, lokalen Künstler*innen, und Schauspieler*innen des SchauSpielHaus-Ensembles entsteht ein performatives Live-Audioformat: Mit multiplen Perspektiven Straßen entlang gehen, durch neue Türen und andere Öffnungen zu Architektur, Natur, Erlebnis, Begegnung, Geschichte, Installation u. v. m. Mit Funkkopfhörern und Mikrofonen ausgestattet, ergeben sich Gespräch und Begegnung und nicht selten spontane Interviews mit Veddeler:innen.
Ereignisse | Konzert

Einleuchten

Die geballte Pracht des Barock wird beim Festivalauftakt im Grazer Palais Attems zum Strahlen gebracht und hüllt uns durch die Kunst der Palais Attems Hofkapelle, des HIB.art.chor u. a. in Sternstunden der Musik.

Leuchtende Klänge

... von Antonio Vivaldi, Franz Schubert bis zu The Beatles und vielen anderen mehr in wunderbar geleuchteten Räumen des Grazer Palais Attems

Das schönste Haus von Graz, das barocke Palais Attems, macht für die Eröffnung der Styriarte 2026 seine Tore weit auf und verführt das Festspielpublikum in seine Prunkräume. Kunsthistoriker kommen hier ins Schwärmen und reden vom „Schönsten, was der österreichische Barock geleistet hat“. Unsere Musiker:innen bringen diese Schönheit in vier Kurzkonzerten zum Klingen, unsere Lichttechnik bringt sie zum Leuchten. Einzi
Ereignisse | Konzert

Einleuchten

Die geballte Pracht des Barock wird beim Festivalauftakt im Grazer Palais Attems zum Strahlen gebracht und hüllt uns durch die Kunst der Palais Attems Hofkapelle, des HIB.art.chor u. a. in Sternstunden der Musik.

Leuchtende Klänge

... von Antonio Vivaldi, Franz Schubert bis zu The Beatles und vielen anderen mehr in wunderbar geleuchteten Räumen des Grazer Palais Attems

Das schönste Haus von Graz, das barocke Palais Attems, macht für die Eröffnung der Styriarte 2026 seine Tore weit auf und verführt das Festspielpublikum in seine Prunkräume. Kunsthistoriker kommen hier ins Schwärmen und reden vom „Schönsten, was der österreichische Barock geleistet hat“. Unsere Musiker:innen bringen diese Schönheit in vier Kurzkonzerten zum Klingen, unsere Lichttechnik bringt sie zum Leuchten. Einzi
Aufführungen | Ballett

Romeo und Julia

Ballett von Cathy Marston

nach der gleichnamigen Tragödie von William Shakespeare
Musik von Sergej Prokofjew

In William Shakespeares Drama «Romeo und Julia» lässt die Kraft der Liebe zwei junge Menschen über sich hinauswachsen. Die Ballettbühne haben sich die Liebenden von Verona dank der Musik von Sergej Prokofjew erobert. Das Aufeinanderprallen von Liebe und Hass und das Nebeneinander von Zärtlichkeit und Gewalt hat er in seiner farbigen, glutvollen Partitur auf geniale Weise eingefangen.
Cathy Marston bringt die berühmteste Liebesgeschichte der Welt mit dem Ballett Zürich als eine Welt der Gegensätze auf die Bühne, in der sich von einer Sekunde zur anderen alles in sein Gegenteil verkehren kann: Hinter der nächsten Ecke wartet die Liebe deines Lebens oder bereits der Tod. Zum ersten Mal arbeitet die Zürcher
Aufführungen | Oper

Die Zauber­flöte

Wolfgang Amadeus Mozart

Grosse Oper in zwei Aufzügen
Text Emanuel Schikaneder

Der junge Prinz Tamino erhält von der Königin der Nacht den Auftrag, ihre Tochter Pamina – in die er sich bereits beim Anblick eines Portraits verliebt – aus den Händen Sarastros zu retten.

Gemeinsam mit Papageno macht er sich auf die Reise. Im Laufe seiner Unternehmung erkennt Tamino die Güte Sarastros. Er besteht mehrere Prüfungen und darf zum Lohn, gemeinsam mit Pamina, an die Stelle Sarastros treten. Auch Papageno findet eine zu ihm passende Partnerin: Papagena.

Dirigent: Patrick Lange
Inszenierung: Barbora Horáková
Bühne & Video: Falko Herold
Kostüme: Eva Butzkies
Licht: Stefan Bolliger

Sprache: Deutsch
Aufführungen | Lesung

U20 Poetry Slam

Mikrofone frei für Münchens Poet*innennachwuchs!

Ein Poetry Slam ist der Dichter*innenwettstreit unserer Zeit – lebendig, direkt und voller Emotion. Hier wird Poesie zum Erlebnis und zur Plattform für alle, die sich trauen, ihre Texte mit der Welt zu teilen. Das Publikum ist mittendrin statt nur dabei und entscheidet mit seinem Applaus über den Ausgang des Abends.

Unter der künstlerischen Leitung des Münchner SlamMasters Ko Bylanzky hat sich der U20 Poetry Slam im Münchner Volkstheater längst zu einer Erfolgsgeschichte entwickelt. Hier steht Münchens Slam-Nachwuchs im Rampenlicht: Jugendliche bis 20 Jahre präsentieren ihre eigenen Texte – ob Gedichte, Geschichten oder Performances, ob ernst, humorvoll, persönlich oder gesellschaftskritisch.

Schreien, flüstern, jaulen, keuchen, pfeifen, rappen – alles ist erlaubt. Die Werkzeuge: Spr
Aufführungen | Oper

Die Fledermaus

Operette von Johann Strauss

Der Champagner ist an allem schuld: Bevor der arrogante Eisenstein seine verordnete Haftstrafe antritt, lässt er es sich noch auf einem Fest des Prinzen Orlofsky gut gehen. Währenddessen empfängt seine Gattin Rosalinde zuhause ihren Liebhaber Alfred, bis der unglücklicherweise statt Eisenstein ins Gefängnis abgeführt wird. In der wohl berühmtesten Operette schwingt sich das dekadente Wiener Leben auf zum doppel- bödigen Tanz mit sektgetränkten Verwechslungsspielen, maskierten Seitensprüngen und bürgerlicher Scheinheiligkeit.

Regisseur Philipp Moschitz reiht dieses Spektakel ein in die beliebte Tradition der rauschenden Theaterbälle in Kassel und lässt das Publikum selbst Zeuge und Komplize der „Rache der Fledermaus“ sein: Mittendrin statt nur dabei wird ausgelassen gegessen, sich betr
Konzerte | Klassik

Podium – Klavier

Konzert mit Studierenden der Klasse Konstantin Lifschitz
Aufführungen | Oper

Aida

Giuseppe Verdi

Opera lirica in vier Akten
Libretto von Antonio Ghislanzoni

Im antiken Ägypten versuchen eine nubische Prinzessin und ein ägyptischer Feldherr der Feindschaft die Liebe entgegenzusetzen.

Heiligabend 1871. Im neu erbauten Opernhaus in Kairo hebt sich der Vorhang zur Uraufführung von Giuseppe Verdis Oper Aida. In einem kulturgeschichtlich denk-würdigen Moment verschmelzen abendländische und morgenländische Sehnsüchte nach Exotik hier und Adelung durch europäische Hochkultur dort zu einer fulminanten Aufführung. Seither gibt es wenige Operntitel, die populärer sind. Und das völlig zu Recht, birgt Aida doch mit ihren musikalisch-szenischen Effekten und exotischen Klängen, der raffinierten Farbigkeit in der Instrumentation und dem Wechsel zwischen Monumentalität und Intimität einen im b
Aufführungen | Oper

Turandot

von Giacomo Puccini

Premiere: 7.6.2026

Dramma lirico in drei Akten und fünf Bildern
Libretto von Giuseppe Adami und Renato Simoni nach Carlo Gozzi

„All’alba vincerò – bei Sonnenaufgang werde ich gewinnen“, schmettert der unbekannte Prinz der Stadt entgegen und ist damit einer der wenigen Helden der italienischen Oper, deren ariose Schlaflosigkeit der Zuversicht geschuldet ist, statt der Verzweiflung. Verzweifeln müssen dafür die anderen. Vornehmlich die Bewohner*innen der Stadt, in der – „nessun dorma“ – niemand schlafen darf, weil alle auf allerhöchsten Befehl und bei Androhung der Todesstrafe nach dem Namen des Unbekannten forschen müssen. Dass Turandot für Puccinis Verhältnisse eigentlich gut ausgehen sollte, fühlen wir – wie so vieles – in der zentralen Tenor-Arie des Werkes. Wie kein zweiter vers
Aufführungen | Aufführung

Die Schatzinsel Potsdam präsentiert:

Schneewittchen reloaded & Herr Zwerg und die sieben Showwittchen

In unserem Musical-Doppelpaket gehts märchenhaft satirisch zu! "Schneewittchen reloaded“ interpretiert die bekannten Figuren unterhaltsam neu mit einem Zauberspiegel, der keinen Bock hat und kennt ihr schon den Pilzfluencer? „Herr Zwerg und die 7 Showwittchen“ ist ein bitterböser Musical - Kommentar vom preisgekrönten Komponisten Tom van Hasselt zu Casting-Shows und „Superstar-werden-wollen“.

Freitag 26. Juni 19.00 Uhr
Samstag 27. Juni um 18.00 Uhr
Sonntag 28. Juni um 16.00 Uhr
Tickets: 18 €, ermäßigt 12 €
Ereignisse | Konzert

Einleuchten

Die geballte Pracht des Barock wird beim Festivalauftakt im Grazer Palais Attems zum Strahlen gebracht und hüllt uns durch die Kunst der Palais Attems Hofkapelle, des HIB.art.chor u. a. in Sternstunden der Musik.

Leuchtende Klänge

... von Antonio Vivaldi, Franz Schubert bis zu The Beatles und vielen anderen mehr in wunderbar geleuchteten Räumen des Grazer Palais Attems

Das schönste Haus von Graz, das barocke Palais Attems, macht für die Eröffnung der Styriarte 2026 seine Tore weit auf und verführt das Festspielpublikum in seine Prunkräume. Kunsthistoriker kommen hier ins Schwärmen und reden vom „Schönsten, was der österreichische Barock geleistet hat“. Unsere Musiker:innen bringen diese Schönheit in vier Kurzkonzerten zum Klingen, unsere Lichttechnik bringt sie zum Leuchten. Einzi
Aufführungen | Ballett

Schwanensee. Rotbarts Geschichte

Ballett von Goyo Montero
mit der Musik zu Schwanensee von Piotr Iljitsch Tschaikowski

„Mich fasziniert die Vorgeschichte zu Schwanensee. Sie ist das Herzstück meines neuen Balletts.“ Goyo Montero

Er hat "Cinderella" und "Der Nussknacker" choreografiert, sich mit Weltliteratur wie "Faust", "Don Juan", "Romeo und Julia" oder "Der Steppenwolf" auseinandergesetzt - Goyo Montero zählt zu jenen Choreografen unserer Zeit, denen es gelingt, große Geschichten durch den Tanz neu zu erzählen. Dafür wurde er bereits mit zahlreichen renommierten Preisen ausgezeichnet. Mit dem Staatsballett Hannover widmet er sich nun der ersten bedeutenden Ballettpartitur Piotr Iljitsch Tschaikowskis und damit einem Klassiker, der seit Marius Petipas und Lew Iwanows St. Petersburger Inszenierung von 1895 als das „Ballett der Ballette“ gilt: "Schwanensee".
Das Märchen von der Schwanenkönigin Odette,
Aufführungen | Gala

Die italienische Operngala

Ein Abend der Arien und schönen Stimmen

Was hebt die Laune mehr als schöne Opernstimmen im italienischen Repertoire? An diesem Abend erklingen Klassiker aus dem Land, in dem die Oper erfunden wurde. Von der Virtuosität des Belcanto-Stils, den Komponisten wie Rossini, Bellini und Donizetti geprägt haben, bis hin zu den großen Emotionen des Verismo, Puccini und Zeitgenossen, ist sowohl für Liebhaber*innen der Oper als auch für Neulinge etwas dabei. Unter der Leitung des Ersten Kapellmeisters Henning Ehlert bieten die Ensemblemitglieder des Musiktheaters begleitet vom Sinfonieorchester Münster ein Programm der musikalischen Opern-Höhepunkte. Freuen Sie sich auf dieses besondere Erlebnis im Theater Münster!

Musikalische Leitung: Henning Ehlert
Mit: Robyn Allegra Parton, Wioletta Hebrowska, Garrie Davislim
Aufführungen | Aufführung

Oper von Elena Langer: The Lion's Face

Wie viele an Alzheimer erkrankte Menschen wohnt Mr. D. am Ende seines Lebens, von dem Kinderstimmen in seinem Kopf künden, in einer Pflegeeinrichtung. Davon abgesehen, dass sein Erinnern ständig um ein Geschenk kreist, das er nicht verschenken konnte, erfahren wir von ihm selbst über sein Leben nicht viel, da er sich nur bedingt verständlich machen kann und seine Gattin, den Doktor und das eigene Spiegelbild nicht mehr erkennt.

Genaueres erfahren wir dafür über die problembeladenen Menschen, die Mr. D. umgeben, seine hilflose Gattin, die nicht zu ihm durchdringt, den ehrgeizigen Doktor, der die eigene Mutter an die Alzheimer-Krankheit verloren hat, die überforderte Krankenschwester, die den Doktor umschwärmt und ihre ziemlich einsame Tochter, die sich in die Pflegeeinrichtung einschle
Aufführungen | Schauspiel

Süßer Vogel Jugend

Tennessee Williams

Chance Wayne hat sein Leben lang versucht, erfolgreicher Schauspieler zu werden, um Boss Finley, den Vater seiner Jugendliebe Heavenly von sich zu überzeugen. Doch mit fortschreitender Zeit und schwindender Jugend scheint dies immer unwahrscheinlicher – bis er auf den Filmstar Alexandra Del Lago trifft. Sie flüchtet vor ihrem vermeintlich gescheiterten Comeback gemeinsam mit Chance in seine Heimatstadt und soll ihm nicht nur bei seiner Karriere, sondern auch bei der Versöhnung mit Heavenly helfen. Mit Musik, Sex und Drogen halten sich Chance und Alexandra aneinander fest, schenken Hoffnung und stürzen hinab. Währenddessen predigt der rechte Populist Boss Finley, unterstützt von einer verbrecherischen Jugendorganisation, Hass und Hetze. Es beginnt eine Verfolgungsjag
Aufführungen | Schauspiel

Echtzeitalter

nach dem Roman von Tonio Schachinger

Till ist neu auf der weiterführenden Schule, einem traditionsreichen Gymnasium. In dem elitären Umfeld versucht er, den pädagogischen Maßnahmen seines aus der Zeit gefallenen Klassenlehrers, dem Dolinar, zu entgehen, der ausschließlich auf Reclamhefte und drakonische Strafarbeiten setzt. Die Klassengemeinschaft entwickelt über die Jahre hinweg einen kreativen Umgang mit der verstaubten Lehrkraft und flüchtet sich in umliegende Kneipen oder die Raucherecke. Till, der wenig Lust hat, diese Erlebnisse mit seiner alleinerziehenden Mutter zu teilen, findet zusätzlich im virtuellen Raum Zuflucht. Seine außergewöhnlichen Fähigkeiten beim Computer-Strategiespiel "Age of Empires 2" lassen ihn zu einem der zehn besten Spieler der Welt aufsteigen – ein Erfolg, der weder vom Dolinar noch von seiner Mu
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Konzerte | Konzert

Hamburger Kammermusikfest International 2026: »Musikalische Höhepunkte«

Konzert für Violine, Viola, Violoncello und Klavier

Angela Golubeva, Violine
Nora Romanoff-Schwarzberg, Viola
Franz Ortner, Violoncello
Martin Lucas Staub, Klavier
Christian Staub, Klavier

Ludwig van Beethoven: Quintett Es-Dur op. 16 (Fassung für Klavierquartett)
Franz Liszt: Après une lecture du Dante, fantasia quasi Sonata / aus: Années de pèlerinage, deuxième année, Italie S 161
Gabriel Fauré: Klavierquartett Nr. 1 c-Moll op. 15
Johannes Brahms: Ungarische Tänze

Ein Konzert mit viel Ausdruck, Virtuosität und kontrastreicher Stimmungen: Ludwig van Beethoven eröffnet mit seinem Klavierquartett Es-Dur op.16, in dem klassisch-elegante Strukturen auf lebendige Dialoge zwischen den Instrumenten treffen. Franz Liszt entfaltet mit der »Après une lecture du Dante« eine dramatische, poetische Klangreise
Ereignisse | Klavierkonzert

Evgeni Koroliov

Johann Sebastian Bach (1685‒1750):
Chromatische Fantasie und Fuge d-Moll, BWV 903
Felix Mendelssohn (1809‒1847):
Lieder ohne Worte
Johannes Brahms (1833‒1897):
Drei Intermezzi, op. 117
Frédéric Chopin (1810‒1849):
Nocturne cis-Moll, op. 27/1
Impromptu As-Dur, op. 29
Fantasie-Impromptu cis-Moll, op. posth. 66
Trois Nouvelles Études, B. 130/1. Andantino
Étude f-Moll, op.25/2
Mazurken
Scherzo E-Dur, op. 54/4

Evgeni Koroliov

Evgeni Koroliov, 1949 in Moskau geboren, ist zweifellos eine herausragende Erscheinung der internationalen Klavierszene. Über sein Spiel schreibt die Süddeutsche Zeitung: „Koroliov behandelt jedes Ding nach seinem Wesen, er interessiert sich in einem emphatischen Sinn für das Sein statt für den Schein.“ In
Ereignisse | Tanz

'Sweet Mambo'

Ein Stück von Pina Bausch

Choreografie: Pina Bausch
Inszenierung: Pina Bausch
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Thusnelda Mercy, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Barry Adamson, Trygve Seim, Gustavo Santaolalla, Hope Sandoval, Portishead, Lucky Pierre, Hazmat Modine, Jun Miyake, Mecca Bodega, Cluster & Eno, Lisa Ekdahl, Mari Boine, René Aubry, Mina Agossi, lan Simmonds

Uraufführung: 30. Mai 2008, Schauspielhaus Wuppertal

Dauer: 2h 30min, eine Pause

Tickets ab 30.04.2026
Konzerte | Konzert

Gewandhausorchester / Andris Nelsons / Lang Lang

Gewandhausorchester
Andris Nelsons, Dirigent
Lang Lang, Klavier

Ludwig van Beethoven:
Ouvertüre zum Ballett "Die Geschöpfe des Prometheus" op. 43
3. Konzert für Klavier und Orchester c-Moll op. 37
5. Konzert für Klavier und Orchester Es-Dur op. 73

TANZ AUF DEM OLYMP
Zumindest der Stoff war ganz nach Beethovens Geschmack: Prometheus, der rebellische Aufklärer, der den Menschen Feuer und Geist bringt und die unmündigen Geschöpfe entflammt und begeistert, beschäftigte ihn immer wieder. Das Ballett, initiiert vom Ballettmeister des Wiener Hoftheaters, ging daselbst am 28. März 1801 erstmals über die Bühne und wurde in der Spielzeit stattliche 29 Mal gegeben. Choreographie und Libretto sind verschollen; von Beethovens Musik konnte sich immerhin die mitreißende Ouvertüre im Konzerts
Ereignisse | Konzert

Ilya Shmukler

Ilya Shmukler, Klavier

Ludwig van Beethoven:
Klaviersonate Fis-Dur op. 78 “À Thérèse”
Klaviersonate cis-Moll op. 27 Nr. 2 “Quasi una fantasia”
Klaviersonate E-Dur op. 109
Thomas Adès:
Drei Mazurken op. 27
Frédéric Chopin:
Drei Mazurken op. 59
Klaviersonate Nr. 3 h-Moll op. 58
Ereignisse | Konzert

Einleuchten

Die geballte Pracht des Barock wird beim Festivalauftakt im Grazer Palais Attems zum Strahlen gebracht und hüllt uns durch die Kunst der Palais Attems Hofkapelle, des HIB.art.chor u. a. in Sternstunden der Musik.

Leuchtende Klänge

... von Antonio Vivaldi, Franz Schubert bis zu The Beatles und vielen anderen mehr in wunderbar geleuchteten Räumen des Grazer Palais Attems

Das schönste Haus von Graz, das barocke Palais Attems, macht für die Eröffnung der Styriarte 2026 seine Tore weit auf und verführt das Festspielpublikum in seine Prunkräume. Kunsthistoriker kommen hier ins Schwärmen und reden vom „Schönsten, was der österreichische Barock geleistet hat“. Unsere Musiker:innen bringen diese Schönheit in vier Kurzkonzerten zum Klingen, unsere Lichttechnik bringt sie zum Leuchten. Einzi
Ereignisse | Comedy

Hazel Brugger

Good Evening Europe

Hazel Brugger ist offiziell im Comedy-Olymp angekommen. Ausverkaufte Arenen, ein Millionenpublikum im Netz, internationale Auftritte von London bis New York – und als Krönung die Moderation des „Eurovision Song Contests“. Nur: Was macht man, wenn beruflich alle klatschen, aber zuhause im Dorf trotzdem niemand beeindruckt ist?

In ihrem fünften Bühnenprogramm „Good Evening Europe“ erzählt die „Königin der Schlagfertigkeit“ (Jury Deutscher Kleinkunstpreis 2024) von der merkwürdigen Zwischenwelt zwischen Glanz und Gülle, Starsein und Supermarkt. Es geht um Erfolg, Erwartungen – und darum, warum Ruhm als Mutter ungefähr so nützlich ist wie ein Designerkleid beim Windelwechseln.

Hazel Brugger – gewohnt klug, trocken und mit kalten Fingern immer am Puls der Zeit.
Aufführungen | Aufführung

IMPRO COMEDY SHOW

Veranstaltet von: Yes oder Nie! - Improtheater

Endlich wird mal das gespielt, was ihr sehen wollt!

Eine leere Bühne und Schauspieler, die keinen Text gelernt haben… was kann man von so einem Theaterabend schon erwarten? So einiges!

Beim Improvisationstheater erfragen die Schauspielenden Vorgaben vom Publikum und spinnen daraus ganze Geschichten – spontan und unvorhersehbar. Aus dem Moment heraus entsteht ein Theaterstück, das gleichzeitig seine Weltpremiere feiert – ein im wahrsten Sinne einzigartiges Erlebnis!
Aufführungen | Schauspiel

Shakespeare in Love

Schauspiel mit Musik nach dem Drehbuch von Marc Norman & Tom Stoppard

Premiere: 6.6.2026

London, 1593: Der junge Shakespeare will sich einen Namen als Schriftsteller machen. Wie gern wäre er so kreativ wie der gefeierte Marlowe, Liebling der Königin Elisabeth. Wäre da bloß nicht diese verdammte Schreibblockade! Doch als er auf die geheimnisvolle Viola trifft, die inkognito Teil seiner Truppe wird, nimmt sein Leben eine unerwartete Wendung: Er verliebt sich unsterblich, beginnt wieder an einem Stück zu schreiben und zu proben. Aber Viola ist bereits Lord Wessex versprochen. Plötzlich gerät Will in einen Sog aus Leidenschaft, Sehnsucht und Theaterzauber. Während die Truppe der Premiere entgegenfiebert, kämpft er um seine Liebe und um sein Werk. Wird es glücken oder muss er sich zwischen Herz und Karriere entscheiden?

Bühnenfassung von Lee Hall | Musik v
Aufführungen | Tanz

Ioannis Mandafounis & Thomas Bradley: Here is There

Dresden Frankfurt Dance Company

Im Doppelabend „Here Is There“ gibt Ioannis Mandafounis, Künstlerischer Direktor der Dresden Frankfurt Dance Company, erstmals einem Ensemblemitglied als Choreograf eine eigene Bühne. Thomas Bradley gehört seit 2023 zur DFDC. Für sein neues Werk verbindet er sein choreografisches System mit seinem unverwechselbaren Stil als Kostümbildner und arbeitet mit skulpturalen, den Körper verändernden Kostümen. Mandafounis widmet sich der Spannung zwischen dem Wunsch nach Transformation und der Trägheit der physischen Realität. Beide Choreografen manipulieren den Raum, um Bewegung entstehen zu lassen. Zugleich bewegen sie sich an der Grenze zwischen Geräusch und Musik: bei Bradley zwischen den Tönen, wenn ein Elektrogerät zerlegt wird, und einer Trompeten-Sonate, bei Mandafounis zwischen den Sounds
Ereignisse | Konzert

Tangerine Dream

Tangerine Dream entführt das Publikum in hypnotische Klangwelten aus Synthesizern und Sequenzen. Die Berliner Elektronik-Pioniere schaffen live eine immersive Soundreise – ein Erlebnis für Fans von Ambient, Trance und cineastischen Klanglandschaften.

„Wir waren 1970, als wir anfingen, ebenso unwichtig wie heute, nur eben für einen anderen Personenkreis“, sagte Edgar Froese einmal, und wer den Gründer von Tangerine Dream erlebt hat, weiß: Hier ist keine eitle Bescheidenheit am Werk, Froese meint das ganz ernst. Und er irrt. Seit mehr als 50 Jahren prägt die Band den Sound zwischen Traum und Realität – und sie tut es auch nach dem Tod von Edgar Froese, der sich ausdrücklich gewünscht hat, dass Tangerine Dream ohne ihn weitermacht. Heute jagt die Gruppe durch hypnotische Sequenzen, verschm
Ereignisse | Konzert

Zwei Genies, zwei Freunde

Haydn-Festival

Capella Augustina
Andreas Spering

Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791):
Sinfonie Nr. 10 G-Dur KV 74
Joseph Haydn (1732–1809):
Sinfonie f-Moll Hob. I:49 ›La Passione‹
Sinfonie C-Dur Hob. I:9
Wolfgang Amadeus Mozart:
Sinfonie Nr. 40 g-Moll KV 550

Für Haydn war sein um 24 Jahre jüngerer Kollege Mozart schlichtweg der ›größte Komponist‹. Umgekehrt drückte Mozart mit seiner berühmt gewordenen Bezeichnung ›Papa Haydn‹ seine tiefe Bewunderung für diesen musikalischen Leuchtstern aus. Diesen beiden miteinander befreundeten Klassikern erweist Andreas Spering mit seiner Capella Augustina eine klangvolle Reverenz. Von dem Sinfoniker Haydn erklingt seine 1762 möglicherweise als Opernouvertüre gedachte 9. Sinfonie. Mit einem ungemein bewegenden Eingangssatz, der angesichts der dramatisc
Aufführungen | Schauspiel

I WANNA CONTACT THE LIVING - Das Gespenstische von Canterville

von Katharina Grosch, frei nach Oscar Wilde

Uraufführung: 11.6.2026

Ein uralter Fluch, ein unheimliches Schloss und eine verlorene Seele, die darin ihr Unwesen treibt. Das Gespenst von Canterville wartet nur darauf, arglose Opfer in den Wahnsinn zu treiben; verdammt dazu, einzig durch den Spuk mit anderen in Kontakt treten zu können. Das Problem: Die neuen Mieter*innen des Schlosses sind vollkommen unbeeindruckt. Der Grusel, jenes doch eigentlich urmenschliche Gefühl, scheint bei der modernen Familie nicht richtig zu funktionieren. Immer verzweifelter rasselt das Gespenst die Ketten, in der Hoffnung, eine Reaktion hervorzurufen und greift zunehmend hilflos auf alles zurück, was die verschiedenen Horror- und Gruselgenres in den Jahrhunderten so angehäuft haben.

Ausgehend von Oscar Wildes Erzählung fragt sich Autorin und Regisse
Aufführungen | Schauspiel

Italienische Nacht

Gastspiel Otto Falckenberg Schule

Eine Gruppe Jugendlicher streunt durch den Wald – auf der Suche nach Utopie, Zugehörigkeit und etwas Neuem. Dabei lassen sie sich von den fast hundert Jahre alten Texten Ödön von Horváths leiten. Als lokale Jungnazis ihre Schutzräume für sich beanspruchen, faschistische Gewalt zunehmend in den kleinstädtischen Alltag eindringt und unterschwellige Spannungen nach und nach eskalieren, geraten die linken Dorfbewohner*innen zunehmend unter Zugzwang. Denn: Wer kann sie jetzt aufhalten? Wie weit darf oder muss antifaschistischer Widerstand gehen? Und wie bleibt man als politische Gruppe handlungsfähig, wenn die innere Spaltungen immer größer werden?

In seinem 1931 uraufgeführten Drama Italienische Nacht untersucht Ödön von Horváth den Zerfall sozialdemokratischer und linker Solidarität – eine
Ereignisse | Konzert

Skyline Konzert IV

»Manouche and more«

Benjamin Schmid, Violine
Diknu Schneeberger, Gitarre
Julian Wohlmuth, Gitarre
Martin Heinzle, Bass und Bassgitarre

Benjamin Schmid, als einziger Geiger mehrmals mit dem Deutschen Schallplattenpreis in den Kategorien Klassik und Jazz ausgezeichnet, spielt Manouche and more: Mit seinem einzigartigen Acoustic Quartet gibt es Jazzimprovisationen über die Kompositionen von Django Reinhardt, Cole Porter, Fritz Kreisler, Nicolò Paganini, Didier Lockwood und Diknu Schneeberger.
Konzerte | Konzert

NDR Elbphilharmonie Orchester / Franz Welser-Möst

NDR Elbphilharmonie Orchester
Dirigent: Franz Welser-Möst

Franz Schubert: Sinfonie Nr. 3 D-Dur D 200
Richard Strauss: Suite aus »Der Rosenkavalier« op. 59 / Zusammenstellung von Franz Welser-Möst

Mit guter Laune in die Sommerpause

Er gehört zur absoluten Spitze der internationalen Dirigentenzunft: Franz Welser-Möst, aktueller Chef des Cleveland Orchestra, kehrt zur abschließenden Krönung der Saison 2025/2026 ans Pult des Ensembles zurück. Im Gepäck hat der ehemalige Generalmusikdirektor der Wiener Staatsoper schwungvolle Werke, die die Musikkultur seiner österreichischen Heimat feiern – und einfach gute Laune verbreiten!

Den Auftakt macht eine oft unterschätzte frühe Sinfonie eines von Welser-Mösts besonders bevorzugten Wiener Komponisten: Franz Schuberts Dritte. Der
Aufführungen | Schauspiel

Der Kirschgarten

LET'S ALLY
von Anton Tschechow

Der alte Kirschgarten steht in voller Blüte. Alles scheint noch einmal zu erstrahlen, bevor es vergeht. Eine neue Zeit hat längst begonnen, doch Ranéwskaja und ihre Familie verharren in den Bewegungsmustern einer Welt, die es so nicht mehr gibt. Sie wissen um die veränderten Umstände. Und handeln doch nicht danach. Sie spüren, dass ihr Lebensentwurf brüchig geworden ist und machen dennoch weiter wie bisher. Verschwenderisch. Haltlos. Als ließe sich Stillstand gegen Veränderung verteidigen. Selbst die Natur entzieht ihnen den Boden: Nachtfröste im Mai zerstören die Ernte, das Gut steht vor dem Ruin. Lopachins radikaler Vorschlag, den Kirschgarten zu roden und zu parzellieren, kollidiert mit Ranéwskajas Weigerung, sich der Realität zu stellen. Unter dem Klang fallender Bäume zerbricht nicht
Aufführungen | Lesung

Poetry Slam Finale

Monatelang kämpften Poet*innen aus dem gesamten deutschsprachigen Raum um einen Sieg beim Zeise Poetry Slam von Kampf der Künste, bildeten Gedankenpaläste und rissen sie mit Worthülsen wieder ein, warfen mit Pointen um sich und reimten als gäbe es kein Morgen. All das nur, um mit dem Sieg einen Startplatz beim großen Jahresfinale im Schauspielhaus zu ergattern! Denn neben den besten Texten, den schönsten Reimen, den knalligsten Witzen steht nicht nur das gesprochene Wort im Mittelpunkt – die Sieger*in des Poetry Slam Finales fährt nämlich mit Pokalen und dem Titel des Kampf der Künste Jahreschampions 2026 nachhause. Also nicht nur Jubel, Trubel, Heiterkeit – hier geht es um Ruhm und Ehre.

Ein Slam von Kampf der Künste.
Aufführungen | Oper

As One

Laura Kaminsky, Mark Campbell & Kimberly Reed

Premiere: 20.6.2026

Kammeroper für zwei Stimmen und ein Streichquartett
Musik und Konzept von Laura Kaminsky
Libretto Mark Campbell & Kimberly Reed, Film Kimberly Reed

As One begleitet Hannah auf ihrem Weg zur Selbsterkenntnis und zum Glück.

Wer bin ich? Und wie finde ich das heraus? Zwei Solist*innen, ein Streichquartett: Manchmal braucht es gar nicht mehr. Laura Kamsinkys Oper As One erzählt auf einfühlsame Weise Hannahs Weg zur Selbstfindung. Ausgehend von der Biografie Kimberly Reeds – die gemeinsam mit Mark Campbell das Libretto schrieb – zeigt sie die Geschichte einer trans*Frau und ihrer Erfahrungen mit Familie, Gesellschaft und sich selbst.

Seit der Uraufführung 2014 ist As One zu einer der meistgespielten neuen Opern in Nordamerika avanciert. Die Presse überschlug si
Ereignisse | Schauspiel

1984

Schauspiel nach dem berühmten Science-Fiction-Krimi von George Orwell

Premiere: 25. Juni 2026

‚Big Brother is watching you‘ – vor über siebzig Jahren schrieb George Orwell diesen Science-Fiction-Krimi über die Zerstörung eines Menschen durch einen totalitären Überwachungsstaat. Winston Smith zweifelt dieses totalitäre System an, er hasst es. Das auch nur im Ansatz zu denken, ist schon ein Gedankenverbrechen. Es könnte sein Todesurteil sein, und das weiß er.

Plötzlich geschieht etwas Unerwartetes: Winston Smith verliebt sich. Doch kann er der Geliebten wirklich trauen? Ist sie nicht doch nur ein Mitglied der Gedankenpolizei?

„Es konnte sehr gut möglich sein, dass tatsächlich jedes Wort in den Geschichtsbüchern frei erfunden war.“

Die Inszenierung dieses klassischen Romans fragt nach dessen bestürzender Aktualität. Nie war diese bedrohliche We
Konzerte | Konzert

Chanticleer: Sing joyfully

Chanticleer:
Tavian Cox, Luke Elmer, Cortez Mitchell, Bradley Sharpe, Logan Shields, Adam Brett Ward, Countertenor
Vineel Garisa Mahal, Matthew Mazzola, Andrew Van Allsburg, Tenor
Matthew Knickman, Bariton
Jared Graveley, Bassbariton
Andy Berry, Bass

Werke von Guillaume de Machaut, Orlando di Lasso, William Byrd, Michael McGlynn, Joni Mitchell und anderen sowie traditionelle amerikanische Folk Songs und Spirituals

Botaniker würden hinter dem Namen Chanticleer vielleicht eher die Zierbirne Pyrus calleryana vermuten, die sich durch ihre üppigen weißen Blüten und das leuchtend rote Herbstlaub auszeichnet. Und obwohl der Kreuzganggarten bestimmt ein idealer Standort für dieses Solitärgehölz wäre, soll ein anderer Namensträger an diesem Abend die Hauptrolle übernehmen. Gemeint ist d
Ereignisse | Theater

Die acht Frauen

Eine Kriminalkomödie von Robert Thomas (Deutsch von Franz Martin)

Premiere: 26.6.2026

Die Gandersheimer Domfestspiele präsentieren eine aufregende Mischung aus Spannung, Intrigen und überraschendem Humor: DIE ACHT FRAUEN (Huit Femmes) von Robert Thomas entführt Sie in ein verschneites Herrenhaus, in dem acht Frauen eingeschlossen auf das überraschende Ende eines schockierenden Mordes warten.

Jede von ihnen trägt Geheimnisse, jede hat etwas zu verbergen – und jede könnte die Täterin sein. Im Laufe eines Abends entfalten sich Eifersucht, Lügen, alte Rivalitäten und überraschende Wendungen. Ein klassischer Krimi voller cleverer Dialoge, spannender Wendungen und schwarzem Humor, der das Publikum von der ersten bis zur letzten Minute fesselt.

Vor der einzigartigen Kulisse der Stiftskirche in Bad Gandersheim wird DIE ACHT FRAUEN zu einem packenden T
Ereignisse | Konzert

Einleuchten

Die geballte Pracht des Barock wird beim Festivalauftakt im Grazer Palais Attems zum Strahlen gebracht und hüllt uns durch die Kunst der Palais Attems Hofkapelle, des HIB.art.chor u. a. in Sternstunden der Musik.

Leuchtende Klänge

... von Antonio Vivaldi, Franz Schubert bis zu The Beatles und vielen anderen mehr in wunderbar geleuchteten Räumen des Grazer Palais Attems

Das schönste Haus von Graz, das barocke Palais Attems, macht für die Eröffnung der Styriarte 2026 seine Tore weit auf und verführt das Festspielpublikum in seine Prunkräume. Kunsthistoriker kommen hier ins Schwärmen und reden vom „Schönsten, was der österreichische Barock geleistet hat“. Unsere Musiker:innen bringen diese Schönheit in vier Kurzkonzerten zum Klingen, unsere Lichttechnik bringt sie zum Leuchten. Einzi
Aufführungen | Komödie

Keiner hat gesagt, dass du ausziehen sollst (State of the Union)

Komödie von Nick Hornby

Regelmäßig treffen sich Louise und Tom im Pub. Sie ist Ärztin und trinkt Weißwein. Er ist Musikkritiker und mag Bier. Bei ihren Treffen handelt es sich allerdings nicht um ein Date im herkömmlichen Sinn, sondern sie stimmen sich gemeinsam auf die nächste Sitzung bei ihrer Paartherapeutin ein. Das Paar ist einige Jahre verheiratet, hat ein Kind, und dann folgte ein Fehltritt. Genauer gesagt: Ein Fehler, mit drei Wiederholungen, darauf legt Louise wert. Doch sie beschließen, ihre Ehe nicht ad acta zu legen, sondern aufzuräumen, was jahrelang unter den Teppich gekehrt wurde. Woche für Woche diskutieren sie kleinste Fortschritte, kritisieren die Macken des Anderen und schöpfen Hoffnung an neu entdeckten Gemeinsamkeiten.
Der britische Erfolgsautor Nick Hornby zeigt mit diesen ganz normalen Ehe
Ereignisse | Schauspiel

TYLL – Die Geschichte von Tyll Ulenspiegel

nach dem gleichnamigen Roman von Daniel Kehlmann
Inszenierung von Christian Stückl

Premiere: 26.6.2026

Tyll Ulenspiegel, wird zu Beginn des 17. Jahrhunderts in einem kleinen Dorf geboren. Sein Vater, ein einfacher Müller, gerät in die Fänge der katholischen Kirche, wird der Hexerei angeklagt und hingerichtet, woraufhin Tyll mit der Bäckerstochter Nele flieht. Die beiden geraten in die Wirren des Dreißigjährigen Krieges. Auf seinem Weg durch das von Waffen und Pest verheerte Land, wird er Zeuge blutiger Schlachten, erlebt Hunger, Armut und religiösen Fanatismus, trifft auf Könige und Königinnen, Mönche und Bauern und begegnet einem Drachenforscher. Er jongliert mit Messern, tanzt auf Seilen und nutzt seine Rolle als Narr, um ungestraft die Wahrheit zu sagen. Er lacht dem Tod direkt ins Gesicht und scheint, anders als die Figuren um ihn herum, unsterblich zu sein.

St
Ereignisse | Schauspiel

Der große Gatsby

Schauspiel mit Musik nach dem gleichnamigen Roman von F. Scott Fitzgerald

Premiere: 4. Juni 2026

In den Villen und Häusern an den Ufern einer Meeresbucht entfalten sich faszinierende Lebenswelten. Ein steinreicher junger Mann steht dort im Zentrum des Geschehens: Jay Gatsby. Er ist geheimnisvoll und Anlass für wilde Gerüchte. Warum nur kommt ihm niemand nahe?

Nicht weit entfernt bewohnt ein junges, sportliches Paar eine vornehme Villa am Strand. Sind sie tatsächlich so sympathisch, wie sie sich geben? Dazwischen gibt es ein winziges Haus mit einem jungen Bewohner, der mit Börsengeschäften reich zu werden versucht. Ist er so freundlich, wie er scheint? Und was ist mit der attraktiven Frau, die mit einem Autohändler verheiratet ist?

„Ich war innen und außen, gleichzeitig verzaubert und abgestoßen
von der unerschöpflichen Vielfalt des Lebens.“

Da
Ereignisse | Konzert

Einleuchten

Die geballte Pracht des Barock wird beim Festivalauftakt im Grazer Palais Attems zum Strahlen gebracht und hüllt uns durch die Kunst der Palais Attems Hofkapelle, des HIB.art.chor u. a. in Sternstunden der Musik.

Leuchtende Klänge

... von Antonio Vivaldi, Franz Schubert bis zu The Beatles und vielen anderen mehr in wunderbar geleuchteten Räumen des Grazer Palais Attems

Das schönste Haus von Graz, das barocke Palais Attems, macht für die Eröffnung der Styriarte 2026 seine Tore weit auf und verführt das Festspielpublikum in seine Prunkräume. Kunsthistoriker kommen hier ins Schwärmen und reden vom „Schönsten, was der österreichische Barock geleistet hat“. Unsere Musiker:innen bringen diese Schönheit in vier Kurzkonzerten zum Klingen, unsere Lichttechnik bringt sie zum Leuchten. Einzi
Ereignisse | Schauspiel

Parzival

oder die Suche nach dem Heiligen Gral

nach Wolfram von Eschenbach
Regie und Fassung: Michael Schachermaier

"Parzival oder Die Suche nach dem Heiligen Gral“ ist die Neuinterpretation eines der größten Stoffe der Weltliteratur. Parzival ist der Prototyp des suchenden Menschen. Seine Geschichte, eine Erzählung von Macht und Ohnmacht, wird in der Bad Hersfelder Stiftsruine zur Uraufführung gebracht. Parzival geht seinen Weg, vom naiven Jungen zum mitfühlenden Helden. Eine Reise, die als Sinnbild für die Suche nach innerer Reife und Erkenntnis gilt. Es ist eine Geschichte von Rittertum und Ängsten, vom Versuch die Welt zu verstehen, von großen Abenteuern und von Mystik, von der Erkundung des eigenen Ichs, aber vor allem eine Geschichte der Hoffnung und der Empathie.

Wolfram von Eschenbachs Parzival ist mehr als nur ein ritte
Literatur+Sprache | Gastronomie

Essen & Getränke

Narenj Persian Street Food
Bei Narenj Persian Street Food können Sie sich mit aromatischen Bowls verwöhnen lassen. Da ist für jeden Geschmack etwas dabei: von Fleischgerichten bis hin zu veganen und vegetarischen Klassikern.

Kroque Berlin
Kroque Berlin begeistert mit dem französischen Klassiker Croque Monsieur – der französischen Variante des Sandwiches. Gegrillt und mit vielen hausgemachten Zutaten ist jeder Bissen ein Stück Frankreich.

Eistheke Cuore di Vetro
Cuore di Vetro bietet eine feine Auswahl an frischem, hausgemachtem Eis mit erstklassigen Zutaten an. Creme-Eissorten mit Bio-Milch und Sorbets mit saisonalem Obst verzaubern Sie garantiert.
Aufführungen | Treff

Das offene Foyer

Immer samstagvormittags öffnen wir unser Foyer für Neugierige: Kommen Sie herein, schauen Sie sich um! Nutzen Sie Gastronomie, WLAN und Kinderecke oder ruhen Sie sich einfach aus. Schauen Sie (leise!) in die laufende Probe, begegnen Sie der Staatsoper und ihren Mitarbeiter:innen!
Mit kleinen Konzerten, Diskussionen, Präsentationen oder Einladungen zum Mitsingen bereichern wir die Samstagsvormittage — aber das offene Foyer wird auch, was Sie daraus machen!

10:00 – 14:00 Uhr

Eintritt frei
Ereignisse | Stadtführung

Licht-Blicke auf Graz

Musikalischer Stadtrundgang

Wer den Klang der steirischen Landeshauptstadt im kulturellen Wandel von Raum und Zeit erkunden möchte, folgt den GrazGuides auf ein Hörabenteuer durch Graz.

Eine erhellende Stadtführung mit musikalischen Momenten

Die Stadt ins rechte Licht zu rücken, ist die Leidenschaft der GrazGuides. In dieser Führung machen sie „Licht“ sogar erlebbar. Entdecken Sie faszinierende Lichtskulpturen, mystische Farbfenster, geballte Sonnenkraft, Lichtgestalten der Grazer Geschichte und die Dunkelheit, die zum Himmelslicht führt. Begleitet von funkelnden Klängen entsteht ein einzigartiges Erlebnis zwischen Geschichte, Kunst und Musik.

Mit den GrazGuides wird die Vielfalt der Stadt hör- und sichtbar.

Die Führungen finden an den fünf Styriarte-Samstagen statt:
27. Juni, 4., 11., 18. & 25 Juli 2026
Familie+Kinder | Jugendprogramm

Rhythms of India

10–18 Jahre

Laurent Peckels, Moderation
Varijashree Venugopal, Vocals, Flöte
B C Manjunath, Mridangam, Konnakol

Workshop zu südindischer Musik
Begleitet uns auf ein musikalisches Abenteuer und entdeckt die karnatische Musik, eine der ältesten Formen der traditionellen Musik aus Südindien. In diesem Workshop werden Melodien und Rhythmen auf interaktive und spielerische Weise vorgestellt. Ihr habt die Möglichkeit, Live-Musik zu erleben, wunderschöne Melodien zu singen und spannende Rhythmusmuster zu erlernen.

Dauer: 90

Sprache: Mehrsprachig

Empfohlenes Alter: 10–18 Jahre
Aufführungen | Festival

LET‘S ALLY - Eröffnung & Frühstück

Wir starten in den Festivaltag mit der Eröffnung und einem gemeinsamen Frühstück. Bring Deine Lieblings-Frühstücksnacks, eine Picknickdecke und ein paar liebe Menschen mit. An unserer Bar könnt Ihr auch Getränke erwerben und es Euch bei gutem Wetter in unserem Festivalgarten gemütlich machen - ganz nach dem Motto: Let's Ally, Let's Meet!

Festivalgarten
In unserem Festivalgarten könnt Ihr Euch ausruhen, mit anderen ins Gespräch kommen, über das gerade Erlebte nachdenken oder an einem der Stände vorbeischauen.

Nagellack, Klebetattoos & Seifenblasen
Weil ein Sommerfestival auch zum Spielen und Ausprobieren da ist, könnt Ihr Euch hier mit Nagellack und Klebetattoos schmücken oder einfach Seifenblasen in die Luft schicken.

Austauschplatz
Am Austauschplatz könnt Ihr Euch Impulse hole
Ereignisse | Stadtführung

Licht-Blicke auf Graz

Musikalischer Stadtrundgang

Wer den Klang der steirischen Landeshauptstadt im kulturellen Wandel von Raum und Zeit erkunden möchte, folgt den GrazGuides auf ein Hörabenteuer durch Graz.

Eine erhellende Stadtführung mit musikalischen Momenten

Die Stadt ins rechte Licht zu rücken, ist die Leidenschaft der GrazGuides. In dieser Führung machen sie „Licht“ sogar erlebbar. Entdecken Sie faszinierende Lichtskulpturen, mystische Farbfenster, geballte Sonnenkraft, Lichtgestalten der Grazer Geschichte und die Dunkelheit, die zum Himmelslicht führt. Begleitet von funkelnden Klängen entsteht ein einzigartiges Erlebnis zwischen Geschichte, Kunst und Musik.

Mit den GrazGuides wird die Vielfalt der Stadt hör- und sichtbar.

Die Führungen finden an den fünf Styriarte-Samstagen statt:
27. Juni, 4., 11., 18. & 25 Juli 2026
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Hinkelstein & Zaubertrank: Die Wahrheit über Asterix und Obelix

Workshop / Familien

Die Kelten, die die Römer Gallier nannten, kennst du aus den Comics von Asterix und Obelix. Im Neuen Museum gibt es viele Gegenstände, die in den Geschichten von Asterix und Obelix vorkommen. Aber es haben sich auch Fehler eingeschlichen! Gab es wirklich einen Zaubertrank? Was hat es mit den Hinkelsteinen auf sich? Nach dem Ausstellungsbesuch stellst du eine keltische Fibel her.

11:00 Uhr - 13:00 Uhr
Teilnahmegebühr inklusive Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Konzerte | Familienkonzert

Peter und der Wolf

Familienkonzert der Hamburger Camerata

Hamburger Camerata
Wanja Mues, Sprecher
Dirigent: Vilmantas Kaliunas
Woody Mues, Konzept, Regie und Bühnenfassung

Sergej Prokofjew: Peter und der Wolf / Ein sinfonisches Märchen für Erzähler und Orchester op. 67

Was passiert nicht alles, wenn Peter die Gartentür öffnet! Man erinnert sich vielleicht: Die Ente verlässt den Garten, die Katze jagt den Vogel, der Wolf verschlingt die Ente, Peter rettet ihn vor den Schüssen der Jäger und am Schluss wird er im Triumphzug in den Zoo gebracht ...
Familie+Kinder | Jugendprogramm

Skulptural, ideal?!

Drop-In Workshop für Familien und junge Erwachsene

Wie kann eine neue, ideale Form der Skulptur aussehen? Wofür steht sie? Und was löst sie beim Betrachten aus?

Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse.

12 bis 17 Uhr
Teilnahme kostenfrei
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl, keine Online-Buchung erforderlich
Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle
Konzerte | Werkstatt/Workshop

Workshop: Kreativ Klangsafari

für Familien mit Kindern ab 8 Jahren

Mit gespitzten Ohren gehen die Teilnehmerinnen und Teilnehmer durch die Elbphilharmonie und fangen mit ihrem Mikrofon spannende Klänge ein. Welche Geräusche finden sich im Konzerthaus, wenn keine Konzerte gespielt werden? Mit einem Tablet samt App nehmen die Teilnehmerinnen und Teilnehmer Klangschnipsel auf, die sie später bearbeiten und zu einem kleinen Musikstück zusammenstellen können.

Bitte beachten Sie: Dieses Angebot richtet sich an Familien mit Kindern ab 8 Jahren. Kinder dürfen nur in Begleitung einer erwachsenen Bezugsperson mit Ticket teilnehmen.
Kinder unter 8 Jahren können an diesem Workshop nicht teilnehmen.
Aufführungen | Kurs

Come as you are

LET'S ALLY FORUM: Let's Ally. Let's Meet.

Workshop von Hope Human Rights e.V. mit Gesang, Tanz und Theater

Hope Human Rights e.V. bringt Menschen zusammen: mit Tanz, Theater und Gesang, mit Mut-Momenten und Geschichten, die verbinden. Dieser Workshop braucht keine Vorkenntnisse – nur Neugier aufeinander und gemütliche Kleidung, in der ihr euch wohlfühlt und gut bewegen könnt. Der Workshop ist offen für alle Menschen, unabhängig von Alter, Erfahrung oder Körper – come as you are.

Mit Tanja Jäckel, Tarik Kapic, Gerrit Stenzel
Dauer 60 min.

Eintritt frei
Begrenzte Plätze: Zählkarten an der Theaterkasse im KulturKiosk, ggf. Restkarten am Veranstaltungstag vor Ort erhältlich
Literatur+Sprache | Ausstellung

Ausstellung: Meine Sprachen

„Was bedeuten dir deine Sprachen?” – diese Frage hat das Goethe-Institut München seinen Teilnehmenden gestellt. Die vielfältigen Perspektiven der Antworten greift der Münchener Grafikdesigner Sven Quaß in seinen Kalligrafien auf. Text und Illustration verbinden sich und zeigen gemeinsam, welche Bedeutung Sprache und Sprachenvielfalt für Menschen haben können.

durchgängig geöffnet
Literatur+Sprache | Kulturveranstaltung

Büchertisch

Ein Ort zum Stöbern! Hier können Sie interessante Bücher zu den Themenbereichen Sprache, Migration und Literatur entdecken und käuflich erwerben, darunter auch die Werke unserer Podiumsgäste und der anwesenden Künstler*innen.
Literatur+Sprache | Kulturveranstaltung

Tombola

Gewinnen Sie kleine und große Preise – von Goethe-Goodies bis hin zu Sprachkursen und Prüfungen. Holen Sie sich eine Karte am Tombola-Stand und sammeln Sie Stempel bei den verschiedenen Workshops!
Literatur+Sprache | Kurs

Workshop: Alltag und Beruf in Deutschland mit VR entdecken

Was ist eine VR-Brille und wie fühlt sich die Welt durch diese Linsen an? Unsere virtuelle Erkundungstour durch das Leben und Arbeiten in Deutschland bietet Ihnen lebensechte Einblicke in verschiedene Ausbildungsberufe, Bewerbungsgespräche, Behördengänge und Alltagssituationen. Damit können alle, die neu in Deutschland sind, tägliche Herausforderungen trainieren – realitätsnah, interaktiv und motivierend.

Uhrzeit: 13:00-19:30 Uhr
Literatur+Sprache | Kurs

Workshop: Der KI-Fahrstuhl

Achtung! Mit dem Betreten des Fahrstuhls verlassen Sie die Welt der direkten Kommunikation und betreten die Sphäre maschinengesteuerter Unterhaltungen. Können wir uns mithilfe von künstlicher Intelligenz auf unterschiedlichen Sprachen über komplexe Themen unterhalten? Kehren wir mit inspirierenden Eindrücken in die analoge Welt zurück, wenn wir den KI-Fahrstuhl verlassen? Oder bleiben wir mit einem Gefühl der Verwirrung und Irritation zurück? Erfahren Sie es am eigenen Leib und begleiten Sie uns auf einer Fahrt zu neuen Horizonten.

Uhrzeiten: 13:00-16:00 Uhr & 18:00-20:00 Uhr
Literatur+Sprache | Kurs

Workshop: Meine Sprachen-Malstation

Sprache ist mehr als nur ein Kommunikationsmittel: Sie formt unsere Identität und unsere Wahrnehmung der Welt. Was bedeutet es, mit mehreren Sprachen aufzuwachsen? Wie verändert sich die Welt, wenn man eine neue Sprache lernt? Welche Bilder und Gefühle verbinden wir mit den Sprachen, die wir sprechen? An unserer Malstation sind Groß und Klein dazu eingeladen, das Thema Sprachenvielfalt mit Farbe und Papier zu erforschen.

Uhrzeiten: 13:00-14:00 Uhr & 15:30-17:00 Uhr
Aufführungen | Schauspiel

Öffentliche Probe: WellenbrecherClub

Im Rahmen des LET'S ALLY FORUM / 14+

Seit Januar trifft sich einmal pro Woche der inklusive SpielClub mit dem schönen Namen Wellenbrecher-Club im Foyer der Spiegelhalle, um gemeinsam zu proben, sich zu erproben, gemeinsam zu erfinden und zu entwickeln. Premiere feiern sie am 18. Juli 2026 um 20 Uhr mit dem Stück „Die letzte Kommune“ von Peter Lund. Für das LET’S ALLY FORUM öffnen sie zum ersten Mal diesen Prozess für Publikum und geben kurze Einblicke in ihre Probenarbeit.

Mit Magdalene Schäfer, Annette Vietor und den Beteiligten des WellenbrecherClubs

Der WellenbrecherClub wird ermöglicht durch die Unterstützung von Herrn Christoph Ertl.

Eintritt frei
Literatur+Sprache | Kulturveranstaltung

Forum: Über Worte hinaus – Migrationserfahrungen erzählen

Evgenia Gostrer (Trickfilmkünstlerin), Imad Al Suliman (Autor) und Kefah Ali Deeb (Autorin und bildende Künstlerin) sind selbst diesen Weg gegangen: von einer Heimat in ein neues Land, von einer Muttersprache in die deutsche Sprachwelt. Auf ihre jeweils ganz eigene Art und Weise, erzählen sie anhand von Literatur, Kurzfilm oder Schreibwerkstätten von ihren Migrationserfahrungen. Gerne kommen sie im Forum persönlich mit Ihnen ins Gespräch.
Literatur+Sprache | Kurs

Workshop: Speak-Dating

8 Sprachen in 10 Minuten: Bei unserem Speak-Dating lernen Sie in kurzen, persönlichen Gesprächen mit Muttersprachler*innen verschiedene Sprachen kennen. Ob Sie sich auf Finnisch vorstellen, einen Zungenbrecher auf Hindi ausprobieren oder auf Bosnisch-Kroatisch-Serbisch bis zehn zählen – hier bekommen Sie auf spielerische und lockere Weise einen ersten Eindruck von den Besonderheiten verschiedener Sprachen.

Uhrzeiten: 13:30-15:00 Uhr & 15:30-17:00 Uhr
Familie+Kinder | Familienprogramm

Gigantische Zeitreise

Museumstaschen – Materialien für Familien

Reist in das Jahr 129 nach Christus und erkundet im 360°-Panorama die antike Stadt Pergamon! Entdeckt Details und setzt euch selbst in Szene! Kinder und ihre erwachsenen Begleitungen erkunden die Museen auf eigene Faust und mit einem Auftrag. Ausgestattet mit Requisiten und Fotokameras, wird der Museumsbesuch zu einem besonderen Abenteuer.

14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.

(Bild: Panorama PERGAMON mit Blick von oberster Besucherplattform auf das Theater und die Akropolis © asisi / Tom Schulze)
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Götter, Helden und Geheimnisse!

Workshop / Familien und Kinder 6 – 12 Jahre

In der Gemäldegalerie triffst du auf Bilder voller Mythen und himmlischer Geschichten. Du lernst antike Götter kennen und entdeckst ihre besonderen Kräfte. Mit Pinsel und Tusche oder als Collage gestaltest du anschließend eigene Kunstwerke, inspiriert von ihren Abenteuern – einfarbig mit Hell-Dunkel oder koloriert.

14:00 Uhr - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Foyer
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)
Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Familie+Kinder | Kinderprogramm

Jungsteinzeit-Geschichten: Erzählen wie am Feuer

Workshop / Familien

Seit jeher erzählen Menschen Geschichten. Schon Jäger und Sammler gaben ihre Erlebnisse mit eindrucksvollen Bildern und Erzählungen weiter – oft inspiriert von der Kraft der Tiere. In der Ausstellung „Gebaute Gemeinschaft: Göbeklitepe, Taş Tepeler und das Leben vor 12.000 Jahren“ erfahren wir, wie Menschen damals lebten und sesshaft wurden. Anschließend erfinden wir eigene Mensch-Tier-Wesen und lassen unsere Geschichten – angeregt durch Würfel und Karten – am „Lagerfeuer“ im Kreis wandern. Spaß und Abenteuer für die ganze Familie!

14:00 - 16:00 Uhr
Treffpunkt: Information
Kosten: 15/20 Euro
Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 Euro pro Familie (2 Personen), 20 Euro pro Familie (ab 3 Personen)
Anmeldung empfohlen

Begrenzte Teilnehmer*innenzahl. Online-Buchung empfohlen.
Literatur+Sprache | Diskussion

Podiumsdiskussion: Fachkräfte gesucht – aber bitte nicht zu kompliziert! Wie Zuwanderung wirklich gelingt.

Der demografische Wandel stellt Deutschland vor enorme strukturelle Herausforderungen. Zuwanderung aus dem Ausland ist daher ein zentrales Zukunftsthema für Politik, Wirtschaft und Gesellschaft. Welche Erfahrungen machen Zugewanderte und Unternehmen? Welche Möglichkeiten eröffnen sich Ausbildungsinteressierten auf ihrem Weg nach Deutschland? Welche Unterstützungsangebote bieten Institutionen wie das Goethe-Institut?
Ausstellungen | Fest

»Open Solitude«

Die Akademie Schloss Solitude lädt herzlich zur diesjährigen Sommerausgabe von Open Solitude am Samstag den 27. Juni 2026 von 14 bis 22 Uhr ein. Rund 30 interdisziplinär arbeitende Künstler*innen und Wissenschaftler*innen aus mehr als 20 Ländern öffnen ihre Wohn- und Arbeitsstudios und gestalten gemeinsam ein vielfältiges Programm mit Ausstellungen, Performances, Konzerten und Kurzlesungen.

Mit Open Solitude möchte die Akademie allen Besucher*innen die Möglichkeit bieten, sich über die aktuellen Projekte der Stipendiat*innen zu informieren und einen Raum für persönliche und künstlerische Begegnungen schaffen.

Ein Kommen und Gehen ist jederzeit möglich – der Eintritt ist frei.
Foodtrucks im Außenbereich sorgen für die Verpflegung.

Die Stipendiat*innen und das Team der Akademie fre
Aufführungen | Kurs

DA.SEIN

Ein Mitmachformat inklusive Mini-Performance mit Micha Stuhlmann - Laboratorium für Artenschutz

Der Workshop ist Teil von DA.SEIN, der neuen Produktion des Laboratoriums für Artenschutz – entwickelt in einem kollektiven Forschungsprozess mit 15 Performer*innen, die gemeinsam erkundet haben, was es bedeutet, berührbar zu sein. Der Workshop gibt Dir die Möglichkeit, Methoden aus der Performance kennenzulernen:
Ein Raum. Menschen. Und die Frage, wie nah wollen wir uns kommen? Im Rahmen des Festivals Let’s Ally öffnet sich DA.SEIN als geteilter Erfahrungs- und Gestaltungsraum. Alltägliche, vertraute Bewegungs- und Wahrnehmungsimpulse laden ein, Begegnung und Berührung zu erkunden. Nähe wird möglich – und verhandelbar. Du entscheidest selbst, wie weit Du gehst: beobachten, ausprobieren oder aktiv teilnehmen. Im Anschluss entsteht aus den gemeinsamen Erfahrungen eine kurze Mini-Performanc
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Ereignisse | Familienkonzert

Neubrandenburger Philharmonie

„Der Feuervogel hebt ab!“ / Jugend- und Familienkonzert

Juri Tetzlaff, Moderation
Steffen Tast, Dirigent

Igor Stravinsky: Der Feuervogel (Version von 1945)

Nach ihrem erfolgreichen Debüt vor zwei Jahren gastiert die Neubrandenburger Philharmonie 2026 erneut beim Choriner Musiksommer. Diesmal führt das Programm mit Igor Strawinskys Ballettmusik „Der Feuervogel“ in russische Märchenwelten. KiKA-Moderator Juri Tetzlaff wird die Geschichte des Prinzen Iwan, der mithilfe des Feuervogels den bösen Zauberer Kastschej und seine Dämonen besiegt, erzählen. Strawinsky hat dieses Werk zu Beginn des 20. Jahrhunderts für die sogenannten Russischen Ballette in Paris komponiert und erlebte damit 1911 in Paris seinen Durchbruch. Ebenso mystisch und elektrisierend wie die Geschichte, ist die Musik Strawinskys mit ihren komplexen Rhythmen und impressionist
Aufführungen | Kindertheater

Die kleine Hexe

Kinderstück von Otfried Preußler | Für die Bühne bearbeitet von John von Düffel
Für Menschen ab 4 Jahren

Mit 127 Jahren ist die kleine Hexe noch zu jung für den großen Hexentanz auf dem Blocksberg – sagen zumindest die anderen Hexen. Doch sie will unbedingt dazugehören! Heimlich mischt sie sich unter die Feiernden, wird jedoch entdeckt und muss sich vor der Oberhexe verantworten. Diese stellt ihr eine Herausforderung: Nur wenn sie ein Jahr lang eine „gute Hexe“ ist, darf sie beim nächsten Mal mittanzen. Gemeinsam mit ihrem klugen Raben Abraxas stellt sich die kleine Hexe dieser Aufgabe – mit viel Magie, gutem Willen und dem ein oder anderen Missgeschick. Denn wenn sie einen Zauber nicht ganz richtig spricht, kann es schon mal passieren, dass statt Regen Buttermilch vom Himmel fällt. Doch während sie hilft, Gutes tut und manchmal auch scheitert, lernt sie, dass es nicht immer leicht ist, das R
Ereignisse | Comedy

Hazel Brugger

Good Evening Europe

Hazel Brugger ist offiziell im Comedy-Olymp angekommen. Ausverkaufte Arenen, ein Millionenpublikum im Netz, internationale Auftritte von London bis New York – und als Krönung die Moderation des „Eurovision Song Contests“. Nur: Was macht man, wenn beruflich alle klatschen, aber zuhause im Dorf trotzdem niemand beeindruckt ist?

In ihrem fünften Bühnenprogramm „Good Evening Europe“ erzählt die „Königin der Schlagfertigkeit“ (Jury Deutscher Kleinkunstpreis 2024) von der merkwürdigen Zwischenwelt zwischen Glanz und Gülle, Starsein und Supermarkt. Es geht um Erfolg, Erwartungen – und darum, warum Ruhm als Mutter ungefähr so nützlich ist wie ein Designerkleid beim Windelwechseln.

Hazel Brugger – gewohnt klug, trocken und mit kalten Fingern immer am Puls der Zeit.
Aufführungen | Führung

Führung Maskenbildnerei

Der 1-stündige Rundgang führt Sie in die Maske des Opernhauses und lässt Sie in die faszinierende Welt der Perücken- und Maskenbildnerei einblicken.

Treffpunkt: Foyer Billettkasse / Eingang Bernhard Theater
Preis: CHF 20
Dauer: 1 Stunde
Sprache: Deutsch
Die Platzzahl ist beschränkt.
Literatur+Sprache | Musik

Konzert: Il Civetto

Il Civetto ist eine Berliner Band, die mit Jam Sessions in U- und S-Bahn-Stationen ihren Anfang nahm und mittlerweile Festivalbühnen in ganz Europa erobert. Ihre Musik ist ein vielseitiger Mix aus tiefgründigen Texten und Rhythmen, die gute Laune machen. Die junge Band ist überzeugt: Musik verbindet auch über Sprachen hinweg.
Literatur+Sprache | Kurs

Workshop: Meine Sprachen-Malstation

Sprache ist mehr als nur ein Kommunikationsmittel: Sie formt unsere Identität und unsere Wahrnehmung der Welt. Was bedeutet es, mit mehreren Sprachen aufzuwachsen? Wie verändert sich die Welt, wenn man eine neue Sprache lernt? Welche Bilder und Gefühle verbinden wir mit den Sprachen, die wir sprechen? An unserer Malstation sind Groß und Klein dazu eingeladen, das Thema Sprachenvielfalt mit Farbe und Papier zu erforschen.

Uhrzeiten: 13:00-14:00 Uhr & 15:30-17:00 Uhr
Literatur+Sprache | Kurs

Workshop: Speak-Dating

8 Sprachen in 10 Minuten: Bei unserem Speak-Dating lernen Sie in kurzen, persönlichen Gesprächen mit Muttersprachler*innen verschiedene Sprachen kennen. Ob Sie sich auf Finnisch vorstellen, einen Zungenbrecher auf Hindi ausprobieren oder auf Bosnisch-Kroatisch-Serbisch bis zehn zählen – hier bekommen Sie auf spielerische und lockere Weise einen ersten Eindruck von den Besonderheiten verschiedener Sprachen.

Uhrzeiten: 13:30-15:00 Uhr & 15:30-17:00 Uhr
Konzerte | Konzert

4. Toccata: Gipfelpunkte

Cameron Carpenter, Orgel

César Franck: Choral Nr. 1 E-Dur
Johann Sebastian Bach: Goldberg-Variationen BWV 988

Cameron Carpenter ist Popstar und Paradiesvogel zugleich. Jahrelang hat der schillernde Organist mit der eigens von ihm entwickelten Reise-Orgel sein Publikum weltweit in Ekstase versetzt. Doch während der Corona-Pandemie wurde sie irreparabel beschädigt. Vor über zehn Jahren hat der Tastenvirtuose in Duisburg sein „Toccata“-Debüt gegeben, nun kehrt er nach langer Zeit an die klangprächtige Eule-Orgel in der Philharmonie Mercatorhalle zurück. Seinem Faible für das Ausgefallene bleibt er aber auch dabei treu und spielt mit den Goldberg-Variationen ein Werk, das Johann Sebastian Bach für ein zweimanualiges „Clavicimbel“ – oder kurz: Cembalo – geschrieben hat. Bis heute gehört
Konzerte | Klassik

Master-Abschlusskonzerte Klassik – Oboe und Saxofon

Die Master-Studierenden der Hochschule Luzern krönen ihr Studium in öffentlichen Abschlusskonzerten vor Prüfungsexperten und vor Publikum.

16:00 Uhr, Konzertsaal Salquin
Manuel Brandão Carvalho de Oliveira Nunes, Oboe (Master Orchester Klassik)
Klasse Ivan Podyomov

18:00 Uhr, Konzertsaal Salquin
Francesco Di Giacinto, Oboe (Master Performance Klassik)
Klasse Ivan Podyomov

20:00 Uhr, Blackbox Kosmos
Paulina Pitenko, Saxofon (Master Soloperformance Klassik)
Klasse Sascha Armbruster/Beat Hofstetter
Aufführungen | Kindertheater

Wir. Sonst Niemand.

Volkstheater-Jugend-Club / Ab 12 Jahren

Ein Zukunftslabor: 14 junge Menschen aus ganz Deutschland treffen aufeinander - laut, politisch und voller Ideen und Mut. Aktivist:innen, Künstler:innen, Vermittler:innen. Nur die KI AURA hört zu, sonst gibt es keine Regeln. Ein Raum ohne Vorgaben, in dem diskutiert, gestritten und neu gedacht wird. Was passiert, wenn junge Menschen nicht mehr warten?

Das neue Stück des Volkstheater-Jugend-Clubs zwischen Aufbruch, Überforderung und der radikalen Vorstellung, dass die Zukunft jetzt beginnt.

Ereignisse | Kindertheater

Die kleine Hexe

Nach Otfried Preußler
Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren

Premiere: 9. Mai 2026

Die kleine Hexe will es einfach wissen. Heimlich schleicht sie zum Blocksberg und feiert mit den großen Hexen die wilde Walpurgisnacht. Das ist ihr streng verboten, sie ist dafür viel zu jung und unerfahren. Es kommt, wie es kommen muss: Sie wird entdeckt.

Die Strafe: Sie muss beweisen, dass aus ihr eine gute Hexe werden kann. Zusammen mit ihrem Raben vollbringt sie wahre Wunder und schafft es, eine richtig gute Hexe zu werden. Ihr großer Traum muss unbedingt in Erfüllung gehen – bei der nächsten Walpurgisnacht sollen die alten Hexen sie endlich in ihren Hexenkreis aufnehmen. Aber dann kommt es anders, ganz anders. Es stellt sich die Frage, ob eine richtig gute Hexe wirklich gut ist, wenn sie zu allen gut ist. Muss eine gute Hexe nicht richtig böse sein?

Ereignisse | Kindertheater

Die Prinzessin auf der Erbse

Nach Hans Christian Andersen
Schauspiel für Menschen ab 3 Jahren

Premiere: 18. Juni 2026

Ein Prinz ist durch die ganze Welt gereist, um eine Prinzessin zu finden, die er lieben und heiraten kann. Nirgendwo findet er sie, bis eines Abends eine fremde junge Frau vor seiner Stadt auftaucht. Er verliebt sich sofort in sie.

„Nein, in diesem unbequemen Bette kann ich auf gar keinen Fall schlafen.“

Aber ist die junge Frau wirklich eine Prinzessin, wie sie behauptet? Können die beiden tatsächlich heiraten? Die junge Frau muss eine große Prüfung bestehen. Schafft sie das? So viel sei schon verraten: Die jungen Leute werden sehr glücklich.
Ein zauberhaftes Stück, das von der beliebten BuehneBumm in Kooperation mit den Kreuzgangspielen für unser jüngstes Publikum mit viel Fantasie und Liebe gespielt wird.

Textfassung von Gero Pflaum.

Regie:
Aufführungen | Gespräch

Platz nehmen

Ein Gespräch über Dritte Orte

Was braucht es, um einen Raum für alle zu schaffen? Ein Dritter Ort ist kein Zuhause und kein Arbeitsplatz, sondern ein Ort, an dem Menschen einfach zusammenkommen können: offen, ohne Konsumzwang, ohne Eintrittsbarriere. Das Theater Konstanz möchte sein Foyer nach und nach zu einem solchen Ort werden lassen – einem Raum, der zur Begegnung, Austausch und Zugehörigkeit einlädt und das nicht nur vor einer Vorstellung. Beim Long Table Talk setzen wir uns gemeinsam an einen langen Tisch und sprechen miteinander: kein Podium, keine Expert*innen – alle können Platz nehmen, alle können reden, alle können zuhören. Was braucht es, damit sich wirklich alle willkommen fühlen?

Dauer 60 Minuten

Eintritt frei
Ereignisse | Konzert

Zauberflö­te

Nie klang der Kampf von Licht gegen Dunkelheit märchenhafter als in Mozarts Händen. Die grandiosen Bläser des Ensemble Zefiro machen Schloss Eggenberg zur majestätischen Bühne für seine weltberühmte Oper.

Sieg des Lichts über die Finsternis

„Die Strahlen der Sonne vertreiben die Nacht, zernichten der Heuchler erschlichene Macht.“ So verkündet Sarastro am Ende der „Zauberflöte“ den Sieg des Lichts über die Finsternis aus Aberglauben und Fanatismus. Im Planetensaal von Schloss Eggenberg durchkreuzen die Bläser von Zefiro die Machenschaften der nächtlichen Königin durch ihre hinreißenden Klangspiele. Auch ganz ohne Sänger wird Mozarts populärste Oper zum Zauberspiel der guten Mächte.

Zefiro Bläseroktett:
Paolo Grazzi & Emiliano Rodolfi, Oboe
Lorenzo Coppola & Danilo Zauli, Klarinet
Literatur+Sprache | Diskussion

Podiumsdiskussion: Warum lernen wir heute noch Fremdsprachen?

Diskutieren Sie mit den Autorinnen Olga Grjasnowa und Yoko Tawada sowie dem Professor für Germanistik Dr. Roland Kaehlbrandt.

Wie Sprachen unsere Weltsicht verändern.
Was Sprachen mit unserem Selbstverständnis machen.
Wozu Sprachen gut sind.
Aufführungen | Oper

Tannhäuser

Oper von Richard Wagner

Premiere: 21.6.2026

Handlung in drei Aufzügen
Dichtung vom Komponisten

Sieben Jahre lebte Tannhäuser in der Traumwelt des Venusbergs, doch auch die Rückkehr in die sinnesfeindliche Gesellschaft der Wartburg bringt keine Erfüllung. Pilgernd zwischen den Welten ist er heimatlos. Der isländische Regisseur Thorleifur Örn Arnarsson, bekannt für seine eindringlichen Deutungen mythischer Stoffe und grosser Erzählungen, inszeniert «Tannhäuser» als existenzielles Identitätsdrama und surreale Reise ins Innere eines Menschen. Die Suche nach Sinn und Halt in einer Welt, die zu entgleiten scheint, hat Wagner zur philosophischen Weltbeschreibung verdichtet. Die isländische bildende Künstlerin Erna Mist hat dafür einen Raum entworfen, der die Topografie der inneren Zerrissenheit erfahr
Ereignisse | Konzert

Zydeco Annie - the Best of 20 Years

Zydeco Annie & Swamp Cats:
Zydeco Annie aka Anja Baldauf, Akkordeon, Melodion, Klavier, Vocals
Frederic Berger, Gitarre, Waschbrett, Vocals
Christian Wiest, Gitarre
Dennis Wendel, Bass, Vocals
Stefan Baldauf, Schlagzeug, Vocals

Mit einem unverwechselbaren Mix aus mitreißendem Cajun, pulsierendem Zydeco, Blues- und Creole-Elementen bringt die Band die authentische Musik Louisianas nach Europa – und das seit 20 Jahren und in über 1000 Konzerten. Reisen Sie mit ins pulsierende New Orleans von Louisiana, das heute in Hohebach verortet ist. Die Jagst wird zum Mississippi und der Zehntkeller zur Livemusik-Bar im French Quarter. In ihrem Jubiläumsprogramm verbindet die Band Eigenkompositionen mit Klassikern der letzten 20 Jahre, erzählt mit Anekdoten und Geschichten und gewürzt mit Spi
Aufführungen | Schauspiel

Der Feuervogel – die Reise geht weiter

Abschlusspräsentation des KidsClub / 6+

Das Abenteuer ist noch nicht vorbei! Im ersten Teil der Geschichte wurde das unheimliche Wesen – der Feuervogel – entdeckt. Nun muss er gefunden und gefangen werden. Kein einfacher Auftrag, denn das Haus des Feuervogels ist weit und der Weg sehr gefährlich …

Leitung: Denny Renco
Mitarbeit: Margit Schlenker
Ausstattung: Paula Gschlecht

Preise regulär 10 € / ermäßigt 30 % auf den Vollpreis / für Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren 50 % auf den Vollpreis
Konzerte | Konzert

3. Stadtteilkonzert

Sinfonieorchester Münster

WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756–1791)
Sinfonie Nr. 41 C-Dur KV 551 »Jupiter«

Um sich von klassischer Musik bewegen und begeistern zu lassen, braucht es weder einen speziellen Ort noch eine steife Etikette oder eine besondere Vorbildung. Mit den Stadtteilkonzerten tritt das Sinfonieorchester Münster den Beweis an, dass großartige Meisterwerke wie Mozarts Jupitersinfonie, Schumanns Frühlingssinfonie oder Strauss’ Rosenkavalier-Suite universell und unmittelbar zugänglich sind – auch da, wo man es vielleicht am wenigsten erwartet! Ein Konzert im Stadtteil kann daher nicht nur ein musikalisches Ereignis sein, sondern auch ein soziales: eine Einladung, Kultur auf neue Weise zu entdecken – offen, direkt und für alle.

Unterstützt durch die Freunde und Förderer d
Aufführungen | Aufführung

Die Schatzinsel Potsdam präsentiert:

Schneewittchen reloaded & Herr Zwerg und die sieben Showwittchen

In unserem Musical-Doppelpaket gehts märchenhaft satirisch zu! "Schneewittchen reloaded“ interpretiert die bekannten Figuren unterhaltsam neu mit einem Zauberspiegel, der keinen Bock hat und kennt ihr schon den Pilzfluencer? „Herr Zwerg und die 7 Showwittchen“ ist ein bitterböser Musical - Kommentar vom preisgekrönten Komponisten Tom van Hasselt zu Casting-Shows und „Superstar-werden-wollen“.

Freitag 26. Juni 19.00 Uhr
Samstag 27. Juni um 18.00 Uhr
Sonntag 28. Juni um 16.00 Uhr
Tickets: 18 €, ermäßigt 12 €
Aufführungen | Dinner-Theater

Musical Night - meets Dinner

Erwarten Sie hier bitte keine gewöhnliche Dinner Show.

In einem rasanten Tempo präsentieren bekannte Musicaldarsteller ein „Best Of” aus der Musicalwelt hautnah. Live- Gesang, ständige Kostümwechsel und eine aufwendige Lichtshow mit LED-Wand, sind nur einige Highlights auf die Sie sich freuen dürfen.

Tauchen Sie ein in eine gefühlvolle und charmant-witzige Show und lassen Sie sich bei einem Mehrgang Menü oder Buffet verwöhnen.
Literatur+Sprache | Kurs

Workshop: Der KI-Fahrstuhl

Achtung! Mit dem Betreten des Fahrstuhls verlassen Sie die Welt der direkten Kommunikation und betreten die Sphäre maschinengesteuerter Unterhaltungen. Können wir uns mithilfe von künstlicher Intelligenz auf unterschiedlichen Sprachen über komplexe Themen unterhalten? Kehren wir mit inspirierenden Eindrücken in die analoge Welt zurück, wenn wir den KI-Fahrstuhl verlassen? Oder bleiben wir mit einem Gefühl der Verwirrung und Irritation zurück? Erfahren Sie es am eigenen Leib und begleiten Sie uns auf einer Fahrt zu neuen Horizonten.

Uhrzeiten: 13:00-16:00 Uhr & 18:00-20:00 Uhr
Aufführungen | Oper

Il Trittico

Giacomo Puccini

Text Giovacchino Forzano & Giuseppe Adami
nach Didier Gold & Dante Alighieri

Il tabarro ist ein düsteres Ehedrama, das im Milieu der Pariser Seineschiffer spielt: Zwischen den Eheleuten Michele und Giorgetta steht die Trauer um ihr verstorbenes Kind, Giorgettas Affäre mit dem Arbeiter Luigi endet in einer Tragödie.

Suor Angelica, die »sentimentale« Geschichte, zu der Giovacchino Forzano das Libretto schrieb, erzählt vom Leid der namensgebenden Ordensschwester, die ihre Lebenskraft aus der Erinnerung an ihren Sohn zieht – Ergebnis des »Fehltritts«, der sie an diesen Ort gebracht hat –, bis sie dieser Stütze beraubt wird.

Für den komischen dritten Teil, Gianni Schicchi, baute wiederum Forzano eine kurze Episode aus Dantes Inferno aus: Um an das
Aufführungen | Schauspiel

RAVE

Die Nacht von Freitag auf Montag

Less Drama, More Techno!
In den 90er-Jahren entwickelte sich Kassel neben Frankfurt und Berlin zur dritten Techno-Hochburg Deutschlands. Im Zentrum stand ein legendärer Club: das Aufschwung Ost, später Stammheim. Hier schuf eine kleine Clique von Techno-Enthusiasten eine deutschlandweite Pilgerstätte der neuen Subkultur – mit unverwechselbarem Design und sogar einer eigenen Comicreihe. International bekannte Größen wie Dr. Motte und DJ Rush erwiesen dem Kultort die Ehre und feierten auf bis zu drei Stockwerken und 5.000 m² Dancefloor die einzigartige Atmosphäre. Es waren die unbeschwerten 90er-Jahre: Aufbruchstimmung und Entgrenzungserfahrungen in den langen Nächten von Freitag auf Montag.

Das Jahr 2002 markierte das Ende dieser Ära: Nach jahrelangen Konflikten um Lärmbelästigung, Müll
Aufführungen | Schauspiel

Münsterplatz Open Air 2026: Leonce und Lena

Premiere: 13.6.2026

Eine Space Opera
nach dem Lustspiel von Georg Büchner in einer Bearbeitung von Ekat Cordes (Text & Songtexte) und Anton Berman (Musik)

Mit „Leonce und Lena“ nahm Georg Büchner die Kleinstaaterei seiner Zeit auf die Schippe. Regisseur und Autor Ekat Cordes spielt lustvoll mit dem Büchnerschen Kosmos und verlegt dessen Komödie kurzerhand ins Universum. Befinden wir uns in einer weit entfernten Vergangenheit oder in der nahen Zukunft? Leonce und Lena sind in Ekat Cordes‘ Bearbeitung zwei menschlich anmutende Androide in einer multigalaktischen Welt; die Reiche Pipi und Popo zwei Multitechunternehmen, deren Herrscher*innen Königin Petra und König Peter über die Köpfe ihrer beiden Vorzeigeprodukte hinweg eine Fusion planen. Ihr Ziel: noch mehr Profit und Macht. Was ih
Aufführungen | Jugendtheater

Bisscounter

BACKSTAGE - Jugendclub-Festival 2026

Lehrer*innen-Gruppe

„Bisscounter“ lädt ein zu einem Besuch im absurdesten Supermarkt der Stadt! Neun Performerinnen erforschen humorvoll und kritisch den Wandel des Vampirmythos – von blutrünstigen Monstern zu charmanten Verführern – direkt im Discounter.

Hier treffen knoblauchliebende Kassiererinnen auf charmante Blutsaugerinnen, die zwischen Süßigkeiten und billigem Wein aus dem Tetrapack ihre Geheimnisse enthüllen. Mit spitzen Zähnen hinterfragen sie die Darstellung des Vampirs in Literatur-, Film- und Kunstgeschichte.

Es spielen:
Julia Baum, Ursula Behnen, Melanie Hanszen, Anne Hartmann, Susanne Lange, Birgit Menz, Christina Rodeck, Mareile Schmegner, Agnes Stangenberg

Leitung: Celina Rahman
Künstlerische Leitung: Eva Glitsch
Aufführungen | Ballett

Onegin

John Cranko

Premiere: 27.6.2026

Ballett in drei Akten von John Cranko nach Alexander Puschkin
Musik von Pjotr I. Tschaikowsky, eingerichtet und instrumentiert von Kurt-Heinz Stolze

John Crankos Meisterwerk nach Alexander Puschkin erzählt die tragische Liebesgeschichte zwischen der schüchternen Tatiana und dem Dandy Onegin.

Es gilt als das erfolgreichste abendfüllende Handlungsballett in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und als das einzige, das neben Schlüsselwerken der Ballettklassik wie Schwanensee oder Dornröschen bestehen kann: John Crankos Onegin. Dieses auf dem Versroman Alexander Puschkins (1833) basierende Ballett wurde 1965 beim Stuttgarter Ballett uraufgeführt, hatte maßgeblichen Anteil am sogenannten „Stuttgarter Ballettwunder“ und eroberte in den vergangenen 60 Jahren Ball
Aufführungen | Oper

Die tote Stadt

Oper von Erich Wolfgang Korngold

Libretto von Paul Schott nach Georges Rodenbach

„Wie weit soll unsre Trauer gehn, wie weit darf sie es, ohn’ uns zu entwurzeln?“ Paul

Nach dem Tod seiner Frau Marie lebt Paul zurückgezogen und isoliert in seiner Wohnung. Nur zu seinem Freund Frank und zu Brigitta, die ihm den Haushalt organisiert, hat er noch Kontakt. Doch als Paul auf der Straße die Tänzerin Marietta kennenlernt, die Marie verblüffend ähnlich sieht, nimmt sein von Trauer geprägtes Leben eine Wendung: Während Paul versucht, Marietta mehr und mehr an seine verstorbene Frau anzugleichen, wird der innere Konflikt zwischen Realität und Wunschbild immer raumeinnehmender. Marietta spielt das Spiel zunächst mit, lässt sich aber in ihrer Eigenständigkeit und Freiheit nicht beschränken.
Mit Die tote Stadt schuf Erich Wolfga
Konzerte | Konzert

Ensemble Vocal Vivace and Friends

Ensemble Vocal Vivace
Ulric Evrard, Leitung
Emma Cornaro, Klavier
Benoît Schmeler, Perkussion

Œuvres de Coldplay, Pet Shop Boys, Claude-Michel Schönberg, Ed Sheeran, Verdi et autres

Das Ensemble Vocal Vivace singt und musiziert seit 1990 gemeinsam und nimmt Sie mit auf eine Reise durch die Zeit und die verschiedensten Musikrichtungen. Ob Pop, Rock, Folk, Klassik, erleben Sie die Magie der Musik!

In Zusammenarbeit mit Ensemble Vocal Vivace a.s.b.l.

Dauer: 110’ inklusive Pause
Aufführungen | Tanz

Amor / Absicht

Ein zweiteiliger Tanzabend von Lillian Stillwell und Gustavo Ramírez Sansano

Let’s fall in love: Gustavo Ramírez Sansanos El Amor ist ein Werk, das die intensiven Emotionen erforscht, die mit Liebe und Herzschmerz verbunden sind. Mit einer Erzählung, die Wärme und Tiefe vereint, lädt er das Publikum ein, über die Komplexität der Liebe nachzudenken und sie in all ihren Formen und Ausprägungen zu feiern. So wie sich der erste Teil dieses Programms mit unseren inneren (An-)Trieben befasst, nimmt uns Lillian Stillwells neues Werk Land of Lakes mit auf eine Reise zu dem inneren Ich ihrer Tänzer*innen und ergründet, wie sie zu den Personen geworden sind, die sie heute sind. Zur Musik aus Stillwells Heimatort, dem US-Bundesstaat Minnesota, dem ‚Land der 10.000 Seen‘, schwingt das Stück auf den Pop- und Rock-Vibes dieser Region.

Choreografie (EL AMOR):
Aufführungen | Aufführung

Oper von Elena Langer: The Lion's Face

Wie viele an Alzheimer erkrankte Menschen wohnt Mr. D. am Ende seines Lebens, von dem Kinderstimmen in seinem Kopf künden, in einer Pflegeeinrichtung. Davon abgesehen, dass sein Erinnern ständig um ein Geschenk kreist, das er nicht verschenken konnte, erfahren wir von ihm selbst über sein Leben nicht viel, da er sich nur bedingt verständlich machen kann und seine Gattin, den Doktor und das eigene Spiegelbild nicht mehr erkennt.

Genaueres erfahren wir dafür über die problembeladenen Menschen, die Mr. D. umgeben, seine hilflose Gattin, die nicht zu ihm durchdringt, den ehrgeizigen Doktor, der die eigene Mutter an die Alzheimer-Krankheit verloren hat, die überforderte Krankenschwester, die den Doktor umschwärmt und ihre ziemlich einsame Tochter, die sich in die Pflegeeinrichtung einschle
Ereignisse | Konzert

Strahlendes Barock

Haydn-Festival

Moritz Görg (Trompete)
Rudolf Lörinc (Trompete)
Fritz Siebert (Cembalo)
Neue Hofkapelle Osnabrück
Christian Heinecke (Violine und Leitung)

Georg Philipp Telemann (1681–1767):
›Ouvertüre D-Dur TWV 55:D17 für 2 Trompeten, Streicher und Basso continuo‹
Johann Sebastian Bach (1685–1750):
›Konzert d-Moll BWV 1052 für Cembalo und Orchester‹
Petronio Franceschini (1669–1729):
›Sonata in D für 2 Trompeten, Streicher und Basso continuo‹
Evaristo Felice Dall’Abaco (1675–1742):
›Concerto grosso D-Dur op. VI Nr. 12 für Streicher und Basso continuo‹
›Concerto grosso h-Moll op. VI Nr. 4 für Streicher und Basso continuo‹
Antonio Vivaldi (1678–1741):
›Konzert D-Dur RV 537 für 2 Trompeten, Streicher und Basso continuo‹

Die Neue Hofkapelle Osnabrück, die 2022 ihr triumphales Debüt
Aufführungen | Schauspiel

Don Karlos

von Friedrich Schiller

Spanien im 16. Jahrhundert: König Philipp II. regiert mit harter Hand über ein Weltreich, das von Intrigen durchzogen und von der tödlichen Kontrolle der Inquisition geprägt ist. Niemandem ist zu trauen, sodass sich der Argwohn des Despoten auch gegen den eigenen Sohn Don Karlos richtet. Ganz zu Recht, denn die heimliche Liebe des Kronprinzen zu seiner Stiefmutter Elisabeth beginnt, die Grundfesten des Königreichs zu erschüttern. Das Begehren des Prinzen wird Teil eines Machtkampfes, der Privates und Politisches untrennbar miteinander verknüpft.

In diese Verstrickungen gerät Don Karlos‘ Jugendfreund Marquis von Posa, der aus den aufständischen niederländischen Provinzen an den Hof zurückkehrt. Im Gepäck führt er eine Vision von Freiheit und Toleranz mit, die sowohl Hoffnung als auch Ver
Konzerte | Konzert

Nordwestdeutsche Philharmonie / Oliemans / de Kort

Nordwestdeutsche Philharmonie
Thomas Oliemans, Bariton
Vincent de Kort, Leitung

Terence Blanchard: Fire Shut Up in My Bones: Suite
Gustav Mahler: Rückert-Lieder
Dmitri Schostakowitsch: Sinfonie Nr. 9 Es-Dur op. 70

Der niederländische Bariton Thomas Oliemans hat sich in den letzten Jahren auf internationalen Opern-, Konzert- und Festivalbühnen als ein Sänger von herausragender Musikalität, Intelligenz und überzeugender Bühnenpräsenz etabliert. "Ein einzigartiger Papageno", schrieb die "New York Times" nach seinem Debüt als Papageno an der Metropolitan Opera, während die "New York Classical Review" ihn den "Star der Show" nannte. In den aktuellen Spielzeiten kehrt Thomas Oliemans an die großen Opernhäuser der Welt zurück: an die Metropolitan Opera New York als Papageno, an das R
Aufführungen | Musical

Sister Act

Das Himmliche Musical

Glitzer, Gospel, Gänsehaut

Halleluja – das Hit-Musical Sister Act ist zurück! Nach über 100.000 begeisterten Besuchern kommen die Nonnen 2026 wieder nach München und präsentieren ein himmlisches Show-Erlebnis nach dem gleichnamigen Kultfilm. Als die Disco-Diva Deloris plötzlich im Kloster untertauchen muss, treffen zwei Welten aufeinander: Freuen Sie sich auf ein göttliches Spektakel voll von himmlischem Humor, liebgewonnen Charakteren und einem mitreißenden Soundtrack.

Vom Nachtclub ins Kloster

Die Nachtclubsängerin Deloris van Cartier wird nach einem ihrer Auftritte zufällig Zeugin eines Mordes – und findet sich plötzlich im Zeugenschutzprogramm wieder. Statt glamourösem Rampenlicht erwartet sie ein konservatives Kloster, in dem sie als bescheidene Nonne verkleidet untertauchen
Konzerte | Kammerkonzert

Hamburger Kammermusikfest International 2026: »Blumina & Friends«

Konzert Violine,Viola, Violoncello Fagott, Klavier und Gesang

Andrej Bielow, Violine
Klaudyna Schulze-Broniewska, Violine
Denis Valishin, Viola
Emanuel Blumin-Sint, Fagott
Alexej Shadrin, Violoncello
Elisaveta Blumina, Klavier
Mais Harb, Gesang

François Devienne: Quartett C-Dur op. 73/3 für Fagott und Streicher
Henry Vieuxtemps: Capriccio für Viola solo c-Moll op. 55 »Hommage à Paganini«
Claude Debussy: Arabesque Nr. 2 G-Dur
Giacomo Puccini: Crisantemi / Alla memoria di Amedeo di Savoia, Duca d’Aosta
Mais Harb: Zwei drusische Volkslieder aus Syrien für Gesang und Klavier
Antonín Dvořák: Klavierquintett A-Dur op. 81

Ein Konzert voller Eleganz, Poesie, Sinnlichkeit und rhythmischer Energie: beginnend mit eleganter Kammermusik von François Devienne über das virtuose Viola-Capriccio von H